Christina : förhalning händer inte dig, du väljer förhalning. Och så om du lägger det åt sidan, om du lägger ditt skrivande åt sidan, så gjorde ingen det mot dig. Du valde att göra det.
introduktion: Välkommen till podcasten Become A Writer Today med Bryan Collins. Här hittar du praktiska råd och intervjuer för alla typer av författare.
Bryan: är du redo att bli författare? Hallå där. Mitt namn är Bryan Collins och välkommen till podcasten Become A Writer Today. I veckans intervju, Jag hämtar Christina Kaye av Skriv din bästa bok. Och Christina Kaye har själv publicerat och traditionellt publicerat ett antal olika böcker, mestadels i spänningsgenren. Och hon coachar också nya författare om hur man kan övervinna några vanliga misstag som nya författare och författare gör så att de kan publicera sin bästa bok.
Bryan: men innan vi går in i veckans podcastintervju med Christina, här är en snabb personlig uppdatering. Så jag avslutar faktiskt utkastet till min senaste bok som är en berättelsedriven bok om föräldraskap. Jag har tre barn mellan två, 10 och 14 år. Och jag har skrivit om boken ett par gånger och jag kör förmodligen lite efter schemat, men jag antar att det ibland kan hända med kreativa projekt och även när du är mitt i en pandemi.
Bryan: men jag har faktiskt bytt upp genom att skriva rutin för att arbeta med den här boken. Så tidigare har jag pratat om hur jag gillar att gå upp tidigt på morgonen runt 05: 00 eller 06:00 att skriva för ett par timmar före dagen jobb eller innan barnen får upp. Men just nu har jag faktiskt skrivit senare på kvällen efter att barnen har gått och lagt sig. Jag antar att det delvis inspirerades av att läsa Barack Obamas självbiografi över jul och i den boken pratade han om hur han gillar att skriva longhand sent på kvällen. Han sa, det är något med hur ljuset träffade sidan. Visst inte skriva longhand, jag tror inte att jag skulle ha tålamod för det.
Bryan: Jag använder faktiskt Scrivener för just den här boken, men jag har arbetat med den från ca 08:00 eller 09:00 på kvällen till ca 11:00 eller halv 11. Och sedan nästa morgon, då ska jag läsa över vad jag skrev föregående natt. Och jag gillar det här arbetsflödet, för om jag fastnar på ett särskilt utmanande kapitel i boken, tycker jag att en fin sömn ger dig lite tid att tänka över det. Och då kan jag vanligtvis fixa det avsnittet relativt snabbt nästa dag.
Bryan: så min plan är att anställa en redaktör för boken, en utvecklingsredaktör. Jag kommer förmodligen att använda en tjänst som Reedsy för det. Och när jag får en utvecklingsredigering på boken stänger jag alla dessa redigeringar och sedan skickar jag den till en kopieringsredigerare och sedan gör jag mig redo att publicera boken någon gång senare i år. Jag har skrivit ett par böcker de senaste åren. Och ett av de misstag jag gjorde är när jag skrev min första bok faktiskt inte spenderade tillräckligt med pengar på en redaktör och redigering är något jag vill investera mer i eftersom det hjälper mig att skriva bättre böcker och lära mig mer om hantverket.
Bryan: Och även om att anställa redaktörer kan vara dyrt, särskilt för att börja, kommer du att sluta med något som du är mer stolt över och något som läsarna tycker om mer. När allt kommer omkring är en bok ett långsiktigt projekt som strider mot ditt namn. Det är inte som en artikel eller ens ett blogginlägg där du bara gå tillbaka och ändra det senare.
Bryan: så det är förmodligen ett av mina viktigaste tips om du gör dig redo att skriva en bok är att budgetera för en redaktör. Några andra tips som jag ofta pratar om är att studera skrivhantverket. Du kan ta en online-kurs eller du kan läsa några bra skrivböcker. Jag skulle också rekommendera att utforska olika typer av skrivande och att överväga om du är rädd för framgång eller om du är rädd för misslyckande, och inte låta perfektionism stoppa din skrivkarriär. Och jag har en artikel om några tips som skulle hjälpa dig att bli författare, som jag ska inkludera i shownoterna.
Bryan: men jag ville också prata med en annan expert på ämnet. Hennes namn är Christina Kaye och hon coachar nya författare om hur de kan avsluta skriva sin bok och publicera den med betoning på fiktion. Och hon skriver mycket spänning och är faktiskt vinnaren av en national book award i USA. Så det är vad vi täcker i veckans intervju. Men jag börjar med att fråga Christina hur hon började sin skrivresa som spänningsförfattare.
Bryan: Och innan vi går över till intervjun, om du tycker om det, snälla kan du Lämna en kort recension i iTunes store eller var du lyssnar eftersom fler recensioner och fler betyg skulle hjälpa fler lyssnare att hitta podcasten. Med det sagt, låt oss komma över till Christina för veckans intervju.
Bryan: det är väldigt trevligt att prata med dig idag. Jag var gäst på din show 2020 och det var riktigt trevligt att bli intervjuad av dig. Så nu ska vi göra saker tvärtom och jag ska intervjua dig om din skrivresa och skriva din bästa bok.
Christina: Ja. Och jag är så glad att vara här, Bryan. Tack för att du har mig. Det är trevligt att byta saker lite.
Bryan: säkert. Säkert. Så kan du ge lyssnare en uppfattning om hur du ställer in Skriv din bästa bok och vad din bakgrund är som författare?
Christina: visst. I bakgrunden, min karriär gick faktiskt på college för och hade en karriär i paralegalarbete, vilket i grunden är att vi stöder advokater. Som sjuksköterska är för en läkare, det är vad en advokat är för en advokat. Många människor vet inte det, men så jag arbetade detta företagsjobb. Handla om 10 år In, jag började precis vilja skriva igen, som jag hade skrivit som barn och som Tonåring, bara roliga, kreativa saker, men inget som en bok. Men ungefär 10 år In bestämde jag mig för att försöka skriva en bok.
Christina: så jag gjorde det och det var hemskt och det gick bara inte någonstans. Jag försökte få agenter och jag tänkte bara, ”Tja, Hej, jag är en bra författare.”Jag var naturligtvis begåvad med stavning och grammatik och sådana saker, matematik, inte så mycket, men stavning och grammatik gjorde jag. Så jag tänkte, ” Okej, Jag har en bra historia. Jag kan skriva bra, så det är allt du behöver, eller hur?”Så nej, det är det inte, men jag visste inte det då. Så jag skickade ut det till agenter och alla dessa saker och bara syrsor.
Christina: och jag kommer att ta reda på, Jag hade gjort det största misstaget som nästan alla nya författare gör, vilket är att du bara dyker rätt in och börjar skriva. Där du inte riktigt kan göra det, och vi kommer in i det senare när vi pratar om misstag som författare gör, men jag dyker rätt in. Så då bestämde jag mig, ”okej, låt mig ta ett steg tillbaka.”Och jag började lära mig hantverket och titta på, då för 12, 13 år sedan fanns det inte så mycket stöd Online ändå för författare, men det fanns böcker och det fanns några artiklar och saker du kunde läsa. Och jag bestämde mig bara för att lära mig hantverket, lära mig så mycket jag kunde.
Bryan: några speciella böcker som kom att tänka på?
Christina: naturligtvis är Stephen Kings on Writing den allra första jag läste.
Bryan: klassikern. Ja.
Christina: det är en klassiker, för det som faktiskt hände var att jag skulle ge upp. Och då min pappa, som jag inte hade sagt till min familj, Jag ger upp på att skriva eftersom jag gjorde en och det sög, att julen min pappa var så glada att ge mig en kopia av på att skriva. Och det rörde mig och jag var som, ”Åh, han vet inte att jag kommer att ge upp.”Men då läste jag ändå och jag är så glad att han gav det till mig och jag är så glad att jag läste det eftersom det bara tände den elden igen. Och det var då jag bestämde mig för att börja läsa. Så, bra fråga. Det var inte förrän senare som jag läste Jeff Goins bok, du är en författare. Det är en annan bra första bok att läsa när en författare vill lära sig hantverket. Och det finns ett par andra som jag bara inte kan tänka på, men vi känner alla Stephen King.
Christina: så då skrev jag igen, efter att ha läst i ungefär två år ägnade jag mig bara åt att lära mig hantverket. Jag skrev en annan bok, vilken lång historia kort ledde till att få en agent, få en tre bokförlag, och jag slutade vinna en national book award med den boken. Så det visar bara att ta sig tid att lära sig hantverket och söka hjälp och alla saker som vi borde göra är exakt vad vi borde göra.
Christina : Så då, och sedan dess, jag skrev och sedan började folk be mig att hjälpa dem att skriva sina böcker och det blev en sida av författarcoaching, som jag inte visste att det var vad jag gjorde då. Spola fram till ungefär två år sedan , jag vände, jag började 40 och redo att göra något annorlunda med mitt liv och gå av företagets hamsterhjul. Så jag började planera och förbereda mig för att starta Skriv din bästa bok och göra min författare coaching side hustle ett heltidsjobb. Så januari 2020 gjorde jag just det. Jag slutade mitt företagsjobb, gick bort, började skriva din bästa bok och podcasten och resten är historia.
Bryan: Ja. Vi är i samma ålder, vi har en liknande historia. Så jag arbetade för ett företagsföretag samt en copywriter. Och sedan tog jag en karriär paus för att skriva. Så ja, jag kan definitivt känna igen de steg du har tagit på min egen resa också. Jag är dock nyfiken, för du sa att du inte kände hantverket och sedan studerade hantverket och nu skriver du mycket spänning, ville du alltid skriva spänning eller räknade du ut genom att läsa alla dessa böcker att spänning var för dig?
Christina: stor fråga. Nej, det visste jag inte. Jag menar, jag gjorde innerst inne, men jag hade inte insett det ännu. Vad jag gjorde var, igen, eftersom jag duva rätt till att skriva, Jag tänkte bara, ”jag ska skriva vad som låter som en bra historia. Åh, det här låter som en bra ide.”Och jag försökte kvinnors fiktion. Jag försökte med en liten komedi, som inte frågar. Och sedan skrev jag en ung vuxen paranormal, fantasi. Jag skrev, tror jag, historisk fiktion, jag tror att jag skrev fem, sex böcker under den tiden medan jag övade och lärde mig hantverket av olika genrer.Christina: och sedan hörde jag Stephen Kings råd och andra experters råd som i princip i ett nötskal säger: ”Skriv vad du älskar. Skriv vad du vet.”Den typen av saker. Och jag börjar inse, jag tittar bara på filmer och TV och saker som det som har att göra med läskiga saker och vridiga sinnesböjningar och vad som helst. Så kanske jag ska prova en spänningsbok. Och sedan när jag hade tanken, det kom in i mig om hur man skriver som far som dotter, när jag skrev den boken, Det var min första och det bara klickade. Och jag är som, ” okej, ja, det här är vad jag behöver skriva in.”
Bryan: Ja. Jag hade en liknande upplevelse med Robert McKee. Så han är Story Doctor, många Hollywood-manusförfattare använder när de kämpar med sina skript, men han har en bra bok som heter Story, men jag träffade honom på en workshop. Jag sa något liknande det du har beskrivit och han sa i princip: ”skriv det du älskar att läsa.”
Christina: det är så sant. Det är så sant eftersom du naturligtvis kommer att bli lite bättre på det.
Bryan: Ja. För då försökte jag skriva många thrillers eftersom det är de säljer ganska mycket. Och jag läste faktiskt en hel del facklitteratur och personliga uppsatser och den typen av saker. Så jag lutade mig mer mot facklitteratur efter det ögonblicket. Det är typ av lättnad, men jag kunde begränsa den specifika typen av skrivning.
Christina : Ja, det hjälper. Och jag får den frågan ganska ofta och kanske kommer vi till mer detaljerad senare, men folk vill ha öppenhet att skriva i olika genrer och du kan göra det, det finns bara ett sätt att göra det. Jag har fortfarande tankar som kommer att tänka på det, med historisk fiktion eller fantasi, men jag skriver vad i slutet av dagen, jag vet att jag kan skriva bra och att jag vet och att jag älskar. Så åtminstone för nybörjare, Det är där du ska börja säkert.
Bryan: Ja. Jag skulle definitivt hålla med om det. Vad sägs om att skriva din första bok? Hur lång tid tog det dig när du hade räknat ut att spänningen var för dig?
Christina: rolig sak, jag kommer inte ihåg det exakta, men det var under tre månader. Jag vill säga sex till åtta veckor det tog mig att skriva den. Jag är en snabb maskinskrivare för en sak, för jag har varit i företagsvärlden så länge. Jag skriver 100 ord per minut, så den typen hjälper.
Bryan: Wow. Det är snabbt. Jag trodde att jag var snabb. Jag är på väg 70 på en bra dag, eller 80.
Christina: Ja, jag var tvungen att skriva hela dagen varje dag på jobbet och jag fick upp till cirka 100 ord. Och så hjälper det lite, men jag hade ett heltidsjobb och barn och en man vid den tiden och allt detta. Så jag lyckades fortfarande få det gjort på cirka åtta till 10 veckor, skulle jag gissa. Men jag var som natt, hela natten, och sedan varje helg, allt jag gjorde var att skriva för att jag bara fångade den buggen.
Bryan: hade du din roman skisserad i händelser?
Christina: den boken, nej, det gjorde jag inte. jag hade det planerat i mitt sinne.
Bryan: är detta bekännelser av en gammal dam, Christina, eller är det något annat? En av dina andra?
Christina: Nej. Som far som dotter var min första publicerade roman.
Bryan: okej. Okej.
Christina: Nej, Jag slags pantsed den första boken. Jag menar, jag hade det i min hjärna, men jag ska berätta vad, när jag lärde mig att beskriva och började göra det, vilket var ungefär tre eller fyra böcker i, jag började beskriva och det gjorde det gå lite snabbare, lättare, bättre. Så ja, konturen hjälper definitivt. Men nej, jag gjorde det inte första gången. Men jag är faktiskt typ av fortfarande mellan de två, pantser och plotter, jag skulle kalla mig själv, Jag har olika villkor för det, men i princip skisserar jag inte i stor detalj. Jag bestämmer min tre lagstruktur, vad som kommer att hända i början, mitten och slutet. Och då älskar jag personligen hjältens resa så jag använder det och jag skisserar bara en mycket kort punkt, punkt, punkt, punkt, vissa människor kallar dem beats, varje kapitel vad som kommer att hända i en kort mening. Och det för mig är tillräckligt beskriver för att göra processen så mycket smidigare för mig.
Bryan: okej. Och har du karaktärerna och deras motiv kartlagda i ditt huvud också?
Christina: jag skissar dem också. Vad jag gör är att jag skapar, och jag ger dessa till mina kunder också. Jag skapar vad jag kallar karaktärsskisser. Det är just det, jag har sex saker som jag berättar för alla mina kunder och jag gör det för mig själv, att du måste planera, du bör planera i förväg innan du ens börjar skriva.Christina : så de är de fysiska attributen, som alla har olika åsikter om hur mycket eller hur lite, men du behöver några fysiska attribut som beskrivs. Du behöver personlighet, förutbestämd. Är de kvicka? Är de roliga? Vad är de? Och då har du deras backstory, super viktigt. Deras känslomässiga sår, deras motivation och deras mål. Om du kan bestämma dessa saker på vilket sätt som helst som fungerar för dig, oavsett om det är på ett Word-dokument eller ett kalkylblad eller till och med Pinterest eller en TikTok-estetik, vad det än är, om du kan bestämma dessa saker i förväg innan du verkligen börjar skriva, gör hela skillnaden i världen.
Bryan: Ja. Jag kan tänka mig att det är som ett teckenblad. Och skriver du det i Scrivener eller Google Docs eller något annat?
Christina : det gör jag inte. Jag är en gammal skola, för jag fyller 43 år i år eller i helgen. Jag har inget emot att berätta för dig, men jag älskar fortfarande Word, för i slutändan hjälper det när det är dags att ladda upp till KDP. Och sedan för dem som söker agenter lutar de fortfarande mot Word-dokument. Scrivener är bra, och faktiskt arbetar jag med dem ibland på vissa partnerskap, men det är inte super användarvänligt. Och jag har sagt det då också. Det tar lite inlärningskurva.
Bryan: det har en brant inlärningskurva. Jag använder Scrivener ganska mycket, men ja, jag var lite överväldigad när jag började använda den.
Christina : det är. Om du kan lära dig det tycker jag att det är ett bra verktyg. Om du kan ta dig tid att lära dig, om det finns YouTube-videor som är till stor hjälp, är det ett bra verktyg, men nej, jag är gammal skola. Bara slå ut det på Word och kalla det bra.
Bryan: och är alla dina böcker med traditionella förlag eller publicerade du själv också?
Christina: jag har varit en hybridförfattare fram till mycket nyligen när jag bestämde mig för att gå helt självpublicering. Jag började traditionellt. Så min första, två, tre, fyra, fem böcker, tror jag, var alla med medelstora utgivare, jag antar att du skulle kalla det. Jag var tvungen att ha en agent för att komma in i den här traditionella förlaget och jag fick femboksavtalet och då fick jag lite, jag vet inte, säger jaded, men jag bestämde mig för att jag ville försöka självpublicera.
Christina: så förmodade döda och tusen små nedskärningar, de två sista böckerna som jag har publicerat har varit självpublicerade böcker. Och så nu, roligt att du frågar, fick jag bara ett mail från min utgivare i morse och frågade om jag ville förnya mitt kontrakt. Och jag sa till dem, ” Nej, Jag vill själv publicera dem.”Så jag har hoppat allt i självpubliceringspoolen vid denna tidpunkt.Bryan: hoppade du in i självpubliceringspool för att du har mer kontroll över ditt arbete eller av en annan anledning?
Christina: så många skäl, Bryan. Det är som om jag är trött på var den traditionella publiceringsmarknaden är på väg och jag är ingen expert på den avdelningen, så jag kommer inte att göra förutsägelser, men av praktiska skäl handlar det om att behålla mer av mina intäkter eftersom jag har kontroll, som du sa. Jag har kreativ kontroll. Ingen kan berätta för mig vilken typ av karaktärer eller vilken färg deras hår är eller något. Det är allt på mig. Det är en snabbare process. Du behöver inte vänta.
Bryan: säkert snabbare. Ja.
Christina: Ja. Du behöver inte vänta för alltid för att komma igenom frågeprocessen och sedan inlämningen och sedan… Så det är snabbare. Jag menar, det är bara, för mig i mitt sinne, det finns så många fördelar med självpublicering. Men med det sagt stöder jag fortfarande författare som vill gå den traditionella vägen eftersom jag förstår den drömmen. Och jag förstår den drivkraften att vilja gå den vägen. Så jag hjälper fortfarande författare med frågor och sånt. Så, men för mig, Nej.Bryan: så om du självpublicerar måste du vara ganska bekväm med Amazon-annonser och marknadsföra dina böcker?
Christina: jag är bekväm-ish, nog att jag kan få det gjort. Jag är inte en marknadsföring guru med några hälsningar och faktiskt jag brukar hänvisa mina kunder på den punkten i processen eftersom jag vet hur man får saker inrättas. Är jag expert? Nej. Jag kan definitivt fortfarande stå för att lära mig mer säkert, men jag vet hur man ställer in saker och hur man får en Google-annons att gå och en Amazon-annons går och en Facebook-annons går och saker som det. Ja.
Bryan: Åh, du använder annonser på Google samt och Facebook?
Christina: Ja.
Bryan: vilken plattform driver mest försäljning för dig just nu?
Christina: Amazon är för mina böcker. För böcker, och för mig som författare, fortfarande Amazon ads. Ja. Jag nämnde Google och Facebook eftersom jag använder dem. Facebook skulle förmodligen vara andra och sedan Google tredje. Men med mitt affärsslut är det lite annorlunda. Men ja, som författare, definitivt Amazon och Facebook, sedan Google.
Bryan: Ja, det tar oss faktiskt till den andra delen av intervjun där jag vill prata med dig om Skriv din bästa bok. Så du ställer in Skriv din bästa bok för två eller tre år sedan för att lämna ditt företagsjobb och arbeta med något mer kreativt heltid. Så, vilken typ av tjänster ger Write Your Best Book och vem arbetar du med?
Christina: rätt. Tack för att du frågade. Jag arbetar med författare till i princip alla färdigheter, var som helst i skrivresan, vilken genre som helst. Det finns verkligen inte mycket som jag inte kommer att arbeta med eller inte kan arbeta med, förutom att alla naturligtvis har personliga begränsningar. Jag föredrar att inte göra erotik eller våldsamma teman, men i princip oavsett din skicklighetsnivå är eller var du än befinner dig i skrivresan, oavsett om du är en ny Författare eller ens har självpublicerat tre eller fyra böcker, men du är fortfarande stillastående, jag hjälper dig.
Christina: och här är hur jag hjälper. Jag erbjuder, genom Skriv din bästa bok, författarcoaching, som jag har en-mot-en coaching, Det är till en högre prispunkt, det beror på att jag inte har mycket tid affärsmässigt att göra det, men jag vill fortfarande tillhandahålla den tjänsten. Så det finns det alternativet, de kan göra en-mot-en författarcoaching. Eller jag har också flera skrivkurser online som jag nu har, ja en lanserar 1 mars. Jag vet inte när den här podcasten kommer att sändas.
Christina: och sedan har varit vänlig nog att låta mig vara värd för min andra skrivkurs, som handlar om att skriva spänning, på hans hemsida från och med februari. Så jag har också onlinekurser. Jag har också en bokredigeringsavdelning. Jag redigerar inte längre böcker, men jag har en personal på fem redaktörer som alla är högkvalificerade, granskade, underbara, skickliga redaktörer. Så du kan få din bok redigerad av en professionell. Och då har jag också nedladdningsbara resurser och produkter som vi säljer via webbplatsen. Produkterna kommer snart-ish. Men –
Bryan: det är ganska mycket.
Christina: Ja, det är mycket. Vi har stora ambitioner. Vi har stora drömmar.
Bryan: Så när du arbetar med nya författare, kan du ge mig ett exempel på några av de misstag som nya författare gör? Jag vet att vi pratade i början om hantverket och vet vad du vill skriva, men vilka andra misstag gör nya författare?
Christina: Tja, jag vill bara betona att en riktigt snabbt om det är okej. Definitivt det största misstaget är att dyka in först, huvudet först utan att lära sig hantverket. Så låt oss betona det och upprepa det, för tänk på det här sättet, låt oss säga att du ville bli konsertpianist. Tja, du skulle inte köpa den dyraste, enorma piano-och bokkonsertsalen och sälja biljetter först. Vad du skulle göra är att du skulle få lite noter, lära dig läsa noter, kan anställa en pianolinstruktör, helst någon som vet vad de gör och de kan hjälpa dig. Och då skulle du slå ut det och du skulle lära Mary hade lite lamm och du skulle lära dig ätpinnar. Och då skulle du ta examen till där du äntligen kunde utföra framför människor. Och det är samma koncept. Så det är definitivt det första och största misstaget.
Christina : Sedan när vi väl kommit in i skrivprocessen från en teknisk aspekt tror jag att det största rotfelet inte åtminstone förbereder sig innan du skriver. Så du kan vara en pantser och du behöver inte tekniskt beskriva allt, men du bör göra lite förberedelser och planering innan du börjar skriva. Och som vi diskuterade tidigare, skapa dina karaktärer och utveckla dem. Ha åtminstone viss kunskap om vad dina karaktärer kommer att handla om och vem de är. Och då åtminstone vet din berättelse båge, din tre handling struktur,sånt. Det är ett annat stort misstag är bara, fortfarande typ av Liknar den första, dykning i. Om du vill ha ett par tekniska misstag som författare gör så långt som själva skrivandet, head hopping måste vara nummer ett.
Bryan: Head hopping? Jag känner inte till den.
Christina: Head hopping är författare blir lite förvirrade med spänningen. Så låt mig backa upp. När du först börjar skriva och du befinner dig i den planeringsfasen finns det tre frågor som varje författare alltid bör ställa sig själva. Först är, vilken spänning skriver jag detta i? Kommer det att vara förflutet eller nutid? Det är ganska mycket, jag menar att du har framtid, men ingen gör det. Och då vill du fråga… Ja, det hoppas jag inte. Det är gjort, men vanligtvis är det tidigare eller nuvarande.
Bryan: jag kan tänka mig. Ja.
Christina: Ja. det är tidigare eller nuvarande. Och då är den andra frågan, hur många PO, gör jag en persons POV? Som huvudpersonen berättare? Eller gör jag flera POV, vilket betyder två eller flera? Och slutligen är den tredje frågan, gör jag detta från den begränsade första personen, begränsad tredje person? Vad gör jag det ifrån?
Christina : Så tillbaka till head hopping, där misstaget kommer in är att du inte har planerat det i förväg och du tror att du har, men eftersom du inte riktigt har skrivit ner det blir du lite förvirrad, och sedan försöker de tredje person, de tror att de är skrifter tredje person begränsad, men vad de verkligen gör är allvetande, vilket är typ av gammal skola, typ av föråldrad, och det leder till huvudhoppning och förvirring.
Christina: så tredje person allvetande är när du är som Gud nästan. Du vet allt som varje karaktär ser, gör, tänker, känner, allt det. Och det är okej, Du kan skriva tredje person allvetande, men poängen med huvudhoppning är att du inom en viss scen fortfarande måste hålla fast vid en karaktärs tankegång, att vad de kan se, tänka, känna, höra, vad som helst. Och head hopping är när du i en scen går från som, Mary pratar och du berättar vad Mary tänker. Och sedan i samma scen är nästa stycke vad Tom tänker och känner och upplever. Och det kan du inte göra. Så det är ett mycket, mycket vanligt misstag.
Bryan: Så jag tänkte på en bok som jag läste för år sedan som var head hopping, men jag tror att författaren kom undan med det, förmodligen för att han är super begåvad. Det var Cloud Atlas av David Mitchell.
Christina: Åh, ja. Och Ayn Rand, eller hur du än säger hennes namn, jag kan aldrig säga hennes namn rätt. Ayn Rand eller vad som helst. Jag vet vad du pratar om, och faktiskt en av mina favoritböcker hela tiden drog av huvudet hoppande. Jag tyckte inte om den delen av det, men anledningen till att jag inkluderar detta huvudhoppning som ett misstag är att nya författare inte borde prova det.
Christina : Som du sa, det var erfaren, mycket begåvad, mycket redan typ av visste hur man får det att fungera perfekt typ av författare, annars kan det leda till förvirring i läsaren. Så i Where the Crawdads Sing, till exempel av Delia Owens, fenomenal bok och av någon anledning, gjorde hon ingen huvudhopping till slutet, rättegångsscenen, som jag inte kommer att ge bort. Men sedan kastades några huvudhoppningar in och jag var som, ” Varför gjorde du det?”Men hon drog av det. Det fungerade.
Bryan: Ja. Du tar Ringenes Herre eller, ursäkta mig, Game of Thrones förlitar sig på huvudhopping.
Christina : jag tror inte att han gör det för enligt min mening har det åtminstone varit ett par år sedan jag läste den sista boken som han någonsin skrev, men om jag minns rätt gick han rätt väg, vilket är att ge var och en… Folk klagar på att han har som 20 POV per bok, men han gjorde det rätt. Han gav Cersei ett kapitel, även om det var två sidor. Och sedan gav han Bran ett kapitel som var fem sidor. Och så är det faktiskt rätt sätt att göra det, enligt min mening.
Bryan: eftersom det är begränsat till ett enda kapitel, snarare än flera synpunkter i ett kapitel.
Christina : Det är min åsikt. Jag menar, det finns människor som kommer att säga olika saker och det är faktiskt inte rätt eller fel, men enligt min åsikt, jag tror att det gör för en mycket smidigare, lättare läsupplevelse för läsaren.
Bryan: Ja. du nämnde spänd, så roligt nog, jag jobbar på en bok just nu och jag har ändrat några av kapitlen från nuvarande tid, som jag alltid gillar att skriva in till förfluten tid eftersom det är mer meningsfullt för den här boken, men hur skulle du rekommendera dina kunder eller nya författare att välja en spänd för sin bok eller ska de bara låta det dyka upp?
Christina: ärligt talat, det är inte rätt eller fel enligt min mening, så långt som nuvarande och tidigare tid, men det finns några saker att tänka på när man bestämmer mellan vilken. Så i nuvarande tid är det lättare att glida tillbaka i förfluten tid på olycka av någon anledning, jag vet inte varför, men det händer med alla. Så du kommer att skriva och du kommer att ha två eller tre stycken som låter bra i nuvarande tid. Jag går till affären, jag ser vänster, Jag går upp till kassan och jag säger, ”Hej.”Det är allt nuvarande tid.
Christina : Och nästa sak du vet att du glider in, ” och sedan gick jag ut genom dörren.”Jag vet inte varför, jag tror att förfluten tid verkar vara lite mer naturlig för människor att skriva in. Jag vet inte vad orsaken ligger bakom det. Så det är en sak att bara vara försiktig med är vad du väljer, försök att vara konsekvent i den tiden. Och sedan med nutid känner jag att du är lite begränsad så långt som att kunna berätta mycket om historien, för du kan bara säga från det här ögonblicket, det här är vad jag vet, ser, känner, tänker, observerar vad som helst. Så jag tycker att det är lite .
Bryan: Ja. Det kan vara en intressant begränsning eftersom tvingar dig att döda backstory.
Christina: det är också sant. Det är också sant. Så det är därför jag säger att det inte finns något rätt eller fel. Det är saker att tänka på. Om det fungerar för din berättelse, om det fungerar bättre att, som du sa, döda backstory, bara flytta från nu, det här ögonblicket här och nu, kan det fungera bättre att göra nuvarande tid. Så du behöver bara, som vad som helst när du väljer POV, när du väljer tider i förväg, vill du tänka på att kanske göra lite lätt forskning online bara för att se till att du gör rätt sak för din berättelse. Och det är det bästa råd jag har till någon när det gäller dem. Jag kommer aldrig att berätta för någon,” Åh, det här måste vara i förfluten tid”, Nej.
Bryan: Ja. Studera genrens konventioner.
Christina: det är sant. Och det finns några konventioner och vad vi skulle kalla begränsningar för varje genre, men definitivt skulle jag rekommendera det, studera dessa konventioner och läsarnas förväntningar. Det är en stor sak du kommer att höra mig prata om mycket är läsarens förväntan. Och så är det något att tänka på också.
Bryan: så vi har täckt huvudhopping, tider, hantverket, skisserar. Finns det några andra misstag som nya författare gör som du tycker är särskilt värda att komma ihåg innan du börjar med den första boken?
Christina: Nej, de är de största. Jag menar att jag förmodligen kan lista tusen små saker när det gäller att skriva i passiv röst. Vi vill undvika det. Passiv röst är när, det är svårt att förklara, men när du skulle säga… Som du skriver i förfluten tid och sedan du… Det är svårt att förklara det. Jag kunde visa det för dig om vi kunde dela skärmen, men gör lite lätt forskning om vad som är passivt-
Bryan: passiv röst. Ja.
Christina: och försök att undvika det. Jag tror att ett annat misstag som författare gör inte är riktigt relaterat till hantverket, om det är okej kan jag prata om mer tankesätt.
Bryan: visst. Ja.
Christina: så tänkeproblem att många författare, Alla författare vid någon tidpunkt, erfarenhet är perfektionism, brist på motivation, bedragarsyndrom, den typen av saker. Och jag skrev faktiskt nyligen en riktigt, om jag säger det, bra blogginlägg som heter All these Writerly Feels. Och jag gräver lite djupare i alla de känslor som vi som författare upplever naturligt att vi inte riktigt pratar om så mycket.
Christina: och så kommer jag inte in i allt detta. Du kan bara kolla inlägget om du vill, men i princip är en av de största sakerna som faktiskt hindrar ditt skrivande förhalning. Och det händer för att människor väljer att göra det. Och det här är den del som folk inte gillar att höra, men det är så sant. Förhalning händer inte dig, du väljer förhalning. Och så om du lägger det åt sidan, om du lägger ditt skrivande åt sidan, gjorde ingen det mot dig. Du valde att göra det.
Christina : Nu sant, vi vet alla, särskilt nuförtiden med människor som måste hemskola sina barn, göra sitt jobb hemifrån, alla dessa saker, säker, De måste komma först. Om du har den lediga tiden och du bestämmer dig för att spela ett videospel istället eller om du bestämmer dig för att Google eller spela TikTok eller vad som helst på din telefon, väljer du att skjuta upp. Så det är ett stort misstag som författare gör. Och jag tror att de förhala på grund av andra frågor, såsom hot och rädsla för avslag och alla de andra områden som kommer in där. Men det är en stor en. Du måste ställa in dig ett, inte styvt, något flexibelt skrivschema för varje dag.
Bryan: Ja. Jag håller med om det. Jag menar, jag brukade säga att tv var ett sätt att skjuta upp mig. Och sedan på senare tid, under lockdown i Irland, jag klagade över att det var svårt att hitta tid att skriva eftersom jag bry barnen med min fru och sedan gjorde saker och driva verksamheten. Och så gjorde jag ursäkter för mig själv, men sedan tittade jag på skärmtidrapporten på min telefon och jag blev chockad över hur mycket tid jag slösade på den. Så i grund och botten var jag förhalande.
Christina: Ja. Exakt. Och jag gör samma sak. Även idag gör jag fortfarande. Jag fångar mig själv, särskilt när det gäller TikTok. Jag går ner i kaninhålet som ingen annan. Men ja, du måste åtminstone säga, Jag gillar alltid att säga, 30 minuter. Det dödar dig inte. 30 minuter om dagen borde du få ett kapitel gjort. Ett litet kapitel.
Bryan: 30 minuter är lätt. Ja. Det är inte så länge att det kommer att förstöra din dag eller du skjuter upp den. Vem som helst kan göra 30 minuter.
Christina: Ja. Du borde kunna klämma på 30 minuter. Och jag säger alltid, Ställ in en timer på din telefon eller vilken app som helst, det finns appar även att du kan drunkna ut bakgrundsbrus. Det finns alla typer av coola appar för det, men ställ in en timer i 30 minuter. Och jag kan säga att åtta av 10 av mina kunder som, när de började göra detta, sa till mig: ”du vet vad, jag kunde inte sluta på 30 minuter.”När de lägger alla dessa distraktioner åt sidan, stänger av sina meddelanden och bara skrev i 30 minuter, när 30 minuters mark slog, var de som, ”30 mer. Jag fortsätter.”
Bryan: Ja. Jag pratade med Francesco Cirillo, han är uppfinnaren av Pomodoro-tekniken, men han rekommenderar, jag tror att han är mer specifik om det, men 24 till 27 minuter, säger han, Du måste alltid ta den pausen eftersom det ger dig en chans att ladda och då hittar du nästa session mycket lättare.
Christina: det är en bra teknik som jag inte vet tillräckligt om, men jag vet i allmänhet vad det handlar om. Och jag stöder vad jag vet om det. Jag tycker att det är ett bra sätt att närma sig det och definitivt raster är viktiga. Om du fortsätter förbi 30-minutersmärket, eller jag stämmer inte riktigt till någon tidsperiod, men ja, jag håller med. Ta en paus, stå upp, sträck dina ben, gå runt, byt position, men kom inte tillbaka på sociala medier eftersom du blir distraherad igen. Ta bara en paus, ta en kopp te, vad det än är du gör. Men ja, definitivt tror att förhalning är en del av vår writerly känns är vad jag kallar det att vi kan kontrollera. Och så det är ett stort, antar jag, misstag som jag tror att vi kan arbeta med.
Bryan: arbetar du med några nya böcker just nu?
Christina : Jag är. Jag har nyligen startat en ny bok som jag verkligen är glad över. Det är en annan spänningsroman. Jag måste också, någon gång, jag säger måste, jag behöver inte. Jag måste gå och boka två av Cut-serien. Jag kommer till det förmodligen efter den här, för jag är verkligen upphetsad över den här. Jag har inget emot att berätta i allmänhet att det är en annan spänningsroman, kvinnlig huvudperson som vanligt. Och det handlar om hemligheter från det förflutna, vilket är udda utrymme, du är som, ”Åh alla skriver om den saken de gjorde i gymnasiet.” Ja. Men det är lite annorlunda. Jag fick en riktigt cool twist planerad. Så jag är verkligen upphetsad över den här.
Bryan: låter intressant. Innan vi avslutar, vad skulle du säga är en eller två av de viktigaste konventionerna eller kraven i en bra spänningsroman?
Christina: Åh min godhet. Det är toppen. Så ett bra sätt, och när du skriver en spänningsroman och jag är mitt i allt detta nu, för som sagt har jag en hel skrivkurs byggd kring hur man skriver en spänningsroman som kommer att vara på just nu, det ska vara ute i februari. Så det borde vara något du kan kolla in snart.
Christina: men vi diskuterar i den kursen, det finns vissa element som varje bra spänningsroman behöver. Det betyder inte att det måste ha det, men en riktigt bra spänningsromaner borde ha någon version av en twist. Dessa dagar är det verkligen ganska förväntat, återigen, läsarens förväntan i den genren ändå, att ha någon form av nära slutet, runt klimaxen eller rätt därefter, en twist avslöjar, en stor chockerande avslöjande. Så du måste göra det nuförtiden.
Christina : Och faktiskt, en stor enhet som jag försöker använda, Dennis Lehane är en mästare på att göra detta, är två twist metod, vilket är, du tror att boken är slut, du tror att konflikten har lösts och huvudpersonen, oavsett om du gillar det slutar eller inte, det är insvept. Och sedan boom, något annat händer för att kasta dig av vakt och sätta huvudpersonen i en annan kort, men ännu en konflikt. Han är bara ett proffs med det, Dennis Lehane. Och jag försöker studera hans hantverk ganska lite.
Christina: så det finns andra saker som röda sillar. Du kan använda röda sill, vilket i grunden är när du presenterar något för läsaren i ett ljus, men i verkligheten, som något annat för att distrahera dem. De är alla bra plottningsmetoder och enheter som du kan använda. Du kan också göra, det beror på hur din berättelse är, men det finns metoder där huvudpersonen avslöjas vara inte tillförlitlig. Jag föredrar inte den metoden, men de är populära. Så det finns en opålitlig berättare / huvudperson aspekt, som tjej på tåget där hon är full hela tiden.
Bryan: Ja. Jag tycker typ av synpunkter ganska frustrerande, men-
Christina: det gör jag också.
Bryan: … om människor är mer intresserade av att lära sig att skriva spänning eller få hjälp från dig, Christina, vart ska de gå?
Christina: absolut. Jag skulle börja på vår hemsida, för även om den är typ av under uppbyggnad, har den fortfarande all information du behöver. Och det är writeyourbestbook.com. vår podcast, uppskattar att du nämner det, att Bryan var på förra säsongen är Skriv din bästa bok, bekvämt, eller hur? Du behöver inte komma ihåg ett nytt namn, men det finns också på vår hemsida. Så jag skulle börja där, writeyourbestbook. Du kan nå ut till oss via den sidan. Du hittar våra sociala medier via den sidan. Du kan lära dig om våra tjänster, lära dig om allt du behöver där. Men om du vill följa oss på sociala medier är vi på Facebook, Instagram, Pinterest, Twitter och TikTok, allt på @writeyourbestbook.
Bryan: okej. Hur går TikTok för dig? Bara nyfiken, för min dotter är på den.
Christina: Det går bra. Jag tänkte precis ut, vi platåade när vi kom till 85 000 följare och i två månader är det platå. Och jag fick reda på varför, jag gick med i Skaparfonden och det är tydligen att växla och döda allas tittare. Så jag kom precis ut ur Skaparfonden och den går upp igen. Men Ja, Vi är på 1,6 miljoner video gillar vid denna tidpunkt.Bryan: lägger du hantverksråd eller något annat på din TikTok?
Christina: det är nästan alla kompletta hantverksråd. Tja Nej, skriva råd. Så det kommer in i mindset. Det kommer in i hantverk, lite publicering, lite lätt marknadsföring, i princip allt som en författare skulle behöva veta. Jag försöker täcka vanliga frågor.
Bryan: Ja. Jag måste kolla in det, för min dotter använder TikTok mycket. Jag tror att jag satte upp en profil och satte upp ett par videor, men…
Christina: det kommer med en varning. Det borde komma med en varning. Du kommer att gå ner ett kaninhål. När du väl kommer in där förväntar dig dig själv på TikTok, för först kommer du in i denna tankegång där du är som, ”jag gör inte TikTok.”Men när du kommer dit är det som, ”Åh min gosh, jag har just spenderat en och en halv timme på TikTok.”Faktum är att uppgifterna visar att det är den längsta tiden människor spenderar på alla sociala medier är TikTok.
Bryan: Åh Gud, Jag vet inte om jag behöver det.
Christina: vi pratade bara om förhalning, så här går du.
Bryan: Ja. Tja, det var fantastiskt att prata med dig idag, Christina och jag kommer att vara i kontakt när ditt avsnitt är live.
Christina: Ja. Låt mig veta. Helst.
Bryan: tack.
Christina: okej. Tack Bryan.
Bryan: Jag hoppas att du gillade denna podcast episod. Om du gjorde det, vänligen lämna ett betyg i iTunes store. Och om du vill åstadkomma mer med ditt skrivande, besök becomeawritertoday.com/join och jag skickar dig en gratis e-postkurs. Tack för att du lyssnade.