istnieją trzy wydarzenia, które można wiarygodnie nazwać ” strzałem słyszanym na całym świecie.”
pierwszy był początkiem wojny rewolucyjnej, drugi był tym, który pokonał arcyksięcia Franciszka Ferdynanda w przedmowie do I wojny światowej, a trzeci pojawił się w finale drugiego sezonu O. C., Kiedy Marissa zastrzeliła brata Ryana, Treya, na melodię „Hide and Seek” Imogen Heap.”
od tamtej nocy 15 lat temu — odcinek miał swoją premierę 19 maja 2005 roku — samosynchronizowany, nasycony wokoderem masterwork Heap został potraktowany memem przez Saturday Night Live, na Billboard Hot 100 przez Jasona Derulo, a nawet na Broadwayu w Harrym Potterze i przeklętym dziecku. Ale to umiejscowienie utworu w Normal People, nowej 12-częściowej telewizyjnej adaptacji powieści Sally Rooney, rozerwało stare rany, wywołało dyskusje na temat muzycznego bagażu i postawiło pytanie: czy „Hide and Seek” może uciec od ikonicznych początków, aby stać się czymś więcej?
aby połączyć kropki w czasie, skontaktowaliśmy się z Maggie Phillips, kierownikiem muzycznym w Normal People, a także Normanem Buckleyem, który pracował jako reżyser i montażysta w O. C., praca, która obejmowała montaż finału drugiego sezonu, „The Dearly Beloved.”
„Kiedy redagowałem O. C., na początku drugiego sezonu otrzymałem album Imogen Heap Speak for Yourself od kierownika muzycznego Alexa Patsavasa — mogło to być nawet przed premierą albumu”, powiedział Buckley InsideHook za pośrednictwem poczty elektronicznej. „Uwielbiałem cały album i uważałem, że jej głos jest wyjątkowy. Zasugerowałem To O. C. twórca Josh Schwartz, że słuchał albumu, ponieważ chciałem użyć utworu „Goodnight and Go” w odcinku piątym drugiego sezonu (co zrobiliśmy). „Hide and Seek” znalazł się na tym samym albumie.”
to skojarzenie piosenki z ukochanym teen soap, które pozornie irytowało zarówno fanów O. C., jak i zwykłych ludzi. Niecały tydzień po premierze tego drugiego programu, Cut zrobił to, co robi Cut, pytając: „co * Ta * piosenka robi u normalnych ludzi?”Inny blog mówi, że” Hide and Seek „”należy” do O. C. Jeśli chodzi o Maggie Phillips, zapytana, czy były frakcje w zespole kreatywnym walczące o lub przeciwko użyciu piosenki w nowej serii Hulu i BBC, pomija pretensje.
„Tak, byłem temu przeciwny. Nie mogłem oddzielić go od poprzednich miejsc”, powiedział Phillips, powołując się zarówno na O. C., jak i SNL Digital Short „the Shooting”, który go parodiuje, skecz lepiej znany jako „Dear Sister.”
Kiedy zaglądasz pod powierzchnię tej debaty, to jest memeizacja, a nie użycie piosenki w O. C. samotność sprawia, że ludziom trudno jest zrzucić bagaż. Nawet w brutalnym, bezlitosnym świecie memów, traktowanie twórczości Imogen Heap było szczególnie trudne do oglądania dla fanów oryginalnego materiału, a parodia SNL Lonely Island inspiruje każdy rodzaj pochodnej wysysającej emocje, od wirusowych supersamochodów śmierci czarnego charakteru Disneya po godne pożałowania ujęcie z Ringera, że „Hide and Seek” to nowy Rickrolling.
co sprawiło, że normalni ludzie zdecydowali się na włączenie piosenki, zwłaszcza w jednej z pierwszych radykalnie intymnych scen głównych bohaterów serialu, Marianne i Connell, wiedząc, że będą walczyć pod górę z dziedzictwem Mischy Barton i Andy ’ ego Samberga?
„ciężko walczyłem o zastąpienie , ale było to jeszcze przed sprowadzeniem, a ludzie bardzo się przywiązali” – wyjaśnił Phillips. „Ludzie” w tym kontekście odnosi się przede wszystkim do jednego człowieka, Lenny ’ ego Abrahamsona, który wyreżyserował pierwsze sześć odcinków serialu. Pomimo tego, że w jednym z wywiadów usłyszała „500 songs”, aby go zastąpić, Phillips poddała się, ponieważ „zrobiła to, co chciał Lenny.”
krótko mówiąc, Abramson wiedział, że na ten moment chce „chowanego” i nie usłyszy inaczej. Co dziwne, to przeczucie otaczające muzykę Heap nie jest wyjątkowe; jest to moment kreatywnego déjà vu, który odbija się echem przez całe życie utworu.
Buckley zauważył, że „Josh odpowiedział na ” Hide and Seek”, gdy tylko go usłyszał i poczuł, że chce znaleźć miejsce, w którym mógłby go używać podczas drugiego sezonu.”Nawet w” Harrym Potterze i przeklętym dziecku ” -dwuczęściowej sztuce, której akcja toczy się po oryginalnych książkach J. K. Rowling, do których ostatecznie dołączyła Imogen Heap jako kompozytorka — wszystko wróciło do tej jednej piosenki.
w notatkach do albumu Cursed Child reżyser sztuki John Tiffany napisał: „’Hide and Seek’ … zawsze wydawało mi się, że ma cechy religijne. Wiedziałem, że jeśli umieścimy jego wersję w odpowiednim momencie w historii, może to być bardzo potężne-a to okazało się niedopowiedzeniem.”Ale, jak powiedział Heap Vulture, to reżyser ruchu, Steven Hoggett, po raz pierwszy wprowadził jej muzykę do serialu podczas bardzo wczesnych prób, i tam została.
w tym samym wywiadzie dla Vulture, Heap wyraziła początkowe wahanie co do włączenia utworu; ponieważ jest to jedyny moment, w którym teksty są używane w pięciogodzinnej produkcji, obawiała się, że to odwróci się od świata tworzonego na scenie. Ostatecznie została przekonana częściowo dlatego, że nie śpiewa w wersji „Edge of the Forest”, a częściowo dlatego, że uważa, że oryginalna piosenka jest częścią „ery czasu”, która sprowadza widzów z powrotem do wydania książek i filmów o Harrym Potterze — z powrotem do 2005 roku.
jednak to nie wyjaśnia, dlaczego piosenka rezonuje z widzami normalnych ludzi, show, które wprawdzie zaczyna się zaledwie kilka lat po 2005 roku, ale jest o lata świetlne wyprzedza aughts w swoim tkaniu najeżonych kwestii seksu i klasy w fenomenie przechwytującym zeitgeist.
bardziej prawdopodobne jest, że „era w czasie” uchwycona przez „chowanego” nie jest przymocowana do żadnego kalendarza, ale do tego czasu wykorzenienia nastolatków — nazwij to nastoletnim niepokojem, jeśli musisz — którego doświadcza każda istota ludzka, czas, który przekracza rok, normy społeczne dekady, nawet granice ekonomiczne, religijne i rasowe. Ten związek jest oczywisty w tych programach telewizyjnych, gdy zaczynają się w szkole średniej, ale rozciąga się na przeklęte dziecko, gdzie potomstwo Harry ’ ego Pottera i Draco Malfoy desperacko próbują uciec od cienia swoich rodziców, a nawet multi-platynowy „Whatcha Say” Jasona Derulo, który został wydany, gdy gwiazda muzyki pop miała zaledwie 19 lat i został zainspirowany problemami Związkowymi jego brata.
„uważam to za zabawne, ponieważ jestem jak ta biała dziewczyna z klasy średniej, ale myślę, że to naprawdę niesamowite, że może mieć takie życie i dotykać różnych przestrzeni z różnymi energiami”, Heap powiedziała The Fader w 2018 roku, pytając o wpływ jej muzyki na wszystkich, od Young L przez Lil B po Arianę Grande. „Czuję, że jest tam też trochę magii.”
oczywiście, „Hide and Seek” wydaje się mieć więcej niż odrobinę magii, która sięga aż do kompozycji utworu, muzycznej historii, która rywalizuje z innymi ponadczasowymi klasykami, takimi jak „(i Can 't Get No) Satisfaction”, ale ta, która wydaje się zagubiona wśród memów.
„była trzecia nad ranem … wpadłem na pomysł tej zabawy w chowanego, spodobało mi się nawiązanie do dzieciństwa i chciałem napisać o tym piosenkę. Więc kiedy byłem jakby strumieniem świadomości, śpiewając do siebie, grając na pianinie, keyboardzie, cała ta piosenka, wszystkie cztery i pół minuty, dotarła od początku do końca w ciągu tych czterech i pół minuty. Wszystkich tekstów nie było, bo teksty są jak wyrywanie zębów ze mną. A na końcu można usłyszeć lokalny pociąg jadący przez okno, ponieważ moje studio jest tuż obok ruchliwej linii kolejowej”, powiedziała WXPN w 2006 roku.
” wróciłam do domu i puściłam to mojemu chłopakowi — ma takie tatuaże, blond włosy i 180 cm wzrostu-i zaczął płakać, gdy to usłyszał. Więc pomyślałem, hm, może coś jest w tej piosence.”
nie dziwi fakt, że Schwartz, Derulo, Hoggett czy Abrahamson również ronili łzy, gdy po raz pierwszy usłyszeli tę piosenkę. Ale jak nuty, pamiętny tekst-z otwarcia ” Gdzie jesteśmy?”do” kręgów zbożowych na dywanie ” do wystrzałowego refrenu – nie było wszystkiego, gdy sprawiała, że jej chłopak płakał. Więc moc, ponadczasowość piosenki, leży poza ” mmm whatcha say.”To leży w muzyce.
zapytany, jak proces wyboru piosenek dla normalnych ludzi różni się od innych projektów, Phillips powiedział: „w tym przypadku spędziłem większość czasu próbując przypomnieć sobie, jak czuła się moja pierwsza miłość i pierwsze złamane serce. Uczucia są tak silne, że nic nie jest rozcieńczone z doświadczenia lub czasu. Nie chciałem, żeby Muzyka czuła się oderwana. Chciałem, aby piosenki były imitowane i szczere … tak prawdziwe i tak intensywne, jak emocje, których doświadczają.”
osobiście, będąc zarówno długoletnim fanem O. C., jak i ewangelistą powieści Rooneya, nie mogłem nie rozerwać się, gdy kamera powoli przybliża Marianne i Connella w ramionach na przedmieściach Sligo w Irlandii, w drugim odcinku Normal People, podczas gdy Heap śpiewa ” spin me round again.”Nie wyobrażałem sobie południowej Kalifornii, Zakazanego Lasu ani imprezy domowej w 2010 roku, byłem napięty do tej chwili i jest to jeden z obrazów, które utkwiły mi po zakończeniu serii.
zapytany, co sprawia, że piosenka jest ponadczasowa, Phillips napisał: „mocna melodia i wokal, które pochodzą z serca.”Zapytany o praktykę ponownego wykorzystywania potencjalnie obciążonych bagażem piosenek, Buckley wyjaśnił:” uwielbiam pomysł powrotu do piosenki, która miała wpływ kulturowy … przynosisz coś znajomego publiczności, ale definiujesz to w nowy sposób.”
podczas gdy wielu, nawet sama kompozytorka, było gotowych złożyć utwór w 2005 roku, wydaje się, że definicja „chowanego” dopiero zaczyna nabierać kształtu.