J. O. Cole var den rikaste mannen i Indiana. Hans far hade varit skomakare, men J. O.-initialerna stod för James Omar-gick ut till Kalifornien under guldrushen och kom tillbaka en rik man till Indiana, där han multiplicerade sin rikedom genom timmer och kol och andra företag. Jo gifte sig med Rachel Henton, och när deras dotter, Kate Cole, föddes 1862, kunde ingenting vara för bra för Jo: s tjej. Jo gav Kate dyra kläder, dyra smaker och en dyr utbildning som inkluderade musik och dans.
J. O. naturligtvis förväntade sig hans Kate att välja en man från den ambitiösa världen av kraftfulla affärsmän, någon som kunde ta över sitt ekonomiska imperium om och när Jo någonsin valde att släppa tyglarna. Men Kate Cole hade ett eget sinne, och mannen hon valde var Sam Porter, sägs vara en svag och ineffektiv, men blygsamt framgångsrik, apotekare från hennes hemstad Peru, Indiana. Man kan bara spekulera, men man kan åtminstone misstänka att Kate var för mycket som sin far för att vilja gifta sig med en man med sin fars stämpel och istället medvetet valde en man som hon kunde styra.
J. O. fumed och mumlade, men i slutändan fick Kate sin väg, och J. O. betalade först för bröllopet och sedan för den dyra livsstilen hos det gifta paret. Och sedan, den 9 juni 1891, i Peru, Indiana, föddes Kates son, Jo: s barnbarn, och de kallade honom Cole Albert Porter.
från sex års ålder studerade den lilla pojken först fiol och sedan, vid åtta års ålder, piano, och snart visade han verklig talang för båda. När han bestämde sig för att han inte gillade fiolen ägnade han all sin energi åt pianot och övade två timmar varje dag. Ofta, hans mor Kate skulle gå med honom på piano, och tillsammans skulle de göra onda parodier av dagens populära låtar.
Kate visste att hennes son hade talang och gjorde allt hon kunde för att bana väg för musikalisk berömmelse. Tidigt subventionerade hon studentorkestern på den lokala musikskolan och såg till att hennes son, klädd i sammet och spets, var den presenterade violinsolisten. Det fanns rykten om att hon också vidtog åtgärder för att se till att de lokala tidningarna gav sin son rätt recensioner. När Cole var tio år gammal började han komponera musik, och hans mor betalade för att få sina kompositioner publicerade och skickade kopior till familj och vänner. Och när hon vid 14 års ålder skickade Cole till den exklusiva Worcester Academy i Massachusetts bestämde hon sig för att människor skulle bli mer imponerade av sin sons prestationer om hennes son bara var tolv istället för fjorton. Och så, hon gjorde Cole tolv, officiellt åtminstone, genom att ordna några små förändringar i hans skolregister.
När Cole skickades österut till internatskola var J. O. rasande. J. O.planen var att hans barnbarn skulle stanna i Indiana, lära sig om familjeföretagets imperium och förbereda sig för att så småningom ta över det. J. O. var faktiskt så arg att han i två år vägrade att prata med Kate. Men, som alltid, Kate fick sin väg.
Coles vistelse på Worcester Academy var framgångsrik. Under senare år kom han ihåg en av sina instruktörer där, Dr. Abercrombie, som ett viktigt inflytande. Cole sa att Abercrombie lärde honom om språk och mätare, och det, i en sång, ”ord och musik måste vara så oskiljaktigt knutna till varandra att de är som en.”När han tog examen från Akademin 1909 var Cole klassvaledictorian.
Nästa kom Yale, och Coles grundår på Yale var en av de rikaste perioderna i hans liv. Han var en enorm social framgång, känd på campus för de låtar han ständigt skrev och sjöng. Han sjöng solos med Yale Glee Club. Han skrev fotbollskamplåtar, varav några fortsatte att sjungas långt efter att han lämnade Yale, särskilt ”Bingo Eli Yale” och ”Yale Bulldog Song”. Och han skrev låtar för sex fullskaliga musikaliska komedier, producerade av Delta Kappa Epsilon broderskap och av Yale Dramatic Association. Några av dessa visar gick på tur runt om i landet, och Cole turnerade med dem, frossa i fester och god gemenskap som gick med turer. Totalt skrev Cole cirka 300 låtar medan han var på Yale. Och när han tog examen 1913 röstade hans klasskamrater honom till den ”mest underhållande” medlemmen i sin klass. Under hans Yale år, Cole gjorde många anslutningar som skulle vara professionellt och personligt viktigt för honom för resten av sitt liv.
på J. O.Cole anmälde sig sedan till Harvard Law School, där han rymde med en ung man som heter Dean Acheson-ja, Dean Acheson som skulle bli statssekreterare från 1949 till 1953. Men Cole hade inget intresse av att bli advokat, och hans verksamhet fortsatte att vara mestadels musikalisk. Många av Cole Porters berättelser om sig själv var uppfinningar, men enligt Cole tog Dekanen för lagskolan, Ezra Ripley Thayer, honom åt sidan en dag under Coles andra år på lagskolan och sa till honom: ”slösa inte din tid-bli upptagen och studera musik.”Om rådet verkligen kom från Thayer eller inte, tog Cole det och överfördes till Harvards School of Arts and Sciences 1915, där han studerade för en examen i musik. Cole berättade för sin mamma Kate om förändringen i karriärplaner, men båda tillät jo att tro att Cole fortfarande allvarligt fortsatte sin juristutbildning.
Cole lämnade forskarskolan 1916 och flyttade till New York City, där han bodde på Yale Club. Hans första show, se America First (1916), varade i endast 15 föreställningar, men publiken var full av framstående socialiter, och Cole själv blev snabbt en bekant figur i sociala kretsar i New York.
i juli 1917 flyttade Cole till Paris. Första världskriget rasade, och Cole uppfann berättelser om att gå med i den franska främlingslegionen och utföra många heroiska exploater som vederbörligen rapporterades i pressen hemma och som förblev en del av Coles officiella biografi under hela sitt liv. Inte ett ord var sant. Faktum är att Cole åtnjöt Paris fantastiska sociala liv, en oändlig ström av extravaganta fester fulla av internationella kändisar, medlemmar av den mindre adeln, korsskåp, konstnärer och excentriker, tillsammans med alkohol och andra droger och med ett sortiment av gay och bisexuell aktivitet.
Linda Lee Thomas Från Louisville, Kentucky, var en annan framstående Socialist i Paris. Skild från en kränkande make, rik, och anses vara en av de vackraste kvinnorna i världen, Linda blev snart en av Coles närmaste vänner. Hon var äldre än Cole, och var ganska medveten om hans homosexuella preferenser och aktiviteter. Ändå gifte sig Cole och Linda den 19 December 1919. Även sex var aldrig en del av deras förhållande, de gillade verkligen varandra, och Linda var djupt tillägnad Coles karriär, så, på sitt eget sätt, deras äktenskap visade sig vara en nära, framgångsrik, och mestadels glad en.Cole och Linda ledde ett glittrande socialt liv i Paris, Venedig och Rivieran. Deras Paris hem hade platina tapeter och zebra hud stolar. För en extravagant fest i Venedig anställde de 50 Gondolier och en grupp cirkusakrobater. För en annan fest anställde de ett helt balettföretag.
men medan hans sociala liv var bländande, gick Coles karriär frustrerande långsamt. Han studerade kort med den noterade franska kompositören Vincent d ’ Indy. Han hade några små framgångar och bidrog med låtar till sådana shower som Hitchy-Koo 1919 och Greenwich Village Follies 1924. Och 1923 hade han en framgång i Paris med en kort balett som heter inom kvoten. Men Broadway-producenter hade lite intresse för hans arbete. Men 1928 rekommenderade Irving Berlin Cole till producenterna av en” musicomedy ” som heter Paris, med Irene Bordoni i huvudrollen. Cole skrev fem låtar till showen, och en av dessa låtar ”Let’ s Do It (Let ’ s Fall in Love)” blev Coles första stora framgång.slutligen började Broadway-karriären som så länge hade rymt honom bli verklighet. Han följde upp Paris med en annan” fransk ” show och en full musikal den här gången, femtio miljoner fransmän (1929). Showen, med en bok av Herbert Fields, sprang för 257 föreställningar och inkluderade ”You’ ve Got That Thing” och ”You Do Something To Me”. Och sedan, för en London-show som heter Wake Up and Dream (1929), skrev Cole ”vad heter det här Kärlek?”Cole bodde nu i New York och gick in i en utomordentligt produktiv period där show följde show på Broadway och hit song följde hit song. New Yorkers (1930) introducerade ”kärlek till salu”. Hans musikaliska Gay skilsmässa från 1932 spelade Fred Astaire, i Astaires sista Broadway-roll och Astaires enda Broadway-utseende utan sin syster och långvariga danspartner Adele. Showen sprang för 248 föreställningar, och inkluderade ”natt och dag ”och” efter dig, vem?”1934 skrev Cole en av sina största poäng för en show med en bok av Guy Bolton, PG Wodehouse, Howard Lindsey och Russel Crouse, Anything Goes. Showen spelade Ethel Merman, William Gaxton, Bettina Hall och Victor Moore och inkluderade ”Anything Goes”, ”I Get A Kick Out of You”, ”all Through the Night”, ”Blow, Gabriel, Blow” och ”You’ re the Top”.
Cole skrev låtarna för 1935 års jubileum medan han var på en kryssning runt världen med Moss Hart, som skrev showens bok. Denna show hade en stor hit i” Just One of Those Things ”och introducerade också en låt som blev en hit några år senare,” Begin the Beguine”, sa, vid 108 åtgärder, för att vara den längsta framgångsrika populära sångmelodin som någonsin skrivits.runt denna tid började Cole och Linda tillbringa mycket av sin tid i Hollywood, där Coles flamboyanta livsstil blev, om något, ännu mer, med alla manliga fester vid poolen och ett sortiment av långa och kortsiktiga homosexuella kärleksaffärer.under tiden, 1936, hade Cole en annan Broadway-musikal, röd, varm och blå!, som spelade Ethel Merman, Bob Hope och Jimmy Durante, och inkluderade ”It’ s d ’Lovely”. Även 1936 presenterade filmmusikalen Born to Dance ” jag har dig under min hud ”och Jimmy Stewart sjunger”lätt att älska”. Och en film från 1937, Rosalie, introducerade”i nattens stillhet”.
saker kunde inte ha gått bättre för Cole, men tragedi slog. Sommaren 1937 åkte Cole på en tränsväg på Long Islands Piping Rock Club. Plötsligt halkade hästen. Cole kastades, och hans häst föll ovanpå honom, krossade båda benen och skadade nervsystemet. Läkarna ville amputera båda benen, men hans mor Kate och hans fru Linda vägrade att tillåta detta, övertygad om att förlusten av hans ben skulle döda honom. Cole skulle dock aldrig återfå sin fulla användning av benen, och under resten av sitt liv skulle han ha allvarlig smärta, lida kronisk osteomyelit och genomgå mer än trettio operationer under de närmaste tjugo åren.
Cole flydde från sin fysiska ångest i arbetet. Cole komponerade poängen för sin Broadway-musikal, lämna det till mig!, strax efter olyckan, beställde sitt piano upp på block så att han kunde rulla upp till det i sin rullstol under de korta intervallen när han kunde lämna sin säng. Lämna det till mig! hade en bok av Bella och Sam Spewack, och spelade Sophie Tucker, Victor Mooreoch William Gaxton. Men det är bäst ihågkommen som showen som gjorde Mary Martin en stjärna, stoppa showen med en mock strip tease utförs på toppen av en stuga trunk medan sång ”Mitt hjärta tillhör Pappa”. Showen öppnade den 9 November 1938 och sprang för 291 föreställningar. Tidigare 1938 hade en misslyckad show som heter You Never Know introducerat”äntligen kärlek”.
Cole återupptog en förvånansvärt produktiv takt. 1939 förde DuBarry var en dam, som hade en bok av B. G. (”Buddy”) de Sylva och Herbert Fields, och som spelade Bert Lahr och Ethel Merman. Showen sprang för 408 föreställningar och introducerade ”Friendship” och the delicious ” men på morgonen, Nej!”
ändå, kanske på grund av den smärtsamma fysiska och känslomässiga smärtan han upplevde, började hitlåtarna och standarderna bli sällsynta i hans produktion. Ändå var han tillbaka på Broadway igen 1940 med Panama Hattie. Återigen skrev de Sylva och Herbert Fields boken, och Merman spelade in. Showen sprang för 501 föreställningar. Även 1940 kom filmen, Broadway Melody of 1940, för vilken Cole skrev ”jag koncentrerar mig på dig”.
1941 hade han en Broadway-hit med Let ’ s Face It!, med en bok av Herbert och Dorothy Fields, och en roll som inkluderade Danny Kaye, Eve Arden och Nanette Fabray. Showen körde 547 föreställningar. Ethel Merman spelade igen i 1943-talet något för pojkarna, och för filmen något att skrika om, även 1943, skrev Cole ”du skulle vara så trevlig att komma hem till”.
Bobby Clark medverkade i 1944: s misslyckade mexikanska Hayride. Han hade en hit med” Don ’t Fence Me In” i 1944-filmen Hollywood Canteen, men låten hade faktiskt skrivits år tidigare. För en annan show från 1944, Seven Lively Arts, skrev Cole”Ev’ ry Time we Say Goodbye”.1946 släppte Hollywood en” biografi ” av Cole Porter, natt och dag, med Cary Grant, Alexis Smith och många andra. Filmen var ren fiktion, även enligt normerna för periodens biopics, och Cole sägs ha varit ganska nöjd med att ha det på det sättet. 1946 var också året för en annan Broadway-musikal, runt om i världen på åttio dagar. Orson Welles skrev boken, regisserade och spelade i showen, som bara körde för 75 föreställningar.
man känner sig lite besvärlig att beskriva dessa år som mindre än framgångsrika. Visst skulle de flesta låtskrivare ha varit stolta över att ha Coles prestationer under dessa år, men för Cole Porter måste det ha varit en frustrerande period.
men sedan samarbetade han igen med författarna Bella och Sam Spewack för att skapa en ny musikal. Det kallades Kiss Me Kate. Showen var Cole Porters mästerverk och återupprättade honom triumferande som en av de största amerikanska låtskrivarna. Det öppnade den 30 December 1948 med Alfred Drake, Patricia Morison, Lisa Kirkoch Harold Lang, och sprang på Broadway för 1 077 föreställningar. Den fantastiska poängen, skriven medan Cole återhämtade sig från sin 21: a operation efter sin olycka, inkluderar ”Another Op’ nin’, Another Show”, ”Varför kan du inte bete dig”, ”Wunderbar”, ”So in Love”, ”vi öppnar i Venedig”, ”Tom, Dick eller Harry”, ”jag har kommit för att Wive det rikligt i Padua”, ”var ditt speciella ansikte”, ”för Darn Hot”, ”Var är livet så sent Jag ledde?”, ”Alltid sant mot dig (på mitt sätt)”, ”Bianca” och ”borsta upp din Shakespeare”. Kiss Me, Kate är ständigt, och med rätta, återupplivas över hela världen, och körs för närvarande igen på Broadway i en hit väckelse.
1950 var han på Broadway igen med Out of This World, som sprang i mindre än sex månader, även om det inkluderade ”From This Moment On” och den förtjusande ”Nobody’ s Chasing Me”. Sedan 1953 hade han en hit med Can-Can. Showen hade en bok av Abe Burrows och introducerade” jag älskar Paris ”och”det är okej med mig”. Can-Can sprang för 892 föreställningar och var ett karriärgenombrott för Gwen Verdon, som blev en stor Broadway-stjärna.
1955 tog silkestrumpor, som sprang i mer än ett år. Cole skrev sedan låtarna för 1956-filmen High Society, som spelade Bing Crosby, Grace Kellyoch Frank Sinatra. Han skrev också låtarna till George Cukor-filmen Les Girls från 1957, med Gene Kelley och Mitzi Gaynor i huvudrollen.
men genom allt detta hade båda hans hälsa stadigt försämrats. 1958 amputerades Coles högra ben. För att göra saken värre kom detta vid en tidpunkt då han inte kunde ha varit mer känslomässigt sårbar, efter döden av både hans mor Kate och 1954 hans fru Linda. Under de återstående åren av sitt liv var Cole, som alltid varit centrum för en glamorös social virvel, deprimerad och en enstöring. Han reste mellan sin niorumssvit i New Yorks Waldorf Towers och hans 350 tunnland egendom i Berkshires och hans Kalifornien hem. Han skrev inte längre låtar och såg sällan någon utom hans närmaste vänner. När ASCAP presenterade en” hälsning till Cole Porter ” på Metropolitan Opera House, Cole var en av de få viktiga låtskrivare eller kändisar som inte var närvarande. Även om en överdådig fest kastades för hans 70-årsdag deltog han inte i den.Cole Porter dog den 15 oktober 1964 i Santa Monica, Kalifornien efter njuroperation. Cole Porter producerade en rik och fascinerande arbetsgrupp, kännetecknad av vitt och sofistikerat, med en underliggande stam av rastlös melankoli och ensamhet.