Tekintsük ezt: mind Dizzy Gillespie and Thelonious Monk were born in 1917. Minden zenész kreatív DNS-e és ragyogása szerves részét képezte a modern jazz születésének. A számtalan órát, hetek, hónapok alatt az 1940-es évek elején játszottak, tanultak, azzal érveltek, újítások együtt, együtt, Charlie Parker, dobos Kenny Clarke, basszusgitáros, Oscar Pettiford, gitáros Charlie Christian pedig folyamatos progresszió a fekete férfiak szentelt rejlő lehetőségek feltárása, a zene, az időt, valamint a változó alakja. (És igen, Mary Lou Williams zongoristán és számos női énekesnőn kívül, a zenei fejlődésnek ez a fejezete a férfiakról szól.)
Aztán alapján, a tömeg-kellemes pirotechnikai stílus”, szédülök, mint a róka” személyiség hajlandósága, hogy az iskola a négyzetek, kombinálva a szervezeti ajándékok szükséges, hogy a zenekar együtt, trombitás Gillespie karrierje szárnyalt, hogy a csillagok, míg a zongorista Szerzetes, játszik a zenész, aki nem tudott többet, mint a nem felel meg az egyezmény a munka töltötte szakmai életében küzd, hogy támogassa a családját.
mégis, bár kápráztatását nem tompítja el, a centenáriumi éves londoni jazz fesztiváljukon Dizzyt csak egy emlékkoncerten kezelik, míg Monk és zenéje két teljes napot uralnak. Szeretjük a szédülést, de Monk többdimenziós rejtélye jobban ragaszkodik tudatunkhoz, mint Dizzy kifinomult, napfényes öröme. Az árnyékok kimondhatatlan vonzereje.
Egy kis rejtély volt, hogy a felületi reakciók fehér kritikusok, valamint a közönség zavarba egy hallgatag, fekete ember, akinek az egyenes testtartás tett vele megjelenni magasabb, mint a már jelentős magasság, aki látta, nem ok arra, hogy szóban elmagyarázni, hogy mit érzett a zene nyilvánította. Az ő szokása felkelni és táncolni a szólók zenésztársai, ők posztulált sámán miszticizmus és voodoo rituális helyett egyszerű felkiáltás és nyögés a ritmust. Rajongói felvétel társaságok egyaránt akartam, hogy továbbra lépcsőzetes új zene – is része egy sikeres zenész “munka”, míg a Szerzetes, ahogy Cézanne, a szüntelen tanulmányok a Mont St Victoire, vagy egy csellista folyamatosan felülvizsgálják Bach lakosztályok, új utakat keresett a feleleveníti csoportosulások megjegyzi, hogy már megrendelt, tudván, hogy a lehetőségek végtelen.
a közönség és a zenészek számára egyaránt a rejtély lényegesebb eleme volt: miért volt ilyen makacs az ember? Miért ragaszkodott ahhoz, hogy szögletes, tágas és “lassú” legyen, amikor olyan gyorsan tudott játszani, mint a legendás James P Johnson, és a divat gyors volt?
még egy olyan együttműködő, mint Miles Davis, megkérdezte, hogy Monk miért tartotta fenn a furcsa akkordváltozásokat, amelyek csak rosszul hangzottak. De Monk számára az akkordjai nem voltak furcsák, hanem számtalan órányi zenei felfedezés logikus eredménye.
elkötelezett családapa volt, aki aggódott, hogy gondoskodik a feleségéről és a gyermekeiről, de egy centit sem tudott adni. Ha megérted, hogy kívülről rendben lesz, azt fogja mondani. Menj be a zenébe és figyelj. Közben fellépések és hangfelvételek kísérték. Hűséges, hogy a zene, a hűséges barátját elvesztette a legfontosabb kabaré engedély inkább, mint patkány a fiatalabb, végtelenül tehetséges, de a drogos Bud Powell után letartóztatták a gazdaság heroin volt Powell. Ismét elvesztette a jogosítványát, amikor nem volt hajlandó elhagyni a Pannonica de Koenigswarter Bentley-jét a Delaware-i rendőrség parancsára, aki pusztán azért cselekedett, mert fekete volt, nem pedig a sofőrje.
Szemben azok, akik megtalálták a Szerzetes ütős, splay-irányított játék stílusát tanulatlan, illetve nyers, a Juilliard képzett zeneszerző Hall Overton volt azok között, akik megértették Szerzetes zseni, elmagyarázza, hogy “beállítani az ujját a nyomást a kulcsokat, ahogy baseball kancsók, hogy a labdát, hogy a saját útját kanyar, görbe, vagy mártózzon meg a flight” pedig azt kérdezi, hogy mennyi gyakorlatot tartott a mester, hogy művészet? Tenor játékos Johnny Griffin mondta Monk zenéje ” olyan volt, mint a levelek a fán. Zenéje a semmiből nőtt fel, csak benne.”
Aztán ott volt a csend. Nincs semmi ijesztőbb és titokzatosabb. Mi árvíz csend fecsegés, töltjük meg a zaj vagy jegyzetek helyett hagyja, hogy felfedje, amit tud, vagy csak hagyja, hogy legyen. Monk számára a csend egyszerre múzsája és súlypontja volt, akárcsak felesége, Nellie, gyermekei, Boo Boo és Toot,” őrült ” barátja Pannonica, a templom zongorája vagy a kék számtalan megnyilvánulása. Ez Monk enciklopédikus és örömteli megfontolások a csend, hogy biztosítsa a helyét a panteon a múlt, a jelen és a jövő improvizatív zene, mint az ékszer-faceted dallamok és penészes breaking / remaking harmóniák.
akkor kis meglepetés, hogy amikor a félrediagnosztizált és tudatlan bipoláris állapota, a szüntelen pénzügyi gondok, a lemezkiadó vállalata könyörtelen követelései, a túl sok barát halála miatt 1975-ben Monk felkarolta az állandó csend megnyugtató titkait. Menedéket Pannonica ez a New Jersey-i otthonában, abbahagyta a zongorázást, a feltörekvő csak a környéken túrázó, amíg szenvedett, február 5-én 1982-ben, a stroke, ami halálos lenne, meghalt a szerető karok a Nellie, 12 nappal később.
biztosak lehetünk benne, hogy még mindig hallgatta a csendet, mert a zene soha nem áll meg. Soha nem állt meg, amiért mélységesen áldottak vagyunk. Boldog centenáriumot, Thelonious Sphere Monk testvér. Hálásak vagyunk.
- Monk Misterioso: A Thelonious Monk csendjébe vezető út November 5-én, a londoni jazz fesztiválon pedig November 18-án lesz. A fesztivál november 19-én ünnepli a Monk centenáriumát. Ez az esszé a kultúra&által a múlt hónapban a brit könyvtárban tartott beszélgetésből származik.
{{topLeft}}
{{bottomLeft}}
{{topRight}}
{{bottomRight}}
{{/goalExceededMarkerPercentage}}
{{/ticker}}
{{heading}}
{{#paragraphs}}
{{.}}
{{/paragraphs}}{{highlightedText}}
- Share on Facebook
- Share on Twitter
- Share via Email
- Share on LinkedIn
- Share on Pinterest
- Share on WhatsApp
- Share on Messenger