시각적 분석:분석하는 방법 그림 작성한 에세이

시각적 분석의 에세이는 항목 수준의 글로 고등학교에서 배운 초 대학 코스입니다. 커뮤니케이션 및 미술사 학생 모두 시각적 분석을 사용하여 예술 및 기타 시각적 메시지를 이해합니다. 우리의 문서에서,우리는 것이 정의하고 깊이 있는 가이드에 어떻게 조각 미술관 및 쓰기 시각적 분석의 에세이입니다. 편리한 시각적 분석 에세이 예제를 위해 끝까지 계속 지켜봐주십시오.

목차

• 시각적 분석이란 무엇입니까?
• 예술의 공식적인 분석:누가 그것을합니까?
• 를 수행하는 방법 시각적 분석:무엇을 찾기 위해
• 대한 자세한 프로세스를 분석하는 시각예술
• 에세이 구조
• Visual 분석 예
• 결론
• 쓰기 도움

무엇이 시각적 분석도 수행할 수 있습니까?

시각 분석은 시각 예술 작품(그림,사진,영화 등)을 보는 과정입니다.)그리고 예술가의 의도 된 의미와 실행 수단을 위해 그것을 해부한다. 어떤 경우에,작품은 또한 분석을 위한 역사적 중요성과에 미치는 영향 문화,예술,정치,사회적 의식의 시간입니다. 이 기사에서는 예술에 대한 공식적인 분석을 수행하는 방법을 가르쳐 줄 것입니다.

시각적 분석의 에세이는 유형의 에세이 작성분 전공 학생들에서 예술 역사와 커뮤니케이션. 프로세스의 시각적 분석을 적용할 수 있는 회화,시각예술,언론,사진-저널리즘,사진,영화,그리고 쓰고 있다. 이러한 매체에서의 작품은 종종 엔터테인먼트 또는 유익한 목적으로 소비되는 것을 의미합니다. 시각적 분석은 형식,주제,실행 및 작업을 구성하는 구성 요소에 중점을 두어 그 이상으로 나아갑니다.

고전 회화는 깊이와 역사적 중요성 때문에 시각적 분석 에세이의 공통된 주제입니다. 유명한 라파엘 그림 변형을 가져 가라. 언뜻 보면 성경의 유명한 장면을 보여주는 매력적인 이미지입니다. 그러나 더 깊이있는 모습을 보여준 실용화 기술 간의 관계를 그림,무거운 상징,그리고 놀라운 색상의 선택에 의해 재능있는 라파엘 생가 등이 있습니다. 그림,사진,시각 또는 서면 예술에 대한이 더 깊은 모습은 시각적 분석의 과정입니다.

예술의 공식적인 분석:누가 그것을합니까?

시각 분석 에세이에 직면하는 대부분의 사람들은 커뮤니케이션,영어 및 미술사 학생입니다. Communications 학생 탐험 등 매체 극장,인쇄 매체는 뉴스,영화,사진,기본적으로 아무것도. 통신은 기본적으로 시각적 분석이 화요일과 동의어 인 거대하고 모든 것을 포괄하는 전공입니다.

미술사 학생들은 예술의 세계를 연구하여 그것이 어떻게 발전했는지 이해합니다. 그들은 그것을보고 수업 시간에 토론하는 모든 그림으로 시각적 분석을합니다.

영문학 학생들도 시각적 분석을 수행합니다. 모든 작가는 독자의 머리에 이미지를 그립니다. 이 이미지는 그림과 같이 명확하거나 의도적으로 불분명 할 수 있습니다. 할 수 있는 사실,지점,또는 감정적이고 추상적인 율리시스에 도전하면 검색 당신의 감정보다는 사실이고 현실입니다.

를 수행하는 방법 시각적 분석:무엇을 찾기 위해

지 연구 저널리즘이나 미술,작성 시각적 분석의 에세이 될 것입니다 잦은 도전에 당신의 학자 여행이다. 기본 원칙은 사진이나 그림이든 관계없이 모든 매체에 배우고 적용 할 수 있습니다.

명확성을 위해 우리는 예술의 공식적인 분석을위한 가장 일반적인 매체 인 그림에 대해 이야기하기로 선택했습니다.

그림을 분석 할 때 작가가 알아야 할 몇 가지 필수 사항이 있습니다.

1. 화가는 누구이며,예술의 어떤 시대에 속해 있었습니까?
   적인 화가는 장면을 묘사한 성경에서,문학,또는 역사적 사건(다음과 같은 불타는 로마 또는 죽음의 소크라테스).반면에 모더니스트들은 고전적인 주제를 전복하고 예술에 대한 다른 접근 방식을 제공하는 경향이 있습니다.
   모더니즘 태어난 반응으로 고전적인 그림,따라서 분석하는 현대미술의 기준으로 고전 예술 작동하지 않을 것입니다.화가의 목적은 무엇 이었습니까?
   미켈란젤로와 같은 고전 화가는 일반적으로 바티칸이나 고귀한 가족에 의해 고용되었습니다. 미켈란젤로는 단지 재미를 위해 시스틴 예배당을 페인트하지 않았다;그는 그것을 할 지불했다.관객은 누구입니까?
   Andy Warhol 과 같은 예술가들은 대중에게 호소하려고했습니다. Marcel Duchamp 와 같은 다른 사람들은 예술 형식을 발전시키는 것을 목표로 예술인을 위해 예술을 만들었습니다.역사적 맥락은 무엇인가?
   당신이 쓰기 전에 당신의 예술가/그림을 철저히 연구하십시오. 르네상스 화가에게 적용될 수있는 분석 포인트는 초현실주의 화가에게 적용될 수 없습니다. 초현실주의는 예술적 운동이며,그 본질을 이해하는 것이 모든 초현실주의 그림을 분석하는 열쇠입니다.

익히 이러한 필수적인 포인트를 줄 것이다 당신은 모든 정보와 컨텍스트를 작성해야 좋은 시각적 분석의 에세이입니다.

지만 시각적 분석을 갈 수 있는 보다 더 깊은 특히 다룰 때는 조각 역사적인 수 있습니다. 학생들은 다른 각도의 해석,상호 작용의 색상과 테마,어떻게 조각을 만들어졌고 다양한 반응을,그리고 비판의습니다. 더 깊이 파고 들자.

대한 자세한 프로세스를 분석하는 시각예술

을 수행하는 형식적인 분석은 예술의 근본적인 기술을 가르쳤에서 엔트리 레벨의 예술의 역사는 클래스입니다. 미술이나 커뮤니케이션을 공부하는 학생들은 수년 동안이 기술을 더욱 발전시킵니다. 모든 유형의 분석이 모든 예술 작품에 적용되는 것은 아니며 모든 예술 작품은 독특합니다. 시각적 분석을 수행 할 때 왜이 특정 예술 작품이 그 자체의 방식으로 중요한지 명심하는 것이 필수적입니다.

1 단계:일반 정보

로 시작을 식별,다음 필요한 정보에 예술 작품과 아티스트입니다.

• 주제-이 작품은 누구 또는 무엇을 대표합니까?
• 아티스트-이 작품의 저자는 누구입니까? 그들의 성으로 그들을 참조하십시오.
• 날짜와 출처-이 예술 작품이 언제 어디서 만들어 졌는지. 그것의 역사적인 기간 또는 지리적 위치에 전형적인가?
• 과거와 현재 위치-이 작품은 처음에 어디에 표시되었으며 지금은 어디에 있습니까?
• 매체 및 창조 기술-이 작품은 어떤 매체를 위해 만들어졌으며 왜 그 매체에 중요합니까? 어떤 재료가 그 실행과 그 크기에 사용되었는지 주목하십시오.

2 단계:그림 설명

다음으로 그림이 묘사하거나 나타내는 것을 설명하십시오. 이 섹션은 작품의 모든 가시적 인 측면을 요약하고 독자의 마음 속에 이미지를 그리는 추상처럼 될 것입니다. 다음은 그림에서 찾아야 할 지배적 인 기능입니다.

• 캐릭터 또는 인물:그들이 누구이며 무엇을 대표하는지.
• 이것이 고전 그림 인 경우 묘사 된 이야기 나 주제를 식별하십시오.
• 이것이 추상적 인 그림이라면 모양과 색상에주의를 기울이십시오.조명과 그림의 전반적인 분위기.
• 설정을 식별합니다.

3 단계:상세한 분석

가장 큰 덩어리를 당신의 종이의에 초점을 맞출 것이다 상세한 시각적 분석의 작업을 수행합니다. 이것은 당신이 기초를 지나서 예술 요소와 작품의 디자인 원리를 살펴 보는 곳입니다.

예술 요소는 주로 작가의 복잡한 그림 기법과 구성의 기초를 다룬다.

• 라인-화가는 직선 및 수평에서 두께,곡선,심지어 묵시적 라인에 이르기까지 다양한 라인을 사용합니다.
• 모양-모양이 뚜렷하거나 일반 시야에 숨길 수 있습니다; 그림의 모든 기하학적 패턴을 기록하십시오.
• 빛의 사용—식별하는 빛의 근원,또는지 여부를 점화하는 평지 화가 선택한 콘트라스트도 색상을 설명한 중요성이 그들의 선택에 관하여 그림입니다.
• 색상을 어떻게 화가 사용하는 컬러는 색상은 기본,는 차이며 무엇입 톤의 그림이(따뜻한 또는 멋진?)
• 패턴-그림에 반복되는 패턴이 있습니까? 이들은 수치뿐만 아니라 숨겨진 조직 상 패턴이 될 수 있습니다.
• 사용 공간이 어떤 종류의 관점에서 사용되는 그림;어떻게 작가 보여 깊이(그들이 할 경우).
• 시간과 움직임의 흐름

디자인 원칙은 더 넓은 관점에서 그림을 본다.

• Variety and Unity-예술가의 기술이 얼마나 풍부하고 다양한지,그리고 그들이 단일성 또는 혼돈의 감각을 창출하는지 탐구하십시오.
• 대칭 또는 비대칭 식별 점의 균형을 회화의 여부,패턴,모양 또는 사용하의 색상이 있습니다.
• 강조-주제 및 예술적 관점에서 초점 지점을 식별합니다. 화가는 건축의 특정 색이나 요소를 강조합니까?
• 비율-는 방법을 설명체와 인물이 함께 작업을 제공하는 규모의 감각,질량,양 전반적인 그림입니다.
• 리듬의 사용-아티스트가 자신의 기술과 인물을 통해 특정 리듬을 의미하는 방법을 식별합니다.

로 각각의 작동 예술의 독특한 수영하는 예술 및 디자인 요소는 원리에 대한 상담을 받고 싶으신 분은 에세이에. 시각적 분석은 그림에만 국한되지 않으며 사진과 같은 매체에도 적용될 수 있습니다.

구조:를 작성하는 방법 시각적 분석을지

이것은 사용하기에 안전한 오락이 에세이 구조에 대한 귀하의 시각적 분석의 에세이입니다. 는 경우에 당신은 그림을 보고,가장 중요한 측면 그것은 눈에 띄는 당신과 당신 그들을 논의와 관련하여 논문입니다. 구조 그것은 간단한 에세이를 구조

소개:한 소개를 시각적 분석의 에세이를 제공하는 제공에 대한 기본적인 정보를업의 예술과 간단히 요약의 포인트 토론입니다.

• 에 대한 간략한 설명:그림의 이름은 아티스트,년,예술 운동(필요한 경우),그리고 작가의 목적을 만드는 이 작품이다.
• 그림에 무엇이 있는지 간략하게 설명하십시오.
• 작가,그림 또는 역사적인 기간에 대한 흥미로운 사실을 추가하여 독자에게 어떤 맥락을 부여하십시오.
• 로에 모든 소개하는 것을 잊지 않을 포함유를 얻을 당신의 관심이 청중에 읽기 당신의 작동합니다.

논문:귀하의 논문에서 귀하의 에세이에서 논의 할 예술 작품에 대한 분석 포인트를 진술하십시오.

본문:예술 작품과 그 모든 측면을 자세히 살펴보십시오. 에세이의 본문 대부분을 구성하는”시각 예술을 분석하는 상세한 과정”이라는 제목의 위 섹션을 참조하십시오.

결론: 그림과 작가의 기법을 철저히 분석 한 후에는 작품에 대한 생각과 의견을 제시하십시오. 귀하의 관찰은 귀하의 에세이에서 분석의 요점을 기반으로해야합니다. 는 방법에 대해 논의 예술 및 디자인 요소는 원리의 예술가들의 의미와 지원이 당신의 관찰을 가진 사실에서의 에세이입니다.

인용:표준 인용 규칙은 이러한 에세이에 적용됩니다. 에서 사용할 텍스트 서지 정보를 인용할 경우,책 웹 사이트 저널이나 영화를 포함한 원본을 인용 페이지 목록 소스입니다. 그리고 텍스트 전체에 예술 작품을 인용하는 방법에 대해 걱정할 필요가 없습니다. 당신이 당신의 소개에서 분석하고있는 예술 작품을 철저히 설명하고,이처럼 에세이의 본문에 이름으로 언급하십시오—Raphael 의 변형.

배우에서 시각적 분석의 예

많은 유튜브 동영상을 분석하는 유명한 그림처럼 죽음의 소크라테스가 될 수 있는 좋은 예를 들어 있습니다. 하지만 가장 좋은 방법을 이해하는 형식과 프레젠테이션은 그림을 보고 분석한 에세이를 들어 수행하여 학술 작가이다. 우리 작가 중 한 명이 Leonardo Da Vinci 의 La Belle Ferronnière 에 뛰어난 작품을 썼습니다.이 작품은 아래에서 찾을 수 있습니다. 시각적 분석 에세이의 기준점으로 사용하면 잘못 갈 수 없습니다!

Leonardo da Vinci 는 1452 년 4 월에 태어난 이탈리아 예술가였으며 1519 년 5 월에 사망했습니다.르네상스 시대에 살았던 사람. 그의 명성과 인기는 이탈리아 작품에 대한 그의 그림 모래 공헌을 기반으로했습니다. 레오나르도는 또한 활동적인 발명가,활기찬 음악가,작가 및 과학자뿐만 아니라 다른 분야의 재능있는 조각가였습니다. 그의 다양한 경력 분야는 그가 자연에 관한 모든 것을 알고 싶어한다는 것을 증명했습니다. “이 책에서 레오나르도 다빈치:마음의 르네상스”로 알레산드로 Vezzosi,그것을 주장했는 레오나르도 중 하나의 가장 성공적이고 다양한 예술가들과의 해부학자 이탈리아 르네상스에 따라 자신의 독특한 작품과 그림(Vezzosi,p1454). 그의 획기적인 연구에서 의학,금속 주물,자연과학,건축과,무기 사이에 다른 분야에서 탐구하고있다. 그는 1470 년대부터 사망 할 때까지 이탈리아의 르네상스 시대에이 모든 일을하고있었습니다.

결론

시각적 분석의 에세이 나타납니다 일찍한 커뮤니케이션에서 귀하 및 예술 도입니다. 는 방법을 학습하여 공식적으로 분석하는 예술은 필수적인 기술,할 것인지 여부에서 경력을 추구하는 예술 또는 커뮤니케이션.

분석에 뛰어 들기 전에 화가와 그들의 삶에 대한 견고한 역사적 배경을 얻으십시오. 분석하는 그림지 않는 단순한 엔터테인먼트 중 관심을 지불해야합 복잡한 세부사항하는 화가 있을 수 있습 숨겨진에서 눈에 띄지 않습니다.

우리는 디지털 미디어로 포화 된 환경에 살고 있습니다. 을 확보하여 기술의 시각적 분석,당신은 것입니다 하지만 높이기 감사의 예술을 하지만 할 수 있을 철저히 분석하여 미디어 메시지는 당신이 당신의 얼굴에서 당신의 일상 생활입니다.