思Neil Peart、モンスタードラマーと詩人の心に

カナダのprog-rock innovators Rushがロックに殿堂入りしたとき&roll Hall of Fame2013年、ドラマーのNeil Peartがトリオの受け入れスピーチを開いたことはやや驚くべきことであり、完全に適切であった。 脳腫瘍との3年半の闘病の末、1月7日に67歳で亡くなった音楽家・作家は、スポットライトを避け、ほとんどインタビューをしなかったことで有名である。 しかし、オンタリオ州出身はラッシュの声を形作った静かなリーダーであり、バンドの歌詞の大部分を書き、ドラムキットの背後にあるスティーリーで岩のような存在感を維持していた。

“ロック音楽についてのステレオタイプがあります,それは世俗的または予測可能だということ. ニールの歌詞はどちらもなかった。 … ロックの歌の中で複雑なアイデアを表現する能力を持っていた、”ドナHalper、レスリー大学のメディア研究の准教授は、NPR音楽に語ります。 メディアの歴史家で元放送局、ハルパーはラッシュ彼らの米国のレコード契約を取得し、バンドを破ると信じられています: 1974年、伝説のクリーブランドのラジオ局WMMSで音楽監督とDJとして働いている間、彼女はラッシュの初期のシングル”Working Man”の輸入コピーをスピンさせ、すぐに離陸した。

Peartはスタジオ版の”Working Man”では演奏しなかったが、同じ年にrushに参加し、元ドラマーのJohn Rutseyに代わった。 ピアットはバンドの1975年のLP”Fly By Night”に最初の歌詞を寄稿し、そこからラッシュの最後のスタジオ-アルバム”2012年のClockwork Angels”まで、ロード-ライフと落ち着きのない魂に関する哲学的な黙想で知られるようになった。; 権力と貪欲の鋭い批評、幻想的なビネット、そしてメタファーに覆われた鋭い政治的および社会的な解説。

文学と歴史のための畏敬の念のパートの愛は深く彼の作詞作曲を知らせました。 例えば、”レッドセクター A”は、第二次世界大戦の強制収容所の生存者のアカウントを読んだ後に登場しました。 “マンハッタン計画”は、1945年にアメリカが日本に原子爆弾を投下したことを、複数の視点から取り上げている。 ラッシュのキャリアの多くのために、ピアットはまた、1976年の曲サイクル2112に影響を与えた著者Ayn Randのためのずっと前の賞賛に悩まされました。 （彼は後にランドの仕事はもはや彼と共鳴していないことを明らかにした。）2015年のローリング-ストーンのカバー-ストーリーでは、パートは”出血心のリバタリアン”と自己表現している。”

その個性の縞は彼のソングライティングにもあり、ラッシュの歌詞は、経済的な皮肉（”I’m so full of what is right/I can’t see what is good”from”The Color of Right”）と厄介な質問（”Roll The Bones”と信仰についての懐疑論）に満ちている。 最高のソングライティングのように、ピアットの作品の体はまた、そのリスナーと一緒に成長するのに十分な可鍛性がありました—彼の歌はしばしば老化と夢の重要性について黙想しました;不吉な”細分化”は、”若者の落ち着きのない夢を和らげるための魅力がない”という順応性のある郊外に対してレール。”

Peartの叙情的な脆弱性は、Rushの音楽が世代を超えて共鳴するのを助けました。 1975年の”I Think I’m Going Bald”は、”grey my way”を参考にしている。 1987年のシングル”タイム-スタンド-スティル”は、エイミー-マンがバックグラウンド-ボーカルを担当したもので、”この瞬間を少し長く凍らせて、それぞれの感覚を少し強くさせてください”という哀愁を帯びた頌歌である。 “経験は離れてスリップ/無実は離れてスリップ。”四年後、1991年の”ドリームライン”で、彼の思考はほろ苦い観察に結晶化：”私たちは限られた時間のために不滅です。”

“ドラミングのように歌詞を書くことは、彼が真剣かつ丁重に取ったものでした”とHalper氏は言います。 “彼は平均的なファンがに関連することができることを観察し、彼は人々が自分自身のために考えることを奨励し、あまりにも、自分自身であること—彼ら

“そして、何よりも、彼の歌詞は人々を考えさせました—ラッシュファンはリベラル、保守的、宗教的、非宗教的でした-しかし、彼らは皆、バンドに対する敬意と、ニールがどのように彼らの経験を明確にするか、または彼らに問題を見る新しい方法を与えることができるかについての賞賛の周りに団結しました。”

パートの博学は彼にニックネームを獲得した”教授。”それはaptだった: ラッシュツアーで、彼は自転車に乗って離陸することで知られていたし、後に、ギグの間を移動するために彼のバイクに飛び乗るだろう-と彼の周りの世 彼の2002年の本、ゴーストライダー：癒しの道の旅では、彼は絵画、美術史、アフリカの彫刻への私の関心の高まりを養うために”ラッシュコンサートの前に午後に美術館に行くことを説明しました。”

興味深い旅行記ながら、そのルートでゴーストライダーは、粉々に自己を修復する方法のクロニクルでした。 この本は、19歳の娘セレナが1997年の自動車事故で死亡し、翌年に妻のジャッキーが癌のために亡くなった後、ピアットが”私がどのような人になるのか、どのような世界に住むのかを調べようとする”というソロバイクトレックにどのように着手したかを詳述している。

すべては言った、ピアットは七つのノンフィクションの本、いくつかのフィクションのコラボレーションをリリースし、彼の個人的なウェブサイ 「ニールをこのような良い作家にしたのは、彼がどれだけ読むのが好きだったかです」とHalperは言います。 “彼は本当に本を愛し、尊敬していました。 彼は良い文学を愛していた—彼と私はシェイクスピアを話して一晩の周りに座っていた—彼は詩を愛し、彼は哲学を愛した。 彼は良い会話を大切にしました。 彼は思想家だった—言葉の本当の意味で。”

この考え方はまた、パートは、音楽のレーザー鋭いアナリストを作りました。 1986年のModern Drummerのインタビューで、彼はThomas DolbyとPeter Gabrielの美徳と、彼らがどのように電子機器を彼らの仕事に組み込んだかについて議論し、「サンプリングのために開発されなければならない新しい道徳」について熟考しました。 一方、2017年のドラミングの英雄バディ-リッチへのオマージュでは、パートが後半のジャズのアイコンを”ダンサーの耳”を持っていると説明していることが判明した。”

Peartは、ザ-フーのキース-ムーンやレッド-ツェッペリンのジョン-ボナムなどの猛烈で攻撃的なドラミングの偉人の熱烈な崇拝者であり、2003年のインタビューで中継したように、幅広いプレイヤーからの影響を吸収した。: ジーン-クルパ、はい、ビル-ブルーフォード、キング-クリムゾンのマイケル-ジャイルズ、ハロルド-フィッシャーという無名の英語のセッショ 彼自身の演奏は、ラッシュがツアーしている限り、ドラムレッスンを介して磨かれ、洗練されたもので、ジャズ、ロック、ブルース、ファンク、そしてその間のすべてのポイントを投げ捨て、広大な地面を覆っていました。

イコノクラスティックな性質にもかかわらず、ピアットはベーシスト/ボーカリストのゲディ-リーとギタリストのアレックス-ライフソンとの音楽的、個人的な兄弟関係を発見した。 トリオの絆は、共同体、精神的な経験として倍増没入型の音楽マラソンだった公演の間に生きて来ました。 ショーは-もちろん-外科医の精度とシュルレアリスムの創造的な自由で実行され、拡張ピアートドラムソロを特色にしました。 しかし、非常に技術的ながら、ピアットの演奏は常に楽しいでした：任意のラッシュファンが共有するように、1981年の”トム*ソーヤー”へのエアドラミングは、人生の最大の楽しみの一つになることができます。

パルトの仲間は、メタリカのラース—ウルリッヒとEストリートバンドのマックス—ワインバーグが死後の思い出に触れることで共有したように、彼を助言とサポートの神託として見た。: ピアットは、ドラムのテクニック、音楽やキャリアのアドバイス、または彼がラッシュツアーのためにキュレーションした折衷的なコンサート前のプレイリストについて彼に尋ねる書いた人々に手書きの（そして後に入力された）ポストカードを送ったことで知られていた。

金曜日に、ラッパーのチャックD—また、パブリックエネミーの一環として、2013年にロックホールに殿堂入りした—彼とパートは、式典の後に一人で終わったことをつぶやいた”長い夜は終わった—小さなテーブルバックステージは、多くの言葉なしでユニークな瞬間を共有しています。”

このような控えめな瞬間は、Peartの好ましい状態を具体化しました。

“彼は多くの点で部外者のようだった—多くの場合、他の人とは異なっていた男、”Halper氏は述べています。 “しかし、それは彼と一緒に大丈夫だった。 彼は他のみんなのようになりたくなかった。 彼はニールになりたかっただけだ 彼はロックドラマーであることを愛したが、彼はまた、文学を愛した。 彼は詩を愛していた。 彼はアウトドアを愛していた。 彼は社会がロックスターが”あるべきであることになっていた”と思ったものを気にしませんでした—彼は自分自身であることを恐れていなかった、と彼は 彼はちょうど彼がしたことで良いことを望んでいた—と彼はあった！ -そして、彼はちょうどファンと彼の音楽を共有したかったです。”

Peartは確かに彼の心からと面白いロックホールの発言の間に忠実なラッシュファンのサポートを信用することを確認しました。 ラッシュのクルー、バンドの長年のマネージャー、レイ-ダニエルズ、そして彼のバンド仲間を賞賛することに加えて、彼は以前の参加者が”星の星座”のようなものであったことに注目して笑いを描き、”それらの中で、私たちはカエデの葉のような形をした小さな光の一つである。”

しかし、彼はまた、家族の接地の影響について話し、1978年のローリング-ストーンのインタビューから取られたボブ-ディランからのお気に入りの引用を共有した：”芸術の最高の目的は、鼓舞することです。 あなたは誰のために他に何をすることができますが、それらを鼓舞？”

ラッシュが40周年を迎えたR40ツアーを2015年に終え、効果的にそれを一日と呼んだ後、Peartは2015年後半のドラムヘッドのインタビューで、当時6歳の娘であるオリビアが”私のお父さん-彼は引退したドラマーである”と学校で新しい友達に紹介してくれたことに注目してスポットライトから退いた。”と言って真—聞いて面白い。”