és a hetedik napon Isten befejezte az általa végzett munkát, és a hetedik napon pihent az összes elvégzett munkától. És míg Isten pihent, az ördög Heavy metalt teremtett…
az utóbbi időben a dolgok nem tűnnek azonosak… (Jimi Hendrix Experience – Purple Haze)
a teremtéssel ellentétben, nos, a teremtés, amely (állítólag) csak hat napig tartott, a Heavy Metal kissé hosszabb fürdőt vett az ősi pörköltben, mielőtt nagy bejáratot tett a világ színpadára. A rövidség kedvéért az 1960-as években kezdtük utunkat. az évtized elején a népzene páratlan robbanása volt tapasztalható. Vanguard cselekmények, mint például A Beatles (fogom A Kezét), A Rolling Stones (Paint It Black), A Ki (My Generation), A Kinks (Tényleg Van Nekem), mint kiderült, a “harmadik nemzedék”, a rock and roll (mögött a blues kibocsátók, valamint az Elvis Presely/Little Richard generáció). Mindegyik csoport hozzájárult a “rock band” archetípus létrehozásához: hangos, kiszámíthatatlan, lázadó, sőt veszélyes. Az 1960-as évek második felére a “rock stars” következő generációja elkezdte vetni a protipikus nehézfém első magjait. Vagy ötleteket merítenek a blues, rock and roll forebearers, “hard rock” viselkedik, mint a Krém (Mesék, Bátor Ulysses), Led Zeppelin (Kommunikációs hiba), illetve A Jimi Hendrix Experience-t (Voodoo Gyermek), feltéve, hogy a zene egy generáció egyre kiábrándult a társadalmi igazságtalanság, a fokozódó háború Vietnamban. Ami megkülönböztette ezeket a cselekedeteket az elődeiktől, az a technológiai fejlődés volt, amely lehetővé tette az új magasságokat a sonic disruptionban (Blue Cheer – Summertime Blues). Ezek a cselekmények jelentősen hangosabbak voltak nemcsak a kötetben, hanem a brutálisan tompa társadalmi kommentárok szövésében a dalszövegekbe. A nehézfém kezdett kialakulni…
1970-a nehézfém születése
mi ez, ami előttem áll? (Black Sabbath – Black Sabbath)
ahogy a fizikusok rámutatnak az Ősrobbanásra, mint univerzumunk eredetére, így pontosan meg tudjuk határozni azt a pillanatot és helyet, amikor a nehézfém a helyszínre tört. Az a hely és az idő? Anglia West Midlands, Birmingham, hogy pontos legyek, 1968-ban. Mi történik, ha van egy generáció jön a kor egy gazdaságilag depressziós ipari város korszakában Elveszett ártatlanság? Nos, Black Sabbath (Paranoid) történik. A kvartett olyan hangot alkotott, amely felidézte az acélmalmok (Iron Man) kagylóját, amelyek szülővárosuk tájképét uralták. A folyamat során szonikus forradalmat szabadítottak fel. A Black Sabbath sikerült létrehoznunk korai rock ‘n roll, kemény szélű blues (Tündérek a Csizma), illetve az “Ördög Intervallum” egy rémálom, majd egy hosszú sorban a vendégek egy moziban, hogy egy horror film főszereplője, Boris Karloff (egyébként című Black Sabbath). A Black Sabbath kovácsolt egy teljesen új, egyedi zenei utat jelölt Tony Iommi ez a komor gitár riffek, Öreg Inas értelmes szöveget, majd dübörgő basszus, Bill Ward lüktetett a dobok, illetve Ozzy Osbourne, nos, Ozzy. Szonikusan, a zene csillagosan sötét és baljós, állt stark juxtapositon a” flower power ” popzene kortárs aktusok. Lírai módon a Sabbath nyíltan foglalkozott társadalmilag tabu témákkal, kezdve a politikai korrupciótól (háborús sertések) a szabadidős kábítószer-használatig (Édes Levél) a társadalmi kiközösítésig (a sír gyermekei). Az 1960-as évek hard rock-előadásaihoz képest Sabbath kompozíciói és előadásai minimalista formájúak és kivitelezhetőek voltak. Mégis, amit hiányoztak az összetettségből, a Black Sabbath kompenzálta a hatalmat és az intenzitást. Ennek ellenére a Black Sabbath az első megfelelő heavy metal zenekarként állította be a szabványt.
1972 – A Speed Kings komolyan veszi
megtöri a hangsebességet… (Deep Purple – Highway Star)
eközben valami sörözött Hertfordban, Londontól északra. A Deep Purple (Smoke on the Water) nevű kvintett sok olyan hatással kísérletezett, mint az északnyugati honfitársaik. Azonban, ellentétben az amatőr, szakszerű természet, a Black Sabbath, Deep Purple szerepelt a gyűjtemény profi zenészek, minden magasan képzett, illetve a hőn áhított, a hangszeres bátorság (Space Truckin’). Mi következett nehéz volt vezetni, turbós, erősen zenei forma a prototypical heavy metal, táplálja a Ritchie Blackmore gitár pirotechnika Ian Gillian szárnyaló ének. A dalok ugyanolyan intenzívek voltak, mint a Sabbath ‘ s, csak összetettebbek voltak az instrumentális virtuozitás (Burn) számos virágzásával. Végül a Deep Purple segített létrehozni és definiálni a heavy metalt mint műfajt, ugyanakkor kihívást jelentett a korlátai és konvenciói ellen. Most, ha valaki csak valami buta korai 1970-es években ruhát…
1978 – Hellbent a Bőr
van sok, aki be akarta bizonyítani, hogy ők gyorsabban… (Judas Priest – Hellbent a Bőr)
a zenei alapítvány által lefektetett Black Sabbath, Mély Lila, csak idő kérdése, hogy valaki szintetizált heavy metal egy teljes, megfelelő szellemiség. Írja Júdás pap (áldozat változások). Mint a Black Sabbath előttük, Júdás pap üdvözölte Birminghamből, és hangzott minden kicsit a rész. Mégis, a pap beépítette a Deep Purple által úttörő zenei elemeket. A kvintett sikeresen ötvözte a Black Sabbath sötétségét és intenzitását (disszidens agresszor) a Deep Purple zenéjével és összetettségével (zsarnok). Glenn Tipton és K. K. Downing ikergitáros támadásával, valamint Rob Halford világtalan énekképességével a Judas Priest a heavy metalt feltérképezetlen területre vezette (Exciter). Egyedülálló tehetségüket kihasználva a pap a heavy metal korszakába lépett be, amely egyszerre rendkívül ritmikus és dallamos volt, amely a breakneck és a fenntartottabb tempók között vált át (néha egy dalon belül). Azonban a Judas Priest tartós hagyatéka a heavy metal kitörölhetetlen képének bemutatása volt: bőr és szegecsek. A londoni Soho gay club scene mellett Rob Halford (aki nyíltan meleg) az 1970-es évek végén építette be a divatot a Priest ‘ s stage show-ba. senki sem tudta előre látni abban az időben, hogy a megjelenés a heavy metal szinonimájává válik. Ennek ellenére a heavy metal most olyan külsőt kapott, amely megegyezett hangjának erejével és intenzitásával (Metal Gods).
1982 – a brit Heavy Metal új hulláma (NWOBHM)
Fuss a hegyekbe, fuss az életedért… (Iron Maiden – Run To The Hills)
az 1980-as évek hajnalán született a heavy metal második generációja. Még mindig elsősorban Angliában központosított, ez a zenekargyűjtemény megszerezte a monikert a “New Wave Of British Heavy Metal” – nak, “egy játék a” new wave ” szenzációnak a pop listákon. Vanguard úgy viselkedik, mint Iron Maiden (Szenteltessék meg a neved), Motörhead (Iron Fist), Szász (Géppuska), és gyémánt fej (vagyok gonosz?) kifejezetten új heavy metal márkát fejlesztett ki. Bár erősen ihlette az alapító heavy metal zenekarok, a zene ezen új cselekmények hatékonyan megszűnt hatása a blues, ahelyett, hogy elemeket tartalmaz a késő 1970-es évek brit punk. Az eredmény egy gyorsabb és agresszíven bombasztikus hangzás volt. Lírai, a NWOBHM zenekarok új területre merészkedtek. A dalok a fantázia és a mitológia birodalmait (az ókori tengerész rímét) tárták fel, de megőrizték elődeik társadalmi haragját is. Erre a kreatív felfedezésre építve az NWOBHM zenekarok, különösen az Iron Maiden, bonyolult, színházi színpadokat hoztak létre, amelyek tematikusan dicsérték zenéjüket (Powerslave). Ezek az újonnan feltárt elemek rezonáltak az Anglián kívüli rajongókkal. Az 1980-as évek közepére a heavy metal Európában, Észak-Amerikában és Dél-Amerikában is elterjedt.
1986-identitásválság: haj vagy Thrash?
gyere gyorsabban mászik … engedelmeskedj a mesterednek… (Metallica – bábok mestere)
A Heavy metal különböző értelmezéseket tapasztalt, mivel világszerte elterjedt. Ez sehol sem volt nyilvánvalóbb, mint Észak-Amerika nyugati partvidékén, különösen Los Angelesben, a San Francisco-öböl térségében és Seattle-ben/Vancouverben. Los Angelesben sok zenekar egy áramvonalas megközelítést fejlesztett ki, semleges, egyszerűsített hangzással, valamint a színházra és a showmanségre összpontosítva. Az olyan zenekarok, mint a Poison (I Want Action), a Mötley Crüe (Live Wire) és a RATT (Round and Round) A “Hair Metal” néven ismert mozgást szeretettel (vagy derizively módon, nézőpontjától függően) vezették.”A hajszalagok számára a látvány volt a termék. Fém legtöbb kereskedelmi forgalomban sikeres inkarnáció, haj fém értékesített jó alkalom, egyszerű dal szerkezetek lírai tartalom egy látszólag rendkívüli koncentrálás a gyors autók, bulizás, a jó élet.
észak felé haladva az I-5 mentén más sávok a hajmozgással ellentétes irányba indultak. Az eredeti fémszalagok inspirációját és az NWOBHM-aktusok fokozott intenzitását merítve, a fémek új alcsoportja összeolvadt: Thrash Metal. Vezette: Bay Area acts Metallica (kúszó halál), Exodus (Bonded by Blood), és Testament (Into The Pit), valamint Megadeth (Hook In Mouth) és Slayer (Raining Blood) Los Angeles, Seattle Metal Church (Metal Church) és Vancouver Annihilator (Alison Hell), a thrash zenekarok nézett a NWOBHM, mint egy nyílt kihívás, hogy csúcspontja a heavy metal Arms race: keményebb, gyorsabb, hangosabb. A Thrash a mai napig a heavy metal legszélsőségesebb megtestesülése volt. Zeneileg több ritmikus, mint dallamos, az elsődleges szempont az volt, összetett zenét játszott nyaktörő sebességgel, úttörő által Metallica James Hetfield, Megadeth Dave Mustaine, valamint Vadász tandem Kerry King Jeff Hanneman. A thrash zenekarok a normát kifogásolták, és társadalmilag tudatos és politikailag kritikus szövegekkel nyíltan kifejezték vitrioljukat és elégedetlenségüket. Az 1980-as évek végére a heavy metal skizofrénná vált, két konvergens irányba fejlődve, minden egyes erőltetéssel a végletekig.
1990-a fordulat a szélsőséges
egy új szintű teljesítmény és a bizalom… (Pantera-egy új szint)
A Heavy metal az 1990-es évek elején kereszteződést ért el. a hair metal újdonsága olyan gyorsan eltűnt, ahogy a helyszínre tört. Thrash túl szélsőséges maradt a mainstream közönség számára. Néhány thrash zenekar, leginkább a Metallica (Enter Sandman) és a Megadeth (Symphony of Destruction), sikeresen kísérletezett egy áramvonalas és kereskedelmi szempontból ízletes irányba. Ez a lépés volt a reakció, hogy a gyorsan növekvő népszerűsége Grunge (erről bővebben egy perc alatt). Míg néhány thrash zenekar a reflektorfénybe fordult, mások felkarolták az underground féktelen szabadságát. Különösen az egyik cselekmény, a Dallas-alapú Pantera (Cowboys From Hell), kereskedelmi sikert élvezett egy fejlett thrash-hardcore hibrid felfedezésével. Pantera a thrash metal számos azonos konvencióját támogatta,csak a szélsőségek hajtották. A “Dimebag” Darrel Abbot agresszíven dallamos gitárművei Phil Anselmo sledgehammer énekével kombinálva egy nonszensz, riff-vezérelt hangot hoztak létre, amely a metal arms race természetes előrehaladását képviselte. Ironikus módon a Pantera az Extreme metalt felfedező zenekarok spektrumához képest gyalogos volt. Ez a széles alműfajt képviselte a hagyományos egyezmények fém venni, hogy minden elképzelhető extrém: súlyosan elhangolódott, gitár, torokhangú ének, elképzelhetetlenül gyors tempóban, de radikálisan tabu lírai tartalmat. Az Extreme metal (amely a Black and Death metalt is magában foglalta) korlátozott, de intenzíven elkötelezett közönséget vonzott, akik meg akarták vizsgálni a fémben rejlő lehetőségeket. Az egyszerűsített vagy egyszerűsített megközelítés nem elégítette ki az ilyen hallgatókat. Nincs kompromisszum: vegye vagy hagyja. Egyszerűen a tömegek úgy döntöttek, hogy elhagyják.
1992-Grüngy Days in Purgatory
Down in a hole and I don ‘ t know if I can be saved… (Alice in Chains – egy Lyuk)
A fennmaradó közönség nem elidegeníteni fém extrém kitérő követte, a mózes által létrehozott, a Grunge mozgás a korai 1990-es évek közepén. A megjelenése a Grunge valóban jelezte a halálos ítélete a haj fém. A Seattle ‘ s Nirvana (mint a Teen Spirit), a Soundgarden (Outshined) és az Alice in Chains (Them Bones) által vezetett Grunge felvette, ahol a hair metal abbahagyta: egyszerűsített zenei megközelítés. Az összehasonlítás azonban véget ért. Távol voltak a színjátékot, s vidám lírai témák, helyébe egy lecsupaszított, progresszió-vezérelt megközelítés párosul dalszöveg megszállottja szavazati jog megvonására, illetve a szorongás. Az 1990-1993-as globális recesszióval egybeesve Grunge rezonált a tömegekkel, akik a lemondott kétségbeesés üzenetét prédikálták. Apropó lemondás, a korai 1990-es évek közepén látott sok zűrzavar néhány metal legsikeresebb cselekmények. 1992-ben Rob Halford hirtelen elhagyta a Judas Priest-t, amely hosszabb nyugalmi időszakba lépett. Hasonlóképpen, 1993-ban Bruce Dickinson kilépett az Iron Maidenből, amely fokozott irrelevanciával folytatódott (ember a szélén). A Metallica (amíg nem alszik) és a Megadeth (egy titkos hely) által említett mainstream fordulatok az 1990-es évek közepén folytatódtak, hasonlóan erős nyomon követési kiadásokkal a kereskedelmi áttöréseikhez. Az eredeti metal zenekarok már régen megszűnt (vagy tartós non-stop körhinta felállás változások), heavy metal jövője nem volt fényes. A heavy metal, mint mainstream árucikk, minden szempontból és célokra halott volt. Szerencsére mindig ott van az underground …
2000-feltámadás, forradalom és újjászületés
adja el nekem a fertőzést… (In Flames – Only for the Weak)
az 1990-es évek nagy részében a heavy metal homályba merült, míg a Grunge és az alternatív Rock uralta a modern rock listákat. Ironikus módon, a heavy metal csökkenő mainstream népszerűsége valójában áldás volt álruhában. Bár a tömegek tömegesen elhagyták a heavy metal-t, a kemény rajongók ugyanolyan hűségesek maradtak, mint valaha, lelkesen várva a műfaj következő fejlődését. Szerencsére a metálzenekarok nagyobb szabadságot élveztek az új és rendhagyó irányok követésében, mivel feloldódtak a nagylemezszerződésekben rejlő elvárások és kötelezettségek alól. A saját eszközeire hagyva számos eredeti és avantgárd értelmezés (gyakran több alcsoport szintézise) felrobbant a helyszínre: Szimfonikus (Kamelot-Mephisto márciusa), népi (Amorphis – Sampo), dallamos halál (más néven Gothenberg – stílus) (a kapuknál-a lélek levágása), progresszív halál (Opeth – Blackwater Park), technikai halál (Meshuggah – vérzik)…nos, megkapod az ötletet. A fém növekvő globális diffúziójának bizonysága szerint Észak-Európa északi országai voltak ennek a kreatív hullámnak az epicentruma. A svédek (Kések), Opeth (kárhozat szelleme) és Therion (Uthark Runa), a finn Nightwish (áldd meg a gyermeket) és a Bodom gyermekei (valahányszor meghalok), valamint a norvég Dimmu Borgir (a halál ölelésében) vezetésével ezek a cselekedetek új szélsőségekre tolták a nehézfém fogalmi határait. E földalatti cselekedetek kollektív sikere megerősítette a heavy metal tartós vonzerejét, amelyet veszett rajongói bázisának hűsége vezetett. Talán ez a siker befolyásolta az Iron Maiden (a fonott ember), a Judas Priest (Judas Rising), sőt a Black Sabbath (War Pigs) újraegyesítését, akik a 2000-es évek különböző pontjain újra összehozták klasszikus vonalaikat. Mindazonáltal a heavy metal jelenség volt, annak ellenére, hogy gyakorlatilag nincs mainstream támogatás.
epilógus
tehát ott van. Négy évtizeddel később, heavy metal virágzik, mint egy nagyon változatos, folyamatosan fejlődő zenei műfaj. Ez a fajta és növekedés döntő fontosságú a heavy metal tartós vonzereje szempontjából. Végül is, 1986-ban, amikor Megadeth Dave Mustaine dacosan kijelentette: “Ha van egy új út, én lennék az első a sorban” (Békeértékesítés), komolyan gondolta. Gyakran összetévesztik punk vagy hard rock, heavy metal lehet egy trükkös téma nyitott sok vita: parafrázis igazságosság Potter Stewart, heavy metal nehéz meghatározni, de tudom, hogy amikor hallom. Bár sok árnyalt és technikai különbség van a fém egyre bővülő alcsoportjai között, végül ez mind heavy metal. A heavy metal történetének első negyven éve alapján szerencsére nincs jele annak, hogy hamarosan lassulna a lassulás.