– ett liv fullt av musik. Det är historien om Ricky Skaggs. Vid 21 års ålder ansågs han redan vara en ”erkänd mästare” av en av Amerikas mest krävande konstformer, men hans karriär tog honom i andra riktningar och katapulterade honom till popularitet och framgång i countrymusikens mainstream. Hans livsväg har tagit honom till olika musikgenrer, varifrån allt började i bluegrassmusik, för att slå ut på nya musikaliska resor, samtidigt som han fortfarande lämnade sina musikaliska rötter intakta.
Ricky slog sina första ackord på en mandolin för över 50 år sedan, och den här 15-tiden Grammy Award-vinnaren fortsätter att göra sin del för att leda den senaste roots revival I Musik. Med 12 Grammy-nominerade klassiker i rad bakom sig, allt från sin egen Skaggs Family Records-etikett (Bluegrass Rules! 1998, gamla toner 1999, framtidens historia 2001, Korsets soldat, bor i Charleston Music Hall och Big Mon: Bill Monroes låtar 2003, helt nya strängar 2005, instrumentaler 2007, jordens Salt med de vita 2008, hedrar fäderna till Bluegrass: Tribute to 1946 and 1947 in 2009 och Ricky Skaggs Solo: Songs My Dad Loved tillsammans med Mosaic 2010), de olika och mästerliga tonerna som gjorts av de begåvade Skaggs kommer från ett liv tillägnad att spela musik som både matas av själen och känns av hjärtat.
Ricky föddes den 18 juli 1954 i Cordell, Kentucky, och fick sin första mandolin vid fem års ålder efter att hans far, Hobert, hörde honom harmonisera med sin mor från hela huset när han lekte med sina leksaker. Två veckor efter att ha lärt honom G, C och D ackord, Hobert återvände från att arbeta utanför staden chockad över att se sin unga son göra ackordförändringar och sjunga med. Han fick snart ett rykte bland lokalbefolkningen i sitt samhälle. När den legendariska Bill Monroe kom till Martha, Kentucky för en föreställning, skulle publiken inte släppa förrän ”Little Ricky Skaggs” stod upp för att spela. Fadern till bluegrass kallade sexåriga Skaggs upp och placerade sin egen mandolin runt halsen och justerade remmen för att passa hans lilla ram. Ingen kunde ha föreställt sig vilket avgörande ögonblick som skulle vara i det unga underbarnets liv. Vid sju års ålder uppträdde Skaggs med bluegrass legends Flatt & Scruggs på deras populära syndikerade TV-show, för vilken han fick sin första lönecheck för en musikalisk prestation.
1971 gick han in i professionell musik med sin vän, den sena countrysångaren, Keith Whitley, när de två unga musikerna blev inbjudna att gå med i bluegrass patriark Ralph Stanley. Ricky började snart bygga ett rykte för kreativitet och spänning genom liveuppträdanden och inspelningar med handlingar som JD Crowe & The New South. Han uppträdde på bandets debutalbum från 1975 för Rounder Records, som allmänt betraktas som ett av de mest inflytelserika bluegrass-albumen som någonsin gjorts. En stint som bandledare med Boone Creek följde, vilket medförde ledarskapets utmaningar samtidigt som han gav honom ytterligare inspelning och utövande erfarenhet.
i slutet av 1970-talet riktade Ricky sin uppmärksamhet mot countrymusik. Men fortfarande i 20-årsåldern, den rikedom av erfarenhet och talang han hade tjänat honom väl, först som medlem i Emmylou Harris’ Hot Band och senare som en individuell artist på egen hand. Med lanseringen av Waitin’ for the Sun to Shine 1981 nådde Skaggs toppen av landscheman och stannade där under större delen av 1980-talet, vilket resulterade i totalt 12 #1 träffar. 1982 blev han medlem i Grand Ole Opry, den yngsta som någonsin infördes vid den tiden. När hans popularitet ökade fick han åtta utmärkelser från Country Music Association (CMA), inklusive ”Entertainer of the Year” 1985, fyra Grammy Awards och dussintals andra utmärkelser. Dessa prestationer placerade honom också framför och i centrum i den neo-traditionella rörelsen, vilket gav förnyad vitalitet och framträdande till ett ljud som hade dämpats något av kommersialiseringen av ’Urban Cowboy’ modefluga. Känd gitarrist och producent, Chet Atkins, krediterade Skaggs med” ensam ” spara countrymusik.
1997, efter att Rickys dåvarande skivkontrakt upphörde, bestämde han sig för att etablera sitt 
eget skivbolag – Skaggs Family Records. Sedan dess har Skaggs och Kentucky Thunder släppt en fantastisk 12 Grammy-nominerade klassiker i rad, (varav 8 fortsatte med att tjäna den vördade utmärkelsen) samtidigt som de öppnade etiketten för en mängd andra musikartister, hela tiden med tonvikt på bluegrass och andra former av rötter Musik. Ricky och Skaggs Family Records har haft förmånen att arbeta med många musikaliska talanger inklusive Del McCoury Band, Jerry och Tammy Sullivan, Blue Highway, De vita, Mountain Heart, Melonie Cannon, Ryan Holladay, Keith Sewell, Cherryholmes och Cadillac Sky.
Rickys första release för Skaggs Family Records, Bluegrass Rules!, sätta en ny standard för bluegrass, bryta nya försäljningsrekord i genren, vinna Skaggs sin sjätte Grammy Award, och tjäna International Bluegrass Music Association ’ s (IBMA) Album Of The Year Award. 1999 vann hans andra all-bluegrass-album, Ancient Tones, en Grammy Award för bästa Bluegrass-Album-hans andra Grammy i rad i samma kategori. Bara ett år senare, Ricky vann sin åttonde Grammy Award i kategorin Bästa södra, land, eller Bluegrass Gospel Album för Soldier of the Cross, hans första all-gospel inspelningsprojekt.
Ricky gjorde ytterligare framsteg med släppet av sitt fjärde bluegrass-album 2000, Big Mon: Songs of Bill Monroe, ett projekt som innehöll en all-star cast av musiker som sträcker sig från Dolly Parton, Patty Loveless och Travis Tritt till Joan Osborne, John Fogerty och Bruce Hornsby, och firade musiken och livet för Rickys mentor, Bill Monroe. Big Mon fick mycket kritik, inklusive en Grammy-nominering för bästa Landssamarbete med sång. Albumet släpptes på nytt av Lyric Street Records 2002 under ett nytt namn, Ricky Skaggs och vänner sjunger Bill Monroes låtar. Hans femte bluegrassalbum, framtidens historia (2001), en tidlös samling av både traditionella bluegrassstandarder och nybildade akustiska pärlor fick fantastiska recensioner och branschutmärkelser, inklusive en Grammy-nominering för bästa bluegrassalbum och en IBMA-nominering för Årets Album, återigen placera Skaggs bland de ledande innovatörerna inom genren.
Skaggs första all-live-album med Kentucky Thunder, Live at The Charleston Music Hall (2003), ledde till ett IBMA – pris för årets instrumentala grupp-ett pris Skaggs och Kentucky Thunder har tagit hem 8 gånger under det senaste decenniet. Beslutet att spela in ett livealbum var uppenbart för Skaggs. Från en rad högprofilerade turdatum med Dixie Chicks 2000, till sin position som värd för den oöverträffade ”All*Star Bluegrass Celebration” som sändes rikstäckande på PBS 2002, till hans deltagande i den väldigt framgångsrika 41-staden ”Down from the Mountain” tour-Ricky har blivit en av bluegrass mest dynamiska och eftertraktade liveartister. Live at The Charleston Music Hall hedrades 2004 med en Grammy Award för bästa Land prestanda av en Duo eller grupp för Harley Allen-penned spår, ”a Simple Life.”
han räknar den nuvarande konfigurationen av Kentucky Thunder bland den bästa gruppen musiker han någonsin har arbetat med. ”Denna grupp killar möter mitt godkännande varje natt,” säger Ricky. ”Var och en av plockarna i Kentucky Thunder förvånar mig helt i varje show…och det, för mig, uppväger varje pris vi någonsin skulle kunna vinna.”Den all-star lineup av Kentucky Thunder inkluderar Paul Brewster (tenor sång, rytmgitarr), Russ Carson (banjo), Jake Workman (gitarr), Mike Barnett (fiol), Dennis Parker (baryton sång, gitarr) och Jeff Picker (bas, bas sång).2005 fick Ricky sin 10: e karriär Grammy (bästa bluegrassalbum) för helt nya strängar – en vacker musiksamling med fyra Skaggs-original samt flera låtar av några av hans mest beundrade samtida, inklusive Harley Allen, Guy Clark och Shawn Camp. År 2006 hedrades Skaggs med en Grammy Award – den här gången i kategorin bästa musikaliska Album för barn – för hans bidrag till låtar från grannskapet: Mister Rogers Musik. Större framgång följde med släppet av Ricky Skaggs och Kentucky Thunder Instrumentals, ett album med helt original, allt instrumentalt material hösten 2006. Berömd av fans och kritiker som ett landmärke album för Skaggs, debuterade Instrumentals på nr 1 på Billboards bluegrass albumdiagram och fick Ricky sin 12: e karriär Grammy Award (Bästa Bluegrass Album).
korsbestämning har varit en grundpelare under Rickys karriär, från hans veckovisa samarbeten med olika artister som värd för Nashville Networks måndagskvällskonserter på 1990-talet till hans senaste parningar med Bruce Hornsby och de vita. Släpptes i mars 2007, Ricky Skaggs och Bruce Hornsby (Sony/Legacy) drog från de djupa rötterna i bergsmusik – lägga piano och Hornsbys oefterhärmliga låtskrivning till kärnan bluegrass lineup av mandolin, gitarr, bas, fiol och banjo. En stor CMT Crossroads special sammanföll med albumets släpp.
hans nästa inspelade projekt, släppt i September 2007 på Skaggs Family Records, var en bokstavlig familjeaffär. Efter år av att blanda sina röster från vardagsrummet till scenen samarbetade Ricky Skaggs och De Vita för sitt första samarbetande gospelalbum, Salt Of The Earth, vilket resulterade i en 13: e karriärgrammy Award för bästa Southern, Country eller Bluegrass Gospel Album, följt av en Gospel Music Association Dove Award för Bluegrass Recorded Album Of The Year och Inspirational Country Music Awards för Årets musiker samt Årets vanliga countryartist och Årets inspirerande Bluegrassartist (med de vita).
2008 hyllade Skaggs mannen som han ofta har kallat sin” musikaliska far”, Bill Monroe, och den ursprungliga serien av Bluegrass Boys (Earl Scruggs, Lester Flatt, Chubby Wise och Howard Watts) med släppet av Honoring the Fathers of Bluegrass: Tribute to 1946 and 1947, tjänar en 14: e karriär Grammy Award för bästa Bluegrass Album. en musikalisk far i sin egen rätt, Skaggs fortsätter på full circle path med tillägg av en nyutgåva serie av hans banbrytande countrymusik mästerverk till Skaggs Family Records katalog 2009. Från och med 1982: s motorvägar & Heartaches, och följt av 1981: s Waitin’ for the Sun to Shine och 1983: s Don ’ t Cheat in Our Hometown, kommer ReIssue-serien att innehålla nio album totalt och innehåller bonus retrospektiv med varje release, som innehåller Ricky, med sina egna ord, som delar aldrig tidigare berättade historier om skapandet av varje projekt.
Skaggs första soloalbum någonsin, Ricky Skaggs Solo: Songs My Dad Loved (2009), firade mannen som fick honom att bli kär i musik – hans far, Hobert Skaggs. Han utarbetar, ” om jag kunde ha fått min pappa in i studion, så skulle jag ha velat att han skulle låta.”Ricky spelade varje instrument och sjöng varje anteckning på albumet och förde råa, känslomässiga ärlighet till låtarna. Genom att komma hem till musiken som betydde så mycket för honom som barn, knackade Ricky in i en källa av passion som han kanaliserade in i varje melodi, som om han ville tillbaka till sin familjs hus i Kentucky. Solo hedrades i American roots-fältet med en Grammy-nominering för bästa traditionella folkalbum 2010.
Ricky Skaggs album, Mosaic (2010), markerade en återgång till ett helt bandljud som blandade element av countrymusik med Beatles-esque melodi och texter som talade till Skaggs tro, vilket gjorde ”musik som finns i mitt huvud och i mitt hjärta”, som Ricky sa. Grammy-vinnande låtskrivare / producent Gordon Kennedy, som var med och skrev Eric Claptons ”Change the World”, var instrumental som medproducent och författare. Detta mest speciella album hakar hjärtat, eftersom ljuden inbjuder dig att ta notis och komma närmare. De har blandat sina talanger och kärlek till musik med sin kärlek till Herren för att skapa detta distinkta samarbete mellan skrivande och talang, utan motstycke i styrka av geni. Låten, ”Return to Sender” från Mosaic nominerades till en Grammy för bästa Gospelsång, och albumet var en utmanare för Bästa Pop/samtida gospelalbum vid 53: e Grammy Awards, som fick stor kritik.
märkning Rickys 50: e år i musik var frisläppandet av Country Hits Bluegrass Style (2011), en sammanställning av många av Skaggs #1 country hits och fan favoriter, spelade i en bluegrass stil. Kombinera sitt land och bluegrass rötter tillsammans med Ricky oklanderliga tenor röst, hans åtta gånger IBMA Instrumental Band of The Year, Kentucky Thunder, och några av Ricky ursprungliga prisbelönta country band alumner tillsammans med speciella vänner läggs till magin i detta album. 
länge väntat av både country-och bluegrassmusikfans, Music To My Ears (2012) innehåller färska nya bluegrass-låtar medskrivna av Skaggs tillsammans med en helt ny instrumental. Många bluegrass standarder införlivas och lägga till sin charm. Albumet innehåller en duett med Ricky Skaggs och Barry Gibb (av Bee Gees berömmelse) på djupt rörande ”Soldier’ s Son”, tillsammans med den nya bluegrass treasure ”You Can’ t Hurt Ham”, inspirerad av en sann historia om Bill Monroe.2013 kom musiklegenderna Ricky Skaggs och Bruce Hornsby tillsammans igen för ett livealbum med titeln Cluck Ol’ Hen. Bluegrassskatter och livliga utökade hits väntar på att upptäckas på denna färska samling låtar från den mästerliga duon Skaggs och Hornsby. Dessa levande låtar spelades ursprungligen in när de två musikikonerna först träffade tour-kretsen tillsammans. Hornsbys Pigg piano ger en ny dimension till dessa låtar, med elektrifierande solo och improvisation kastas i blandningen av Skaggs, Hornsby och Skaggs band, Kentucky Thunder.
med utgåvan av Hearts Like Ours (2014) blev en dröm sann för Ricky Skaggs och hans fru, berömd konstnär Sharon White of the Whites. Tidigare 1987 vann paret en CMA Vocal Duo Of The Year award för” Love Can ’t Ever Get Better Than This”, Men White turnerade med sitt familjeband och Skaggs var i brand med sin solokarriär, så det var inte möjligt att släppa ett helt projekt vid den tiden. Detta allra första studioalbum produceras av Skaggs och White och har paret dueting på handplockade country love songs.
som musiker är Skaggs en lysande traditionalist men är också villig att blanda genrer, spela in och turnera med många olika artister som Bruce Hornsby och Ry Cooder. Med datum 2015 inledde Ry Cooder, Sharon White och Ricky Skaggs den kritikerrosade ’Cooder-White-Skaggs – Songs for the Good People’ tour som innehöll trioen som sjöng gospel, blues och country tillsammans med överlägsen musikalitet. Bakom trion var Mark Fain på bas, Rys son Joachim Cooder på trummor, med Sharons far Buck White på piano och syster Cheryl Whites harmoni sång. Slutar korsa landet inkluderade Berklee Performance Center i Boston och Carnegie Hall i New York, med resdatum som fortsätter till 2016. Senast, Skaggs har lagt till Landsturdatum när han pluggar in och spelar fullständiga Shower av sina topplistor.
Skaggs har också visat trolldom i studion och producerar inte bara sina skivor utan uppsättningar från handlingar som the Whites och Dolly Parton, liksom den senaste Love Remains-skivan från Hillary Scott & Scott-familjen, som vann honom sin 15: e Grammy för bästa samtida kristna musikalbum som producent.
2018var ett fantastiskt år för Skaggs, med tillägg av ytterligare tre Hall of Fameinductions: National Fiddler Hall ofFame, IBMAS Bluegrass Music Hall ofFame och countrymusikens största ära, Country Music Hall of Fame. Tillsammans med hans tre föregåendeinduktioner till Kentucky Music Hallof Fame, Gospel Music Association ’ s Gospel Music Hall of Fame och Musicians Hall of Fame, visar alla sex utmärkelser hans förmåga att mästerligt korsa genrer med mångsidighet i stilar och instrument.
Ricky Skaggs har ofta sagt att han ”bara försöker leva” och spelar den musik han älskar. Men det är uppenbart att hans passion för det sätter honom i stånd att föra sin livliga, tydligt amerikanska musikform ur isolering och in i publikens öron och hjärtan över hela landet och runt om i världen. Ricky Skaggs går alltid framåt med tvärkulturella, genreböjande musikaliska ideer och inspirationer.