Architektura hellenistyczna
To było bezpośrednio dotknięte rozłamem imperium Aleksandra, ponieważ każda z tych dynastii miała znaczący Patronat, a także potrzebę ugruntowania się w oczach swoich poddanych. Połączenie to doprowadziło do wielu ważnych miast, takich jak Antiochia, Pergamon i Seleucja nad Tygrysem. Pergamon jest szczególnie charakterystyczny dla architektury hellenistycznej. Pierwotnie skromna Twierdza położona na Akropolu, została przebudowana przez królów Attalidów w kolosalny kompleks architektoniczny. Był to monumentalny Ołtarz Zeusa z Pergamonu (ok.166-156 p. n. e.), ozdobiony marmurowym fryzem o długości 370 stóp przedstawiającym Gigantomachy z mitologii greckiej. Przykładem hellenistycznego gigantyzmu architektonicznego jest również (niekompletna) Druga Świątynia Apollina w Didymie, Ionia (rozpoczęta około 305 p. n. e.), zaprojektowana przez Daphnisa z Miletu i Paioniosa z Efezu.
oprócz wyżej wymienionych prac, inne godne uwagi przykłady architektury hellenistycznej to:
świątynia Dionizosa, Teos, Azja Mniejsza (193 pne)
Świątynia heksastylu jonowego zaprojektowana przez Hermogenesa z Priene.
Świątynia Apollina Didymaeusa, Miletusa, Azja Mniejsza (310 p. n. e. – 40 n. e.)
Świątynia Dekastyl Joński z elementami korynckimi, zaprojektowana przez architektów Paeoniusza z Efezu i Dafnisa z Miletu.
Świątynia Zeusa Olimpijskiego w Atenach (174 p. n. e.)
monumentalna Świątynia Korynckiego Oktastylu zaprojektowana przez architekta Ossucjusza.
Uwaga: późniejsi projektanci i ruchy inspirowane architekturą hellenistyczną zobacz: klasycyzm w sztuce (od 800).
Rzeźba hellenistyczna
w przeciwieństwie do spokoju i spokoju wysokiej klasycznej rzeźby Greckiej (450-400 pne), czego przykładem są posągi i reliefy z Partenonu, rzeźba grecka z epoki hellenistycznej była bardziej ekscytująca i zazwyczaj charakteryzowała się większym ruchem i silniejszymi emocjami. Rzeźbiarze hellenistyczni nie ograniczali się już do wyidealizowanych tematów rzeźby klasycznej, ale przedstawiali szerszy zakres osobowości, nastrojów i scen. Najlepszym przykładem dramatu hellenistycznej sztuki plastycznej jest marmurowa rzeźba reliefowa w Pergamonie, a innym znanym przykładem jest Laokoon i jego synowie (42-20 p. n. e., Museo Pio Clementino) autorstwa Hagesandra, Atenodorosa i Polydorusa). Zobacz też: Pergameńska Szkoła rzeźby hellenistycznej (241-133 p. n. e.).
ale chociaż bardziej aktywne niż formy klasyczne, prace hellenistyczne zachowały kilka klasycznych cech, takich jak wszechstronna widoczność posągów, drobiazgowa draperia i elastyczność postawy-patrz na przykład skręt bioder na Wenus z Milo (ok.130-100 pne) i zrelaksowana postawa śpiącego satyra znanego jako Faun Barberini (ok.200 pne, Glyptotek, Monachium). Zmysłowość została również przedstawiona w dziełach takich jak Afrodyta, Pan i Eros (ok. 100 p. n. e., Narodowe Muzeum Archeologiczne w Atenach), czy Afrodyta z Cyreny (ok.100 p. n. e., Museo delle Terme, Rzym). Hellenizm doprowadził również do wzrostu zainteresowania psychologią indywidualną: zob. na przykład melancholijny posąg Demostenesa (ok.280 P. n. e.) autorstwa Polieuktosa.
Porównaj płaskorzeźby na Ara Pacis Augustae w Rzymie (ok.13-9 p. n. e.)
postępy w odlewaniu brązu ułatwiły stworzenie monumentalnych rzeźb z brązu, takich jak wysoki na 32 metry Kolos z Rodos-jeden ze słynnych Siedmiu Cudów Świata (292-280 p. n. e.), wykonane przez charesa z Lindos (FL. 300-280 p. n. e.). Niestety większość brązów hellenistycznych przetapiano i używano do produkcji broni lub monet.
hellenistyczna Grecja była również świadkiem powszechnego stosowania rzeźby z terakoty, zarówno do celów pogrzebowych, jak i dekoracyjnych. Nowe techniki formowania umożliwiły artystom tworzenie bardzo szczegółowych miniaturowych posągów o wysokim poziomie naturalizmu. W przeciwieństwie do tych zrelaksowanych figurek, Hellenistyczni rzeźbiarze w Grecji i Egipcie wytwarzali różne „groteski” – Garbatych, epileptyków i innych zdeformowanych lub torturowanych postaci – które wydają się naruszać większość kanonów „greckiego piękna”. Wczesna forma sztuki karykatury.
hellenistyczna Sztuka plastyczna miała również duży wpływ na indyjską rzeźbę, zwłaszcza grecko-buddyjskie posągi Szkoły Gandhara w okolicach Peszawaru, a później w Taxila w Pendżabie.
Więcej informacji na temat wpływu hellenizmu na artystów XX wieku można znaleźć w: Classical Revival in modern art (1900-30).
oprócz wyżej wymienionych prac, inne godne uwagi przykłady rzeźby hellenistycznej to:
Kucający Hermafrodyta (III wiek) Luwr. Przez nieznanego artystę.
Menelaos z ciałem Patroklosa (III wiek) nieznanego artysty . br > umiera Galia (ok.240 p. n. e.) Musei Capitolini, Rzym. Przez Epigonusa.
Ludovisi gals (ok.240) Muzeum Narodowe w Rzymie . Przez nieznanego artystę.
skrzydlate zwycięstwo Samotraki (Nike) (220-190). Przez nieznanego artystę. br > Jockey of Artemision (ok.140) Muzeum Archeologiczne w Atenach . Nieznany artysta.
Kara Dirce („byk Farnese”) (II w.) Przez Apoloniusza z Tralles.
Trzy Gracje (II Wiek) Luwr. Przez nieznanego artystę.
Wenus Medyceuszy (150-100) Uffizi, Florencja . Przez nieznanego artystę.
Borghese Gladiator (ok.100) Luwr. Przez Agazjasza z Efezu.
Wenus z Arles (ok.100) Luwr. Przez nieznanego artystę.
Spin Spinario (chłopiec usuwający cierń ze stopy) (ok.80) Palazzo dei Conservatori.
– hellenistyczna Rzeźba grecka (ok.323-27 p. n. e.)
– hellenistyczne Posągi i płaskorzeźby (ok.323-27 p. n. e.)
– Sztuka Hellenistyczno-Rzymska (ok. 27 p. n. e. – 200 p. n. e.)
– Rzeźba starożytnej Grecji: Przewodnik ogólny
obrazy hellenistyczne& mozaiki
prawie nie zachował się żaden obraz Grecki. Te nieliczne malowidła ścienne lub freski, które przetrwały, są zazwyczaj w złym stanie. W rezultacie tylko dzięki studiom Malarstwa Rzymskiego można dostrzec wpływ sztuki greckiej. Prawdopodobnie najlepszymi przykładami malarstwa hellenistycznego są portrety mumii Fajum – duża seria obrazów panelowych wykopanych z terenów wokół basenu Fajum, na południe od Kairu, datowanych na i wiek p. n. e.
Mozaika zyskała znaczną popularność w okresie hellenistycznym, dzięki mozaikom, takim jak Sosos z Pergamonu, aktywny w II wieku pne, cytowany przez Pliniusza (23-79 n. e.) (XXXVI, 184). Jego umiejętności w pracach trompe l 'oeil można zobaczyć w” Unswept Floor „w Muzeum Watykańskim oraz” Dove Basin ” w Muzeum Kapitolińskim w Rzymie.
malarstwo Greckie: okres archaiczny (ok. 600-480 p. n. e.)
Malarstwo Greckie: okres klasyczny (480-323 p. n. e.)
malarstwo Greckie: Okres hellenistyczny (323-27 p. n. e.)
Ceramika hellenistyczna
w przeciwieństwie do większości innych rodzajów sztuki okresu hellenistycznego, ceramika cierpiała na spadek standardów, zwłaszcza pod względem jakości malowania i koloru. Wazony hellenistyczne są zazwyczaj czarne i jednolite, o błyszczącym prawie lakierowanym wyglądzie, ozdobione motywami kwiatów lub girland. Pojawiły się również garnki z bardziej złożonymi reliefami, z wizerunkami zwierząt lub mitologicznych stworzeń. Ceramikę hellenistyczną można znaleźć tak daleko na Wschodzie, jak pakistańskie miasto Taxila, które do dziś pozostaje Centrum Sztuki Ceramicznej.
aby uzyskać więcej informacji na temat sztuki grecko-rzymskiej w starożytności klasycznej, zobacz następujące artykuły:
Sztuka minojska (ok.3000-1100 p. n. e.)
Sztuka Egejska (ok.2600-1100 p. n. e.)
Sztuka mykeńska (ok. 1650-1200 p. n. e.)
Ancient Starożytna sztuka perska (3500 p. n. e.)
/ p >