Amitabh Bachchan

Wczesna kariera (1969-1972)

Bachchan zadebiutował w 1969 roku jako narrator głosowy w nagradzanym przez Mrinala Sena filmie Bhuvan Shome. Jego pierwszą rolą aktorską był jeden z siedmiu bohaterów filmu Saat Hindustani w reżyserii Khwaja Ahmada Abbasa z udziałem Utpala Dutta, Anwara Alego (brata komika Mehmooda), Madhu i Jalala Aghy.

Anand (1971), w którym Bachchan wystąpił u boku Rajesha Khanny. Jego rola lekarza o cynicznym spojrzeniu na życie przyniosła Bachchanowi pierwszą nagrodę Filmfare dla Najlepszego Aktora Drugoplanowego. Następnie zagrał swoją pierwszą antagonistyczną rolę jako zauroczony kochanek-morderca w Parwanie (1971). Po Parwanie powstało kilka filmów, w tym Reshma Aur Shera (1971). W tym czasie wystąpił gościnnie w filmie Guddi, w którym zagrała jego przyszła żona Jaya Bhaduri. Narratorem części filmu Bawarchi. W 1972 roku wystąpił w komedii road action Bombay to Goa w reżyserii S. Ramanathana, która odniosła umiarkowany sukces. Wiele filmów Bachchana w tym wczesnym okresie nie radziło sobie dobrze. Jego jedyny film z Malą Sinhą, Sanjog (1972) również okazał się porażką kasową.

Rise to stardom (1973-1974)

Bachchan w młodości

Bachchan zmagał się, postrzegany jako „nieudany newcomer”, który w wieku 30 lat miał dwanaście klapek i tylko dwa trafienia (jako główna rola w bombay to Goa i drugoplanowa rola w Anand). Bachchan został wkrótce odkryty przez duet scenarzystów Salim-Javed, składający się z Salim Khana i Javeda Akhtara. Salim Khan napisał historię, scenariusz i scenariusz do filmu Zanjeer (1973) oraz stworzył postać „wściekłego młodzieńca” w roli głównej. Javed Akhtar wszedł na pokład jako współscenarzysta, a Prakash Mehra, który widział scenariusz jako potencjalnie przełomowy, jako reżyser filmu. Walczyli jednak o znalezienie aktora do głównej roli „gniewnego młodzieńca”; zostało to odrzucone przez wielu aktorów, ze względu na przeciwstawienie się dominującemu wówczas w branży wizerunkowi” bohatera romantycznego”. Salim-Javed wkrótce odkrył Bachchana i ” zobaczył jego talent, którego większość twórców nie miała. był wyjątkowy, genialny aktor, który grał w filmach, które nie były dobre.”Według Salima Khana” mocno uważali, że Amitabh był idealnym castingiem dla Zanjeera”. Salim Khan przedstawił Bachchana Prakashowi Mehrze, a Salim-Javed nalegał, aby Bachchan został obsadzony w tej roli.

Zanjeer był filmem kryminalnym z brutalną akcją, w ostrym kontraście do filmów o tematyce romantycznej, które na ogół go poprzedzały, i ustanowił Amitabha w nowej postaci—”gniewnego młodego człowieka” kina Bollywood. Zdobył swoją pierwszą nominację do Nagrody Filmfare dla najlepszego aktora, a Filmfare uznał później za jeden z najbardziej kultowych występów w historii Bollywood. Film odniósł ogromny sukces i był jednym z najlepiej zarabiających filmów tego roku, przełamując suchy czar Bachchana w kasie i czyniąc go gwiazdą. Była to pierwsza z wielu współpracy Salima-Javeda i Amitabha Bachchana; Salim-Javed napisał wiele swoich późniejszych scenariuszy z myślą o Bachchanie jako głównej roli i nalegał na obsadzenie go w późniejszych filmach, w tym w hitach takich jak Deewaar (1975) i Sholay (1975). Salim Khan przedstawił Bachchana reżyserowi Manmohanowi Desaiowi, z którym wraz z Prakashem Mehrą i Yashem Choprą nawiązał długą i udaną współpracę.

ostatecznie Bachchan stał się jednym z najbardziej udanych czołowych ludzi w przemyśle filmowym. Obraz krzywdzonego bohatera walczącego z krzywym systemem i okolicznościami deprywacji Bachchana w filmach takich jak Zanjeer, Deeewar, Trishul, Kaala Patthar i Shakti odbił się szerokim echem wśród ówczesnych mas, zwłaszcza wśród młodzieży, która żywiła rosnące niezadowolenie z powodu chorób społecznych, takich jak bieda, głód, bezrobocie, korupcja, nierówności społeczne i brutalne ekscesy sytuacji nadzwyczajnej. Doprowadziło to do tego, że Bachchan został nazwany „gniewnym młodym człowiekiem”, dziennikarskim powiedzeniem, które stało się metaforą uśpionej wściekłości, frustracji, niepokoju, poczucia buntu i anty-establishmentowego usposobienia całego pokolenia, rozpowszechnionego w Indiach w latach 70.

rok 1973 był również, gdy poślubił Jayę, i mniej więcej w tym czasie pojawili się razem w kilku filmach: nie tylko Zanjeer, ale także w kolejnych filmach, takich jak Abhimaan, który został wydany zaledwie miesiąc po ich ślubie i odniósł sukces w kasie. Później Bachchan zagrał rolę Vikrama, ponownie razem z Rajeshem Khanną, w filmie Namak Haraam, dramacie społecznym w reżyserii Hrishikesha Mukherjee i według scenariusza Biresha Chatterjee, poruszającym tematy przyjaźni. Za rolę drugoplanową otrzymał drugą nagrodę Filmfare dla Najlepszego Aktora Drugoplanowego.

w 1974 roku Bachchan wystąpił gościnnie w filmach takich jak Kunwara Baap i Dost, zanim zagrał rolę drugoplanową w Roti Kapda AUR Makaan. Film, wyreżyserowany i napisany przez Manoja Kumara, poruszał tematy uczciwości w obliczu ucisku oraz trudności finansowych i emocjonalnych i był najlepiej zarabiającym filmem 1974 roku. Bachchan zagrał wówczas główną rolę w filmie Majboor. Film odniósł sukces w kasie.

Superstardom (1975-1988)

w 1975 roku zagrał w różnych gatunkach filmowych, od komedii Chupke Chupke i dramacie kryminalnym Faraar do dramatu romantycznego Mili. Był to również rok, w którym Bachchan zagrał w dwóch filmach uznawanych za ważne w historii kina Hindi, oba napisane przez Salima-Javeda, który ponownie nalegał na obsadę Bachchana. Pierwszym z nich był Deewaar, wyreżyserowany przez Yasha Choprę, gdzie pracował z Shashi Kapoorem, Nirupa Royem, Parveen Babi i Neetu Singh, i zdobył kolejną nominację Filmfare dla Najlepszego Aktora. Film stał się wielkim hitem w box office w 1975 roku, plasując się na czwartym miejscu. Indiatimes Movies plasuje Deewaara wśród 25 najlepszych filmów Bollywood. Drugi, wydany 15 sierpnia 1975 roku, to Sholay, który stał się wówczas najbardziej kasowym filmem w historii Indii, w którym Bachchan zagrał rolę Jaideva. Deewaar i Sholay są często przypisywani wywyższeniu Bachchana na wyżyny superstardom, dwa lata po tym, jak został gwiazdą z Zanjeerem, i umocnieniu swojej dominacji w branży w latach 70. i 80.W 1999 BBC India uznało Sholaya za „Film tysiąclecia” i, podobnie jak Deewar, został cytowany przez Indiatimes Movies jako jeden z 25 najlepszych filmów Bollywood Must See. W tym samym roku jurorzy 50.dorocznej nagrody Filmfare przyznali mu Nagrodę specjalnego wyróżnienia nazwaną Filmfare najlepszy Film 50-lecia.

w 1976 roku został obsadzony przez Yasha Choprę w romantycznym dramacie rodzinnym Kabhie Kabhie. Bachchan wystąpił jako młody poeta, Amit Malhotra, który zakochuje się głęboko w pięknej młodej dziewczynie o imieniu Pooja (Rakhee Gulzar), która ostatecznie poślubia kogoś innego (Shashi Kapoor). Film był znany z portretowania Bachchana jako romantycznego bohatera, dalekiego od jego” gniewnego młodzieńca ” ról, takich jak Zanjeer i Deewar. Film spotkał się z przychylną reakcją krytyków i publiczności. Bachchan został ponownie nominowany do Nagrody Filmfare dla Najlepszego Aktora za rolę w filmie. W tym samym roku zagrał podwójną rolę w przeboju Adalat jako ojciec i syn. W 1977 roku zdobył swoją pierwszą nagrodę Filmfare dla Najlepszego Aktora za rolę w filmie Amar Akbar Anthony, w którym zagrał trzecią główną rolę u boku Vinoda Khanny i Rishi Kapoora jako Anthony Gonsalves. Film był najbardziej kasowym filmem tego roku. Jego inne sukcesy w tym roku to Parvarish i Khoon Pasina.

Po raz kolejny powrócił do podwójnych ról w takich filmach jak Kasme Vaade (1978) jako Amit oraz Shankar I Don (1978), grając postacie Dona, przywódcy podziemnego gangu i jego sobowtóra Vijaya. Jego występ przyniósł mu drugą nagrodę Filmfare dla Najlepszego Aktora. Wystąpił także w Trishul Yasha Chopry i Muqaddar Ka Sikandar Prakasha Mehry, które przyniosły mu kolejne nominacje do Nagrody Filmfare dla Najlepszego Aktora. Rok 1978 jest prawdopodobnie uważany za jego najbardziej udany rok w kasie, ponieważ wszystkie jego sześć wydawnictw w tym samym roku, a mianowicie Muqaddar Ka Sikandar, Trishul, Don, Kasme Vaade, Ganga Ki Saugandh i Besharam były ogromnymi sukcesami, poprzednie trzy były kolejnymi najbardziej kasowymi filmami roku, wyjątkowo wydanymi w ciągu miesiąca od siebie, co jest rzadkim wyczynem w Indyjskim kinie.

w 1979 roku Bachchan zagrał w filmie Suhaag, który był najlepiej zarabiającym filmem tego roku. W tym samym roku cieszył się również uznaniem krytyków i sukcesem komercyjnym z takimi filmami jak Mr. Natwarlal, Kaala Patthar, Wielki hazardzista i Manzil. Amitabh po raz pierwszy użyczył swojego głosu w piosence z filmu Pan Natwarlal, w którym wystąpił z Rekhą. Występ Bachchana w filmie przyniósł mu nominację zarówno do Nagrody Filmfare dla najlepszego aktora, jak i do Nagrody Filmfare dla najlepszego męskiego piosenkarza. Otrzymał również nominację dla Najlepszego Aktora za Kaalę Patthar, a następnie ponownie został nominowany w 1980 roku za film raj Khosla w reżyserii Dostana, w którym wystąpił u boku Shatrughana Sinhy i Zeenata Amana. Dostana okazał się najlepiej zarabiającym filmem 1980 roku. W 1981 roku wystąpił w melodramacie Yasha Chopry Silsila, gdzie wystąpił u boku swojej żony Jayi, a także Rekhy. Inne udane filmy tego okresu to Shaan (1980), Ram Balram (1980), Naseeb (1981), Lawaaris (1981), Kaalia (1981), Yaarana (1981), Barsaat Ki Ek Raat (1981) i Shakti (1982), w którym wystąpił również Dilip Kumar.

w 1982 roku zagrał podwójne role w musicalu Satte Pe Satta i dramacie akcji Desh Premee, które odniosły sukces w kasie wraz z mega hitami, takimi jak komedia akcji Namak Halaal, dramat akcji Khud-Daar i doceniony przez krytyków dramat Bemisal. W 1983 zagrał potrójną rolę w „Mahaan”, która nie odniosła takiego sukcesu jak jego poprzednie filmy. Inne wydawnictwa w tym roku to Nastik i Pukar, które były hitami, a Andha Kanoon (w którym miał dłuższy gościnny występ)był przeciętny. Podczas pobytu w Polityce w latach 1984-1987, jego ukończone filmy Mard (1985) i Aakhree Raasta (1986) zostały wydane i były największymi hitami.

26 lipca 1982 roku, podczas kręcenia sceny walki z Puneetem Issarem dla Coolie, Bachchan doznał niemal śmiertelnej kontuzji jelita. Bachchan wykonywał swoje własne akrobacje w filmie, a jedna ze scen wymagała od niego upadku na stół, a następnie na ziemię. Jednak gdy podskoczył w kierunku stołu, róg stołu uderzył w brzuch, powodując pęknięcie śledziony, z którego stracił znaczną ilość krwi. Wymagał pilnej splenektomii i przez wiele miesięcy pozostawał w stanie krytycznym chory w szpitalu, niekiedy bliski śmierci. Przed szpitalem, w którym wracał do zdrowia, ustawiały się długie kolejki życzliwych kibiców; publiczna reakcja obejmowała modlitwy w świątyniach i oferty poświęcenia kończyn, aby go uratować. Mimo to, po długim okresie rekonwalescencji wznowił filmowanie jeszcze w tym samym roku. Reżyser, Manmohan Desai, zmienił zakończenie Coolie: postać Bachchana pierwotnie miała zostać zabita, ale po zmianie scenariusza postać doczekała się końca. Desai uważał, że to byłoby niewłaściwe, gdyby człowiek, który właśnie odpierał śmierć w prawdziwym życiu, został zabity na ekranie. Nagranie sceny walki zostaje zamrożone w krytycznym momencie, a na ekranie pojawia się podpis oznaczający go jako moment urazu aktora. Film został wydany w 1983 roku, a częściowo z powodu ogromnego rozgłosu wypadku Bachchana, film okazał się sukcesem kasowym i najlepiej zarabiającym filmem tego roku.

później zdiagnozowano u niego miastenię. Jego choroba sprawiła, że czuł się słaby zarówno psychicznie, jak i fizycznie i postanowił zrezygnować z filmów i zaangażować się w politykę. W tym czasie stał się pesymistą, wyrażając zaniepokojenie tym, jak nowy film zostanie przyjęty, i stwierdzając przed każdym wydaniem: „Yeh film to flop hogi!”(„This film will flop”).

wahania kariery i urlop naukowy (1988-1992)

po trzyletnim pobycie w Polityce w latach 1984-1987 Bachchan powrócił do kina w 1988 roku, grając tytułową rolę w Shahenshah, która okazała się sukcesem kasowym. Jednak po sukcesie jego filmu comeback, jego moc gwiazd zaczęła słabnąć, ponieważ wszystkie jego późniejsze filmy, takie jak Jaadugar, Toofan i Main Azaad Hoon (wszystkie wydane w 1989) zawiodły w kasie. W tym okresie odniósł sukces dramatem kryminalnym Aaj Ka Arjun (1990) i dramatem kryminalnym Hum (1991), za który zdobył swoją trzecią nagrodę Filmfare dla najlepszego aktora, ale ten moment był krótkotrwały i ciąg jego niepowodzeń kasowych trwał nadal. Szczególnie, pomimo braku hitów, To właśnie w tej epoce Bachchan zdobył swoją pierwszą krajową Nagrodę Filmową dla Najlepszego Aktora za rolę mafijnego Dona w kultowym filmie Agneepath z 1990 roku. W tych latach widział swoje ostatnie występy na ekranie przez jakiś czas. Po wydaniu w 1992 roku epickiego utworu Khuda Gawah, Bachchan przeszedł na pół-emeryturę na pięć lat. Z wyjątkiem opóźnionego wydania Insaniyat (1994), które również było porażką kasową, Bachchan nie pojawił się w żadnych nowych wydaniach przez pięć lat.

Productions and acting comeback (1996-1999)

Bachchan został producentem podczas tymczasowego przejścia na emeryturę, zakładając Amitabh Bachchan Corporation, Ltd. (ABCL) w 1996 roku. Strategia ABCL polegała na wprowadzeniu produktów i usług obejmujących cały przekrój indyjskiego przemysłu rozrywkowego. Działalność ABCL polegała na komercyjnej produkcji i dystrybucji filmów, kasetach audio i płytach wideo, produkcji i marketingu oprogramowania telewizyjnego oraz zarządzaniu celebrytami i wydarzeniami. Wkrótce po uruchomieniu firmy w 1996 roku, pierwszym wyprodukowanym przez nią filmem był Tere Mere Sapne, który odniósł umiarkowany sukces i zapoczątkował kariery takich aktorów jak Arshad Warsi i southern Film star Simran.

w 1997 roku Bachchan podjął próbę powrotu aktorskiego z filmem Mrityudata, wyprodukowanym przez ABCL. Chociaż Mrityudaata próbował powtórzyć wcześniejszy sukces Bachchana jako bohatera akcji, film okazał się porażką zarówno finansową, jak i krytyczną. ABCL był głównym sponsorem konkursu piękności Miss World w Bangalore w 1996 roku, ale stracił miliony. Fiasko i wynikające z tego walki prawne wokół ABCL i różnych podmiotów po wydarzeniu, w połączeniu z faktem, że ABCL został zgłoszony do przepłacenia większości swoich menedżerów najwyższego szczebla, ostatecznie doprowadziły do jego finansowego i operacyjnego upadku w 1997 roku. Firma przeszła do administracji i została później uznana za upadłą przez Indian Industries board. W kwietniu 1999 roku Sąd Najwyższy w Bombaju powstrzymał Bachchana od sprzedaży jego Bombajskiego bungalowu „Prateeksha” i dwóch mieszkań, aż do czasu likwidacji spraw związanych z odzyskiwaniem kredytów przez Canara Bank. Bachchan jednak twierdził, że zastawił swój bungalow, aby zebrać fundusze dla swojej firmy.

Bachchan próbował ożywić swoją karierę aktorską i ostatecznie odniósł sukces komercyjny z Bade Miyan Chote Miyan (1998) i Major Saab (1998) i otrzymał pozytywne recenzje dla Sooryavansham (1999), ale inne filmy, takie jak Lal Baadshah (1999) i Hindustan Ki Kasam (1999), były porażkami kasowymi.

Bachchan z Mohanlalem

w 2000 roku Bachchan pojawił się w kasowy Hit Yash Chopra, Mohabbatein, w reżyserii Aditya Chopry. Grał surową, starszą postać, która rywalizowała z postacią Shahrukh Khana. Jego rola przyniosła mu trzecią nagrodę Filmfare dla Najlepszego Aktora Drugoplanowego. Kolejne przeboje, a Bachchan pojawił się jako starszy patriarcha rodziny w Ek Rishtaa: the Bond of Love (2001), Kabhi Khushi Kabhie Gham… (2001) i Baghban (2003). Jako aktor nadal występował w wielu postaciach, otrzymując krytyczne pochwały za występy w Aks (2001), Aankhen (2002), Kaante (2002), Khakee (2004) i Dev (2004).Jego występ w Aks przyniósł mu pierwszą nagrodę Filmfare Critics Award dla Najlepszego Aktora.

jednym z projektów, który szczególnie dobrze wypadł Bachchanowi, był czarny Sanjay Leela Bhansali (2005). W filmie wystąpił Bachchan jako starzejący się nauczyciel głuchoniewidomej dziewczyny i śledził ich związek. Jego występ został jednogłośnie doceniony przez krytyków i publiczność i zdobył swoją drugą nagrodę filmową dla Najlepszego Aktora, czwartą nagrodę Filmfare dla najlepszego aktora i drugą nagrodę Filmfare Critics dla Najlepszego Aktora. Korzystając z tego odrodzenia, Amitabh zaczął wspierać różne produkty i usługi, pojawiając się w wielu reklamach telewizyjnych i billboardowych. W latach 2005 i 2006 zagrał z synem Abhishek w filmach Bunty AUR Babli (2005), Ojciec chrzestny hołd Sarkar (2005) i Kabhi Alvida Naa Kehna (2006). Wszystkie odniosły sukces w kasie. Jego późniejsze wydawnictwa w 2006 i na początku 2007 to Baabul (2006), Ekalavya i Nishabd (2007), które nie radziły sobie dobrze w kasie, ale jego występy w każdym z nich były chwalone przez krytyków.

w maju 2007 roku ukazały się dwa jego filmy: komedia romantyczna Cheeni Kum i wieloogniskowy dramat akcji Shootout at Lokhandwala. Shootout w Lokhandwala dobrze wypadł w kasie i został uznany za hit w Indiach, podczas gdy Cheeni Kum podniósł się po powolnym starcie i był sukcesem. Remake jego największego przeboju, Sholay (1975), zatytułowanego Ram Gopal Varma Ki aag, wydany w sierpniu tego samego roku i okazał się poważną komercyjną porażką poza słabym przyjęciem krytycznym. W tym samym roku Bachchan po raz pierwszy wystąpił w anglojęzycznym filmie Rituparno Ghosh ’ s The Last Lear z Arjunem Rampalem i Preity Zintą. Premiera filmu odbyła się 9 września 2007 roku na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto. Otrzymał pozytywne recenzje od krytyków, którzy uznali jego występ za najlepszy od czasów Black.Bachchan miał zagrać drugoplanową rolę w swoim pierwszym międzynarodowym filmie, Shantaram, w reżyserii Miry Nair, z hollywoodzkim aktorem Johnnym Deppem w roli głównej. Film miał rozpocząć się w lutym 2008 roku, ale z powodu strajku scenarzysty został przesunięty na wrzesień 2008 roku. Film jest obecnie” odłożony ” na czas nieokreślony.

Bhoothnath Viveka Sharmy, w którym gra tytułową rolę ducha, został wydany 9 maja 2008 roku. Sarkar Raj, sequel filmu Sarkar z 2005 roku, wydany w czerwcu 2008 roku i otrzymał pozytywną odpowiedź w kasie. Paa, który ukazał się pod koniec 2009 roku, był bardzo oczekiwanym projektem, ponieważ widział go w roli 13-letniego syna, który dotknął Progeria swojego własnego syna Abhishka, i otworzył się na pozytywne recenzje, szczególnie w odniesieniu do występu Bachchana i był jednym z najlepiej zarabiających filmów 2009 roku. Zdobył za to trzecią krajową Nagrodę Filmową dla najlepszego aktora i piątą nagrodę Filmfare dla Najlepszego Aktora. W 2010 roku zadebiutował w Malayalam film through Kandahar, w reżyserii majora Raviego i w roli głównej Mohanlal. Film został oparty na incydencie porwania lotu Indian Airlines 814. Bachchan odmówił wynagrodzenia za ten film. W 2011 roku zagrał emerytowanego byłego gangstera w Bbuddah… Hoga Terra Baap chroni swojego syna Sonu Sooda, który jest uczciwym, odważnym policjantem przed znanym gangsterem Prakashem rajem, który nieświadomie wynajął tego ostatniego do wykonania kontraktu zabijając nie wiedząc, że policjant jest synem gangstera. Wyreżyserowany przez Puri Jagannadha film zdobył pozytywne recenzje i odniósł sukces komercyjny.

w 2013 roku zadebiutował w Hollywood w Wielkim Gatsby, występując u boku Leonardo DiCaprio i Tobeya Maguire ’ a. W 2014 roku zagrał rolę przyjaznego ducha w sequelu Bhoothnath Returns. W następnym roku zagrał rolę zrzędliwego ojca cierpiącego na przewlekłe zaparcia w uznanym przez krytyków Piku, który był również jednym z największych przebojów 2015 roku. Recenzja w Daily News and Analysis (DNA) podsumowała występ Bachchana jako „serce i dusza Piku wyraźnie należą do Amitabha Bachchana, który jest w jego żywiołach. Jego występ w Piku, bez wątpienia, znajduje się w pierwszej dziesiątce w jego znakomitej karierze.”Rachel Saltz napisała dla New York Timesa „Piku”, niecodzienną komedię Hindi, w której rozważa się wnętrzności i śmiertelność Bhashkora Banerjiego i aktora, który go gra, Amitabha Bachchana. Życie i rozmowa bhashkora może obracać się wokół jego zaparć i wybrednej hipochondrii, ale nie można pomylić sceny-kradnącej energię, którą Pan Bachchan, dawny Gniewny młodzieniec z Indii, musi przyjąć do swojej nowej roli marudnego Staruszka.”Znany indyjski krytyk Rajeev Masand napisał na swojej stronie internetowej:” Bachchan jest całkiem wspaniały jako Bhashkor, który przypomina ci tego dziwacznego wujka, do którego mimo wszystko masz słabość. Kłóci się z pokojówkami, harrows jego nieszczęsny Pomocnik, i oczekuje, że Piku pozostanie niezamężna, aby mogła się nim zająć. W pewnym momencie, aby odeprzeć potencjalnego zalotnika, od niechcenia wspomina, że jego córka nie jest dziewicą; że jest również niezależna finansowo i seksualnie. Bachchan obejmuje wiele idiosynkrazji postaci, nigdy nie wsuwając się w karykaturę, a przez cały czas dostarczając dużego śmiechu dzięki swojemu komicznemu wyczuciu czasu.”The Guardian podsumował,” Bachchan chwyta swoją marudną część charakteru, czyniąc Baszkora równie zabawnym w swoich teoriach na temat kasty i małżeństwa, ponieważ jego system jest poparty.”Spektakl zdobył Bachchan swoją czwartą Narodową Nagrodę Filmową dla najlepszego aktora i trzecią nagrodę Filmfare Critics dla Najlepszego Aktora.

w 2016 roku pojawił się w dramacie sądowym dla kobiet Pink, który został wysoko oceniony przez krytyków i z coraz lepszym przekazem ustnym okazał się wielkim sukcesem w krajowym i zagranicznym kasie. Występ Bachchana w filmie zyskał uznanie. Według Raja Sen z Rediff.com ” Amitabh Bachchan, emerytowany prawnik cierpiący na chorobę afektywną dwubiegunową, bierze przytulanki w imieniu dziewcząt, zadając ciosy sądowe z pigilistycznym wdziękiem. Jak wiemy z filmów Prakash Mehra, do każdego życia musi wpaść jakiś Bachchan. Dziewczyny trzymają go z niedowierzaniem desperacji, a on kije dla nich wszystkim, co ma. W pewnym momencie Meenal wisi za łokciem Bachchana, słowa zupełnie niepotrzebne. Bachchan wieżyczki przez Różowy-sposób, w jaki miecha „et cetera” jest sam warto mieć ciężki—hitter w grze-ale są bardziej miękkie chwile, jak ten, w którym wydaje się, że zasnął w sądzie, lub gdzie kładzie głowę przy łóżku swojej rekonwalescent żony i potrzebuje jego włosy potargane i jego przekonanie potwierdzone.”Pisząc dla Hindustan Times, znany krytyk filmowy i autor Anupama Chopra powiedział o występie Bachchana:” szczególne pozdrowienie dla Amitabha Bachchana, który nasyca swoją postać tragicznym majestatem. Bachchan wieże w każdym sensie, ale bez cienia popisu. Meena Iyer z The Times of India napisała: „występy są perfekcyjne z Bachchanem na czele. Pisząc dla NDTV, Troy Ribeiro z Indo-Asian News Service (IANS) stwierdził: „Amitabh Bachchan jako Deepak Sehgall, starszy obrońca, świeci jak zawsze w powściągliwym, ale potężnym wykonaniu. Jego histrioniki pochodzą przede wszystkim w postaci dobrze modulowanego barytonu, przekazującego emocje i oczywiście z dobrze napisanych linii.”Mike McCahill z The Guardian zauważył:” wśród elektrycznego zespołu Tapsee Pannu, Kirti Kulhari i Andrea Tariang dają niezachwiany głos w zmaganiach dziewcząt; Amitabh Bachchan przynosi swój moralny autorytet jako ich jedynego prawnego sojusznika.

w 2017 roku pojawił się w trzeciej części serii filmowej Sarkar: Ram Gopal Varma ’ s Sarkar 3. W tym samym roku zaczął kręcić film przygodowy Thugs of Hindostan z Aamir Khanem, Katriną Kaif i Fatimą Saną Shaikh, który ukazał się w listopadzie 2018 roku. Zagrał z Rishi Kapoorem w 102 Not Out, filmie komediowym w reżyserii Umesha Shukli opartym na sztuce gudżarati o tym samym tytule napisanej przez Saumya Joshi. Film ten został wydany w maju 2018 roku i ponownie połączył go z Kapoorem na ekranie po dwudziestu siedmiu latach przerwy. W październiku 2017 roku ogłoszono, że Bachchan pojawi się w Brahmastrze Ayana Mukerjiego, u boku Ranbira Kapoora i Alii Bhatt.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *