vi börjar med en till synes enkel fråga: Vad är kalligrafi, exakt? Även om många kommer att nicka huvudet i bekräftelse på att de vet rätt svar, att sätta det i ord är en mycket större utmaning. Och med all ärlighet är det inte förvånande att många inte kan ge en tillförlitlig förklaring av vad kalligrafi är som modern tid definitivt suddade linjen i denna disciplins beskrivning. Faktum är att införandet av Tryckmaskiner långsamt har försämrat kalligrafiens rykte eftersom alla som behövde något skrivet vanligtvis valde den mer effektiva, snabbare och billigare metoden. En sådan situation eskalerade bara med uppfinningar av hemskrivare och datorer. Kalligrafi lyckades dock överleva alla svårigheter som historien ställde inför den och betraktas fortfarande som en giltig konstnärlig disciplin trots att han flög lite under radaren i århundraden. I resten av denna artikel kommer vi att försöka klargöra och definiera vad kalligrafi exakt är och vad det inte är, samt ta en titt på några samtida händelser som dikterar den aktuella riktningen för bokstäver.
vad kalligrafi är inte
ordboksdefinitionen säger att kalligrafi är en färdighet i handskrift, eller till och med något mer vagt som helt enkelt säger att det är vackert skrivande. Även om det är onekligen sant, gör dessa tolkningar ingen rättvisa mot kalligrafi eftersom detta hantverk är mycket mer än bara väl utfört penmanship. Det är faktiskt dessa halvhjärtade teorier som dämpar både värdet och egenskaperna hos den kalligrafiska disciplinen. Tänk på att de primära målen för handskrift är att vara snabb, lätt skriven och korrekt läsa. Skönhet, personlighet och konstnärlig inverkan faller alla andra till dessa krav och är inte alls viktiga i handstil som klarhet och hastighet. Å andra sidan, dessa är några av de viktigaste funktionerna kalligrafi skrift strävar efter att uppnå. En annan vanlig och obskyr definition är att kalligrafi är processen att göra prydnadsdekorerade bokstäver. Detta är också delvis sant eftersom att klä upp sidorna med olika former av dekoration är en stor del av disciplinen. Men detta är också bara ett segment av kalligrafi som helhet och är långt ifrån en fullständig definition av hela disciplinen.
så… Vad Är Kalligrafi?
kalligrafi är den konstnärliga processen att bilda vackra symboler för hand och ordna dem på ett sätt som skriver in ord som har integritet, harmoni, någon form av anor och rytm. I denna definition representerar integritet beundransvärda proportioner och design av bokstäver och symboler i kalligrafibilder. Harmoni är ett tilltalande förhållande mellan orden, karaktärerna och enskilda bokstavens element. Anor hänvisar till bevarandet av arv av brevformer, material och tekniker som kalligrafer använder. Slutligen är rytm en avsiktlig upprepning i kalligrafisk skrift som skapar känslor av mönster och betoning i betraktarens ögon. På egen hand, någon av dessa faktorer uppgår inte till en giltig kalligrafisk disciplin – bara när de alla monteras ihop börjar hela processen ta en form av kalligrafi.
många kalligrafer är överens om att det finns en annan ingrediens i blandningen av perfekt bokstäver och det är kreativ eld. Lite förbryllande och nebulous, detta kan förklaras som ett lite mystiskt liv och individualitet av något konstverk. Denna individuella stämpel av kalligrafens personlighet på arbetet är i slutändan det som gör kalligrafi till en giltig medlem av konst, det är den viktigaste aspekten som skiljer den från konventionellt penmanship och vilken maskin som helst standardiserad bokstavsform. Kalligrafi syftar till att producera en reaktion, precis som alla kvalitetsdelar av skulptur eller målning, dess mål är att åberopa en djupare mening och kommunicera med betraktaren på både språklig och kreativ nivå. Även om det är lite för metaforiskt för att betraktas som en giltig definition, inser många experter att läsning av kalligrafi är det närmaste sättet man kan få höra musik med ögonen. Intressant kan detta vara den mest exakta förklaringen av vad kalligrafisk kreativ eld faktiskt är.
olika typer av kalligrafi som unika bokstäver
fullständigt analysera hela historien om kalligrafi och alla dess typer är en nästan omöjlig utmaning, en som skulle ta tusentals och åter tusentals sidor att betraktas som omfattande. Sedan civilisationens gryning hade varje enskild gemenskap sin egen variant av kalligrafi, som alla grundades mellan en blandning av nödvändighet och kreativa önskningar. Alla hade olika stilar och verktyg som används. Kalligrafer är mycket medvetna om sådana anor och det spelar en viktig roll i samtida kalligrafi som formas av en lång, uppfinningsrik arv. Att imitera Historisk handskrift är faktiskt en bred och uppmuntrad metod för att uppnå kalligrafisk framgång. Att lära sig att skriva i historiska stilar är ett utmärkt sätt att träna både handen och ögat. Det bör noteras att enbart kopiering av gammal handskrift inte representerar det kreativa syftet med kalligrafi. Det ger dock både en bra utgångspunkt för nybörjare och en intressant övning för dem med mer erfarenhet. Många specialister är överens om att kalligrafi kan klassificeras i fyra breda kategorier: västerländsk kalligrafi, östasiatisk kalligrafi, sydasiatisk kalligrafi och islamisk kalligrafi.
västerländsk kalligrafi
västerländsk kalligrafi uppstod på 10-talet och fortsätter fortfarande att utvecklas till denna dag. Känd för sina strikta regler och geometriska mönster är denna populära stil ett av de mest framträdande exemplen på kalligrafisk konst. Den mest kända användningen av Västra bokstäver är i det latinska skriptet som genomgick många drastiska förändringar under århundradena när de härskande dynastierna bytte plats. Den humanistiska minuscule av Renesance var en av de avgörande ögonblicken i denna stil, liksom den 17: e-talet Batarde och den engelska manus om hundra år yngre. Olika typer av kalligrafi kräver olika verktyg. Traditionellt inkluderar västerländsk Kalligrafiverktyg en plattbollad eller rundknippad penna, en pensel, vattenbaserat bläck, högkvalitativt papper eller pergament, en kniv för att ta bort arbete och mallar.
östasiatisk kalligrafi
denna speciella typ av bokstäver omfattar kalligrafi av Kina, Japan och Korea. Varje dynasti som styrde dessa länder hade sina egna varianter av kalligrafitekniker och visuella. Denna stil är lätt igenkännlig eftersom det inte är svårt att skilja östliga symboler som har syftet med hela ord. Logiskt sett är deras manuskript mycket kortare än de som finns i de västra territorierna. Östasiatisk kalligrafi värderas som ett mycket viktigt arv i sina respekterade länder och alla ägnar mycket ansträngning åt att se till att de lokala kalligrafiska teknikerna är väl bevarade. Tekniskt sett använder östra kalligrafer pappersvikter och skrivbordsunderlägg bredvid den vanliga skrivutrustningen.
sydasiatisk kalligrafi
denna samling av stilar inkluderar de metoder som kommer från Indiens, Nepal och Tibets territorier. Dessa manuskript användes allmänt för olika buddhistiska och sekulära ändamål och kunde ses användas i många fall, från deras bönhjul till bokstäverna i Dalai Lama. Med några av exemplen går tillbaka till inskriptioner i sten, bitar av sydasiatisk kalligrafi kan beskrivas som några av de äldsta bokstäver som någonsin upptäckts. Indisk kalligrafi var den mest inflytelserika av de tre och den hade använt många okonventionella metoder under dess existens, såsom bränd lera, rökbehandlade palmblad, koppar och björkbarkar.
islamisk kalligrafi
denna stil kan hittas som en väsentlig del av islamisk konst. Den använder unika geometriska mönster och de bästa exemplen på dessa finns på mosque väggar. Islamisk kalligrafi anses vara det vackraste exemplet på bokstäver av många och det har utvecklats tillsammans med utvecklingen av religionen och det arabiska språket. Det bör noteras att muslimer ser kalligrafi som den högsta typen av konstnärligt uttryck eftersom det observeras som det mest effektiva sättet att kommunicera med den andliga världen. Den ottomanska eran anses vara toppen av utvecklingen av den islamiska kalligrafi som inte många aspekter av bokstäver har förändrats sedan dess, särskilt i mer konservativa kretsar av samhällen. Men modern tid såg många förändringar gjorda i traditionell bokstäver, vilket resulterade i en unik samtida arabisk kalligrafi.
den moderna eran av kalligrafi skrivning
efter utskrift blev allestädes närvarande under 15-talet började produktionen av upplysta manuskript sin snabba nedgång i produktionen. Ökningen av tryckning innebar dock inte det ultimata slutet på kalligrafi som behöll ett antal utövare under århundradena. Den moderna återupplivandet av kalligrafi började i slutet av 19-talet och påverkades av estetik och filosofi William Morris som sporrade konst och hantverk rörelse. Huvudfiguren i denna kalligrafiska renässans var Edward Johnston. Han studerade många manuskript som hölls på British Museum som gjorde det möjligt för honom att undervisa kurser i kalligrafi och dela sin fascination med alla intresserade. På sin fritid designade Johnston också typsnitt, varav många fortfarande används idag. Genom att göra det återupplivade Edward på egen hand konstnärligt penmanship och bokstäver. Hans ansträngningar påverkade ytterligare generationers typografer och kalligrafer, som hade en stark inverkan på verk av Graily Hewitt, Stanley Morison, Eric Gill och Anna Simons.
en intressant egenskap som modern kalligrafi introducerade var att bokstäverna inte alltid var avsedda att vara läsbara. Denna egenskap förlitade sig inte alls på någon historisk praxis, eftersom alla äldre manuskript och liknande dokument måste vara begripliga för åtminstone vissa publik. Än, genom att stänga dessa speciella dörrar till det förflutna, utövare av kalligrafi öppnade nya grunder som stärkte många experiment i disciplinen. Som en ytterligare följd av ett sådant abstrakt begrepp inspirerades många bildkonstnärer från modern tid att inkludera kalligrafiska element i sitt arbete, såsom Cy Twombly, Chaz Bojorquez och William S. Burroughs. Vissa yngre artister kommer också att tänka på, inklusive Patrick Hartl och Hongyu Zhang. Naturligtvis fann kalligrafi en intressant gemensam grund med gatu uttryck som graffiti är en perfekt teknik för en att öva stilistisk bokstäver. Några av de finaste graffiti kalligrafer är Niels Sko Meulman, El Seed, Retna och Rostarr.
betydelsen av Kalligrafikonst i den samtida världen
sedan introduktionen av datorer och andra tekniska tillbehör verkar det som om kalligrafi är lika avlägsen från oss som någonsin. En sådan rik tradition av denna disciplin har dock visat sig vara ganska motståndskraftig och trotsig mot modern tid trots att man måste ta itu med effektivare metoder. Även vräkta från mer avslappnade och dagliga aktiviteter, kalligrafi visar fortfarande elegans, nåd och distinktion till våra viktigaste dokument. Det används för att lägga till konstnärliga inslag i bokdesign, olika inbjudningar, inskriptioner, logotyper, teckensnittsdesign, certifikat och register. Kalligrafi används också ofta för rekvisita och rörliga bilder för film och TV, domstolsutlåtanden och kartor. Det spelar också rollen som en stor inspiration för många alternativa och unika konstnärliga metoder, som att skriva stiliserade bokstäver på tjejer eller den ökända vagina-bokstäverna. Först när man analyserar alla ovan nämnda praktiska användningsområden gör hela bilden av hur nuvarande kalligrafi är i den samtida världen. Att ge fina former till tecken på ett uttrycksfullt, harmoniskt och skickligt sätt kommer alltid att vara en vanlig funktion så länge det finns mänsklighet och ingen mängd tekniska framsteg någonsin kan stå i vägen för det.
I lär kalligrafi: den kompletta boken med bokstäver och Design, Margaret Shepherd, Amerikas främsta kalligrapher, visar att kalligrafi inte bara är ett hantverk man kan lära sig, utan en elegant konstform. Kalligrafi förblir ständigt populär, ofta pryder inbjudningar, examensbevis och kommersiella tecken. Oavsett om det är romersk, gotisk, Keltisk, Bokhand eller kursiv stil, förmedlar kalligrafi klass och elegans. Margaret Shepherd gör denna gamla konstnärliga disciplin tillgänglig i en helt handbokstävad teknisk guide som kommer att ge sammanhang för kalligrafi som en konst, utforska den rika traditionen med handbokstäver och kartlägga utvecklingen av de mest populära stilarna. Lär Dig Kalligrafi: Den kompletta boken med bokstäver och Design kommer också att ge detaljerade tekniska råd om att välja pennor, papper och bläck, ställa in arbetsytan, behärska olika pennvinklar, tillsammans med steg-för-steg-illustrationer för att vägleda tittarna när de övar. Dessutom förklarar Shepherd vilka alfabet som är lämpliga för olika former av skrivning.
- Panczyszyn, S. K., Manwaring, J., lavendel, L., Kirkendall, G. J., Kreativ bokstäver och bortom, Walter Foster Publishing, 2014
- Margaret, S., lär världen kalligrafi: Upptäck afrikanska, arabiska, kinesiska, Etiopiska, Grekiska, Hebreiska, Indiska, Japanska, koreanska, mongoliska, ryska, Thailändska, Tibetanska kalligrafi och bortom, Crown Publishing Group, 2013
- Shepherd, M., Den kompletta boken med bokstäver och Design, Watson-Guptill; första upplagan, 2001
- Fraser, M., Kwiatowski, W., bläck och guld: islamisk kalligrafi, London: Sam Fogg Ltd., 2006
- Marsh, D., Vad är kalligrafi?, North Light Books, 1996
- Thorpe, ms, Modern kalligrafi, St. Martin ’ s Griffin, 2013
utvalda bilder: kalligrafi-bild via kenadesign.com; Scarlett Style-bild via federflug.com; Patrick Hartl-bränna en-bild via calligraphymasters.com