De La Soul
ラップグループ
レビュアーに愛さ
テーマ別の方向を変更
モザイクサンプで三部作を始めた
選択されたディスコグラフィー
ソース
デ-ラ-ソウルの先駆的なサウンド、サンプリングされた子供のレコードやテレビのテーマ、ユーモラスなスケッチ、思慮深い歌詞を取り入れた。デ-ラ-ソウルの登場までは、男らしさ、深刻な社会的な解説、重いビートによって支配されていたラップの現状。 サイケデリックと批評家によってタグ付けされたトリオのアプローチは、中産階級のアフリカ系アメリカ人アーティストによるラップとヒップホップへの最初の進出の一つを表していた。1985年にニューヨーク州ロングアイランドのアミティビルで結成されたDe La Soulは、Posdnuos（Kelvin Mercer）、Trugoy The Dove（David Jolicoeur）、Maseo（Vincent Mason,Jr.）で構成され、Baby Huey MaseoとPasemaster Maseとしても知られている。 “Trugoy”はJolicoeurの好きな食べ物である”yogurt”であり、”Posdnuos”はマーサーのDJとしての以前のニックネームを逆転させたものである。 三人は高校時代に出会い、様々なグループで演奏した後、ビートとサンプルのオフビートの選択と三人の友人の個人的なスラングによって区別されるラップアクトをまとめ始めた。 デ-ラ-ソウルは、バンドStetsasonicの地元のラップスター Prince Paul（Paul Houston）に彼らの最初のデモ”Plug Tunin'”を発表しました。 ヒューストンは多くのDjや他の音楽のためにテープを演奏するのに十分な感銘を受け、De La
レコードのために…
メンバーにはMaseo（別名Pacemaster Mace、Baby Huey Maseo;生まれVincent Lamont Mason,Jr.on March24,1970,Brooklyn,NY); ポスドニュオス（Posdnuos、1969年8月17日、ニューヨーク州ブロンクス生まれ）、トゥルーゴイ・ザ・ダヴ（Trugoy the Dove、1968年9月21日、ニューヨーク州ブルックリン生まれ）。
グループは、アミティビル、ロングアイランド、ニューヨーク、1985年に形成され、メンバーは高校で会った、ネイティブ舌ポッセとして開始され、様々なバンドで演奏、デモトミーボーイレコード、1988年に署名されているバンドにつながった、最初のアルバム、スリーフィートハイとライジング、1989年にリリースされた、デラ魂は死んでいる、1991年にリリースされた、Buhloone Mindstate、1993年にリリースされた、Stakes Is High、1996年にリリースされた、アートオフィシャルインテリジェンス：モザイクサンプ、2000年に、AOI。バイオノックス、2001年。
アドレス: レコード会社-トミー-ボーイ-レコード、1747First Avenue、ニューヨーク、NY10128。
ソウルはニューヨークのラップシーンの符号なしの感覚になりました。 バンドは1988年にトミー-ボーイ-レコードと契約することを決めた。1989年、プリンス-ポールがプロデュースし、ラッパーのジャングル-ブラザーズとクエストと呼ばれる部族のQ-Tipによるゲスト-ターンをフィーチャーしたトリオのデビュー-アルバム”Three Feet High and Rising”がヒットした。 それはスマッシュであり、ラップの世界に新しい外観を導入しました：”Da Inner Sound,Y’all”の略であるD.A.I.S.Y.Ageのサイケデリックなスタイル。”アルバムのカバーを飾った花は、ヒッピーとしてpigeonhole De La Soulに多くのリスナーを導いた。 しかし、TrugoyがニューヨークのMatthew Weingardenに語ったように、バンドは最初からレーベルを拒否しました：「人々が「あなたはヒッピーの時代、60年代のことを思い出させる」と言っても気にしません。 しかし、我々はその外観のためにしようとしていない—私たちは私たちであるだけです。”
1960年代と1970年代の文化の揺れの下で他の多くの1980年代後半のポップアーティストと比較して、De La Soulは創造的に、しばしば破壊的に彼らの影響を使 彼らのサンプルは頻繁に漫画、ゲームショー、非ロックポップレコードのような無名のソースから来ており、そのうちのいくつかは両親のコレクションだけでなく、おなじみのR&B、ファンク、ロックの曲から来ている。 スリーフィート・ハイの人気曲の1つである「マジック・ナンバー」は、1970年代の教育的な漫画「ナンバー・スリー」をサンプリングし、リフレインをデ・ラ・ソウルの3人のメンバーのための国歌に変えた。
確かに、トレンドとイメージの強迫観念のDe La Soulを非難した人は、リスナーが捨てるべき様々なトレンディな記事をリストするグループのほぼ二分、”それを “私たちは、（流行を生かしている）私たちが命名したこれらの特定のアイテムを脱いでの私たちの提案で人々を怒らせたくない”とアルバムのライナーノーツを宣言した”しかし、あなたが怒っている場合は、それを脱いでください。”個性のこのお祝いにもかかわらず、グループのフラワーパワーの外観は、1980年代後半のファッションマーカーの一つとなった。
レビュアーに愛さ
アルバムのレビュアーは、グループのファンとほぼ同じくらい熱狂的で、レコードの売り上げをプラチナに押し上げました。 コスモポリタンのマイケル-シーゲルは、スリーフィート-ハイは面白いだけでなく、”ファンキーでセクシーで、文学的で、ロマンチックで、非常に溝がある”と呼んだ。 ラップのより筋肉のショック部隊が都市ゲリラ戦のようなものを説くのに対し、De La Soulはサイケデリックな砂糖とスパイスであり、安全なセックスが投げ込まれている。 サイケデリックは、八十年代後半の不安に六十年代の花の力をタックの大胆なアイデアといたずらトリオのための言葉が薄すぎるかもしれません。 それが何であれ、彼らはそれを行うが、それは動作します。”ローリング-ストーンのアラン-ライトによると、三フィートの高さ”は、中産階級の黒人郊外の子供たちの勝利の到来を表していました。”
あまり意気揚々としたノートでは、最初のアルバムは、ポップバンドThe Turtlesの元メンバーによって1.7万ドルの訴訟をもたらしました。 この問題は1990年に未公開の合計で裁判所から解決されましたが、De La Soulはサンプリングしたすべての許可を得ることにはるかに注意しなければなりませんでした。 しばらくの間、バンドのメンバーは認め、誰もが未確認のサンプリングの兆候のために慎重に自分のレコードを聞いていたようでした。
テーマの方向を変更
デ-ラ-ソウルの人気は、多くの観客に広がったラップは、通常は到達しませんでした,特に白人の大学生,誰,いくつかの推測,D.A.I.S.Y.音はN.W.A.の暴力的な強さよりも脅威的ではありませんでした. または公共の敵の政治的な力。 SegellとLightによって指摘された「砂糖とスパイス」と「郊外」の資質は、より厳しい姿勢を支持してD.A.I.S.Y.イメージを捨てることを決めたDe La Soulへの柔らかさの告発に翻訳されたかもしれません。
彼らのセカンドアルバムは、変更についての骨を作りませんでした。 1991年にリリースされ、タイトルは”De La Soul is Dead”であった。 カバーはヒナギクの転覆ポットを示し、アルバムの内容は、まだ壁外のユーモアと珍しいサンプルのリベラルな使用をしながら、増加した深刻さを示した。 最初のアルバムはゲームショー形式を使用していましたが、第二のアルバムは、ページのターンを知らせるトーンでリードに沿って録音のように配置されました。 この新しい絵本の中でより当惑レッスンの中で薬物中毒、Posdnuosの個人的な経験に基づいてCDのボーナストラック”私の兄弟のベースヘッド”で対処し、”ミリーは、デパートのサンタクロースとしても働く彼女の社会的な労働者の父親によって性的に虐待された若い女の子の物語”サンタにピストルを引っ張った”によって示された近親相姦、だった。 De La Soulの珍しいスタイルと言語は、彼らのデビューの明るいユーモアとは異なる効果を作り出しました。
第二のレコードは、ジョークやスケッチの多くを特色にしたが、ほとんどの部分のための批評家は、混合または否定的なレビューを与えました。 ビルボードは、デ-ラ-ソウルは死んでいるとコメントした”ラップ-グループはまだ実験的な気分ではあるが、暗いところにいる。 trioはbrioと子供のレコードサンプルとオフキルタビートのメニューを通してその方法をスイングします。… 衣装は、そのゲームのトップではかなりではないかもしれませんが、主要な販売はまだ自然です。 それは現実に対処することを学ぶことです—それは彼らが見える方法ではないかどうか…またはあなたが誰であるかのために見られていない…。 その面では、De La Soulはすべての方法で生きています。”People’S David Hiltbrand”はこのレコードを”遊び心のある、賢い、郊外のラップの騒々しいパッケージ”と呼んだ。”残念ながら、アルバムからの大勢の聴衆とその前回のアルバムが、突22日にアメリカの図った唯一のシングルヒット”リングリングリング(Ha Haこんにちは)”—前fizzlingます。 前作の勢いでも、De La Soul is Deadはゴールドレコードの地位に達しただけである。
De La Soulは1993年にサード-アルバム”Buhloone Mindstate”をリリースした。 このアルバムは、De La Soul is Deadよりも音楽的にはさらに難しく、ファンキーだったが、彼らの最初のリリースのスタイルに戻った。 “ギャングスタ-ラップに屈しなかった”とオールミュージック-ガイドのスティーヴン-トーマス-アーレワインは指摘し、40位からチャートから落ちる前に強いレビューを受けた。
Mosaic Thump
グループの四枚目のアルバム”Stakes is High”で三部作を開始し、1996年にMindstateに続いて同様の運命を持っていました。 De La Soul is Deadのハードエッジでは、良いレビューを受けましたが、聴衆はほとんどいませんでした。 彼らの第五のアルバムのために、De La Soulは彼らが三部作になると予測したものを始め、Art Official Intelligence:Mosaic Thumpをリリースすることから始まりました。 彼らは再び彼らが望んでいた聴衆に達し、アルバムはトップテンでデビューしました。 しかし、レビューは、にもかかわらず、再び混合されましたMTV.com このアルバムは”今年で最も独創的なアルバムの一つ”と呼ばれている。 2001年には三部作のセカンドアルバム”AOI:Bionox”をリリースした。
De La Soulは、いずれにしても、それ自身の道をたどることにコミットしているように見えました。 絶賛され、非常に人気のあるデビューの後、三人の若いラップアーティストは、成功した数式のpigeonholingと重複を奨励するビジネスで不可欠かつオリジナルの滞在 PosdnuosがWeingardenに述べたように、”すべては内から来ています—私たち自身の考えではなく、他の人の指導。”
選択されたディスコグラフィー
Three Feet High and Rising,Tommy Boy,1989.De La Soul is Dead,Tommy Boy,1991.
デ-ラ-ソウルは死んだ、トミー-ボーイ、1991年。
Buhloone Mindstate,Tommy Boy,1993.
Stakes Is High,Tommy Boy,1996.アートオフィシャルインテリジェンス：モザイクサンプ、トミーボーイ、2000。AOI:Bionox,Tommy Boy,2001.
ソース
定期刊行物
ビルボード、June1、1991。
1989年6月、コスモポリタン。
1991年7月、ミュージシャン。
ニューヨーク、March27、1989。
People,May13,1991.
ローリング-ストーン、April18、1991。
村の声、1991年5月21日。
オンライン
すべての音楽ガイド、http://www.allmusic.com（2002年4月1日）。
MTV.com,http://www.mtv.com(April1,2002).
アメリカ録音産業協会、http://www.riaa.org（April1、2002）。
追加情報は、Three Feet High and Rising CDライナーノーツ、1989から取得されました。
—サイモン-グリックマン