A zeneszerző korai élet, mint egy tengerész tájékoztatta a hangulatos zene, a Szindbád, s más mesék a ezeregyéjszaka.
szeretnék elmondani egy történetet…de ennek a mesének több van, mint a szavak! Ez egy olyan történet, amely a klasszikus zene egyik legszínesebb, legvonzóbb és leíró pontszámán keresztül formálódik, garantálva, hogy megragadja mindenki képzeletét, aki hallja, fiatal vagy öreg.
Rimsky Korsakov Seherazade maga egy történet egy mesemondóról-az egyik legnagyobbról, aki inspirálta ezt az egzotikus zenét. Bár maga a zeneszerző két gondolatban volt arról, hogy meddig kell ragaszkodnia a perzsa hercegnő történeteihez, előszava a pontszám tetején meghatározza a következő 45 perc zene csupasz csontjait:
” a szultán Shahriar, meggyőződve a kétszínűség és a hűtlenség minden nő, megfogadta, hogy megöli minden felesége után az első éjszaka. A szultán Seherezádé azonban megmentette az életét azzal a céllal, hogy ezer és egy éjszaka alatt mesék sorozatát mesélje el a szultánnak. A kíváncsiság által legyőzött uralkodó napról napra elhalasztotta felesége kivégzését, végül pedig teljesen lemondott a véres állásfoglalásáról.”
azonnal, a zene feladata, hogy bemutassa a két fő karakter saját konkrét témák. Nem kétséges, hogy a szultán-érkezését az első kompromisszumok nélküli jegyzetekkel jelentik be-egy merész, brash téma, amelyet a hipnotikus solo hegedű válaszol. A nyitó percben találkoztunk a párral, akik a szerelem, az intrika és a kaland történeteinek középpontjában állnak. Mintha magát a zeneszerzőt is elkapta volna a varázslatuk. Amikor leült, hogy megírja zenekari fantáziáját, az volt a szándéka, hogy a négy tétel mindegyikére – előjáték, ballada, Adagio és finálé-a hagyományosabb kifejezéseket használja. Határozottan ellenezte, hogy olyan címeket használjon, amelyek meghatározzák vagy szűkítik a zenéjét, de végül, minden történet természetét a zenéje tárja fel. Emlékirataiban Rimsky-Korsakov még világosabbá teszi szándékait: “csak azt kívántam, hogy a hallgató, ha szereti a darabomat szimfonikus zeneként, vigye el azt a benyomást, hogy kétségtelenül számos és változatos mesemondat Keleti elbeszélése, és nem csupán négy darab játszott egymás után.’
tehát most már a karakterek a helyén vannak, és a zenei motiváció, mi a helyzet a történetekkel? Rimszkij-Korszakov a “tenger és Szindbád hajója” című mesével kezdődik – talán a zeneszerző korábbi haditengerészeti pályafutásának tükröződése, amikor a fiatal tiszt vitorlázott az Atlanti-óceánon, a Földközi-tengeren és az egzotikus keletre kötött útvonalakon, felfedezve mind a veszélyeket, mind a tengeri utazás izgalmát. A Sinbad hajóján minden rendben van, mivel a zenekari hullámok óvatosan ráznak minket az idő múlásával, hogy figyeljék a tenger madarait, amelyek a horizont felé repülnek, a történet útja megkezdődött.
“a Kalendár herceg története” a második történet, amelyet Seherezádé kezdett, amikor hegedű témája megnyitja a második tételt. Ez az első alkalom, hogy Rimszkij-Korszakov nem hagy kétséget afelől, hogy kelet felé tartunk, egzotikus szólókkal a fafúvós hangszerekhez, a Kelet rejtélyének valódi értelme van. Kicsit kevésbé biztos, hogy az eredeti mesékben megjelenő három Kalendár herceg közül melyik a téma, és hirtelen egyértelmű, hogy Rimsky-Korsakov miért nem akarta teljes mértékben kötni az ősi meséket, mivel nyilvánvalóan volt néhány saját ötlete!
van egy ilyen pályázati nyílás a harmadik tétel, akkor nem kétséges, hogy ez egy szerelmi történet, mely a “fiatal herceg és a fiatal hercegnő”. Ez sem kevésbé hatékony, mint a zenekari harsonaszóval fogadják és fantáziadús részeket, a korábbi mozgások, de mi húzott a szerelem a legszebb, érzéki zene, az egész munka, így egy meglepő kedvenc között ezeket a darabokat.
ezután visszatér a finálé akciójához, és hallható a szultán türelmetlensége a történet folytatásához. A hajó fedélzetén vagyunk, de a nyitómozgás nyugalmát elfelejtjük a hullámok turbulenciája és a behatoló vihar közepette. Ez a történet egy kaland tele thriller-csúcspontja a összeomlik hullámok, valamint a megsemmisítése a hajó, szakítás a sziklák. A hajótörés egybeesik a szultán halálos szándékának végével, hogy megölje minden feleségét, zenei témáját száműzték, és a korábbi témák okos összekapcsolásával helyettesítették, ahogy maga Seherazade emlékeztet minket a történetekre, amelyeket elmondott. Ez az ő dallama, amely visszatér ennek a felháborító fantáziának a végső pillanataihoz, és a gonosz férje feletti diadalát végül és édesen elismerik.
Ezek az ősi népmesei van ihletett költők, írók, művészek, zeneszerzők évszázadok óta, de a közvetlen hatás az ún. narratív hang’ a Rimszkij-Korszakov a lehetőség, hogy a közlekedés egy mese világban ilyen erőteljes érzelem, az egy izgalmas utazás.