미국은 북미 지역에 위치하고,경계 모두 북한 대서양 바다와 북태평양 바다 사이에,캐나다 및 멕시코에 있습니다.
소개
미국의 주요 수출국의 엔터테인먼트에서는 20 세기를 통해 영화,영화와 음악. 지만 팝,락,힙합,국가와 재즈의 일부는 그것의 가장 큰 수출,특정 장르에서 뿌리를 음악으므로 이루스,salsa,블루그래스와 셀틱 음악은 또한에서 중요한 미국의 음악이다.
미국 음악을 뿌리
미국은 국가에 의해 주로 형성에서 온 이민자의 후손은 유럽,아시아,라틴 아메리카뿐만 아니라,아프리카에서 노예. 결과적으로 미국의 뿌리 음악은 이러한 다양한 그룹의 사람들의 음악 문화에 기반을 둡니다.
의 원주민을 지금 무엇을 미국에 알려져 있으로 아메리칸 인디언이나 사람들이 늘고 있다. 아메리칸 인디언이 사용하는 가장 일반적인 악기는 음성,드럼,타악기 및 플루트입니다. 현재 사용 가능한 대부분의 녹음은”Indian Country”,round dances 및 peyote songs 에서 인기있는 powwow 공연입니다. 아메리카 원주민이 공연하는 록,재즈,세계 음악 및 힙합도 있습니다. 애리조나에있는 협곡 기록에는 기록 된 전통과 현대 아메리카 원주민 음악의 가장 큰 카탈로그 중 하나가 있습니다. Pow Wows 는 미국 원주민의 사람의 방법으로의 회의,함께입 춤,노래,방문,갱신하는 오래된 우정과 새로운 것을 확인합니다.
의 음악이 있는 태평양에 있는 강한 폴리네시아와 유럽의 영향을 미칩니다. 포르투갈어 및 스페인 선원 및 vaqueros(우)가 악기는 지금은 매우 인기와 같은 기타와 그것. 카바퀴뉴는 우쿨렐레가되었습니다. 가장 인기있는 스타일 중 하나는 하와이 슬랙 키 기타입니다. 이 일반적으로 하와이 기타 스타일을 전문으로하는 춤추는 고양이 기록.
미국의 아프리카 노예의 후손은 흑인 미국인 또는 아프리카 계 미국인으로 알려져 있습니다. 대부분 아프리카계 미국인은 원래 기반으로 미국 남부에서:루이지애나,알라바마,조지아,사우스 캐롤라이나,노스캐롤라이나,테네시,버지니아입니다. 내부 이주는 많은 남부 흑인들을 북부와 서부 국가로 인도하여 도시 지역에서 더 나은 취업 기회를 모색했습니다. 아프리카계 미국 문화의 일부를 양산 부 뮤지컬 장르에서 발견되는 미국:복음,블루스,재즈,R&B,소울,펑크,자이 데코. 다른 요소와 결합,그것은 또한 로큰롤과 록에 방법을 주었다.
유럽과 세계의 다른 지역에서 온 이민자들의 수많은 파도가 전 세계의 소리를 미국으로 가져 왔습니다.
애팔래치아 산맥 포함 여덟국에서는 미국에서 도달 메인지,그리고 다른 사람의 사이에서,포함,버크셔의 코네티컷,녹색 산맥의 뉴햄프셔,the Catskills 의 뉴욕,파란색 리지의 버지니아 북캐롤라이나 및 그레이트 스모키 산맥의 테네시와 노스 캐롤라이나입니다.
애팔래치아 음악에 의해 크게 영향을 받고 영어와 켈트(스코틀랜드와 아일랜드)발라드,종교 음악과 아프리카계 미국인 음악이다. 남부 애팔 래 치아 인의 음악 장르에는 올드 타임,블루 그래스,복음 및 컨트리 음악이 포함됩니다.
가장 일반적인 악기가 바이올린,에서 온 영국과 아일랜드;밴조,는 아프리카 원산지;그리고 더 최근의 기타는 원래 스페인에서가 널리 이 국제적으로 사용됩니다.
폴란드어,독일어,슬로바키아어,체코,헝가리 이민자들에 정착한 동부쪽과 중앙 동안 텍사스의 19 세기 후반에 가져 그들의 언어,음악과 춤 전통 악기를 그들과 함께. Polkas,waltzes 및 obereks 는 이미 Texans 에게 인기있는 구형 릴 및 quadrilles 와 혼합되었습니다. 아코디언의 도입은 새로운 가능성을 열어 새로운 하이브리드 음악 형식의 창작을 창출했습니다. Polkas 는 Tex-Mex conjunto acts 와 western swing bands 가 연주합니다.
루이지애나로 이전 한 Acadians 는 케이준 음악을 개발했습니다.
중부 및 동부 유럽의 이민자 집에 뿌리를 산업 북 가져 폴카와 다른 인기있는 춤으로 그들을.
최근 이민자에서 아시아,중동,아프리카 및 라틴 아메리카에 도착했으로 새로운 비트와 악기를 포함하여 인도의 고아한,방그라,조용한,하이 라이프,세계 비트,등등.
많은 국가에서는 지금 무엇을 남서(뉴 멕시코,애리조나,네바다,콜로라도)뿐만 아니라,텍사스와 캘리포니아,한번의 일부 스페인 및 나중에 멕시코에 있습니다. 많은의 후손들의 유럽 최초의 정착과 출신이 만든 새로운 multiracial,메스티조 민족을 때는 그룹의 정착민들은 스페인과 미국 원주민 결혼. 남서부와 텍사스의 히스패닉은 tejano music,norteño 및 corridos 로 알려진 스타일을 개발했습니다.
푸에르토 리코와 함께,쿠바와 도미니카,개발 뉴욕 살사에 의해 함께 가져오고의 소리에 쿠바의 아들아,도미니카 merengue 및 푸에르토리코 bomba 및 plena 있습니다.
미국 음악적 장르
Alt-국 의 약자로의 나라입니다. 음악이 특징은 혼합물에 의해 국가의 음악으로 다양한 형태의 미국 음악을 뿌리를 포함,블루그래스고 아메리카뿐만 아니라,바위,로커,홍키-통크 및 기타 형태로 바위입니다.
미국 민속 음악지만 민속 음악이었을 설명하는 데 사용되는 전통 음악에서 농촌과 도시 지역,미국에서의 아메리카 장기 민속 음악적 의해 수행되는 음악가 작곡가들을 통합하는 다양한 형태의 뿌리를 음악으로 자신의 사운드:나라,블루스,블루그래스와 함께,팝과 바위입니다.
Americana 는 미국의 뿌리 음악을 설명하는 광범위한 용어입니다. 때로는”대체 국가”라고도합니다.”블루 그래스,민속 및 전통 국가를 포함하는 광범위한 장르이며 때로는 블루스,록 및 재즈와 혼합됩니다. 1990 년대에는,아메리카나 나타났으로 뚜렷한 장르에는 미국의 라디오 수 있도록,관객들을 탐구하는 소리 없이 매끄러운 생산하는 일반적으로 지배하고 컨트리 음악 산업입니다.
블루그래스가 어쿠스틱한 음악 장르를 수행에 의해 주로 백인 미국인을 결합한 올드 타임,재즈와 블루스로 음악을 만드는 일보다 더 빨리 오랜 시간 음악이다. 바이올린,밴조,기타,만돌린 및 직립베이스를 사용하고 때로는 도브로 공진기 기타를 사용하는 것이 특징입니다. 국제 블루그래스 음악 협회는 매년 회의를 포함하는 무역 박람회,전과 상을 수여하고 있습니다. 이 블루그래스 음악 명예의 전당&박물관에 위치한 헬,켄터키. 박물관은 블루 그래스 음악의 역사와 보존에 전념하는 비영리 단체입니다.
블루그래스는 책:빌 먼로의 삶과 음악의 푸른 잔디 사람에 의해 톰 Ewing(일리노이 대학 언론), 겠습니다 Me Callin’:생명의 먼로 아버지의 블루그래스 Richard D. 스미스(Da Capo 사),안개 산 Troubadour,삶과 음악의 곱슬 Seckler 페니에 의해 파슨스(일리노이대학교 프레스).
블루스는 미국 남부의 민요의 한 유형입니다. 그것은 20 세기 초에 흑인 미국인에 의해 개발되었습니다. 그것은 우울과 고통의 요소와 파란색 노트의 반복 사용과 함께 열정적 인 느낌을 가지고 있습니다. 블루스는 원래 미국 남부(주로 루이지애나,미시시피 및 테네시)에서 개발되었습니다. 이 원래 형태의 블루스는 델타 블루스로 알려져 있습니다. 이름은 미시시피 강 델타 지역에서 유래했습니다.
블루스 음악은 점차 북쪽으로,미시시피 강 위로,멤피스와 같은 도시로,결국 시카고로 이주했습니다. 시카고 블루스 음악이 폭발적으로 발전기 형태에 도달하는 국제 평판 1950 년대와 1960 년대에. 블루 라운지에서 남쪽과 서쪽 시카고 만들어진 장소에 대한 새로운 오래된 재능이다. 전설적인 블루스 레이블 악어 레코드와 Earwig 레코드는 시카고뿐만 아니라 영향력있는 Living Blues 잡지에서 시작되었습니다.
블루스 하위 장르에는 델타 블루스,피에몬테 블루스 및 시카고 블루스가 포함됩니다. 피에몬테 블루스는 노스 캐롤라이나 중부와 버지니아 남부에서 발견됩니다. 래그 타임 리듬을 기반으로 한 핑거 피킹 기타 연주 스타일이 특징입니다.
Boogaloo 또는 Bugalú–라틴 영혼이라고도하는 음악 장르. 그것은에서 유래 뉴욕의 스페인 할렘에서는 1960 년대. 오실의 융합 mambo 및 라틴 재즈와 아프리카계 미국인 R&B,soul,그리고 두왑. 그 결과 뉴욕시의 광범위한 다문화 패브릭을 반영한 매우 춤추고 뚜렷하게 도시적인 형태의 음악이 탄생했습니다. 가장 큰 시작 중 하나는 Joe Bataan 이었습니다.
치킨 스크래치-또한 와일 라 음악으로 알려진 장르. 용어 와일 라 춤을 의미 스페인어 단어 bailar 에서 온다. 이 인기있는 댄스 음악은 애리조나 남서부의 Tohono O’odham 사람들(Papago 라고도 함)에 의해 개발되었습니다. 치킨 스크래치 사운드는 남서부,멕시코 및 유럽의 영향의 결과입니다. 아코디언 중심의 폴카,왈츠,schottisch,멕시코 cumbias 및 mazurcas 혼합기 기타,색소폰,고체 리듬 섹션입니다. 음악은 또한 grupero,conjunto,norteño 및 tejano 음악과 같은 남서부 히스패닉 음악과 유사합니다.
컨트리 음악은 남부 애팔 래 치아 농촌에서 개발되었습니다. 컨트리 음악의 뿌리에는 올드 타임,블루 그래스,복음,민속 및 켈트 음악이 포함됩니다. 컨트리 음악이 대중화됨에 따라 대규모 음악 산업이 개발되었고 그 중 많은 부분이 내쉬빌(테네시)시에 집중되었습니다. 내쉬빌 제작은 매우 정교 해졌습니다. 1970 년대와 1980 년대에 생산자들은 강력한 팝과 록 요소를 추가했습니다. 1990 년대까지 내쉬빌에서 제작 된 대부분의 컨트리 음악은 본질적으로 팝 음악이었습니다. 일부 비평가와 음악가는 서구를 별도의 스타일로 간주하지만 컨트리 음악은 때로는 국가와 서양이라고도합니다.
재즈-미국의 아프리카 계 미국인에 의해 개발 된 음악 장르. 강한 리듬,블루 노트 및 즉흥 연주가 특징입니다. 재즈로 진화했 여러 형태로 수 십년에 걸쳐 방법을 제공하는 다수의 하위 범주와 같은 비밥,재즈,융합,라틴 재즈,부드러운 재즈,etc. 또한 미국 재즈의 뿌리에 따라 달라지는 새로운 재즈 스타일로 국제화되었습니다.
영향력있는 재즈 뮤지션으로는 Miles Davis,John Coltrane,Louis Armstrong,Charles Mingus,Duke Ellington,Charlie Parker,Dizzy Gillespie,Bud Powell,Max Roach,Roy Hargrove,Pat Metheny,Marcus Miller,Herbie Hancock,Wayne Shorter,Bill Evans,Ornette Coleman,Theolonious Monk 및 Sonny Rollins 가 있습니다.
Zydeco–남부 루이지애나에서 인기있는 아코디언 기반 음악 장르. 그것은 전통적인 사운드와 새로운 리듬 및 블루스 요소를 결합하여 색상의 크리올에 의해 수행됩니다.
미국 음악가:
미국의 뿌리 음악이나 세계 음악과 관련된 미국 음악가의 디렉토리.
아프간 클래식 음악
라 Nader
Afrobeat
Antibalas
시카고 Afrobeat 프로젝트
미국 민속 음악
기든스 리안
도 Reagon
미국 민속 음악 책:내가 노래 역사의 포인트는 민속 축제에 의해 릭 Massimo,Wesleyan University Press,2017. ISBN-10:0819577030. ISBN-13:978-0819577030.
아메리칸 인디언/Native American
브라 Akipa
빌 밀러
Jay Begaye
Joanne Shenandoah
키스 부담
Kevin 로크
Kevin Yazzie
R. 카를로스 Nakai
로버트 Mirabal
아메리카
Calexico
Ry 부터
아르메니아
Ara Dinkjian
발칸
발칸 Beat 상자
Hazmat 같은 대학의 문
Nevenka
블루그래스
바바라 램
베 불러
벨라 반점
블루 고속도로
브루스 Molsky
브라턴
Dan Tyminski
데이비드 Grisman
Darol 분노
Del McCoury
얼 스크럭스
Jake Armerding
크리스틴 스콧 벤슨
리 섹스턴
매트 Flinner
미시 레인즈
니켈 Creek
노암 Pikelny
철도 지구상
론다,빈센트
샘 Bush
시에라 헐
가파른 협곡인
Dillards
Tim O’brien
Tony Trischka
무언의 전통을
클레멘트 바사
블루스
블라인 소년 풀러
Bobby 러시
남자 친구
게바는&긴스
에릭 빕
헨리 집사
헨리 회
조치
진흙 바다
필 긴스
경 Perkins
R.L. Burnside
로벤 포
로버트슨
세스 워커
Shemekia Copeland
브라질
롭 스커트의 Forro 에 대한 모든
SambaDa
Cajun
Balfa Toujours
BeauSoleil
Cedric Watson
소나무 잎 소년
켈트어/Scottish
크레이프 드 신 Finlayson
Cathie 라이언
셀틱 축제 바이올린
을 소중히 여성.
아일 Ivers
Hanneke 카셀
제 네덜란드
리즈는 캐럴
Nightnoise
레베카 컴포트 스위트 미션밸리 시월드 지역
상대성 이론
릭핑
Solas
켈트 바위
나쁜 해
폭풍
콜롬비아
La cumbiamba eNeYé
국가
베스 Nielsen Chapman
Chet Atkins
Doc Watson
드와이트 Yoakam
민속 Rock
Avett 형제
펑크
전쟁(펑크,바,영혼,재즈)
복음
블라인드는 소년의 알라바마
꿀은 달콤한 바위에
6
Ysaye Barnwell
하와이
바니 이삭
Cyril Pahinui
Keola Beamer
Ledward 카 ‘apana
Taimane
하와이 음악 책:하와이 음악에 동의:Mariners,선교사, 와 음 제임스 Revell Carr,University of Illinois Press,2014. ISBN-10:025208019X.ISBN-13:978-0252080197.
하이 라이프
Kotoja
인도 클래식 음악
Ambi 서브 라마 니안
브루클린 Raga 대규모
Hasu Patel
휴대 전화 Mahadevan
일본
Kenny 엔도
케냐 음악
추가 황금
시장 광장 그
데이비드 Krakauer
Klezmatics
라틴 재즈
바비 Matos
Bobby 사나브리아
래리는 할로
매니 Oquendo
피트 Escovedo
판초 Sanchez
Rebeca Mauleon
멕시코
로 Cenzontles
중동
Ozan Aksoy
뉴올리언스 뮤직(Jazz,금관 악기 악대,늪지대 바위)
더러운 십 Brass 밴드
닥터 존
이반 네빌
중생 밴드
올드 타임
Dom Flemons
R&B
빌 프레스턴
보 Diddley
성스러운 강철
캠벨 형제
리 소년
Salsa
바이오리듬
우수
조니 Rivero
랄프 Irizarry
웨인 Gorbea
윌리 초고속 무선 인터넷을 무료로.
Tex-Mex 및 국경 음악
국경 오실
산티아고 히메네스 주니어
Timba
Tiempo Libre
웨스턴 스윙
바퀴에 잠들어
세계 융합
고대의 미래
선택의 공리
Baraka 달
Debo 밴드
이동: 유기농 오케스트라
Hejira
하워드 부과금
Jamshied Sharifi
자이 Uttal
존 하셀
Lhasa
로 Pinguos
마태복음 Montfort
Nickodemus
Niyaz
폴 Simon
Shabaz
스티브러니까 오전
Strunz&파라
Tony Vacca
Toubab Krewe
Vas
것입니다 Clipman(또한 미국 원주민,재즈,뉴에이)
Yo-Yo Ma
자이 데코
메밀 자이 데코
C.J. 셰
미국 직업적인 조직
미국 사회의 작곡가,작가와 게시자(ASCAP)–ASCAP 회원 협회의 작곡가,작곡가와 게시자의 모든 종류의 음악이다. ASCAP 은 저작권이있는 저작물의 비 극적인 공개 공연에 대한 로열티를 라이센스하고 배포함으로써 회원의 권리를 보호합니다.
BMI(Broadcast Music Inc.)는 미국 최대의 공연 권리 단체 중 하나입니다. 작곡가,작곡가 및 음악 출판사를 대신하여 라이센스 비용을 징수합니다. BMI 는 음악 작품이 공연 된 회원에게 로열티를 분배합니다.
THE Recording Academy(NARAS)는 다양한 서비스와 혜택을 제공하는 레코드 업계 전문 단체입니다. 그것은 창조자의 그래미만 피어 제시된 수상하는 영예 예술적 성과,기술 능력 및 전반적인 우수성에서 녹화 산업과 관계없이 앨범을 판매 또는 차트의 위치입니다.나는 이것이 내가 할 수있는 유일한 방법이라고 생각한다.