vizuális elemzés: hogyan kell elemezni egy festményt, és írjon egy esszét

segítségre van szüksége a vizuális elemzéshez?

csak Meg kell küldeni a papír követelményeket, hogy segítsen a profi írók

Segítség Most

A vizuális elemzés, esszé típusú esszét írt főleg szakos hallgatók, a művészettörténet, a kommunikációban. A vizuális elemzés folyamata alkalmazható festészetre, vizuális művészetre, újságírásra, fotó-újságírásra, fényképezésre, filmre, írásra. Az ilyen médiumokban végzett munkákat gyakran szórakoztató vagy informatív célokra szánják. A vizuális elemzés túlmutat ezen, fókuszálva a formára, a témákra, a végrehajtásra, valamint a kompozíciós elemekre, amelyek a munkát alkotják.

A klasszikus festmények mélységük és történelmi jelentőségük miatt gyakori témái a vizuális elemzésnek. Vegyük a híres Raphael festményt átváltoztatás. Első pillantásra ez egy vonzó kép, amely a Biblia híres jelenetét mutatja. De egy mélyebb megjelenés feltárja a gyakorlati festési technikákat, a számok közötti kapcsolatokat, a nehéz szimbolizmust, valamint a tehetséges Raphael figyelemre méltó színválasztását. Ez a festmény, fénykép, vizuális vagy írott művészet mélyebb pillantása a vizuális elemzés folyamata.

A művészet formális elemzése: ki csinálja?

a vizuális elemző esszékkel szembesülők többsége kommunikációs, angol és művészettörténeti hallgató. A kommunikációs hallgatók olyan médiumokat fedeznek fel, mint a színház, a nyomtatott média, a hírek, a filmek, a Fotók — alapvetően bármi. A Comm alapvetően egy óriási, mindent átfogó major, ahol a vizuális elemzés megegyezik a kedddel.

művészettörténeti hallgatók tanulmányozzák a művészet világát, hogy megértsék, hogyan fejlődött. Vizuális elemzést végeznek minden festménnyel, amit megnéznek, és megbeszélik az órán.

angol irodalom hallgatók vizuális elemzést is végeznek. Minden író fest egy képet az olvasó fejében. Ez a kép, mint egy festmény, világos lehet, vagy szándékosan nem tisztázott. Lehet tényszerű, hogy a lényeg, vagy érzelmi és absztrakt, mint Ulysses, kihívást jelent, hogy keressen az érzelmek helyett tények és valóság.

hogyan kell vizuális elemzést végezni: mit kell keresni

akár újságírást, akár művészetet tanul, vizuális elemzési esszé írása gyakori kihívás lesz az akadémiai utazás során. Az elsődleges elveket bármilyen médiumra meg lehet tanulni és alkalmazni, függetlenül attól, hogy fényképezés vagy festés.

az egyértelműség kedvéért úgy döntöttünk, hogy a festészetről beszélünk, amely a művészet formális elemzésének leggyakoribb médiuma.

egy festmény elemzésekor van néhány alapvető pont, amelyet az írónak tudnia kell.

1. ki a festő, és milyen művészeti korszakhoz tartoztak?
   A Klasszikus festők a Biblia, az irodalom vagy a történelmi események jeleneteit ábrázolják (például Róma égése vagy Szókratész halála).
   a modernisták viszont hajlamosak a klasszikus témák felforgatására,és a művészet más megközelítését kínálják.
   a modernizmus a klasszikus festészetre adott reakcióként született,ezért a modernista művészet elemzése a klasszikus művészet szabványai szerint nem működne.
2. mi volt a festő célja?
   az olyan klasszikus festőket, mint Michelangelo, általában a Vatikán vagy a nemes családok bérelték fel. Michelangelo nem csak szórakozásból festette meg a Sixtus-kápolnát, hanem azért is, hogy megcsinálja.
3. ki a közönség?
   az olyan művészek, mint Andy Warhol, megpróbálták vonzani a tömegeket. Mások, mint Marcel Duchamp, művészetet készítettek a művészeti emberek számára, amelynek célja a művészeti forma fejlesztése.
4. mi a történelmi kontextus?
   kutatás a művész / festmény alaposan, mielőtt írsz. A reneszánsz festőre alkalmazható elemzési pontok nem alkalmazhatók szürrealista festőre. A szürrealizmus művészi mozgalom, lényege megértése pedig a szürrealista festészet elemzésének kulcsa.

ezeknek az alapvető pontoknak a megismerése megadja az összes információt és kontextust, jó vizuális elemzési esszét kell írnia.

de a vizuális elemzés ennél mélyebbre mehet-különösen akkor, ha a vizuális művészet történelmi darabjaival foglalkozik. A diákok különböző értelmezési szögeket, a színek és témák kölcsönhatását, a darab elkészítésének módját és különböző reakciókat, kritikákat vizsgálnak. Ássunk mélyebbre.

A vizuális művészet elemzésének részletes folyamata

a művészet formális elemzésének elvégzése alapvető készség, amelyet a belépő szintű művészettörténeti osztályokban tanítanak. Azok a hallgatók, akik művészetet vagy kommunikációt tanulnak, tovább fejlesztik ezt a képességet az évek során. Nem minden típusú elemzés vonatkozik minden műalkotásra; minden műalkotás egyedi. A vizuális elemzés során fontos szem előtt tartani, hogy miért fontos ez a műalkotás a maga módján.

1. lépés: Általános információ

a kezdéshez azonosítsa a következő szükséges információkat a műalkotásról és a művészről.

• tárgy-ki vagy mit jelent ez a munka?
• művész-ki a szerzője ennek a darabnak? Lásd őket a vezetéknevükön.
• dátum és származás — mikor és hol készült ez a műalkotás. Jellemző a történelmi időszakra vagy földrajzi elhelyezkedésére?
• korábbi és aktuális helyszínek – hol volt ez a munka eredetileg, és hol van most?
• Medium and Creation Techniques-what medium was this piece made for and why is important to that medium? Vegye figyelembe, hogy mely anyagokat használták annak végrehajtásában és méretében.

2. lépés: Írja le a képet

Ezután írja le, mit ábrázol a festmény vagy képvisel. Ez a rész olyan lesz, mint egy absztrakt, összegezve a darab látható aspektusait, festve a képet az olvasó elméjében. Itt vannak a domináns funkciók, amelyeket egy festményben keresni kell:

• karakterek vagy számok: kik ők és mit képviselnek.
• Ha ez egy klasszikus festmény, azonosítsa az ábrázolt történetet vagy témát.
• Ha ez egy absztrakt festmény, figyeljen a formákra és a színekre.
• a festmény világítása és általános hangulata.
• határozza meg a beállítást.

3. lépés: részletes elemzés

a papír legnagyobb darabja a munka részletes vizuális elemzésére összpontosít. Ez az, ahol megy át az alapokat, és nézd meg a művészeti elemek, valamint a tervezési elvek a munka.

a művészeti elemek főként a művész bonyolult festési technikáival, kompozícióinak alapjaival foglalkoznak.

• vonalak-a festők különböző vonalakat használnak, az egyenestől a vízszintestől a vastag, ívelt, még a burkolt vonalakig.
• Shapes-shapes can be different or hidden in plain sight; vegye figyelembe a festmény összes geometriai mintáját.
• fény használata-határozza meg a fényforrást, vagy hogy a világítás lapos-e; nézze meg, hogy a festő kontrasztos vagy egyenletes színeket választ, és magyarázza el választásuk jelentőségét a festménnyel kapcsolatban.
• színek-határozza meg, hogy a festő hogyan használ színt; mely színek elsődlegesek, amelyek másodlagosak; mi a festmény hangja (meleg vagy hűvös?)
• minták-vannak ismétlődő minták a festményben? Ezek lehetnek számok, valamint rejtett texturális minták.
• térhasználat-milyen perspektívát használnak a festményben; hogyan mutat mélységet a művész (ha igen).
• az idő és a mozgás átjárása

a tervezési elvek tágabb perspektívából szemlélik a festményt; hogy a művészeti elemeket hogyan használják a lekerekített élmény művészi és tematikus szempontból történő megteremtésére.

• Variety and Unity-explore how rich and varied the artists ‘ techniques are and whether they create a sense of unity or chaos.
• szimmetria vagy aszimmetria-határozza meg a festmény egyensúlypontjait, legyen szó mintákról, formákról vagy színek használatáról.
• hangsúly – határozza meg a fókuszpontokat, mind tematikus, mind művészi szempontból. A festő hangsúlyozza az építészet egy adott színét vagy elemét?
• arányok-magyarázza el, hogyan működnek együtt a tárgyak és figurák, hogy a teljes festmény méretarányát, tömegét és térfogatát érezzék.
• ritmus használata-határozza meg, hogy a művész milyen ritmust von maga után technikáival és alakjaival.

tekintve, hogy minden műalkotás egyedi, legyen átgondolt, mely művészeti elemeket és tervezési elveket kívánja megvitatni az esszében. A vizuális elemzés nem korlátozódik a festészetre, hanem olyan médiumokra is alkalmazható, mint a fényképezés.

A szerkezet: Hogyan írjunk vizuális elemzési papírt

biztonságos az öt bekezdéses esszé struktúra használata a vizuális elemzési esszéhez. Ha egy festményt néz, vegye figyelembe a legfontosabb szempontokat, amelyek kiemelkednek az Ön számára, és beszélje meg őket a tézisével kapcsolatban. Strukturálja az egyszerű esszé struktúrával:

Bevezetés: a vizuális elemzési esszé bevezetése alapvető információkat szolgáltat a műalkotásról, röviden összefoglalja a vitapontokat.

• adja meg a festmény rövid leírását: művész neve, év, művészeti mozgalom (ha szükséges), valamint a művész célja ennek a műnek a létrehozásában.
• röviden írja le, mi van a festményben.
• adjon érdekes tényeket a művészről, a festészetről vagy a történelmi időszakról, hogy az olvasónak valamilyen kontextust adjon.
• mint minden bevezetőben, ne felejtsd el felvenni a figyelmet-grabber, hogy a közönség érdekli a munka olvasása.

tézis: a dolgozatodban közölje a műalkotás elemzési pontjait, amelyeket az esszében meg fog vitatni.

Body: fedezze fel részletesen a műalkotást és annak minden aspektusát. Lásd a fenti “a vizuális művészet elemzésének részletes folyamata” című részt, amely az esszé testének nagy részét tartalmazza.

következtetés: Miután alaposan elemezte a festményt és a művész technikáit, adja meg gondolatait és véleményét a műről. Megfigyeléseinek az esszében szereplő elemzési pontokon kell alapulniuk. Beszéljétek meg, hogy a művész művészeti elemei és tervezési elvei hogyan adják a festmény értelmét, és támogassátok megfigyeléseiteket az esszéből származó tényekkel.

idézet: ezekre az esszékre a standard idézési szabályok vonatkoznak. Használjon szöveges idézeteket egy könyv, weboldal, folyóirat vagy film idézésekor, valamint tartalmazzon egy idézett oldalt, amely felsorolja a forrásait. És nem kell aggódni, hogyan lehet idézni egy műalkotást az egész szövegben. Alaposan magyarázza el, milyen műalkotást elemez a bevezetőben, és nevezze meg az ilyen esszé testében-Raphael átváltoztatása.