그의 새 앨범에 약 40 분,도널드 글로버(Donald Glover)는 간단한 질문을한다.”때때로,그는 완전히 대답 할 자격이 없습니다. 레코드의 첫 번째 전체 노래하는 나라”Algorhythm,”여과 산업 신으로 글로버 growls:”그래서 매우 무서운,그래서 바이너리/제로나/이 좋아하거나 싫어하는,석탄 광산 카나리아/나는 꿈에서도 색이 아닌 흑백입니다.”지역 관리자가 방금 블레이드 러너를 보았고 그것에 대해 이야기하고 싶어하는 것은 모두 매우 중요합니다. 그러나 그 통로 이후 몇 개의 막대가”Algorhythm”은 밝고 자유롭고 그 자체에도 불구하고 춤을 출 수 있습니다. 인터넷 때문에 2013 년 이후 유치 감 비노의 음악의 모든처럼,3.15.20 작은 후크와 미끼 역할을하는 큰 아이디어가 박혀있다. 그것의 영적인 큰 것은 그들의 종점과 좌절하는 가식의 순간에 중간에 운반되는 충동에 의해 무게가 내려집니다.
이러한 노래 기록되었는 몇 년간으로 잉글우드 프로듀서 DJ Dahi 및 글로버의 오랜 협력자,스웨덴의 작곡가 루드비히 Goransson,에서 이동 펄스 네-on-the-floor 운동은 왕자-lite. 거기에 시간(“32.22″)을 때 그는 같은 소리 트래비스콧 취소 그의 목기 전에는 아침 식사,및 다른 사람(우수”42.26,”이전에 발표했으로”여름 같은 느낌”)할 때 글로버 forever 으로 당신을 끓인합니다. 그래서 앨범이라는 제목의 후일 그것은 원래 스트리밍,온라인 대부분의 그 노래 제목은 단순한 타임스탬프—지 않은 명확한 복고 혼성 곡 다음과 같이 2016 년의”깨어나,나의 사랑입니다!”가끔 눈부신 결과로 70 년대 펑크를 채굴했습니다. 그러나 그것은 정확하게 현재에 닿는 것이 아닙니다. Dahi,당연히는 일부의 초기 버전을 노래했던의 종류는”사랑의 아래 에너지”:”12.38,”이는 기능을 거의 네 분의 설명서 버섯 여행,종류의 서민에 André3000 의”진동합니다.”
3.15.20 은 글로버에게 10 년 동안 자격이없는 성공을 거둔 후에옵니다. The36-year-old,는 자라 여호와의 증인의 애틀란타하고 쓰기 시작한 휘말린의 30 바로 그는 졸업 NYU,에 출연하는 또 다른 NBC 시트콤,지역 사회를 만들기 전에 하나의 십 년간 가장 원래 스크린 프로젝트 애틀랜타에서. 그는 비판적인 찬사를 높이기 위해 더 많은 음악을 발표했습니다(또는 적어도 경멸을 줄입니다). 고 반하는 인터넷 소문에,그가 되지 않았음 Spider-Man,그러나 그는 캐스팅에서는 라이온 킹메인 전쟁을 분사. 그는 시트콤과 믹스 테이프에서 슈퍼 스타돔으로 도약했으며,슈퍼 스타돔이 요구하는 것을 거부하는 것처럼 보였습니다.
아직 그것은 항상 느낌이 경우 글로버가 중간에서의 게임의 음 러시아 룰렛입니다. 기 시작했 년 만에 서투른 졸업 후 랩을 방어하고의 전체 때문에 고백이다. 시간이 갈수록 그는 기록 및 공공 공연에서 더 많은 원천 징수가되었습니다. 그 자리에서 출발 지역 사회와의 시리즈 노트 필기에 Residence Inn(“내가 무서워하는 사람들이 무엇을 찾아 나는 자위를”). 그는 출시하기 때문에 인터넷—rewardingly 지저분한 앨범 교활한 주제성과 함께 황량한 각 본에 대 한 불의 죽음입니다. 그의 루프 라이닝,설정에서 지난해 첼라 느낌이 뻣뻣한,처음에는 그게 감정적인 독백이는 조각에 대해 그의 아버지의 전달 및 대 Nipsey 휴식처,그 어떤 진심으로 배변 공연이다. 글로버인과 앞뒤로 전환에 대해 걱정하지 책략의 유명인을 흉내내는 포즈의 느끼는 사람 방법입니다. 그는 이것을 사용하는 법을 배웠습니다.스크린에 흥미로운 효과를 줄 수는 있지만 지금까지 그의 스튜디오 앨범에는 거의 없습니다.
최선을 다해,3.15.20 트로이 목마 그 공포의 일부는 행복한 환경으로. 재생 배경에서”47.48″같은 소리에 잠겨서 집 밴드;가사에 대해 실제로 분쇄하고 항상 존재하는 폭력과 인장 mesmerizes. 는 곡으로 끝나는 사이 대화를어버리고 그의 아들에 대한 사랑보다 더 달콤한 소리에 종이,냉각 주어진 병렬.
Glover 는 항상 이러한 노래에 차원을 추가하는 데 성공하지 못합니다. “24.19”는 로스 앤젤레스로 이사하고”여전히 동화를 믿을 수있는”달콤한 것”에 대한 생색없는 송시로 열립니다. 글쓰기는 분노 할 수 있습니다. 도중에-너무-아치”12.38,”그는”튤립”을”두 입술”으로 운율; 후크의 아리아나 그란데 duet,”시간을 간다”,”어쩌면 모든 별이 밤에 정말 꿈/어쩌면 이것은 세계 없이 정확히 무엇을 것 같습니다.”이 모든 것이 글로버가 그의 더 시적인 바 중 일부를 착륙시킬 때 놀랍습니다. “42.26”에서 그는”그들이 결정한 것을 원하는 기계를 만든 남자”에 대해 노래합니다.”및”19.10″—는 앨범을 강조,냉혹한 노래의 주어진 너무 많은 앞으로 동을 무리는 그는”행복하기를 정말 의미는 다른 사람은 없습니다.”
그 마지막 줄은 글로버가 2018 년 프로필에서 뉴요커에게 준 인용문을 연상케합니다. 에 타고 있는 SUV 가진 기자,경호원,그리고 그의 애틀랜타의 공연,Zazie Beetz 려한 도시를 방어 음악이 라디오에서는 다른 사람은 모욕. “너희들은 랩이 무엇인지 잊고있다”고 그는 말한다. “랩은’나는 걱정하지 않은 무엇을 생각하는,사회에서 흔드는 손가락에서 나를 위해 호출하면 여자는”암컷”—할 때,당신을 위해 두 개의 자동차,내가 살아야에서 프로젝트입니다.'”
까지 2011 년,글로버었 랩는 방법에 대한 힙합 곡은 드물게 주어진 이상 표면 측정. 에서”혼자서”그를 조롱하는 방법에 그의 음악이 될 수 있습 고의로 착각을 위한 플라이’그리고,암시적으로 아주 개념이 될 것입합니다. 애틀랜타 파일럿의 첫 번째 음악 큐는 OJ da Juiceman 노래입니다.이 새 앨범의”35.31″은 다른 앨범의 어린이 버전처럼 들립니다. 분명히하기 위해,이것은 훌륭한 것입니다. 에는 노후는 장난을 알고,기대어,자신의 선물을 위한 멜로디와 매력을 하고 있는 모든 이 서비스의 무언가 훨씬 더 어둡거나,당신이 선호하는 경우,을 찾는 무엇을 할 수 있는 장난 내에는 어둠.