Ha azt akarjuk mondani, hogy a Beastie Boys egyediek voltak, sok különböző módon igaz, hogy szinte értelmetlen. A csoport a 80-as évek elején kezdte az életet durva és kész hardcore punk ruhaként New Yorkban, mielőtt a többiektől eltérően rap bandává alakult volna. A korai Beastie Boys Dalok parodizálták a hip-hop trópusait, még Ad-rockként is, Mike D, és az MCA bebizonyította, hogy van, mint egy későbbi rekord, ” a számlák fizetésének képessége.”A legjobb Beastie Boys Dalok annyira tele vannak ötletekkel, hogy szinte lehetetlen lépést tartani.
Még az állapotát, mint az első fehér rapper, a szétmarcangolta humora, hajlamosak össze, hogy azt a benyomást kelti, voltak betolakodókat, hogy a szórakoztató kultúra, hogy valójában sosem volt része. A korok közötti válogatások gondos meghallgatása azonban a nagyon eltérő igazságot tárja fel: a csoport jóhiszemű hip-hop ikonok voltak, akiket kortársaik tiszteltek és tiszteltek. A vadóc leleményesség, valamint puszta örömére játszadozik a lehetőséget a forma jelenti azt gondoltam között a legfontosabb, kreatív, sikeres művész valaha, hogy vegye fel a mikrofont.
Figyelj, hogy a legjobb a Beastie Boys Apple Zene, valamint a Spotify.
részben az a tény, hogy a mai digitális zenei szolgáltatások nem megfelelően mondják el a Beasties történetét, tovább torzíthatja a szélesebb közvéleményt. A legkorábbi forays a rap, mellett felvételek a pre-rap punk megtestesülése, újra kiadták a 90-es években, és megjelenik a legtöbb streaming hálózatok. Tehát mindenkinek van esélye, hogy megismerjék a “Cooky Puss” (kicsit több, mint egy fagylalt-alapú vicc), de viszonylag kevés lesz tisztában a sokkal superior, formálisan merész, zeneileg és lírai ötletes korai Def Jam egyetlen “Drum Machine” (hivatalosan nem Beastie Boys record, mivel jóvá MCA és barátja Burzootie) vagy a ragyogó B-oldalán a törölt AC/DC-mintavétel “Rock Hard” single, “Beastie Groove,” amelyben a Hármasban dalszöveg siklik, és ütköznek át egy ütemet, hogy lelassul, és felgyorsítja az akarat.
az idő, hogy megcsinálták a “Rajta van”, a zene, a film Krush Groove, 1985-ben, az első Szörnyek személyiség volt, vert: játszottak szerepet nerdish tizenéves megszállottja sört, fél pedig lány. Még akkor is, amikor a csoport egyre elfoglalt felett rucous gitár riffek, ők is így rap a feltörekvő káderek puristák.
“hé, Üsd”, 1986-os debütáló albuma, Engedéllyel Beteg (amely most ünnepli 30 éves, egy vadonatúj, 180 gramm vinil megnyomása), egy csodálatos példa arra, hip-hop korai aranykor stílus, a trio pezsgőtabletta megközelítés, valamint a látszólag könnyed, amelyek megváltoztatják méter, a térfogatáram, a ritmus, a rap hangsúlyozva technikai képesség, valamint a látásélesség, hogy hozza őket a legjobb. Tehát míg ” (meg kell) harcolni a jobb (a párt!) “és a” No Sleep Till Brooklyn ” lett az elkerülhetetlen himnusz, amely a világ slágerlistáira vitte őket, az egyszerű énekstílus a show-ban semmiképpen sem volt reprezentatív a zenekarra, képességeikre vagy kreatív szándékaik szélességére és mélységére.
Azok, akik hallották a találatot várható több azonos volt teljesen legyőzött 1989 Pál Boutique, de a rajongók, aki tudta, hogy a Szörnyek, mint a rím állatok voltak lepve, csak az, hogy következetesen kiváló az album lett. A Beasties és producerei, a la team The Dust Brothers nem akartak visszagondolni a rosszra – bár rengeteg inspirációt és zenei elemet vittek el a zene történelemkönyveiből.
a Dalok, mint a “Rázza A Farát” voltak, zenés, lírai remekművek, kárpit minták varrott funkily együtt, míg a monte-carlo kell robbantani, körül, s tetején az ütés, mint a jazz szólista a tetején a játék. Az album sok fejen ment át, és rosszul fogyott a multi-platinum elődjéhez képest, de továbbra is egy hip-hop klasszikus, amelyet rutinszerűen az egyik legnagyobb albumnak neveznek. Csak örömére a merész részt mintavétel több Beatles számokat a szédült, zavarodott “the Sounds of Science”, vagy zóna ki, míg a ravasz kő üzemű exuberance” Shadrach ” bizonyítja, hogy ez egy zenekar teljes ellenőrzése alatt a művészet.
Által 1992-ben, a Rémecskék már nem voltak a bulvár démonok a régi, valamint Paul Butik, hogy enyhült a nyomás, az elvárás által szórnak a pop közönség követelte ismételt retreads az első album, úgy érezték, hogy készen áll, hogy nyúlik ki, amit mindig is akartak lenni.
Az 1992-es Check Your Head, a punk, a funk és a pszichedelikus lélek számára a csoport egy élő hangszeren játszott, míg a rap-purista rajongótáboruk sem rövidített. “Pass the Mic “volt olyan brutális és beat-y, mint bármi, amit valaha is tett, de pályák, mint a” Jimmy James ” megmutatta, hová tartanak: egy új és rendkívül egyedi óceán hang, ahol bármi lehetséges volt, és minden fogadás ki volt kapcsolva.
Az 1994-es Rossz kommunikációval gyorsan (szabványaik szerint) követték az albumot. A kombinált minták, rappel, élő hangszerek eredményezte, hogy a klasszikus “Biztos Lövés”, egy dal, amely adott jazz fuvolás Jeremy Stieg a legnagyobb nyereményét, egy fél évszázad karrierjét, amikor a mintában szereplő “Howlin’ Judy.”Máshol,” Get it Together”, látta a Beasties kötél vendég MC Q-Tip egy funky kört Eugene McDaniels ” Fej Nélküli hősök.”De ez lenne a lemez egy pillanat a heads-down rawk – a hólyagosodás cop-show-téma pastiche “szabotázs”, és a vidám videó -, hogy visszatért a zenekar világszerte előtérbe. Ismét, ha csak a találatok voltak, az a benyomás, amit a csoportról kaptál, minden rossz lett volna.
a Hello Nasty egy négyéves szünet után jelent meg, és úgy találta, hogy a zenekar visszatér valami hasonlóhoz, mint a Paul ‘ S Boutique mintapéldája és rímközpontú megközelítése. Egy másik feltűnően szórakoztató videó, az “intergalaktikus” számára, úgy találta, hogy óriási gyilkos robotokkal küzdenek, miközben test-popping építőmunkásként öltöztek-cum-iskola-átkelő kísérők Tokió utcáin. Máshol, miután a végén egy hosszú partnerség Hurrikán (akinek 1993 solo album tartalmazza a “kezeket Fel”, a dal, a Rémecskék valaha együttesen vendégszerepelt a másik művész), hogy bérelt világ-bajnok DJ Mix Master Mike, valamint a “Három MCs Egy DJ” megmutatta az öröm, hogy újra a hip-hop alapok, valamint hangsúlyozva, mesteri a szakmát.
a 2001-es terrortámadások nem befolyásolták a New York-iakat, és a Beasties sem volt kivétel. A financial district-től nem messze stúdiót építettek, és egy albumon dolgoztak a hosszú utóhatások alatt, ami a Terror elleni háború válaszává vált.
megjelent 2004-ben, az 5 kerület volt fényvisszaverő, részben: “nyílt levél NYC” kristályosodott érzéseiket városuk felé a fájdalom pillanatában. De legalább annyira része volt a sötét hangulat kihívásának, hogy visszatérjenek ahhoz – amit a legjobban csinálnak-rímben, zenével és szavakkal szórakozva, ünnepelve New Yorkot, mint azt a helyet, ahol ezek a dolgok lehetségessé váltak, és megvédve azt azáltal, hogy folytatták, mint korábban. “A Ch-megnézem” rekord, ami csak lehetett tenni a Oszcilloszkóp studios, parkettás egy átalakított raktár hangnemét egy olyan bejegyzés, röpködtek lesz között korok, reveling a hagyomány, miközben a zene valahol új. “Triple Trouble” ment vissza, hogy a hip-hop a korai mintavételi megnyitása “Rapper Örömére,” míg a trió forgalmazott trampli kérkedik, valamint felháborító büszkélkedhet oda-vissza a infectiously pattogó ritmust.
Egy instrumentális album nem várható a következő lépés, hogy pontosan mi a Rémecskék volt, felszabadító A keveredés 2007-ben; “Az Unokatestvérem, A Halál” hivatkozott Nas, aki felbukkant a “Túl Sok a Rapperek,” az első dal, amit a tervek, mint egy két-kötetes album. Az MCA betegsége azonban 2009-ben elhalasztotta a Hot Sauce Committee első részének tervezett kiadását; mire elég helyre került ahhoz, hogy a zenekar megfelelően népszerűsítse, azt állították, hogy selejtezték az egészet, és ehelyett kiadták a Hot Sauce Committee második részét, amely úgy döntöttek, hogy pontosan ugyanazokat a számokat tartalmazza, mint a korábban bejelentett első rész.
de MCA rák visszatért, és a csoport megszűnt, amikor 2012-ben meghalt, hetekkel azután, hogy Beastie Boys bekerült a Rock and Roll Hírességek Csarnokába. Csípős Szósz Bizottság egy jó sírfelirat, egyetlen “Zajt” – különösen a 30-perces videó MCA célzott rá, mely két különböző Beastie line-up (Elijah Wood, Seth Rogen Danny McBride vagy, Will Ferrell, Jack Black, John C. Reilly, a többi) küzd a New York-i utcán. A csoport teljes körűen jött, és úgy ért véget, ahogy elkezdték: szellemes, tiszteletlen, kísérleti, művelt, és soha nem kevesebb, mint dühösen, mesésen szórakoztató zenét készíteni.
többet keres? Fedezze fel 15 dolog, amit nem tudott Beastie Boys.