Emlékezve Neil Peartra, a költő szívével rendelkező szörnyeteg dobosra

amikor a kanadai prog-rock innovátorok rohantak be a Rockba & A Roll Hall of Fame 2013-ban kissé meglepő és teljesen helyénvaló volt, hogy Neil Peart dobos megnyitotta a trió elfogadó beszédét. A zenész és a szerző, aki január 7-én, 67 évesen hunyt el egy magánéleti, három és fél éves agydaganatos küzdelem után, híresen elriasztotta a reflektorfényt, és ritkán adott interjút. Az Ontario-i bennszülött azonban egy csendes vezető volt, aki Rush hangját formálta, megírta a zenekar dalszövegeinek nagy részét, és fenntartotta a drumkit mögött álló steely, rock-szilárd jelenlétet.

” van egy sztereotípia a rockzenéről, hogy hétköznapi vagy kiszámítható. Neil szövegei sem voltak. … képes volt bonyolult ötleteket kifejezni egy rock dalban ” – mondja Donna Halper, a Lesley Egyetem Médiatudományi docense az NPR Music-nak. Egy médiatörténész és egykori műsorszolgáltató, Halper a Rush című amerikai lemezszerződést és a zenekar felbomlását kapta.: 1974-ben, miközben zenei rendezőként és DJ-ként dolgozott a legendás Cleveland rádióállomáson, a WMMS-ben, Rush korai kislemezének, a “Working Man” – nek egy import példányát forgatta, amely azonnal elindult.

Peart nem játszott a stúdió változata “Working Man”, de csatlakozott Rush ugyanabban az évben, helyett eredeti dobos John Rutsey. Peart hozzájárult az első dalszöveg, hogy a zenekar 1975 LP, Repülni Éjjel, ott, amíg Rush utolsó stúdióalbuma, 2012 Clockwork Angels lett ismert a filozófiai gondolatai a közúti élet nyugtalan lelkek; éles kritikák a hatalomról és a kapzsiságról; fantáziadús jelenetek; és metsző politikai és társadalmi kommentárok, metaforában álcázva.

Peart az irodalom iránti szeretete és a történelem iránti tisztelete mélyen tájékoztatta dalszerzését. “A vörös szektor” például akkor jelent meg, amikor elolvasta a II.Világháborús koncentrációs tábor túlélőinek beszámolóit. A “Manhattan Project” Az 1945-ben Japánra dobott amerikai atombombákkal foglalkozik, több nézőpontból. Rush karrierjének nagy részét Peart is régóta dicsérte Ayn Rand szerzőnek, akinek munkái hatással voltak az 1976-os 2112-es dalciklusra. (Később tisztázta, hogy Rand munkája már nem rezonál vele.) Egy 2015-ös Rolling Stone-címlapsztoriban Peart önmagát “vérző szívű libertariusnak” nevezte.”

Ez az egyéniség is ott van a dalszerzésében, így Rush dalszövegei inkább az élet kézikönyvének érzik magukat, tele gazdaságos ugrásokkal (“annyira tele vagyok azzal, ami helyes / nem látom, mi a jó”, a “jobb színéből”) és tüskés kérdésekkel (“Roll the Bones” és a hit iránti szkepticizmusa). A legjobb dalszerző, Peart testét a munka is képlékeny ahhoz, hogy növekszik a hallgatók — a dalok gyakran merengett az öregedésről, valamint annak fontosságát, hogy álmodik; a baljós “Felosztás”, kigúnyolják a konformista kertvárosban, hogy “nincs varázsa, hogy megnyugtassa a nyugtalan álmok a fiatalok.”

Peart lírai sebezhetősége segített Rush zenéjének generációk közötti rezonálásában is. Még mint fiatal ember, Peart hittem, mélyen a jövőben, illetve, hogy milyen mulandó az élet; a bohókás 1975 dal “azt Hiszem, meg fogok Kopasz” hivatkozások “csak szürke az út.”A fan-kedvenc 1987-es egységes “megállt az Idő”, ami funkciók Aimee Mann háttér vokál, egy óda, hogy jelen (“Fagyni ebben a pillanatban egy kicsit hosszabb, / Hogy minden érzés egy kicsit erősebb”) az árnyékos a melankólia, mert a főszereplő tudja, hogy a másik cipő csepp bármikor. “A tapasztalat elcsúszik / az ártatlanság elcsúszik.”Négy évvel később, az 1991-es” Dreamline “- on gondolatai keserédes megfigyeléssé váltak: “csak korlátozott ideig vagyunk halhatatlanok.”

“a dalszövegek írása, mint a dobolás, olyan volt, amit komolyan és tisztelettel vett” – mondja Halper. “Észrevételeket tett, hogy az átlagos rajongó kapcsolódhat, és arra buzdította az embereket, hogy gondolkodjanak magukért, és legyenek maguk is—, hogy álljanak ki azért, amit hittek.

“Pedig, mindenek, a dalszöveg az emberek azt hiszik, — Rush-rajongók voltak, liberális, konzervatív, vallásos, nem vallásos, de ők az összes egyesült körül a tekintetben, hogy a zenekar a csodálat, hogy Neil lehet megfogalmazni tapasztalataikat, vagy egy új módja annak, hogy nézd meg egy kérdést.”

Peart erudíciója a “professzor” becenevet kapta.”Találó volt: Kezében magát a levegő a jól beszélt hatóság, birtokában volt a tudás a különböző témák, köszönhetően a kiterjedt globális Utazások-a Rush tours, ő volt ismert, hogy levette a kerékpáros túrák, majd később, hop a motorkerékpár utazni koncertek között – és egy telhetetlen kíváncsiság a körülötte lévő világ. A Ghost Rider: Travels on the Healing Road című 2002-es könyvében azt írta le, hogy délutánonként Művészeti múzeumokba megy a Rush koncertek előtt “hogy tápláljam növekvő érdeklődésemet a festmények, a művészettörténet és az afrikai faragványok iránt.”

míg egy érdekes travelogue, annak gyökere Ghost Rider krónikája volt, hogyan lehet megjavítani egy összetört én. A könyv részletezi, hogy Peart elindult egy önálló motorkerékpár-túrára ,hogy megpróbálja kitalálni, milyen ember leszek, és milyen világban fogok élni ” miután 19 éves lánya, Selena meghalt egy 1997-es autóbalesetben, és felesége, Jackie a következő évben rák miatt elhunyt.

mindent egybevetve Peart hét szépirodalmi könyvet, több fikciós kollaborációt adott ki, és több ezer további szót adott ki személyes weboldalán keresztül. “Neil olyan jó íróvá tette, hogy mennyire szeretett olvasni” – mondja Halper. “Nagyon szerette és tisztelte a könyveket. Imádta a jó irodalmat — ő és én egy éjszaka Shakespeare-t beszélgettünk-imádta a költészetet, imádta a filozófiát. Értékelte a jó beszélgetést. Gondolkodó volt — a szó legigazibb értelmében.”

Ez a gondolkodásmód Peartot a zene lézeres éles elemzőjévé is tette. Egy 1986-os modern Dobosinterjúban Thomas Dolby és Peter Gabriel erényeiről beszélt, valamint arról, hogyan építik be az elektronikát a munkájukba, és az “új erkölcs, amelyet ki kell dolgozni a mintavételhez.”A 2017 tisztelgés dobolás hős Buddy Rich, közben, talált Peart leírja a késő jazz ikon, mint amelynek a” füle egy táncos.”