1988-94: Wczesna kariera solowa i PraxisEdit
w 1988 roku, po opuszczeniu zespołu Class-X, Carroll zgłosił utwór „Brazos” do konkursu magazynu gitarzysta. To było drugie miejsce, a redaktorzy napisali:
zadziwiająco wykwalifikowany gitarzysta i basista, demonstruje post-Paulowi Gilbertowi szybkość i dokładność przefiltrowane przez bardzo perwersyjną wrażliwość harmoniczną. Jego psychotroniczna, demoniczna krawędź jest bardzo, bardzo daleka od stereotypów klasycznego metalu i rocka. Prawdziwy talent do oglądania, znany również jako ” Buckethead.”
w tym samym roku redaktor magazynu, Jas Obrecht, dowiedział się o Buckethead, gdy Carroll i jego rodzice zostawili nagranie demo w recepcji magazynu dla Obrechta. Pod wrażeniem tego demo, rzucił się do restauracji, gdzie Buckethead i jego rodzice jedli lunch i zachęcił go, aby jak najlepiej wykorzystać swój talent. Wkrótce stali się przyjaciółmi. W 1989 roku piosenka „Soowee” zespołu Buckethead otrzymała wyróżnienie w kolejnym konkursie piosenki. W 1991 roku Buckethead przeprowadził się do piwnicy Obrechta. Utwór ” Brazos „został ostatecznie wydany na kasecie demo zespołu Deli Creeps z 1991 roku, zatytułowanej” Tribal Rites”, i ponownie jako materiał bonusowy na DVD Buckethead ’ s Secret Recipe w 2006 roku. Jego nauczycielem był Luke Sacco.
w 1991 roku Buckethead współtworzył firmowy projekt Dereka Baileya obok m.in. Johna Zorna i Alexandra Bălănescu, czego efektem był potrójny album zatytułowany Company 91.
Po pierwszych dwóch kasetach demo zatytułowanych Giant Robot i Bucketheadland Blueprints, Buckethead wydał Bucketheadland w japońskiej wytwórni Avant w 1992 roku. Płyta, choć dostępna tylko jako kosztowny import, otrzymała pozytywne recenzje i zwróciła na siebie uwagę. Mniej więcej w tym czasie Buckethead wszedł na orbitę płodnego basisty / producenta Billa Laswella, sam okazjonalnie współpracujący z Zornem; Buckethead (jako wykonawca, producent lub kompozytor) został przedstawiony Laswellowi z pomocą perkusisty Limbomaniacs Bryana „Brain” Mantii, który dał Laswellowi wideo z Buckethead grającym w jego pokoju. Buckethead wkrótce został drugim gitarzystą Laswella, obok Nicky ’ ego Skopelitisa.
w 1992 roku Buckethead wraz z Billem Laswellem, Berniem Worrellem, Bootsy Collinsem i Bryanem „Brain” Mantią utworzyli supergrupę Praxis. Ich pierwszy album, Transmutation (Mutatis Mutandis), wydany w tym samym roku, został dobrze przyjęty. Projekt był koncepcją Billa Laswella i od tego czasu angażował innych Gości, takich jak Serj Tankian z System of a Down, i wielu innych. Buckethead brał udział we wszystkich wydaniach z wyjątkiem pierwszego wydania z 1984 roku i Mold (1998).
w 1993 roku Buckethead wziął udział w przesłuchaniach do Red Hot Chili Peppers. Zespół ostatecznie zakończył współpracę z Arikem Marshallem, a później Dave ’ em Navarro. Po pewnych komplikacjach prawnych z Sony Music Entertainment, Buckethead postanowił wydać swój album Dreamatorium w 1994 roku pod nazwą Death Cube K (an anagram).
Death Cube K to osobna jednostka, która wygląda jak negatywna wersja Buckethead z czarną chromowaną maską, podobnie jak Darth Vader. Zjawa ta nawiedza Bucketheada i pojawia się w jego koszmarach.
Buckethead wydał drugi album studyjny, Giant Robot, na którym gościnnie wystąpili tacy artyści jak Iggy Pop i Bill Moseley. Nazwa albumu pochodzi od japońskiego serialu Johnny Sokko i jego latający Robot, którego Buckethead jest fanem. Wydał również dwa inne albumy z Praxis, ich drugim i trzecim staraniem studyjnym: Sacrifist i Metatron.
1995-99: Współpraca, ścieżki dźwiękowe do filmów i PraxisEdit
w 1995 roku Buckethead nie wydał żadnych solowych albumów, ale współpracował z kilkoma artystami, takimi jak Jonas Hellborg i Michael Shrieve (Octave of the Holy Innocents). Przyczynił się również do kilku ścieżek dźwiękowych do filmów, takich jak Johnny Mnemonic i Mortal Kombat.
później, w 1996 roku, Buckethead wydał swój solowy album The Day of the Robot z Pomocą angielskiego producenta Dj Ninja i Laswella, a także kolejny album z mózgiem i keyboardzistą Pete ’ em Scaturro dla małej japońskiej wytwórni NTT Records, zatytułowany Giant Robot. Oba albumy zostały wydrukowane tylko w małych ilościach i są teraz przedmiotami kolekcjonerskimi. Nagrano także drugą kasetę demo zespołu The Deli Creeps.
również w 1996 roku wydano kilka reklam telewizyjnych Sega Saturn z krzyczącą twarzą w kształcie maski, wciskającą się przez niebieską kulę logo Saturna, z muzyką Buckethead.
w 1997 roku Buckethead rozpoczął pracę nad albumem Buckethead Plays Disney, ale album nie został jeszcze wydany. Według jego strony:
Ten długo oczekiwany album, raz umieszczony w katalogu Avant, nie został jeszcze ukończony. Jest to najcenniejszy osobisty projekt Buckethead, więc nie będzie go nagrywał ani wypuszczał, dopóki nie będzie wiedział, że jest gotowy.
również w 1997 roku Buckethead nadal współtworzył ścieżki dźwiękowe do filmów, pojawiając się w Beverly Hills Ninja i Mortal Kombat: Annihilation, sequelu Mortal Kombat.
kolejnymi wydawnictwami były drugi i ostatni studyjny album Arcana Arc of the Testimony, w którym grał ze znanym perkusistą Tonym Williamsem oraz jednorazowe utwory projektu, with Brain. Wydane zostały również dwa albumy koncertowe Praxis pt. Transmutation Live oraz Live in Poland (zawierające nagrania z koncertów europejskich).
Death Cube K wydał w tym samym roku album zatytułowany Disembodied.
w 1998 roku Buckethead wydał album Colma, poświęcony jego matce, która w tym czasie cierpiała na raka jelita grubego. W tym samym roku ukazał się album kompilacyjny Praxis zatytułowany Collection.
w 1999 roku Buckethead wydał swój piąty album, będący kolaboracją z Les Claypool z zespołu Primus, zatytułowany Monsters and Robots — obecnie najlepiej sprzedający się album w jego karierze. Album zawiera utwór „The Ballad of Buckethead”, do którego powstał jego pierwszy teledysk.Buckethead rozpoczął trzy nowe projekty w tym roku, pierwszym był Zespół Cornbugs, współpraca z aktorem Billem Moseleyem, perkusistą Pinchface, a później klawiszowcem Travisem Dickersonem. W innym projekcie, Cobra Strike z albumem „the 13th Scroll”, wystąpili Pinchface, Bryan” Brain ” Mantia, DJ Disk i Bill Laswell. Buckethead rozpoczął również współpracę z aktorem Viggo Mortensenem, którego po raz pierwszy poznał w 1996 roku w ramach projektu nagraniowego Myth: Dreams Of The World. Razem wypuścili mięso jednego człowieka, jedną rzecz mniej do zmartwienia, a drugą paradę. Buckethead współtworzył album Devil Dub zespołu Ben Wa z San Francisco Bay Area, składający się z utworów „Dr. Ware” i „House”(Limbomaniacs, Tommy Guerrero, Buckethead ’ s Giant Robot, MCM & The Monster).
2000-2004: Guns N’ Roses and other projectsEdit
Buckethead osiągnął większą popularność jako gitarzysta zespołu Guns N’ Roses w latach 2000-2004. Nagrał z zespołem często opóźniony album Chinese Democracy i pojawił się na scenie na żywo w 2001 i 2002, w tym Rock in Rio 3, MTV ’ s Video Music Awards i części trasy Chinese Democracy Tour.
pomimo bycia członkiem GN ’ R, Buckethead wydał swój szósty album studyjny, zatytułowany Somewhere Over The Slaughterhouse w 2001 roku, a także swoją jedyną EP, zatytułowaną KFC Skin Piles. Wydał również dwa albumy ze swoim zespołem Cornbugs, a trzeci pod pseudonimem „Death Cube K”. W 2000 roku Buckethead wydał drugi i ostatni album zespołu Cobra Strike, zatytułowany Cobra Strike II-Y,Y + B, X+Y. W tym okresie dołączył do dwóch nowych projektów. Pierwszym był progresywny zespół rockowy Thanatopsis (nazwany na cześć poematu Williama Cullena Bryanta) z Travisem Dickersonem i perkusistą Ramym Antounem; grupa ta wydała cztery albumy. Część materiału Thanatopsis pojawiła się również na albumach wydanych przez Buckethead i Dickerson.Drugim pobocznym projektem Buckethead w tym okresie był Bill Laswell i japoński producent Shin Terai, wydany jako album Unison.
w 2002 roku Buckethead wydał trzy albumy studyjne: Funnel Weaver, zbiór 49 krótkich utworów, Trójkąt Bermudzki, i wreszcie, Electric Tears, uspokajający album, który jest podobny do jego wcześniejszego wydawnictwa, Colma.Kiedy Laswell nie był w stanie zagrać z Praxis na Festiwalu Muzyki i Sztuki w Bonnaroo, Les Claypool poprosił o zagranie z Brainem, Berniem Worrellem i Buckethead, tworząc nową supergrupę o nazwie Colonel Claypool ’ s Bucket of Bernie Brains. Eksperyment z jambandem okazał się na tyle udany, że udało mu się przeprowadzić kilka kolejnych randek NA ŻYWO.
później, w 2003 roku, z okazji wydania swojego dziesiątego albumu studyjnego, Buckethead wydał sequel swojego debiutu Bucketheadland, po prostu nazwany Bucketheadland 2. Wraz z aktorem Viggo Mortensenem stworzył Pandemoniumfromamerica, a wraz z Thanatopsis jego drugie wydawnictwo, zatytułowane aksjologia.
relacje Bucketheada z Guns N’ Roses były nieco nieregularne w ostatnim roku, pomimo zobowiązań umownych. Według wywiadu z Rose ’em, pozornie „opuścił” zespół w styczniu 2004 roku, nie mówiąc nikomu, i „powrócił” w podobny sposób w lutym. „Jego przemijający tryb życia sprawił, że nawet jego najbliżsi przyjaciele nie mogą mieć z nim prawie żadnej formy komunikacji. W marcu 2004 Buckethead opuścił Guns N ’ Roses. Jego menadżer wspomniał, że Guns nie był w stanie ukończyć albumu lub trasy koncertowej.
od tego czasu jego kult w undergroundowych środowiskach muzycznych stale się powiększał. Często występuje na festiwalach i w klubach ogólnopolskich oraz często występuje jako pełnometrażowy wykonawca.
w roku 2004 ukazały się trzy nowe albumy studyjne: Island of Lost Minds, który był jego pierwszym albumem koncertowym, który został później ponownie wydany przez TDRS Music; Population Override, blues-rockowy tour de force z Dickersonem; i The Cuckoo Clocks of Hell, uważane za jego najcięższy wysiłek do tej pory. Do tej ostatniej należą „szprychy do Koła Męki”, do których Syd Garon i Eric Henry nakręcili teledysk oparty na słynnych tryptykach Hieronima Boscha. Buckethead nagrał również dwa ostatnie albumy The Cornbugs, Brain Circus i Donkey Town, a także kolejne wydawnictwo z Viggo Mortensenem zatytułowane Please Tomorrow i drugi z Shin Terai zatytułowany Heaven & Hell. C2B3 wydali również swój jedyny album, The Big Eyeball in the Sky, i koncertowali w Ameryce Północnej.
w wywiadzie dla Revolver Ozzy Osbourne oświadczył, że zaoferował Buckethead ’ owi grę na gitarze w swoim zespole na Ozzfest, ale zmienił zdanie po spotkaniu z nim i zdał sobie sprawę, że nie zdejmie kostiumu:
Ozzy Osbourne, Revolver.
2005-06: Buckethead& FriendsEdit
w 2005 roku Buckethead wydał album Enter the Chicken za pośrednictwem wytwórni Serj Tankian, Serjical Strike. Na albumie występują: Sam Tankian, Maximum Bob (z The Deli Creeps), Death by Stereo singer Efrem Shulz, Bad Acid Trip i inni. Charakteryzuje się tym, że skłania się ku bardziej tradycyjnym strukturom piosenek, a jednocześnie oferuje typowe umiejętności gitarowe Buckethead. „We Are One” został wydany jako singel, a także pojawił się na ścieżce dźwiękowej Masters of Horror. „Three Fingers „został wykorzystany do ścieżki dźwiękowej horroru Piła II. ostatni utwór,” Nottingham Lace”, został po raz pierwszy upubliczniony na jego stronie głównej i wkrótce stał się podstawą koncertową i jedną z jego najpopularniejszych piosenek. Buckethead wydał również dwa kolejne solowe albumy w 2005 roku, Kaleidoscalp i Inbred Mountain-ten ostatni był pierwszym albumem jako solowy artysta wydanym przez wytwórnię TDRS Music. Oba albumy początkowo były sprzedawane wyłącznie na koncertach i dopiero później zostały oficjalnie wydane za pośrednictwem strony internetowej wytwórni.
Buckethead wydał w tym samym roku albumy z innymi zespołami: z Cornbugs wydał dwa albumy kompilacyjne, „Rest Home for Robots” i „Skeleton Farm”. Sam album Gorgone’ a został wydany w tym samym roku na podstawie sesji nagraniowych z albumu Population Override, który Buckethead wydał w 2004 roku.
problemy z odtwarzaniem tego pliku? Zobacz Pomoc dla mediów.
w 2006 roku na rynek trafiła konsolowa gra wideo Guitar Hero II, zawierająca utwór Buckethead „Jordan” jako bonus do odblokowania. Chociaż utwór był wykonywany na żywo w przeszłości, wersja gry wideo jest jedynym znanym studyjnym nagraniem utworu. Podczas grania na żywo, Buckethead prawie zawsze wykonywał zwrotkę i refren „Jordan” przed przejściem do następnego utworu. Wersja Guitar Hero II zawiera jednak specjalne solo stworzone specjalnie na potrzeby gry.
również w tym samym roku, Buckethead wydał dwa DVD, zatytułowane Young Buckethead Vol. 1 i młody Buckethead Vol. 2, z rzadkimi nagraniami z lat 1990 i 1991. DVD zawiera również trzy kompletne pokazy Deli Creeps, próbę dźwięku, materiał zza kulis i solowy materiał z just Buckethead. Wydał również albumy The Elephant Man ’ s budzik I Crime Slunk Scene, oba sprzedawane na jego trasach, ale później sprzedawane na stronie internetowej TDRS Music. Na ostatnim albumie znajduje się piosenka ” Soothsayer (Dedicated to Aunt Suzie)”; ta piosenka (wraz z „Jordan” I „Nottingham Lace”) jest jedną z jego najpopularniejszych piosenek i jest często grana na żywo. Buckethead wydał swój ostatni album kompilacyjny z zespołem Cornbugs, zatytułowany Celebrity Psychos. Wydał również album z Travisem Dickersonem, zatytułowany Chicken Noodles, który zapoczątkował czteroletnią współpracę z klawiszowcem. W tym samym roku zespół Buckethead thanatopsis wyda także Anatomize.
2007-10: kontynuacja solowej pracy i tribute Michaela Jacksonedytuj
w 2007 roku Buckethead wydał bezprecedensową ilość nowego materiału. W lutym ukazał się box set zatytułowany In Search Of The, zawierający 13 albumów z oryginalnym materiałem. Został wykonany ręcznie, ponumerowany i monogramowany przez Buckethead i zawierał ponad dziewięć godzin muzyki. W marcu ukazał się regularny solowy album, zatytułowany Pepper ’ s Ghost. Ukazała się również płyta z akustycznymi improwizacjami zatytułowana Acoustic Shards, stając się dwudziestym studyjnym albumem, który artysta wydał do tej pory w swojej solowej karierze. W połowie roku ponownie wydał kasetę demo Bucketheadland Blueprints, z dwiema alternatywnymi okładkami albumu: specjalną edycją z ręcznie rysowaną okładką wykonaną przez niego lub standardową edycją z oryginalną okładką. W październiku wydał dwa ostatnie albumy roku, zatytułowane Decoding the Tomb of Bansheebot i Cyborg Slunks. Ten ostatni ponownie pojawił się zarówno w ręcznie rysowanej edycji limitowanej, jak i (kilka tygodni później) jako normalna PŁYTA CD. Buckethead napisał trzy piosenki dedykowane cioci Suzie w latach 2006-2007: wspomniane wcześniej „wróżbita” (scena kryminalna),” Ciocia Suzie „(Cyborg Slunks) i” Sail On wróżbita ” (dekodowanie grobowca Bansheebota).
jako Death Cube K, Buckethead wydał dwa albumy w 2007 roku: album o nazwie DCK, limitowany do 400 ręcznie numerowanych egzemplarzy i wydany w sierpniu; oraz w grudniu 5-CD box set Monolith, który składał się z jednego nieprzerwanego utworu na CD.
w 2007 roku Buckethead również współpracował i pojawiał się na wielu albumach z innymi artystami. Sequel Chicken Noodles (współpraca z Travisem Dickersonem), po prostu nazywany Chicken Noodles II, został wydany przez TDRS w grudniu. W 2004 roku ukazała się płyta live Praxis zatytułowana Tennessee, trzeci album z Shin Terai zatytułowany Lightyears oraz kolejny album z perkusistą Bryanem Mantią zatytułowany Kevin ’ s Noodle House.
w tym samym roku ujawniono, że Buckethead dołączył do projektu o nazwie Science Faxtion, zespołu z basistą Bootsy Collinsem i perkusistą Bryanem „Brain” Mantią, z Gregiem Hamptonem, który był wokalistą. Ich pierwszy album, zatytułowany Living on Another Frequency, był kilkakrotnie opóźniany i został ostatecznie wydany w listopadzie 2008 roku.
1 stycznia 2008 roku zespół Praxis wydał długo oczekiwany album Profanation (Preparation for a Coming Darkness) w Japonii.. Album został nagrany w 2005 roku, ale musiał zostać wstrzymany, gdy pierwotna wytwórnia zbankrutowała. W tym samym roku Buckethead wyszedł z Coop za pośrednictwem wytwórni Avabella (gdzie wydał Acoustic Shards), składającej się z dem, które Buckethead dał Jasowi Obrechtowi w 1988 roku. Płyta ta zawierała również pierwszą w historii „oficjalną”biografię artysty. Jeszcze w tym samym roku ogłosił wydanie albumu zatytułowanego Albino Slug (płyta koncertowa tylko do oficjalnej premiery w grudniu tego samego roku). Wraz z tym albumem pojawił się na albumie The Dragons of Eden, wraz z Dickersonem i Mantią, a we współpracy z nim jako The Frankenstein Brothers ukazał się album zatytułowany Bolt on Neck. That 1 Guy i Buckethead koncertowali razem przez jesień 2008, grając utwory z tego albumu.
Buckethead pojawił się również w filmie dokumentalnym American Music: Off the Record, w którym pojawia się tylko grając. Wytwórnia Serj Tankian, Serjical Strike, ponownie wydała album Enter the Chicken z dodatkowym utworem. Ponadto Buckethead współtworzył jeden utwór z albumu Viggo Mortensena, a wraz z Travisem Dickersonem i reżyserem Alixem Lambertem na albumie Running After Deer.
Buckethead pojawił się z Bootsy Collins w Cincinnati, Ohio, aby promować głosowanie w wyborach prezydenckich w Stanach Zjednoczonych w 2008 roku dla organizacji Rock the Vote.Dołączył również do Collinsa w Fallen Soldiers Memorial, albumie z dochodami przeznaczonymi dla National Fallen Heroes Foundation.
ponad cztery lata po odejściu z zespołu Guns N’ Roses, Chinese Democracy został udostępniony. Buckethead pojawia się we wszystkich piosenkach z wyjątkiem dwóch i otrzymał napisy do „Shackler’ s Revenge” (który pojawił się w popularnej grze wideo Rock Band 2), „Scraped” i „Sorry”, w którym gościnnie występuje wokalista Sebastian Bach. Album zawiera jedenaście solówek gitarowych Buckethead.
30 grudnia 2008 roku Buckethead wydał dwa nowe utwory za pośrednictwem swojej strony internetowej, aby uczcić 24.urodziny koszykarza LeBrona Jamesa. Utwory te zostały później udostępnione na albumie Slaughterhouse on the Prairie, który został wydany miesiąc później przez TDRS Music. W 2009 roku wydał albumy a Real Diamond in the Rough i Forensic Follies, które zostały po raz pierwszy sprzedane w niektórych terminach jego trasy, ale później wydane na TDRS. W tym samym roku wydał również utwór The Homing Beacon, hołd dla Michaela Jacksona, który miał na niego wczesny wpływ. Piosenka znalazła się później na jego albumie Electric Sea z 2012 roku.
5 lutego 2010 roku Buckethead wydał album zatytułowany Shadows Between the Sky, a w tym samym miesiącu Gibson wydał gitarę Buckethead Signature Les Paul.
w dniu 29 kwietnia 2010 roku strona Buckethead została zaktualizowana o zdjęcie z Komunikatem ” Greetings from Bucketheadland… Buckethead chce, żebyś wiedział, że docenia Twoje wsparcie przez te wszystkie lata, to wiele dla niego znaczy. Buckethead ma wymienione części animatroniczne, Slip Disc wkradł się do parku i spowodował chaos.”Wzmianka o płycie Slip jest nawiązaniem do nemesis Bucketheadland znalezionego na albumie Bucketheadland. Bootsy Collins nadal aktualizował swoją stronę internetową na Twitterze na temat stanu Buckethead, stwierdzając, że niedawno poszedł na terapię przez kilka miesięcy.
mimo to, po powrocie z kontuzji, 15 lipca 2010 roku Buckethead wraz z Brainem i Melissą Reese wydali pierwszy tom z trzech 5-CD boxów pod tytułem Best Regards. 25 sierpnia 2010 roku Buckethead ogłosił swój dwudziesty ósmy album studyjny zatytułowany Spinal Clock, który prezentuje jego umiejętności banjo. W październiku ukazały się dwa albumy we współpracy z Brain, pierwszy zatytułowany Brain as Hamenoodle, oraz druga odsłona serii „Regards” z Brain i Melissą Reese pt. Kind Regards. Ostatecznie oba projekty zostały wydane 13 października. W tym miesiącu ukazał się również nowy solowy album zatytułowany Captain eo ’ s Voyage, dostępny po raz pierwszy tylko na iTunes. Później ogłoszono, że wydanie fizyczne ukaże się 1 grudnia. Ten, wraz z ostatnim albumem Buckethead Travis Dickerson, został wydany 29 listopada. W maju 2010 roku Buckethead zaczął wydawać albumy pod koncepcją kiosku w fikcyjnym Parku Buckethead o nazwie „Buckethead Pikes”. Albumy wydane w ramach tej koncepcji miały przypominać komiksowy styl i być krótsze od jego poprzednich prac, o długości około pół godziny.
2011-15: Buckethead live in Syracuse, 2011
4
4
6
31
60
118
24
30
2
0
8
w 2014 roku Buckethead kontynuował wydawanie albumów w jeszcze szybszym tempie. W ciągu roku wydano sześćdziesiąt albumów, średnio jeden album co sześć dni. Sześćdziesiąta piąta odsłona, Hold Me Forever (ku pamięci mojej mamy Nancy York Carroll), uhonorowana matką Buckethead, która niedawno zmarła. Ostateczna Premiera Roku, Pike 101 In The Hollow Hills, miała miejsce 31 grudnia.
plan wydawniczy Buckethead ’ a ponownie zwiększył prędkość, prawie podwojając jego wydajność w 2015 roku. 150. wydanie w serii i 180. ogólnie, Heaven is your Home (for my Father, Thomas Manley Carroll), został wydany za darmo w dniu 21 czerwca (Dzień Ojca) i w dedykacji dla zmarłego ojca.
1 października Buckethead rozpoczął serię Silver Shamrock, serię o tematyce Halloween, w której gitarzysta wydawał jeden album dark ambient dziennie. Zaczynając od szczupaka 176, 31 dni do Halloween: Visitor From the Mirror, każdy kolejny album kontynuował odliczanie do Halloween ’ s eve, kończąc na Pike 206, Happy Halloween: Silver Shamrock. Kolejna płyta Buckethead, 365 Days Til Halloween: Smash (wydana 1 listopada), odwołuje się do countdown, ale nie jest uważana za część serii. Fizyczna edycja serii została wydana w październiku 2017 roku na kluczu USB z motywem dyni, który zawiera wszystkie 31 albumów.
ostatnim albumem roku był Pike 219, „rain Drops on Christmas”. Album pierwotnie wydany jako darmowy digital download 24 grudnia (Wigilia Bożego Narodzenia), zawierał dedykację „to those who lost loved ones” w tytułowym utworze.
2016–obecnie: kontynuacja Pikes, powrót do trasy koncertowej i reedycjeedit
w całym 2016 roku nakład wydawnictwa Buckethead gwałtownie spadł, wydając tylko 24 albumy. Pike 226, „Happy Birthday MJ 23” został wydany w dniu 53 urodzin koszykarza Michaela Jordana. W 2016 roku Buckethead powrócił do trasy koncertowej po czteroletniej nieobecności.
2017 r.odnotował nieznaczny wzrost tempa w porównaniu z rokiem poprzednim, w sumie ukazało się 30 albumów. Ponadto Buckethead zaczął tłoczyć część swojego starszego katalogu w formacie winylowym, po raz pierwszy od ponad dekady jego albumy zostały tłoczone w fizycznym formacie innym niż CD. Inbred Mountain, The Elephant Man ’ s budzik, Crime Slunk Scene, Decoding the Tomb of Bansheebot, albinos Slug, Slaughterhouse on the Prairie, a Real Diamond in the Rough I Shadows Between the Sky zostały ogłoszone do tej pory. Kilka reedycji jest dostępnych w różnych pakietach, unikalnych dla każdego wydania. Niektóre z nich obejmowały między innymi podpisane kopie, plakaty lub zdjęcia z limitowanej edycji, spersonalizowane nagrania. W ramach tych reedycji albumy Albino Slug i Decoding the Tombs of Bansheebot przeszły poważne zmiany, wraz z ponownym nagraniem piosenek, a także zmienioną okładką i tytułem albumu. Pike 241 „Sparks in the Dark” został również zapowiedziany na winylu.
zapowiedziano również wydanie „Bucketheadland 5-13 10-31”, zupełnie nowego albumu, który ukaże się na Halloween wyłącznie na winylu. Jest to pierwszy album od 2012 roku Electric Sea, który nie należy do serii Pike. Ponadto Bootsy Collins ogłosił, że po raz kolejny współpracuje z Buckethead nad wspólnym albumem, który ukaże się w tym roku.
w sierpniu 2017 roku Buckethead ogłosił swoją jesienną trasę koncertową w USA, która odbędzie się we wrześniu i październiku. Buckethead grał z zespołem na żywo w składzie Bryan „Brain” Mantia na perkusji i Dan Monti na basie podczas trasy, odchodząc od jego tradycyjnej rutyny koncertowej, w której Buckethead był jedynym wykonawcą na scenie. Krótko po ogłoszeniu trasy, Buckethead ogłosił również wydanie „Live from Bucketheadland”, swojego pierwszego albumu koncertowego, który został wydany na winylu w styczniu 2018 roku. Trasa koncertowa Buckethead kontynuowała się w 2018 roku, powracając do solowego show. Buckethead koncertował również w 2019 roku w Stanach Zjednoczonych.