Devon Sawa svarar på alla frågor vi har om då och då

och Christina Ricci, och den rumpscenen och den sexuella uppvakningen av en hel generation. Foto: Foto Illustration av Stevie Remsberg

Om du levde 1995 och någonstans mellan 7 och 17 år är det troligt att Devon Sawas tush då och då var antingen helt ansvarig för, eller åtminstone bidragit till, din sexuella uppvaknande. Personligen glömmer jag aldrig första gången jag såg den rumpan. Jag var en freaky 8-åring som älskade s milliances och hängde på kyrkogårdar när jag då och då slog teatrar, vilket innebar att jag var perfekt grundad för en åldrande berättelse efter en grupp tweens (Gaby Hoffmann, Thora Birch, Christina Ricci, Ashleigh Aston Moore) som älskade s milliances och hängde på kyrkogårdar. För den första halvan av filmen minns jag att jag kände mig glatt sett och tittade på den nyblivna författaren Sam (Hoffmann) moodily skribbling i sin dagbok och besatt över främlingars gravar. Jag minns att jag kände mig lättad och föreställde mig att jag om några år kanske hade en grupp roliga flickvänner som tålmodigt satt med mig medan jag kallade de döda i ett stickat poncho. Sedan kom rumpscenen. Jag tänkte inte på döden länge efter det.

i den aktuella scenen cyklar central foursome till en närliggande stad för att undersöka en mystisk död (en annan av mina favorit ungdomliga tidsfördriv). På vägen poppar en fågel på den ständigt dömda Chrissy (Aston Moore), och tjejerna måste hitta en vattenkälla för att mildra problemet. De hittar snart en flod, men snubblar också på sina svurna fiender, Wormers, en grupp lokala pojkar som leds av Scott (Sawa), vars intressen främst inkluderar att kasta vattenballonger och stansa människor på småstadsbasebollspel. Kameran skär till Sawa-vem var 15 just då, och på väg att bli en Jonathan Taylor Thomas–esque lust objekt — plaskar i floden, naken. Hans bleka vita tush får många, många sekunder av skärmtid. Flickorna kippar och gawk, och Thora Birchs Teeny vänder sig till sina vänner och flinar. ”Jag såg hans penis,” säger hon wryly. ”Och bollarna.”

oförsonliga rykten har länge virvlat att Sawas faktiska skräp visas om du pausar filmen vid rätt tidpunkt. Efter att ha varit en tonåring med en VHS-spelare och mycket ledig tid kan jag bekräfta att detta inte är fallet (Sawa har också debunked det). Ändå var det bara förslaget om det tillräckligt för att skicka en hel generation unga tjejer — som alla troligen aldrig hade sett en kuk och fortfarande var halvskrämda om tanken-helt upprullning. ”Devon Sawa ’ s butt” är nu delad kulturell stenografi för ”första gången jag kunde konceptualisera kåthet.”Tillbaka i’ 95 hade jag mest varit intresserad av pojkar som ett immateriellt koncept; min kändisförälskelse var Pierce Brosnan, en 42-årig. Det förändrades när jag konfronterades med Devon Sawas rumpa. Snart köpte jag upp alla Tiger Beats på det lokala apoteket, isolerade Sawas ansikte med en sax och skapade förvirrade, lösenanmärkningsaffischer. Han var min bisexuella gateway drog. Alla mina kändisar krossar efteråt-unga Leonardo DiCaprio, Shane från The L Word, efter hererosexualitet Kristen Stewart-gjordes i hans androgyn, delikat utbenad, svagt emo bild.

en del av överklagandet av Rumpscenen var det sätt på vilket Lesli Linka Glatter regisserade och sköt den. Sawas ögonblick kände sig inte läskigt eller skrämmande, som de flesta saker som har att göra med sex känner när du är den åldern — det kändes roligt och fånigt och säkert, en kollektiv titt på en framtid som vi inte behövde rusa in innan vi var redo. Om någonsin en film sköts från den unga kvinnliga blicken, då och då var det. Men tillbaka på 90-talet översatte hennes drömmande, mörka, nostalgiska blick på att växa upp inte exakt den majoritets manliga filmkritikerpopulationen. Roger Ebert hatade filmen och jämförde den med Stand by Me, som han älskade — och råkade bara vara ungefär fyra pojkar som växte upp under dödens hotande spöke. ”Det som utmärkte mig var historiens psykologiska sundhet”, skrev Ebert. ”Vi kunde tro det och bry oss om det. Då och då är gjord av konstgjorda bitar och bitar.”

Sawa har sedan dess gjort mycket minnesvärt arbete och lutat sig in i sin tonårshjärtansfas i några år innan han försökte på en punkier persona med filmer som Final Destination och Idle Hands. Mer nyligen spelade han i fanatikern som en berömd skådespelare som förföljdes av John Travolta. Men tidigare i år, han gamely överens (”varför inte?”) att prata om arvet från då och då, starring tillsammans med Ricci i Casper, hans engångs teen-heartthrob status och hans rumpa under hela vår härliga intervju.

kommer du ihåg din audition för då och då?
som det var igår. Jag minns att jag var i mitt barndomshem i British Columbia, Kanada, och denna herre jag brukade sätta mig på band med, som var en skådespelare i Vancouver — samma kille som satte mig på band för Casper — han kom över och vi lade ner en VHS band i vårt Familjerum, och skickade bort det. Jag vet att jag hade rekommenderats av Christina Ricci för den delen, och jag väntade en bra solid vecka och lärde mig att jag fick det.

varför rekommenderade hon dig?
vi hade tillbringat en vecka tillsammans gör skolan för Casper. Jag hade jobbat ungefär en och en halv dag på filmen, men vi hade gjort skolan tillsammans. Och vi klickade och kom överens och hon rekommenderade mig. Du måste fråga henne varför, men det var en väldigt söt sak att göra.

När du laddar upp för att skjuta då och då hade du redan gjort Casper och Little Giants, som båda var träffar. Kände du dig berömd – kunde du känna vad som hände?
absolut inte. Jag gjorde Casper och Little Giants rygg mot rygg. Steven Spielberg var dem samtidigt och satte mig i båda. Men tonårstidningarna var inte stora i Kanada. Det fanns inget internet. Crossover mellan vad Amerika älskade vid den tiden och vad Kanada älskade var alltid lite annorlunda. Med leksaker, med vad vi tittade på TV. Tonårstidningar var inte lika stora, men unga tjejer i Kanada Var inte riktigt i de sakerna så mycket. Så när jag slog alla dessa tidningar, ingen brydde sig verkligen där ute. Jag kände mig inte känd alls; jag visste inte att jag började snöboll i Amerika tills jag kom tillbaka för Wild America.

så när räknade du ut att du var Amerikas tonårshjärta?
när jag började arbeta med Jonathan Taylor Thomas. Jag hade gått tillbaka till Kanada och gjort ett par kanadensiska filmer, och efter det kom jag tillbaka och gjorde Wild America och fick reda på att det hade kommit dit det var.

var det ett specifikt ögonblick?
det var ett långt ögonblick att räkna ut. Det var jättebra. Lyssna, det var väldigt smickrande. När du är 17 är det överväldigande. Men jag kände mig väldigt lycklig.

var tonårsflickor stalking er två ner under inspelningen?
Jag minns en incident med Jonathan Taylor Thomas där vi var i en limo i London och vi jagades av unga flickor. Det kändes … inte riktigt. Det kändes som en Beatles-sak, och vi borde inte vara med i det, vet du? Det kändes lite surrealistiskt. Jag har bara tur att jag hade mycket stödjande föräldrar och jordade vänner, så det översatte inte över. Jag var ett normalt barn medan allt detta pågick i Amerika, typ av. Och så var det en dag jag vaknade och sa, ”Jag hatar det här.”Och jag ville göra SLC Punk, lediga händer,” Stan.”Allt för att få mig ur den Teen Beat eller ”heartthrob” – titeln. Jag ville inte ha något att göra med det längre.

vad har förändrats för dig?
det var bara min ålder, tror jag. Jag ville inte vara den vackra pojken eller vad de kallade mig. Jag ville inte prata om min favoritmat eller var min första kyss var, vet du? Min mest romantiska låt. Dessa saker var inte intressanta för mig.

har du någonsin ångrat att göra det skiftet?
Nej, För jag började göra saker jag verkligen tyckte om att göra. Jag växte upp och tyckte inte om dessa tonårstidningar längre, och flickorna som var fans av mig växte också upp. Och så var det ett skifte som hände organiskt.

När människor närmar dig dig nu, vad pratar de mest om dig?
Casper. slutdestination. Och förmodligen lediga händer.

För några år sedan läste jag en stor bit på Jezebel av Rachel Vorona Cote om din ”walloping inverkan på unga kvinnliga tittare av Casper” och hur du ”erbjöd tillflykt fantasi.”De flesta kvinnor i min ålder känner så om dina tidiga filmer. Är det konstigt för dig?
Jag vet vad du pratar om. Det var väldigt sött. Jag har kommit överens med det, antar jag. Det är smickrande. Casper-scenen-det kunde ha varit vem som helst. Många människor kunde ha gjort det. Allt passar på plats – hur de sköt det, och JJ Abrams skrev den scenen. Det var den mest perfekta avslutningen på en film. Jag är glad att jag var en del av det och jag är smickrad jag fick så mycket uppmärksamhet för det, och att vissa människor känner så.

kyssen. Foto: YouTube

påverkade scenen ditt riktiga romantiska liv? Arbetade du i det rummet för kvinnor?
Jag hoppas inte! Nej, Jag är mycket mer besvärlig. Jag skulle aldrig titta på en tjej och fråga, ” Kan jag behålla dig?”Det är galet Prat. Jag är mycket mer besvärlig än så.

Låt oss gå tillbaka till då och då. Berätta när du först träffade Christina.
Jag kommer ihåg att gå in i hennes Skolrum . Jag var tvungen att godkännas av en massa människor — Spielberg, regissören. Den sista jag var tvungen att träffa var Christina. Skolrummet hade röda heta chilipeppar överallt. En autograferad 8-by-10 Red Hot Chili Pepper affisch, röd chili peppar ljus. Denna 13 -, 14-åriga flicka! Stor Chili peppar fläkt. Jag hade ingen aning om vem de var.

var hon skrämmande? Det låter så.
hon var lite skrämmande. Hon hade en liten bit av en” Jag är chefen runt här ” vibe. Men hon värmde upp snabbt. Vi hade kemi direkt, tror jag. Vi klickade som vänner riktigt snabbt. Hon är en riktigt söt, riktigt cool tjej. Vi tillbringade mycket tid på då och då tillsammans, umgås mycket.

ser tillbaka på filmning känns så nostalgisk som filmen själv gör?
Ja, det gör det. Det kändes som sommarläger. Vi var alla på detta hotell, och vi hängde alla och försökte stanna ute så sent vi kunde. Det var väldigt säkert, vi filmade i Savannah, Georgia. Det fanns en biograf ett par kvarter bort, och vi såg Pulp Fiction fyra eller fem gånger i teatern.

var det tonårsdrama som spelade ut bakom kulisserna? Krossar, slagsmål?
allt detta. Vi var som 13, 14, 15 år gamla. Allt du kan tänka dig i ett barndomsläger fortsatte. Käbbel mellan flickorna, käbbel mellan oss. Sedan nästa dag allas vänner igen, då pratar någon inte med någon. Det var så barnsligt och så oskyldigt. Jag tror inte att någon skulle komma ihåg vad det handlade om.

När jag forskar för den här intervjun läste jag ett citat i E! om hur alla fyra ledarna hade en” vild förälskelse ” på dig.
Åh, man. Jag är smickrad! Jag visste inte. Jag vet inte vem som sa det. Det kan ha tagits ur sitt sammanhang. Jag vet inte. Vi var alla så unga.

tydligen var det en ”tävling” för att vinna dig över.
Åh, pojke.

och de sa att Christina Ricci vann. Är det korrekt?
hon skulle ha.

betydelse?
Jag vädjar till den femte.

Thora Birch har redan sålt ut dig.
att Thora. Lösa läppar Thora, vi ska ringa henne! Du vet redan mer än jag skulle säga dig . Thora rökte inte, men vi andra var det. Vi gjorde saker vi inte borde ha gjort när föräldrar inte letade.Gaby Hoffmann har sagt att hon var för mogen när hon filmade filmen-rökning, tittade på Pulp Fiction-för att verkligen uppskatta vad det betydde för tjejer i den generationen. Kände du så?
det gjorde jag inte. Flickor mognar mycket snabbare än pojkar. De var inte bara genomsnittliga flickor, antingen. Dessa är fyra av de bästa unga damerna i Hollywood, som var kvick och smart. De var gamla för sin ålder, alla fyra. De var små thespians. Men jag var omogen hela vägen upp — jag växer fortfarande. Det var lite ungt för mig när det kom ut. Det var för alla, fastän! Alla njöt av det.

störde den kritiska mottagningen vid den tiden dig? Nådde det till och med dig?
det fanns inget sätt att uppmärksamma då. Då såg du bara vad din publicist och agent ville att du skulle se. Det är inte som just nu, när jag ständigt googlar ”fanatisk recension.”Du kunde inte göra det då. Vi skulle få positiva recensioner i posten, men förutom det visste du inte. Det finns inga ruttna tomater att kontrollera.

vilken scen sticker ut i ditt sinne när du tänker tillbaka på filmning?
” kan jag kyssa dig?”scen är en av de första scenerna som jag som skådespelare kände mig i zonen för. Jag kommer ihåg att göra små jättar och bara dyka upp för att ställa in och ha kul, göra vad jag var tvungen att göra och inte tänka något på det. Av någon anledning då och då — jag vet inte om det var all Pulp Fiction, eller åldern — kände jag mig väldigt i zonen, som om jag inte agerade. Jag gjorde det bara. Kanske var det Kemi? Det kändes bra. Dessutom var regissören fenomenal. Det är en av de första tiderna där det var ganska mycket en övervägande kvinna besättning och cast och producenter och regissör. Det var enormt. Det var stort för sin tid.

Jag skulle vara nervös, lyckligtvis. Vi repeterade det inte. Vi repeterade linjerna och höll bara kyssen för första gången, så det skulle kännas som det gjorde, vilket skulle vara besvärligt och obekvämt för mig och vad som helst för henne. Allt spelade in i det.

var det något du inte tyckte om att filma, vilket gjorde dig obekväm?
Den nakna scenen var-det var så viktigt att det var väldigt säkert och låst, och ingen kunde vara där: ”är strumporna på? Är allt bra?”Det var så alltför skyddande att det var det som gjorde det lite konstigt. Om vi bara hade gjort det hade det inte varit så konstigt. Det var för att de var så alltför skyddande, det kändes väldigt besvärligt. Men verkligen, i flera år, människor har varit som, ”jag pausade scenen, och —” lyssna. Det finns inget sätt New Line Cinema låter fyra unga pojkar springa runt en uppsättning naken. Jag hatar att bryta allas hjärta, men det finns inget sätt att pausa någonting, för vi hade fullfrontsstrumpor.

När såg du filmen senast?
Vi gjorde en screening för några år sedan, och min fru såg det för första gången. Hon hade inte sett Casper, hon hade inte sett det här. Hon är några år yngre än mig, så hon hade Backstreet Boys och ’N Sync, och hon var i Kanada. Hon älskade det. Vi försökte sätta på det för mina barn när det kom på Netflix, och de hade det inte. De är för unga för någon av mina filmer. Det är verkligen konstigt att visa dem mig som en 14-årig pojke; det är verkligen svårt att förklara för dem. De är 5 och 3. Den första jag försökte var Wild America. Jag trodde, det här är den goofiest filmen och det överlevde inte tidens test. Det är som, ” Vad händer i den här filmen?”Men Chip och potatis vann.

Jag kommer inte ihåg vad som händer i Wild America, exakt.
tre pojkar går ut i Amerika för att skjuta vilda djur, olika delar — träsk, bergen. De försöker skjuta sin egen vilda dokumentär!

så i princip var det en ursäkt för att få dig och JTT i samma film.
exakt. Det var i grund och botten dem försöker kapitalisera på Teen Beat sak. Det var en stor budgetfilm men vi hade fortfarande dudes i björndräkter och gummiormar. Jag tittar på det nu som, Wow, det här är galet, det är helt klart en kille som bär en pälsjacka, morrande.

håller du kontakten med JTT?
vi pratade för första gången på 20 år för några månader sedan. Zachery Ty Bryan, som jag ibland pratar med, råkade vara i hans hus och sätta mig i telefon med honom. Det var det konstigaste – vet du vad jag menar? Jag pratar med JTT igen för första gången på 20 år.

Var du verkligen vänner som barn?
Ja, det var vi. Två olika barn, men definitivt vänner.

Varför håller du fortfarande kontakten med Zachery Ty Bryan?
Varför är vi vänner? Jag vet inte ens varför vi är vänner. Det är vi bara. Vi är två polära motsatser, jag och Zac. Han är republikan och jag är demokrat och han har några saker att säga och jag har några saker att säga. Men vi klarar oss fortfarande ganska bra.

det slår mig att Teen Beat skulle dö för dessa detaljer.
någon måste starta upp dem igen. De försvann alla.

När var sista gången du såg någon från rollistan då och då?
Christina och jag såg varandra för ett par månader sedan. Thora jag har talat med ett par gånger, men vi inte alla verkligen hålla kontakten. Ingen av oss gjorde det efter filmen. Det var som sommarläger, och det var det. Vi gick alla våra separata vägar.

på Twitter, där du är väldigt aktiv, pratade du om hur du var ett hyperaktivt barn som inte kunde sitta still. Hur mycket gjorde den faktorn i din strävan efter barnstjärna?
det var därför jag började agera. När jag var 5, Jag minns den här läraren hade ett verkligt problem med mig sitter stilla och vill vara i centrum för uppmärksamheten, så hon föreslog mina föräldrar — som mer av ett straff än något annat — att om jag ville vara en klass clown, jag skulle gå med i en teatergrupp. Och jag blev bara kär. Det var ett sätt att kanalisera min energi, och saker tog bara fart efter Casper. Skolorna jag gick på vid den tiden ville inte ha något att göra med Casper eller Little Giants; de kunde inte förstå och ville inte vara stödjande eller FedEx arbete, eller ge mig tid att vara frånvarande. Det var verkligen svårt att få det att fungera, så jag var tvungen att flytta till en annan skola som var villig att arbeta med en lärare på plats och göra saker de gjorde i Amerika med andra barn.

har någon del av dig ogillar att ha varit en barnstjärna?
Nej. Jag blev ofta arg när jag hörde om andra barnskådespelare klagar över barnspel och hur hemskt det var. Jag hade tur. Jag har aldrig haft några dåliga erfarenheter. Det var alltid mycket positivt; de människor jag arbetade med var mycket bra. Jag var tvungen att sakna prom och allt detta, men de saker jag gjorde — jag är väldigt lycklig. Men det är inte alltid fallet. Jag insåg inte det förrän Macaulay Culkin och jag hade ett seriöst samtal om hur det var att växa upp för andra barn i branschen. Vissa barn ville inte göra det som jag gjorde.

skulle du säga att du undvek den klassiska vägen för förstörelse?
jag hade en liten väg av förstörelse. Men jag ville verkligen alltid vara på set. Det spelade ingen roll — det handlade inte om berömmelsen eller något liknande. Jag älskade att vara i teater.

vad var din destruktiva väg?
när jag var i 20-årsåldern. Du plunk ett barn ner i Hollywood med mycket pengar — mitt hus var på spjälsängar, slutdestinationen hade kommit ut, det var ”Stan” – videon med Eminem. Det blev viktigare för mig vilken fest eller klubb jag skulle till än varför jag hade kommit in i det i första hand för. Jag läste inte manus. Jag gjorde inte konst längre. Jag tog lite av en nosedive, men jag kom ut ur det.

hur?
Jag kommer ihåg att göra några riktigt dåliga skräckfilmer efter slutdestinationen. Jag blev kastad alla dessa skräckfilmer med en bra bit av förändring, men de var inte bra. Jag ville inte göra det längre, så jag slutade verksamheten. Jag tänkte, jag har gjort det här sedan jag var 8 år gammal, Jag mår bra, så jag trodde, det är det, jag är klar, Jag ska gå bort. Jag gick tillbaka till Kanada, gjorde fastigheter Grejer. Jag antar att någon på byrån jag hade varit på i flera år inte fick memo, eftersom de skickade mig ett manus för en Mark Wahlberg-film som heter Max Payne. Plötsligt ringer det nya förvaltningsbolaget, de vill att jag ska komma tillbaka. Jag satte mig på tejp. Jag började bara göra saker jag älskade att göra efter det. Det var som, Åh, här är jag igen. Det här är vad jag vill göra.

denna intervju har redigerats och kondenserats.

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras. Obligatoriska fält är märkta *