Senast uppdaterad den 25 juli 2018 kl 09: 39
en fråga som har ställts många gånger i musikvärlden. Är en sångare en musiker?
på ena sidan säger folk,
”Nej, sångare är inte musiker eftersom de inte spelar ett fysiskt instrument” medan den andra sidan säger, ”ja, sångare är musiker eftersom deras huvudsakliga musikinstrument är deras röst.”
Så vad är svaret på denna kontroversiella fråga som har många sångare/musiker i oenighet?
Jo, svaret är ja, sångare är musiker.
nu innan du inte håller med, Hör mig om mina skäl till varför jag tror att sångare är verkliga musiker.
det första är först, vi borde svara på den här frågan.
en musiker är en person som spelar ett musikinstrument eller är musikaliskt begåvad. Den som komponerar, dirigerar eller utför musik kan kallas musiker.
en musikers passion är att spela musik och nå ut till många andra människor med sin konst.
en musiker som spelar ett musikinstrument kan också kallas instrumentalist.
Med denna definition av vad en musiker är i åtanke, låt oss gå vidare till mina skäl till varför sångare är musiker.
Orsak 1: Den mänskliga rösten är ett musikinstrument
vår röst är ett unikt musikinstrument och precis som en gitarr, piano eller något annat instrument behövs mycket tid, övning och engagemang för att finslipa våra förmågor.
nästan alla är födda med en röst och vissa är till och med födda med en naturlig talang för sång.
men de som arbetar hårt för att ständigt sträva efter att förbättra sitt hantverk kommer att kunna åstadkomma mer med sitt instrument på lång sikt.
rösten är definitivt ett av de svåraste instrumenten att behärska eftersom alla har sin egen distinkta röst.
att hitta din egen röst kan vara en resa för många och lära sig rätt färdigheter och tekniker för att inte bara producera ett underbart ljud med din röst utan att också göra det på ett hälsosamt och säkert sätt kan ta många timmars övning och erfarenhet.
Till skillnad från andra instrument kan du inte bara gå ut och köpa en annan röst om du inte gillar ljudet av det du har just nu.
istället kan du träna din sång och lära dig hur du använder ditt instrument på det mest effektiva sättet så att du kan producera ljudet av din röst till den högsta potentialen.
din röst har ett unikt ljud och det har definitivt potential att skapas till ett fantastiskt musikinstrument.
anledning 2: Sångare utför Musik
” den som komponerar, utför eller utför musik kan kallas musiker.”
precis som alla musiker är sångare artister av musikkonsten.
att utföra musik, oavsett om det är för en stor publik eller bara en person, är mer än att bara gå på scenen och producera ett ljud vi kallar musik.
det krävs passion och en känslomässig koppling till publiken för att vara en utmärkt musikartist.
min sånglärare, som är både en professionell sångare och en instrumentalist, lärde alltid sina elever en viktig ide att tänka på när vi utför musik.
” människor går till levande musikföreställningar, inte bara för att se sin favoritartist utföra sina favoritlåtar utan också känna sambandet mellan sig själva och konstnären genom musiken de skapar.”
”kanske de människor som tittar på dig utför går igenom något som liknar din upplevelse och lyssnar på din låt / prestanda visar dem att de inte är ensamma.”
skillnaden mellan en genomsnittlig artist och en minnesvärd artist är den passion och känslomässiga koppling som artisten kan göra med sin publik.
inte varje låt utförs på samma sätt, oavsett om du sjunger en låt eller spelar ett instrument för att följa den.
möjligheten att skapa en historia som din publik kommer att minnas genom dina musikaliska talanger är det som verkligen gör en utmärkt musikalisk artist.
sångare har verkligen en överhand när det gäller att ha en prestation som kan ansluta till människor.
texterna som sångarna sjunger för publiken kan ha en starkare koppling till dem.att kunna förstå vad sångaren säger genom sina texter gör det lättare för alla som lyssnar att relatera och tolka texterna på sina egna sätt.
men som jag alltid säger kan en sångare inte bara gå och memorera texterna, gå på scenen och förvänta sig att ge livets prestanda.
en stor artist är också en stor berättare och berättande genom musik kan vara en magisk upplevelse, både för artisten och lyssnaren.
en stor sångare / musiker måste också arbeta med sin förmåga att ge en prestation som potentiellt kan förändra människors liv i publiken.
Om du vill förbättra dig som artist, kolla in min artikel om: 12 viktiga Tips för att utföra Live-den ultimata guiden
anledning 3: sångare komponera musik
nästan varje musiker har komponerat sitt eget musikstycke eller åtminstone dabbled i att komponera sitt eget originalverk.
att skriva din egen originalsång tar mycket skicklighet, tid och engagemang.
att sätta ihop musik från grunden kan vara en skrämmande uppgift men för många är själva konsten givande och ett bra utlopp för uttryck.
att komponera musik som sångare betyder vanligtvis att du sätter ihop texterna till en låt.
i samarbete med en instrumentalist kan en sångare sedan sätta ihop texterna med en melodi så att låtskrivningsprocessen kan fortsätta.
som sångare utvecklar vi också en uppfattning om hur låten låter som i vårt huvud medan vi skriver våra texter.
med den här tanken kan vi ytterligare hjälpa instrumentalisten med att utveckla melodin och sätta ihop några ackord.
naturligtvis skulle det hjälpa om sångaren också kunde spela ett annat instrument så att instrumentalisten kommer att ha mer att arbeta med när man sätter ihop instrumentalmusiken för låten.
originallåtar och kompositioner är i hjärtat och själen för varje musiker.
att sätta ihop ett originalstycke och kunna utföra det är en av de ultimata uttrycksuttagen som en musiker kan uppnå.
anledning 4: Att ha ett öra för musik
att ha ett öra för musik är en viktig nyckel till att vara musiker och utveckla dina musikaliska talanger ytterligare.
vissa människor är begåvade mer än andra när det gäller att ha bra öron för musik, men med tillräckligt med öronträning kan vem som helst träna öronen till en högre nivå för att höra de subtila skillnaderna i musiknoter.
en sångare måste ha ett bra öra för musik om de någonsin vill göra det långt i musikvärlden.
- Det finns perfekt tonhöjd, vilket är när en person kan höra och namnge den exakta noten eller ackordet som spelas genom att höra tonhöjden. Människor med perfekt tonhöjd behöver inte hänvisa till andra tonhöjder som de har hört tidigare. Många musiker som har lärt sig musik från en ung ålder har en högre potential för att utveckla perfekt tonhöjd.
- relativ tonhöjd är förmågan att känna igen tonhöjden genom att relatera den till anteckningar som du har hört tidigare. Du kan ofta använda dina intervalligenkänningsfärdigheter för att räkna ut avstånden mellan anteckningar och därmed kunna namnge tonhöjden du hör.
att ha ett bra musikaliskt öra är mycket fördelaktigt för alla musiker.att kunna urskilja vad som låter bra och vad som låter dåligt i musik kan göra eller bryta din karriär som musiker.
som sångare tränar du ständigt dina öron medan du sjunger, för till skillnad från andra musikinstrument har sångare nackdelen att inte kunna se ackorden fysiskt.
instrumentalister som gitarrist eller pianist kan använda sitt instrument som en visuell referens för att hitta var en anteckning eller ackord är.
till exempel kan en pianist titta på pianotangenterna och placera fingrarna på rätt ställen för att skapa det ljud de letar efter.
som sångare har vi inget fysiskt instrument i våra händer för att ta reda på vilket ackord som gör vilket ljud.
istället använder sångare sina öron och mentala kopplingar för att skilja ljudet från en tonhöjd.att kunna skapa rätt tonhöjd med våra röster kräver mycket musikalisk talang och träning.
detta gäller särskilt för en sångare som kan synsång, vilket är att sjunga en sång med hjälp av musikblad som inte är förberedda.
detta kan vara en mycket svår uppgift, även för en utbildad instrumentalist, men en sångare med denna förmåga har inte bara fantastiska musikläsningsförmåga, de har bra öron för musik som har genomgått mycket träning.att utveckla ett bra öra för musik kan vara en mycket utmanande uppgift för alla musiker och med handikappet att inte ha ett fysiskt instrument att använda som referens måste sångare arbeta extra hårt för att träna öronen.
anledning 5: sångare skapar musik
som musiker är ett av våra syften i världen att förse den med de underbara ljuden av musik, oavsett om det är för alla i världen eller för alla i världen oss själva.
att skapa musik som gör att vi musiker kan uttrycka oss och relatera till andra människor är en av de vackraste aspekterna av att vara musiker.
både sångare och instrumentalister har en viktig roll i skapandet av musik.
utan sångarna eller instrumentalisterna är allt vi har kvar på scenen en mikrofon, några musikinstrument och tystnaden i en tom scen.
det finns en skillnad mellan att spela musik och skapa musik.
vem som helst kan gå och spela musik, men att skapa musik är en konstform i sig själv.
att skapa musik är att skapa konst, en berättelse, något som lyssnaren kan relatera till på en djupare nivå.
även om en instrumentalist är viktig för skapandet av musik, har sångare också förmågan att skapa musik själva.
Accapella är när en sångare sjunger en sång utan ackompanjemang av en instrumentalist eller instrumental.
att höra en sångare sjunga acapella är en så annorlunda upplevelse.
förmågan att fånga publikens uppmärksamhet bara med ljudet av deras röst är verkligen en magnifik demonstration av hur kraftfullt en sångers musikinstrument (deras röst) är.
det är något så uppfriskande om att bara höra någons röst under en musikalisk föreställning.
kanske beror det på att det är så enkelt men fängslande när det görs ordentligt. Kanske påminner det oss till och med om en enklare tid när våra föräldrar skulle sjunga oss för att sova.
det låter oss fokusera mer på sångarens prestanda och texterna de sjunger.
nu kombinerat med de ljud som en instrumentalist kan producera förstärks betydelsen av sångarens röst.
de måste inte bara se till att publiken/lyssnarna tydligt kan förstå vad de sjunger, de måste se till att de sjunger i samklang med instrumentalisten som ger sitt ljud.
en sångers roll i skapandet av musik skiljer sig definitivt från en instrumentalist, men det förringar inte det faktum att sångare skapar musik med sitt instrument.
avslutande tankar
sångare är musiker på sitt eget sätt och spelar en viktig roll i musikvärlden.
bara för att de inte har ett fysiskt instrument att spela betyder det inte att de inte längre är musiker som gitarrist, pianist eller andra instrumentalister.
sångare följer en annan väg på sin musikaliska resa som kräver att någon blivande sångare går igenom många timmars träning och studier för att förbättra sitt hantverk.
någon har potential att sjunga, eller plocka upp en gitarr och spela ett par ackord, men för att verkligen bli sångare, gitarrist eller bara musiker, måste du i allmänhet arbeta hårt.
de som driver igenom och arbetar hårt för att ständigt förbättra sina färdigheter kommer att vara de vi kan överväga musiker.
en musikers syfte är att förse världen med sin musik.
ordet musiker är inte bara en etikett för människor som har musikaliska talanger.
att vara musiker är en del av en livsstil som kräver en passion för musik och ett intresse att ständigt lära sig.
varje sångare bör ta tillfället i akt att lära sig ett annat instrument eftersom det kommer att bredda sina förmågor och kan vara fördelaktigt i musikvärlden.
ständigt samarbeta med andra musiker eftersom olika influenser, erfarenheter och exponering för olika musikstilar kan hjälpa dig att växa som musiker.
att vara en del av den musikaliska världen gör att du kan vara öppen och sårbar med de människor som lyssnar på din musik.
detta gäller särskilt för sångare eftersom deras röst är ett personligt instrument som är unikt. Detta öppnar oss också för beröm och kritik.
detta kan vara tufft för alla musiker, men det är verkligen en del av livsstilen.
fortsätt arbeta hårt och hitta sätt att förbättra. Det är så det kommer att bli på den här musikaliska resan.