Hank Williams, a megkínzott lélek jogosan tekinthető a country zene kiemelkedő énekesének és dalszerzőjének. Egy nagyon rövid tízéves időszak alatt a legmaradandóbb vidéki dalokat írta és rögzítette. Az évek során Hey Good Lookin’, Jambalaya, fele annyi, hideg, hideg szív, a csaló szív és vegye ezeket a láncokat a szívemből, már felkarolta a világ, és tekintik népszerű szabványok. A modern country zene keresztapja, Williams 60 évvel ezelőtt halt meg, zenéjének öröksége azonban tovább él. Nem csak a saját zene, hanem a dalok, valamint a teljesítmények a fiatal énekes, aki hatása alatt az ember tisztelettel a továbbiakban a költő, a közönséges ember.”A mai modern vidéki csillagok közül sokan gyakran egymással felcserélhetőnek tűnnek és hangzanak. Williamsszel nem így van. Mint a legjobb blues-és countryénekesek, ő is rendelkezett azzal a ritka képességgel, hogy valódi érzelmeket vetítsen ki a hangja révén. Az emberek nem a Megvilágosodásért hallgatják Williamst, hanem vigaszért a bajok és zűrzavarok világában. Egy megkínzott zseni, akinek a magánéletét nemcsak a dalszövegei éles fájdalma tárta fel, hanem egy olyan ember, akinek alkoholizmusa szinte mindenkit vezetett, akivel együtt dolgozott, és őrültnek szerette.
Hiriam King Williams 1923. szeptember 17-én született Grúziában, Alabamában. Egy szegény, vidéki fehér fiú, aki nyers tehetséggel rendelkezett, hat évesen tagja volt az egyházi kórusnak, és gitározott a tee-Tot-tól (Rufe Payne), egy idős fekete utcai zenésztől. Alig egy tinédzser korában Amatőr tehetségkutató versenyt nyert, zenekart alapított, a Drifting Cowboys-t, és egy helyi Montgomery-ben, az alabamai rádióállomáson játszott. 1946-ban a Sterling Records-hoz szerződött, a következő évben az újonnan alakult MGM címkére váltott. Bár gyakorlatilag alkoholista volt, rendszeresen szerepelt a Louisiana Hayride-on, és 1947-ben debütált a Move It on Over című számával. Ritkán a listákon, 1949-ben a legnagyobb hatást érte el a Lovesick Blues-szal, ami ahhoz vezetett, hogy csatlakozott a Grand Ole Opry-hez. Aláírta, hogy Acuff-Rose kiadó, ő a támasza szakmai dalszerző, zenei kiadó Fred Rose, hogy tisztítsák meg a elnagyolt szövege a dallamok, amit ő hozott létre. Aki megérdemli, hogy a hitel írni a dalokat, Hank énekelt, ő volt az, aki eladta át őket a színpad szélére, majd a rekord hornyok, hogy a hallgatók hiszem, élnek a dalokat olyan intenzíven, mint ő volt. Az első feleségével, Audrey-val ünnepelt hullámvölgyei motiválták a legjobb munkájának nagy részét.
mindig félénk, magányos és bizonytalan, Hank valóban félt a sztárságtól, és ez erősen nyomta a bélyegét ennek az elmaradott alabamai vidéki fiúnak. Miután színpadra lépett, karizmatikus előadóművész lett, aki képes kisujja köré csavarni a nőket, és még mindig vonzódik a férfiakhoz. A színfalak mögött erősen ivott és pirulákat szedett, miközben lemezei a country slágerlisták élére kerültek, dalait pedig olyan popénekesek váltották milliomossá, mint Tony Bennett, Jo Stafford, Kay Starr és Frankie Laine. Folyamatos egy-nighters és futó csaták feleségével vette az áldozatot a törékeny előadóművész. Élete utolsó hónapjai—bár pénzügyileg kifizetődőek voltak—rendkívül tragikusak voltak. Örökös részegsége miatt 1952 augusztusában kirúgták a Grand Ole Opry-ből. Elvált a felesége, Audrey, bár ő újra feleségül Billie Jean Jones nem sokkal később. Az év végére a zeneipar igényeitől is el volt keseredve. Valószínűleg túl fáradt volt ahhoz, hogy érdekelje, mi történt vele, és szívelégtelenségben halt meg az autó hátsó ülésén az 1953-as újév első óráiban. Csak 29 éves volt.
nehéz ember, akivel dolgozni lehet, szeszélyes és nem kommunikatív, nagyon tisztelték és szerették a country zenei testvériség. Több mint 20 000 ember vett részt a Montgomery-I temetésén, ahol Roy Acuff, Carl Smith, Red Foley és Ernest Tubb dalban tisztelegtek előtte. Az 1950-es években hatalmas mennyiségben fogyott lemezei, a prófétai I ‘ ll Never Get Out This World Alive pedig az első a négy egymást követő posztumusz szám közül. 1961-ben a Country Music Hall of Fame-be választották, a Williams örökségét egy végtelen újrakiadáson keresztül tartották fenn, amely folytatódott a teljes HANK WILLIAMS 10-CD dobozos szettel, amelyet 1998.szeptember 17-én 75. születésnapjára adtak ki.
számos tribute album és elektronikus duett is megjelent. Fia, Hank Williams Jr., folytatta a hagyományt, és 1964-ben átadta a zenét a szívének, egy hollywoodi forgatókönyvű film életrajzának. Audrey lánya, Lycrecia Williams Hoover társszerzője a még mindig szerelmes beléd: a lánya igaz története 1989-ben jelent meg. Willie Nelson overdubbed vocal harmony a Williams ” hazudtam a szívemnek 1985-ben. Az 1951-ben készült “there’ s a Tear In My Beer ” című, 1989-ben készült, magánkézben lévő Dal-demó vinil-acetát, amelyet Hank Williams Jr.szinkronizált, új duettet hozott létre. A lemez hatalmas slágerré vált, Grammy-és CMA-díjakat nyert. A Hank Jr. és a son Hank III új vokáljának további túlhangsúlyozása 1996-ban a három Hank, egy ízlésesen elkészített modern Duett-és trióalbumhoz vezetett. Ötven évvel az “időszerű halála” után—ahogy a késő Roy Acuff nevezte—Hank Williams ország legendája az első vidéki zenei szimpózium tárgyává vált a washingtoni Smithsonian Intézetben.
ahogy haladtunk előre a 21.században biztosan nem lehetett semmi új Hank-től, de meglepően több, a “long lost” felvételek felszínre kerültek. A több éves jogi csatákat követően, 2010-ben, a Time Life, A Williams családjának teljes engedélyével megjelent: a kiadatlan felvételek, az 1940-es évek végén és az 1950-es évek elején élő rádiófelvételek dobozkészlete. a rádió akkoriban király volt, és ezek a felvételek azt mutatták, hogy Hank a médium mestere. Azt mutatták, hogy volt egy gyors, éles esze, valamint egy mély elkötelezettség a WSM show kora reggeli, többnyire vidéki, rádió közönség. A legtöbben így tapasztalták meg Hanket, amikor még élt. Bár monumentális arányok tragikus hősének festették-az ivást—a házassági bajokat, a nagy Ole Opry—ban való durva debütálást -, elég sokk, hogy felismerjük, hogy könnyebb oldala van a személyiségének. Hosszú szakaszokon ment a szekérre, és legtöbbször józan volt. Halászott. Imádta a képregényeket. Kellemes lehet vele lenni. A lánya, Lycrecia azt hitte, hogy jó apa. Ezeket a felvételeket mutattak be oly módon, hogy a hallgatók szinte úgy érzi, mint ha ők szállították vissza egy 60 éve, hogy Amerika mélyen délre, egy sötét, hideg, téli reggel, hogy a dallam a család rádióban hallani a mezőgazdasági hírek.
az egész, Hank kísérte a kiváló sodródó cowboyok. Ez mind nagyon cornball a mai szabványok, de ez az út country zene mutatták be azokban a napokban. Hank Williamst alkalmi, könnyed módon ábrázolja, amely segít eloszlatni az ország elhúzódó képét, mint egy titokzatos és magányos háttér-zseni, és szerencsések vagyunk, hogy lehetőséget kaptunk arra, hogy ilyen módon hallgassuk meg a múltat.
Bár Hank Williams koncentrált elsősorban a country zene volt, egy sor lenyűgöző volt a műfajon belül, valamint forradalmasította az emberek vett az országban ez volt az a pont az 1950-es évek elején. Akkoriban, a country zene általában a továbbiakban countryt. És az előadókat, akik felvették, hillbillies-nek hívták. Hank Williams, az alabamai kísértetjárta és kísértő fiatalember akkoriban a hillbilly zene élvonalában volt, és bár 42 dalt helyezett el a country zenei listákon, ezek közül csak kettő szerepelt a popzenei listákon. Ennek ellenére bekerült a Rock and Roll Hírességek Csarnokába. Bár híres a lovelorn balladák, ő volt a mestere a tempó dal, amelyek közül sok ment, hogy szerves része legyen a modern zene. Stark, érzelmi, bluesos, valódi hillbilly zene, amely időtlen marad abban a képességében, hogy mélyen megérintsen téged a lélekben … ez Hank Williams öröksége.
Ajánlott Figyel
A Gyűjtői Hank Williams (MGM 1974)
Csak én Meg A Gitár (CMF 1992)
A Teljes Hank Williams (Higany box set 1998)
Élőben a Grand Ole Opry (Higany 2000)
Lost Highway, valamint más Élő Kedvencek (Higany 2005)
hintaszék Pénz: felrázza Ezt a Kunyhót ma Este (Medve Család 2009)
Kiderült: A Kiadatlan Felvételek (Idő, Élet, 2010)
Hank Williams: The Legend Begins(Time Life 2011)
Hank Williams: The Complete Mother ‘ s Best Recordings….Plusz! (Time Life 2011)