att säga att Beastie Boys var unika är sant på så många olika sätt det är nästan meningslöst. Gruppen började livet som en grov-och-klar hardcore punk outfit i New York i början av 80-talet, innan morphing in i en rap band till skillnad från alla andra. Tidiga Beastie Boys-låtar parodierade hiphops troper även som Ad-Rock, Mike D och MCA bevisade att de hade, som en senare rekord skulle uttrycka det, ”färdigheterna att betala räkningarna.”De bästa Beastie Boys-låtarna är så fulla av tankar att det är nästan omöjligt att hålla jämna steg.men deras status som de första vita rapparna, och deras lacerating humor, tenderar att kombinera för att ge intrycket att de var interlopers som gjorde narr av en kultur som de aldrig riktigt var en del av. Dock, en noggrann lyssna på val Beasties skär genom tiderna avslöjar mycket olika sanning: gruppen var bona fide hip-hop ikoner, vördade och respekteras av sina samtida. Deras galna uppfinningsrikedom och ren glädje i att leka med formens möjligheter innebär att de måste betraktas som bland de viktigaste och kreativt framgångsrika artisterna någonsin att hämta mikrofonen.
lyssna på det bästa av Beastie Boys på Apple Music och Spotify.
delvis kan misslyckandet med dagens digitala musiktjänster för att korrekt berätta Beasties historia ha tjänat till att ytterligare snedvrida allmänhetens uppfattning. Deras tidigaste razzia i rap, tillsammans med inspelningar av deras pre-rap punk inkarnation, återutgavs på 90-talet och dyker upp på de flesta strömmande nätverk. Så alla har en chans att lära känna ”Cooky Puss” (lite mer än ett glassbaserat skämt) men relativt få kommer att vara medvetna om den överlägset, formellt vågat, musikaliskt och lyriskt geniala tidiga Def Jam-singeln ”Drum Machine” (officiellt inte en Beastie Boys-skiva, eftersom den krediteras MCA och hans vän Burzootie) eller den lysande B-sidan till den borttagna AC/DC-provtagningen ”Rock Hard” singel, ”Beastie Groove”, där trekantens texter glider och kolliderar över ett slag som saktar ner och snabbar upp efter behag.
När de gjorde ”She’ s On It” för soundtracket till filmen Krush Groove, 1985, hade den första Beasties persona präglats: de spelade rollen som nerdish tonåringar besatta av öl, fester och tjejer. Men även när gruppen blev upptagen över raucous gitarriff, de gjorde också rap för puristernas framväxande Kader.
”Hold It Now, Hit It”, från 1986 debutalbum, licensierat till Ill (som nu firar sitt 30-årsjubileum med en helt ny 180 gram vinylpressning), är ett fantastiskt exempel på hiphops tidiga Guldåldersstil, trioens brusande tillvägagångssätt och den uppenbarligen enkla lättheten med vilken de byter mätare, flöde och rytm i sina raps och understryker en teknisk förmåga och skärpa som sätter dem där uppe med det bästa. Så medan ” (du måste) kämpa för din rätt (att festa!) ”och” No Sleep To Brooklyn ” blev de oundvikliga hymnerna som tog dem till toppen av listorna runt om i världen, den förenklade vokalstilen på showen var inte på något sätt representativ för bandet, deras förmåga eller bredden och djupet av deras kreativa avsikter.
de som hörde träffarna och förväntade sig mer av detsamma var helt golvade av 1989s Paul ’ s Boutique, men fans som kände Beasties som rimdjur blev bara förvånade över hur konsekvent utmärkt albumet visade sig vara. Beastiesna och deras produktionskohorter, LA team the Dust Brothers, var inte intresserade av att se tillbaka till licensierade till Ill – även om det fanns gott om inspiration och musikaliska element plundrade, från musikens historieböcker.
låtar som ”Shake Your Rump” var musikaliska och lyriska mästerverk, gobelänger av prover sys funkily tillsammans medan MCs fick blåsa igenom, runt och ovanpå beats som jazz solister på toppen av sitt spel. Albumet gick över många huvuden och sålde dåligt jämfört med sin föregångare med flera platina, men det är fortfarande en hiphop-klassiker, rutinmässigt citerad som ett av de största albumen som någonsin gjorts. Bara glädje i vågat inblandade i provtagning flera Beatles spår i svindlande, unhinged” the Sounds of Science”, eller zone out medan Sly sten-drivna överflöd av” Shadrach ” bevisar att detta var ett band i total kontroll över sin konst.
1992 var Beasties inte längre tabloid demons of yore, och med Pauls butik som hade lättat förväntningstrycket genom att kasta poppubliken som krävde upprepade regummeringar av det första albumet, kände de sig redo att sträcka ut och vara allt de alltid ville vara.
För 1992: s Check Your Head, punk, funk och psykedelisk själ essayed av gruppen i en live-instrumentinställning, medan deras rap-puristiska fanbas inte heller var shortchanged. ”Pass the Mic” var lika brutal och beat-y som allt de någonsin hade gjort, men spår som ”Jimmy James” visade var de var på väg: in i ett nytt och mycket individuellt hav av ljud, där allt var möjligt och alla satsningar var avstängda.
de följde upp albumet snabbt (enligt deras standarder) med dålig kommunikation 1994. Dess kombination av prover, raps, och levande instrument resulterade i all-time klassiska ”Sure Shot”, en låt som gav jazz flöjt Jeremy Steig den största avlöningsdag av ett halvt sekel inspelningskarriär när de samplade hans ”Howlin’ för Judy.”Någon annanstans,” Get it Together”, såg Beasties-repet i gäst MC Q-Tip för en funky åktur över Eugene McDaniels ” huvudlösa hjältar.”Men det skulle vara skivans ett ögonblick av heads-down rawk – det blåsande cop-show-temat pastiche ”Sabotage” och dess hilariska video – som återvände bandet till världsomspännande framträdande. Återigen, om allt du visste var träffarna, skulle intrycket du skulle få av vad gruppen handlade om ha varit helt fel.
Hello Nasty uppstod efter en fyraårig paus och fann att bandet återvände till något som Sampleadelic och rimfokuserad inställning av Paul ’ s Boutique. En annan slående underhållande video, för ”intergalaktisk”, fann dem slåss jätte mördare robotar medan garbed som kropps popping byggnadsarbetare-cum-school-korsning skötare på gatorna i Tokyo. På andra håll, efter slutet av ett långt partnerskap med Hurricane (vars soloalbum från 1993 innehåller ”Stick ’Em Up”, den enda låten The Beasties någonsin kollektivt gissade med en annan artist), hade de anställt världsmästaren DJ Mix Master Mike och ”Three MCs and One DJ” visade sin glädje över att komma tillbaka till hiphop-grunderna, samt betona deras behärskning av deras hantverk.
Ingen New Yorker påverkades inte av terrorattackerna 2001, och Beasties var inget undantag. De hade byggt en studio inte långt från finansdistriktet och arbetade på ett album under den långsträckta efterdyningarna, vilket blev deras svar på kriget mot Terror.
släppt 2004, till 5 Boroughs var reflekterande, delvis:” ett öppet brev till NYC ” kristalliserade sina känslor mot sin stad i sitt ögonblick av smärta. Men lika mycket en del av deras utmaning till det mörkare humöret var att komma tillbaka till det de gör bäst – frossa i rim och ha kul med musik och ord, fira New York som den plats där alla dessa saker blev möjliga och försvara det genom att fortsätta som tidigare. ”Ch-Check It Out” är en skiva som bara kunde ha gjorts i sina Oscilloskopstudior, trägolv i ett ombyggt lager som sätter tonen för en skiva som flitted efter vilja mellan epoker, frossa i tradition medan du tar musiken av någonstans ny. ”Triple Trouble” gick tillbaka till hip-hop tidiga dagar, provtagning öppningen av ”Rapper’ s Delight” medan trion handlas galumphing skryter och upprörande skryter fram och tillbaka över smittsamt studsande takt.
ett instrumentalt album var inte det förväntade nästa steget, så det var precis vad Beasties gjorde och släppte Mix-Up 2007; ”the Cousin of Death” refererade till Nas, som dök upp på ”Too Many Rappers”, den första singeln från vad som planerades som en två-volym uppsättning album. MCA: s sjukdom orsakade dock uppskjutningen av Hot Sauce Committee Part One planerade släpp 2009; när han återhämtades tillräckligt för att bandet skulle marknadsföra det ordentligt hävdade de att de hade skrotat hela saken och istället skulle släppa Hot Sauce Committee Part Two, som de hade bestämt skulle innehålla exakt samma spår som den tidigare tillkännagivna första delen.
men MCA: s cancer återvände, och gruppen upphörde att existera när han dog 2012, veckor efter att Beastie Boys infördes i Rock And Roll Hall of Fame. Hot Sauce Committee är en fin epitaf och singel ”Make Some Noise” -särskilt 30-minuters video MCA riktad mot den, med två olika Beastie-uppställningar (Elijah Wood, Seth Rogen och Danny McBride är en, med Will Ferrell, Jack Black och John C Reilly den andra) som kämpar på en New York street. Gruppen hade kommit i full cirkel och slutade som de hade börjat: att göra musik som var vittig, irreverent, experimentell, fulländad och aldrig mindre än rasande, fantastiskt underhållande.
letar du efter mer? Upptäck 15 saker du inte visste om Beastie Boys.