czym jest równowaga w fotografii
równowaga w fotografii jest obserwowana, gdy obraz ma obszary tematyczne, które wyglądają na zrównoważone w całej kompozycji. Osiąga się to poprzez przesunięcie kadru i zestawienie obiektów w nim, tak aby obiekty, tony i kolory miały taką samą wagę wizualną. Obraz jest zrównoważony, gdy obszary tematyczne w równym stopniu zwracają uwagę widza.
możesz użyć tych technik kompozycji, aby stworzyć zrównoważone zdjęcie z lekkością, ciężkością, różnymi kształtami, a nawet znaczeniami za kompozycją. Poniżej znajdziesz pięć rodzajów balansu w fotografii, które pomogą Ci stworzyć bardziej atrakcyjne wizualnie i znaczące zdjęcia:
balans symetryczny
znany również jako równowaga formalna, symetryczna równowaga jest najczęstszym sposobem fotografowania obrazu. W końcu to naturalne, że ludzie umieszczają swoje główne tematy w centrum obrazu. Profesjonaliści i warsztaty fotograficzne często doradzają nowym fotografom, aby unikali fotografowania swoich przedmiotów z przodu i na środku, preferując bardziej off-center, ale w przypadku powyższego zdjęcia symetrycznie zrównoważona kompozycja działa doskonale, aby nadać głównemu tematowi wizualny nacisk i atrakcyjność.
w symetrycznie wyważonych zdjęciach obie strony kadru mają jednakową wagę, a każda strona może nawet odzwierciedlać przeciwną stronę. Czasami tematy są otoczone negatywną przestrzenią, aby zapewnić większy nacisk i wpływ. Obiekty są celowo wyśrodkowane, aby wyglądały idealnie symetrycznie, gdy są podzielone poziomo lub pionowo na pół.
przykład symetrycznej równowagi
na powyższym zdjęciu zarówno Kościół św. Karola w Wiedniu, jak i jego lustrzane odbicie na stawie są wyśrodkowane, tworząc symetryczny obraz poprzez odbicie. Tymczasem wyłożony filarami chodnik dopełnia zrównoważoną kompozycję liniami i obramowaniami, które prowadzą wzrok widza na środek i dodają atrakcyjności wizualnej.
wreszcie, mimo że zwykle nie zaleca się robienia portretów z osobą w samym środku obrazu, czasami może to być dobra technika kompozycyjna dla candids czerwonego dywanu i zbliżeń piękna, jak widać na zdjęciu poniżej (po prawej), szczególnie przy użyciu płytkiej głębi ostrości, aby zminimalizować konkurencyjne zakłócenia.
równowaga asymetryczna
znana również jako równowaga nieformalna, równowaga asymetryczna jest najczęstszą techniką kompozycji w samouczkach fotograficznych i warsztatach artystycznych. Ponieważ wymaga to celowego umieszczenia obiektu poza centrum, jest to trudniejsze do osiągnięcia, ale staje się łatwiejsze w codziennej praktyce.
reguła tercji wykorzystuje asymetrię na Twoją korzyść. Technika ta sugeruje, że najciekawsze miejsce dla punktu ogniskowego obrazu leży o jedną trzecią od krawędzi kadru i o jedną trzecią w dół od góry lub do góry od dołu. Najlepszym sposobem na wizualizację tego pomysłu jest wyobrażenie sobie tablicy w kółko i krzyżyk narysowanej na Twoim obrazie. Najlepszym miejscem dla punktu ogniskowego przy użyciu równowagi asymetrycznej jest przecięcie dowolnych dwóch linii. Innym sposobem wykorzystania asymetrii do stworzenia równowagi w kompozycji fotograficznej jest równoważenie głównego tematu z innym, mniej ważnym tematem, który kontrastuje z tym pierwszym pod względem rozmiaru, koloru lub ogólnego wyglądu.
przykład balansu asymetrycznego
Zrób zdjęcie Okna i roweru powyżej. Obiekty nie tylko są umieszczone poza centrum w kierunku lewej i prawej krawędzi kadru, ale uzupełniają się wzajemnie poprzez zmianę rozmiaru, tworząc w ten sposób równowagę zarówno pod względem rozmiaru, jak i umiejscowienia obiektu.
Na zdjęciu krajobrazu poniżej horyzont i zachodzące słońce są umieszczone wzdłuż linii obserwowanej przez regułę tercji, a jaśniejsze światło jest obszary nieba i wody są zrównoważone przez ciemniejszy obszar kamieni na pierwszym planie. Każda strona ramy jest zrównoważona przeciwną stroną.
Na zdjęciu po lewej stronie różne rozmiary obiektów (większy rower sylwetkowy i mniejsze balony na ogrzane powietrze) i kontrastowe Dźwięki między górną i dolną częścią zdjęcia.część kadru tworzy asymetryczną równowagę w kompozycji.
balans kolorów
Innym ciekawym sposobem na uzyskanie asymetrycznej równowagi jest użycie kolorów. Jak można sobie wyobrazić, zdjęcie ze zbyt wieloma żywymi kolorami, takimi jak Czerwienie i pomarańcze, może sprawić, że obraz będzie wyglądał przytłaczająco. Balans kolorów można osiągnąć, równoważąc mały obszar żywych kolorów z większym obszarem neutralnych lub bardziej pastelowych kolorów i odwrotnie.
przykład balansu kolorów
na powyższym obrazku koraliki liczydła w kolorze tęczy byłby zbyt ciężki dla oczu, gdyby był umieszczony na kolorowej powierzchni zamiast zwykłej, białej powierzchni. Zbyt dużo kolorów może stworzyć niezrównoważoną kompozycję. Oba poniższe obrazy zostały umieszczone poza centrum i nie są zrównoważone przez drugi obiekt, ale są zrównoważone przez bardziej neutralne i mniej uderzające kolory wokół nich.
balans tonalny
ten rodzaj asymetrycznej równowagi jest najlepiej obserwowany w obrazach monochromatycznych lub czarno-białych, gdzie różne tony są łatwo rozpoznawalne. W tym przypadku balans tonalny jest postrzegany jako kontrast pomiędzy jaśniejszymi i ciemniejszymi obszarami obrazu.
przykład balansu tonalnego
podobnie jak jasne kolory, ciemniejsze obszary są „cięższe” na oczy i są najlepiej zrównoważone przez większe, jaśniejsze obszary. Są one widoczne na poniższych zdjęciach, gdzie przedplecze jest ciemniejsze i współgra z jaśniejszym tłem. Fakt, że pierwszoplanowe obiekty również przestrzegają zasady tercji, dodaje obrazom jeszcze większej atrakcyjności wizualnej.
równowaga pojęciowa
równowaga pojęciowa jest bardziej filozoficznym rodzajem równowagi asymetrycznej, w której dwa obiekty wzajemnie się uzupełniają i różnią się poza rozmiarem, kształtem i formą. W wielu przypadkach równowaga pojęciowa osiąga się w obrazie, w którym za jego tematami kryją się dwie kontrastujące ze sobą tekstury lub znaczenia. To powiedziawszy, oczywiście trudniej jest skomponować koncepcyjnie zrównoważony obraz, ponieważ zwykle zajmuje więcej niż tylko pochylenie klatki.
przykład równowagi pojęciowej
na powyższym zdjęciu oba obiekty (stary budynek i budynek wysoki szklany budynek) są umieszczone po lewej i prawej stronie ramy. Oprócz równowagi asymetrycznej, kolorystycznej i tonalnej, osiąga się równowagę koncepcyjną, ponieważ budynki prezentują efekt modernizacji i industrializacji.
to samo dotyczy zdjęcia dwóch rodzajów wiatraków poniżej. Po prawej stronie zdjęcie spodni jeansowych pokazuje balans kolorów, a także równowagę koncepcyjną, kontrastując w teksturach między trudnym dżinsem a gładszą, mniej teksturowaną powierzchnią wokół niego.
jak zrobić zrównoważone zdjęcie?
uchwycenie wyważonego zdjęcia wymaga pewnej strategii, gdy patrzysz na scenę przed tobą. Jakie są pierwsze rzeczy, które zauważasz? Staraj się wyróżnić te obiekty jako punkty centralne obrazu, umieszczając je strategicznie w kadrze. Omówiliśmy zasadę tercji i symetryczną równowagę. Spróbuj eksperymentować z negatywną przestrzenią lub pustą przestrzenią otaczającą obiekt, aby nadać obrazowi większy wpływ.
zrób kilka zdjęć testowych. Spójrz na scenę i na zdjęcia, które zrobiłeś. Czy jest to kompozycja zrównoważona czy niezrównoważona? Czy czujesz, że obie strony obrazu walczą o oko widza? Jeśli na obrazie dzieje się zbyt wiele, jak można dostosować głębię ostrości, aby zapewnić równowagę? Czy płytsza Głębia ostrości sprawia, że obraz jest bardziej zrównoważony poprzez minimalizację zakłóceń?
Ćwicz każdą z omawianych przez nas technik. Gdy zaczniesz lepiej poznawać każdą odmianę równowagi wizualnej, Twoje obrazy będą się poprawiać i staną się bardziej przyjemne wizualnie.
