Aria
samodzielny utwór na głos solowy, zwykle z towarzyszeniem orkiestry. W operze arie pojawiają się najczęściej podczas pauzy w akcji dramatycznej, gdy postać zastanawia się nad swoimi emocjami. Większość Arii jest liryczna, z melodią, którą można nucić, a wiele Arii zawiera powtórzenia muzyczne. Arie nie są unikalne dla Opery, ponieważ pojawiają się również w oratoriach, kantatach i innych gatunkach wokalnych.
Barok
nazwa dla muzyki i sztuki powstała około w latach 1600-1750. W historii muzyki początek okresu baroku zbiega się z wynalezieniem opery jako gatunku, a jej koniec zbiega się ze śmiercią kompozytora Jana Sebastiana Bacha. Pierwotnie słowo „barok” było określeniem dziwnie ukształtowanych pereł; zostało po raz pierwszy zastosowane do muzyki w latach 30.przez krytyków, którzy preferowali prostszy, mniej zdobiony styl, a tym samym uznali, że skomplikowany kontrapunkt muzyki XVII wieku przypomina te dziwaczne naturalne klejnoty.
Kastrato
pieśniarz, który przed okresem dojrzewania przeszedł chirurgiczną kastrację i w ten sposób zachował zakres wokalny młodego chłopca. Castrati wykonywali zarówno muzykę sakralną, jak i świecką przez prawie 400 lat—najwcześniej zarejestrowani castrati dołączyli do chórów kościelnych w 1550 roku; ostatni znany kastrat zmarł w 1922 roku—ale osiągnęli swój zenit na przełomie XVII i XVIII wieku, kiedy byli powszechnie obsadzani jako bohaterska męska główna rola w operach.
kontratenor
najwyższy męski Typ wokalny, o zakresie odpowiadającym żeńskiemu mezzosopranowi lub sopranowi. Kontratenorzy mają głębokie głosy charakterystyczne dla dorosłych samców, ale starannie trenują swój falsetto („Głowa”), dzięki czemu mogą śpiewać niezwykle wysokie linie muzyczne. Dziś kontratenorzy często śpiewają role, które pierwotnie zostały napisane dla castrati.
Continuo
forma akompaniamentu harmonicznego, zwana także „basso continuo”, używana przez cały okres baroku. Akompaniamenty Continuo są zazwyczaj zapisywane jako pojedyncza linia nut basowych, z małymi arabskimi cyframi wskazującymi akordy, które będą improwizowane przez wykonawcę. Instrumentacja akompaniamentu continuo jest również zmienna i może składać się z jednego lub więcej instrumentów; obecnie część continuo w operze jest zazwyczaj grana przez klawesyn i wiolonczelę, podczas gdy część continuo w muzyce sakralnej jest zwykle grana przez organy. Jak sama nazwa wskazuje, „continuo „(termin ten jest związany z angielskim słowem” continuous”) często występuje w utworach barokowych, ale najłatwiej jest go usłyszeć w Operze barokowej podczas sekcji recytatywu, ponieważ recytatywowi zwykle towarzyszy samo continuo.
Da capo aria
Aria podążająca za strukturą A–B–A, Z otwierającą się sekcją „a”, kontrastującą sekcją „B” i powrotem kompletnej sekcji „A”, zazwyczaj z dodaną (improwizowaną) ornamentem. Termin „da capo”, który oznacza ” od głowy „(lub” od góry”), opisuje ten powrót do początku utworu. Da capoaria jest podstawowym budulcem muzycznym opery barokowej.
ornamentacja
upiększenie melodii, rytmu lub harmonii muzyki, mające na celu uczynienie muzyki bardziej efektowną i ozdobną. Ornamentyka może być wskazywana przez kompozytora lub improwizowana przez wykonawcę. W ariach da capo wykonawcy zazwyczaj dodają sporo ornamentu, gdy powraca Sekcja A.
Prima donna i primo uomo
dosłownie „pierwsza kobieta” i „pierwszy mężczyzna”, terminy prima donna i primo uomo odnoszą się do śpiewaków z największą liczbą arii w Operze barokowej. Na przykład w Agrypinie Poppea ma 11 oddzielnych Arii, podczas gdy Agrypina ma tylko 8; Tak więc Poppea jest primadonną, podczas gdy Agrippina, pomimo bycia tytułową postacią, jest zdegradowana do statusu seconda donna („drugiej damy”). Ponieważ gwiazdy opery były notorycznie wysokie w utrzymaniu, termin prima donna później zaczął być stosowany do ludzi, którzy są wymagający i egocentryczni, niezależnie od ich płci lub zawodu.
Recytatorski
rodzaj śpiewu, który imituje akcenty i fleksje naturalnej mowy. Kompozytorzy często wykorzystują recytatyw do fragmentów tekstu, które wymagają szybkiego dialogu i zaawansowania fabuły, ponieważ styl ten pozwala śpiewakom szybko poruszać się po dużej ilości tekstu. Recytatywowi może towarzyszyć pojedynczy instrument (np. klawesyn), niewielki zespół lub cała orkiestra. Termin pochodzi od włoskiego czasownika oznaczającego ” recytować.”