Sal Mineo

aktor dziecięcy

matka Mineo zapisała go do szkoły tańca i aktorstwa w młodym wieku. Po raz pierwszy wystąpił w sztuce Tennessee Williamsa „Tatuaż róży” (1951). Zagrał również młodego księcia u boku Yula Brynnera w musicalu The King and I. Brynner skorzystał z okazji, aby pomóc Mineo poprawić się jako aktor.

8 maja 1954 roku Mineo wcielił się w postać Page 'a (synchronizującego się z głosem Mezzosopranowej Carol Jones) w inscenizacji Salome Richarda Straussa (w tłumaczeniu na angielski), wystawionej do sztuki Oscara Wilde’ a. Tytułową rolę zagrała Elaine Malbin, a produkcję Kirka Browninga poprowadził Peter Herman Adler.

jako nastolatka Mineo pojawiła się w programie muzycznym ABC Jukebox Jury. Mineo wystąpił kilka razy w telewizji, zanim zadebiutował na ekranie w filmie Josepha Pevneya „sześć mostów do przejścia” (1955). Pokonał Clinta Eastwooda za rolę. Mineo z powodzeniem wziął również udział w prywatnej wojnie majora Bensona (1955), jako pułkownik kadetów u boku Charltona Hestona.

Buntownik bez przyczyny i stardomEdit

przełom Mineo jako aktora nastąpił w Buntowniku bez przyczyny (1955), w którym zagrał Johna „Platona” Crawforda, wrażliwego Nastolatka zauroczonego głównym bohaterem Jimem Starkiem (granym przez Jamesa Deana). Występ Mineo zaowocował nominacją do Oscara dla Najlepszego Aktora Drugoplanowego, co czyni go jednym z najmłodszych nominowanych w tej kategorii. Biograf Mineo, Paul Jeffers, relacjonował, że Mineo otrzymało tysiące listów od młodych fanów, było przez nich mobbowane podczas publicznych wystąpień i dalej pisał: „Spotykał się z najpiękniejszymi kobietami w Hollywood i Nowym Jorku.”

Gigi Perreau na premierze filmu Człowiek w szarym Flanelowym garniturze (1956)

w gigancie (1956), Mineo zagrał anioła obregona II, meksykańskiego chłopca zabitego w czasie ii wojny światowej. wiele z jego późniejszych ról było wariacjami jego roli w Buntowniku bez przyczyny, a on był typowany jako kłopotliwy nastolatek. Na przykład w disneyowskiej przygodzie Tonka (1958) Mineo zagrał młodego Siuksa o imieniu Biały byk, który uwięził i udomowił jasnookiego, porywającego dzikiego konia o imieniu Tonka, który staje się słynnym Komanczem, samotnym ocalałym z ostatniej przygody Custera. Stand.By pod koniec lat 50.Mineo było wielką gwiazdą. Był czasami nazywany „Switchblade Kid”, przydomkiem, który zyskał dzięki roli kryminalisty w filmie Kryminał na ulicach (1956).

materiał reklamowy z historii Gene ’ a Krupy (1959)

w 1957 roku Mineo zrobiło krótką karierę w muzyce pop, nagrywając kilka piosenek i album. Dwa z jego singli dotarły do Top 40 W Stanach Zjednoczonych „Billboard Hot 100″. Bardziej popularny z nich, ” Start Movin '(In My Direction)”, dotarł do 9.miejsca na liście Billboard ’ s pop chart. Sprzedał się w ponad milionie egzemplarzy i otrzymał Złotą Płytę. Zagrał jako perkusista Gene Krupa w filmie The Gene Krupa Story (1959), w reżyserii Dona Weisa z Susan Kohner, Jamesem Darrenem i Susan Oliver. 30 czerwca 1957 pojawił się jako gość gwiazdy w odcinku What ’ s My Line?

Mineo postarał się złamać swój typ. Oprócz ról rdzennego Amerykanina w Tonce (1956) i meksykańskiego chłopca w gigancie (1956), zagrał żydowskiego ocalałego z Holokaustu w Exodusie (1960); za swoją pracę w Exodusie zdobył nagrodę Złotego Globu i otrzymał drugą nominację do Oscara dla Najlepszego Aktora Drugoplanowego.

zmiana karieryEdytuj

na początku lat 60.Mineo stawał się zbyt stary, aby grać rolę, która uczyniła go sławnym, a jego plotki o homoseksualizmie doprowadziły do uznania go za nieodpowiedniego do głównych ról. Na przykład wziął udział w castingu do filmu Davida Leana „Lawrence z Arabii” (1962), ale nie został zatrudniony. Mineo pojawił się w The Longest Day (1962), w którym zagrał szeregowca zabitego przez Niemca po lądowaniu w Sainte-Mère-Église. Mineo był zaskoczony nagłą utratą popularności, później powiedział: „w jednej chwili wydawało mi się, że mam więcej ofert filmowych, niż mógłbym znieść; a potem nikt mnie nie chciał.

Mineo w 1973 roku, sfotografowany przez Allana Warrena

Mineo był modelem do obrazu Harolda Stevensona Nowy Adam (1963). Obecnie w stałej kolekcji Muzeum Guggenheima obraz jest uważany za ” jeden z wielkich amerykańskich aktów.”Mineo pojawiła się również w drugim sezonie serialu Patty Duke:” Patty Meets a Celebrity ” (1964).

rola Mineo jako prześladowcy w filmie Kto zabił misia (1965), w którym zagrała Juliet Prowse, nie pomogła mu w karierze. Chociaż jego występ był chwalony przez krytyków, znów znalazł się w czołówce-tym razem jako obłąkany przestępca. Punktem kulminacyjnym tego okresu była jego rola Uriasza w The Greatest Story Ever Told (1965). Mineo gościnnie wystąpi w jednym z odcinków serialu Combat! w 1966 roku zagrał rolę GI poszukiwanego za morderstwo. Wystąpił jeszcze dwa razy w tym samym serialu, w tym w epizodzie z Fernando Lamasem.

w 1969 roku Mineo powróciło na scenę, aby wyreżyserować w Los Angeles sztukę o tematyce gejowskiej Fortune and Men ’ s Eyes (1967), w której wystąpił nieznany wówczas Don Johnson jako Smitty, a on sam jako Rocky. Produkcja otrzymała pozytywne recenzje, choć jej rozbudowana scena gwałtu w więzieniu została skrytykowana jako nadmierna i nieuzasadniona. Ostatnią rolą Mineo w filmie była niewielka rola w filmie Ucieczka z Planety Małp (1971); zagrał szympansa Dr Milo.

Mineo stage-wyreżyserował operę Giana Carlo Menottiego pt. the Medium w grudniu 1972 w Detroit. Muriel Costa-Greenspan wcieliła się w tytułową postać Madame Flora, a Mineo zagrał niemego Toby ’ ego. W 1975 Mineo pojawił się jako Rachman Habib, asystent morderczego szefa Konsularnego kraju Bliskiego Wschodu, w odcinku Columbo „sprawa immunitetu”w telewizji NBC. Mineo pojawił się także w dwóch odcinkach serialu Hawaii Five-O, W 1968 i 1975 roku. Jedną z jego ostatnich ról był gościnny spot w serialu telewizyjnym S. W. A. T. (1975), w którym wcielił się w kultowego przywódcę podobnego do Charlesa Mansona.

w 1976 roku kariera Mineo zaczęła się zmieniać. Grając rolę biseksualnego włamywacza w serii występów scenicznych komedii pt. „twój kot nie żyje” w San Francisco, Mineo zyskał spory rozgłos dzięki wielu pozytywnym recenzjom; wraz ze sztuką przeniósł się do Los Angeles.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *