aloitamme näennäisen yksinkertaisella kysymyksellä: mitä kalligrafia oikein on? Vaikka monet nyökyttelevät vakuuttuneina siitä, että he tietävät oikean vastauksen, sen pukeminen sanoiksi on paljon suurempi haaste. Ja rehellisyyden nimissä, se ei ole yllättävää, että monet eivät voi tarjota luotettavaa selitystä siitä, mitä kalligrafia on nykyaikana varmasti hämärtynyt linja tämän kurinalaisuuden kuvaus. Itse asiassa painokoneiden käyttöönotto on hitaasti heikentänyt kalligrafian mainetta, sillä jokainen, joka tarvitsi jotain kirjoitettua, valitsi yleensä tehokkaamman, nopeamman ja halvemman menetelmän. Tällainen tilanne vain kärjistyi kotitulostimien ja tietokoneiden keksintöjen myötä. Kalligrafia onnistui kuitenkin selviytymään kaikista historian eteen asettamista vaikeuksista, ja sitä pidetään edelleen pätevänä taiteellisena tieteenalana, vaikka se on lentänyt vuosisatojen ajan Vähän tutkan alla. Vuonna loput tämän artikkelin, yritämme selventää ja määritellä, mitä kalligrafia tarkalleen on ja mitä se ei ole, sekä katsomaan joitakin nykyajan tapahtumia, jotka sanelevat nykyisen suunnan kirjaimella veneet.
mitä kalligrafia ei ole
sanakirjamääritelmän mukaan kalligrafia on käsialan taitoa tai jopa jotain epämääräisempää kuin yksinkertaisesti sen toteaminen, että se on kaunista kirjoittamista. Vaikka nämä tulkinnat ovat kiistatta totta, ne eivät tee oikeutta kalligrafialle, koska tämä käsityö on paljon enemmän kuin vain hyvin suoritettu käsiala. Itse asiassa juuri nämä puolisydämiset teoriat himmentävät sekä kalligrafisen tieteenalan arvoa että ominaisuuksia. Muista, että käsialan ensisijaiset tavoitteet ovat nopea, helppo kirjoittaa ja lukea tarkasti. Kauneus, persoonallisuus ja taiteellinen vaikutus kaikki kuuluvat toiseksi nämä vaatimukset ja eivät ole lainkaan tärkeitä käsiala selkeys ja nopeus. Toisaalta, nämä ovat joitakin keskeisiä ominaisuuksia kalligrafia kirjoittaminen pyrkii saavuttamaan. Toinen yleinen ja hämärä määritelmä on, että kalligrafia on prosessi, jossa tehdään ornamentaalisesti koristeltuja kirjaimia. Tämä on myös osittain totta, sillä sivujen pukeminen erilaisilla koristeilla on iso osa kurinalaisuutta. Tämä on kuitenkin myös vain osa kalligrafiaa kokonaisuutena ja on kaukana koko tieteenalan täydellisestä määritelmästä.
So… Mitä On Kalligrafia?
kalligrafia on taiteellinen prosessi, jossa käsin muodostetaan kauniita symboleita ja järjestetään ne siten, että niihin kaiverretaan sanoja, joilla on eheys, harmonia, jonkinlainen kantamuoto ja rytmi. Tässä määritelmässä eheys edustaa ihailtavia mittasuhteita ja kirjainten ja symbolien muotoilua kalligrafisissa kuvissa. Harmonia on miellyttävä suhde sanojen, merkkien ja yhden kirjaimen elementtien välillä. Syntyperä tarkoittaa kalligrafien käyttämien kirjainten muotojen, materiaalien ja tekniikoiden perinnön säilyttämistä. Lopuksi rytmi on kalligrafisessa kirjoituksessa tarkoituksellista toistoa, joka luo kuvion ja korostuksen tunteita katsojan silmissä. Omasta, mikä tahansa näistä tekijöistä eivät merkitse voimassa kalligrafinen kurinalaisuutta-vasta kun ne kaikki kootaan yhteen, koko prosessi alkaa ottaa muodon kalligrafia.
monet kalligrafit ovat yhtä mieltä siitä, että täydellisen kirjaimiston sekoituksessa on toinenkin ainesosa, luova tuli. Hieman hämmentävä ja sumuinen, tämä voidaan selittää hieman salaperäinen elämä ja yksilöllisyys tahansa taideteos. Tämä yksittäinen leima kalligrafin persoonallisuus työ on lopulta mitä tekee kalligrafia voimassa arts, se on keskeinen näkökohta, joka erottaa sen tavanomaisesta käsiala ja kone standardoitu kirjain muodossa. Kalligrafia pyrkii tuottamaan reaktion, aivan kuten mikä tahansa laadukas veistos tai maalaus, sen tavoitteena on vedota syvempään merkitykseen ja kommunikoida katsojan kanssa sekä kielellisellä että luovalla tasolla. Vaikka se on hieman liian metaforinen ollakseen pätevä määritelmä, monet asiantuntijat tunnustavat, että kalligrafian lukeminen on lähin tapa päästä kuulemaan musiikkia silmillä. Mielenkiintoista on, että tämä saattaa olla tarkin selitys sille, mitä kalligrafinen luova tuli todellisuudessa on.
eri Kalligrafiatyypit ainutlaatuisina kirjaimina
koko kalligrafian historian ja kaikkien sen tyyppien täydellinen analysointi on lähes mahdoton haaste, joka vaatisi tuhansia ja taas tuhansia sivuja ollakseen kattava. Sivilisaation alusta lähtien jokaisella yhteisöllä oli oma kalligrafian muunnelmansa, jotka kaikki perustuivat välttämättömyyden ja luovien halujen sekoituksen väliin. Kaikissa niissä käytettiin erilaisia tyylejä ja työkaluja. Kalligrafit ovat hyvin tietoisia tällaisesta syntyperästä ja sillä on merkittävä rooli nykyaikaisessa kalligrafiassa, joka on pitkän, kekseliään perinnön muovaama. Historiallisen käsialan jäljittely onkin laaja ja kannustava menetelmä kalligrafisen menestyksen saavuttamiseksi. Historiallisilla tyyleillä kirjoittamisen opettelu on erinomainen keino sekä käden että silmän treenaamiseen. On huomattava, että pelkkä muinaisen käsialan kopiointi ei edusta kalligrafian luovaa tarkoitusta. Kuitenkin, se tarjoaa sekä hieno lähtökohta aloittelijoille ja mielenkiintoinen harjoitus niille, joilla on enemmän kokemusta. Monet asiantuntijat ovat yhtä mieltä siitä, että kalligrafia voidaan luokitella neljään laajaan luokkaan: Länsi-kalligrafia, Itä-Aasian kalligrafia, Etelä-Aasian kalligrafia ja Islamilainen Kalligrafia.
Läntinen kalligrafia
länsimainen kalligrafia syntyi 900-luvulla ja kehittyy edelleen. Tiukoista säännöistään ja geometrisista kuvioistaan tunnettu suosittu tyyli on kalligrafisen taiteen näkyvimpiä esimerkkejä. Länsimaisen kirjaimiston tunnistettavin käyttö on latinalaisessa kirjaimistossa, jossa tapahtui vuosisatojen kuluessa lukuisia rajuja muutoksia hallitsevien dynastioiden vaihtaessa paikkaa. Renesanssin humanistinen minuus oli yksi tämän tyylin ratkaisevista hetkistä, samoin kuin 1600-luvun Batarde ja noin sata vuotta nuorempi englanninkielinen käsikirjoitus. Erilaiset kalligrafiat vaativat erilaisia työkaluja. Perinteisesti länsimaisen kalligrafian työvälineitä ovat litteä – tai pyöreäkärkinen kynä, sivellin, vesipohjainen muste, laadukas paperi tai pergamentti, työn poistoon tarkoitettu veitsi ja mallineet.
Itäaasialainen kalligrafia
tämä erityinen kirjoitustyyli kattaa Kiinan, Japanin ja Korean kalligrafian. Jokaisella näitä maita hallinneella dynastialla oli omat muunnelmansa kalligrafian tekniikoista ja visuaalisuudesta. Tämä tyyli on helposti tunnistettavissa, koska se ei ole vaikea erottaa Itä symboleja, joilla on tarkoitus kokonaisia sanoja. On johdonmukaista, että niiden käsikirjoitukset ovat paljon lyhyempiä kuin läntisillä alueilla. Itä-Aasian kalligrafiaa arvostetaan erittäin tärkeänä perintönä sen arvostetuissa maissa ja ne kaikki panostavat paljon siihen, että paikalliset kalligrafiset tekniikat säilyvät hyvin. Teknisesti ottaen itäiset kalligrafit käyttävät paperipainoja ja kirjoitusalustoja tavallisten kirjoitusvälineiden rinnalla.
Eteläaasialainen kalligrafia
tämä tyylikokoelma sisältää Intian, Nepalin ja Tiibetin alueilta syntyneitä käytäntöjä. Näitä käsikirjoituksia käytettiin laajalti erilaisiin buddhalaisiin ja maallisiin tarkoituksiin, ja niitä voitiin nähdä käytettävän monissa tapauksissa, alkaen niiden rukouspyöristä Dalai-Laman kirjeisiin. Joidenkin esimerkkien palatessa kivikirjoituksiin, Etelä-Aasian kalligrafian kappaleita voidaan kuvailla eräiksi vanhimmista koskaan löydetyistä kirjoituskäytännöistä. Intialainen kalligrafia oli näistä kolmesta vaikutusvaltaisin, ja se oli käyttänyt monia epätavanomaisia menetelmiä olemassaolonsa aikana, kuten poltettua mutaa, savulla käsiteltyjä palmunlehtiä, kuparia ja koivun haukkuja.
Islamilainen Kalligrafia
tämä tyyli löytyy olennaisena osana islamilaista taidetta. Siinä käytetään ainutlaatuisia geometrisia kuvioita, joista parhaat esimerkit löytyvät moskeijan seiniltä. Islamilaista kalligrafiaa pidetään monien mielestä kauneimpana esimerkkinä kirjaimistosta, ja se on kehittynyt uskonnon ja arabian kielen etenemisen myötä. On huomattava, että muslimit pitävät kalligrafiaa korkeimpana taiteellisena ilmaisuna, koska sitä pidetään tehokkaimpana keinona kommunikoida henkisen maailman kanssa. Osmaniaikaa pidetään islamilaisen kalligrafian kehityksen huippuna, sillä monet kirjaimiston piirteet eivät ole muuttuneet sen jälkeen, etenkään konservatiivisemmissa yhteiskuntapiireissä. Nykyaikana perinteiseen kirjaimistoon tehtiin kuitenkin monia muutoksia, joiden tuloksena syntyi ainutlaatuinen nykyaikainen arabialainen kalligrafia.
Nykykalligrafian ajan
kirjapainotaidon tultua yleistymään 1400-luvulla alkoi valaistujen Käsikirjoitusten tuotanto nopeatempoisessa laskussa. Kirjapainotaidon nousu ei kuitenkaan merkinnyt kalligrafian lopullista loppua, joka säilytti useita harjoittajia vuosisatojen ajan. Kalligrafian moderni elpyminen alkoi 1800-luvun lopulla, ja siihen vaikutti William Morrisin estetiikka ja filosofia, jotka vauhdittivat Arts and Crafts-liikettä. Kalligrafisen renessanssin päähahmo oli Edward Johnston. Hän opiskeli lukuisia käsikirjoituksia järjestetään British Museum, jonka ansiosta hän voi opettaa kursseja kalligrafia, jakaa hänen kiehtoo ketään kiinnostuneita. Vapaa-ajallaan Johnston suunnitteli myös kirjasintyyppejä, joista monet ovat edelleen käytössä. Näin Edvard elvytti omin käsin taiteellista käsialaa ja kirjoitustaitoa. Hänen ponnistelunsa vaikuttivat myöhempiin sukupolviin typografeihin ja kalligrafeihin, joilla oli voimakas vaikutus Graily Hewittin, Stanley Morisonin, Eric Gillin ja Anna Simonsin teoksiin.
nykyaikaisen kalligrafian tuoma mielenkiintoinen piirre oli se, että kirjaimia ei aina ollut tarkoitettu luettaviksi. Tämä ominaisuus ei perustunut lainkaan mihinkään historialliseen käytäntöön, sillä kaikkien vanhempien käsikirjoitusten ja vastaavien dokumenttien piti olla ymmärrettäviä ainakin osalle yleisöistä. Sulkemalla nämä nimenomaiset ovet menneisyyteen kalligrafian harjoittajat avasivat kuitenkin uusia perusteita, jotka elvyttivät lukuisia alan kokeiluja. Tämän abstraktin käsitteen seurauksena monet nykyajan kuvataiteilijat innostuivat sisällyttämään teoksiinsa kalligrafisia elementtejä, kuten Cy Twombly, Chaz Bojorquez ja William S. Burroughs. Myös nuorempia artisteja tulee mieleen, kuten Patrick Hartl ja Hongyu Zhang. Luonnollisesti kalligrafia löysi mielenkiintoisen yhteisen sävelen katu-ilmaisun kanssa, sillä graffitit ovat täydellinen tekniikka tyylillisen kirjoituksen harjoitteluun. Hienoimpia graffitikalligrafeja ovat Niels Shoe Meulman, El Seed, Retna ja Rostarr.
Kalligrafiataiteen merkitys nykymaailmassa
tietokoneiden ja muiden teknisten tarvikkeiden käyttöönoton jälkeen näyttää siltä, että kalligrafia on meistä yhtä kaukana kuin ennenkin. Kuitenkin, niin rikas perinne tämän kurinalaisuuden on osoittautunut varsin sitkeä ja uhmakas nykyaikaan huolimatta puuttua tehokkaampia menetelmiä. Vaikka kalligrafia on häädetty arkisemmasta ja päivittäisestä toiminnasta, se osoittaa silti eleganssia, sulokkuutta ja eroa merkittävimpiin asiakirjoihimme. Sitä käytetään taiteellisten kosketusten lisäämiseen kirjamalleihin, erilaisiin kutsuihin, piirtokirjoituksiin, logoihin, kirjasinsuunnitteluun, todistuksiin ja tietueisiin. Kalligrafiaa käytetään myös usein rekvisiitan ja liikkuvan kuvan kaltaisiin elokuviin ja televisioon, hovitodistuksiin ja karttoihin. Se toimii myös merkittävänä inspiraationa monille vaihtoehtoisille ja ainutlaatuisille taiteellisille käytännöille, kuten tyyliteltyjen kirjainten kirjoittamiselle tytöille tai pahamaineiselle vaginakirjailulle. Vasta kun tarkastellaan kaikkia edellä mainittuja käytännön käyttötarkoituksia, saadaan kokonaiskuva siitä, miten läsnä kalligrafia on nykymaailmassa. Hienojen muotojen antaminen merkeille ilmeikkäällä, sopusointuisella ja taitavalla tavalla tulee aina olemaan yleinen piirre niin kauan kuin on inhimillisyyttä, eikä mikään teknologinen edistys voi koskaan estää sitä.
in Learn kalligrafia: The Complete Book of Lettering and Design, Amerikan johtava kalligrafi Margaret Shepherd, osoittaa, että kalligrafia ei ole vain käsityötä, jota voi oppia, vaan elegantti taiteenlaji. Kalligrafia on yhä suosittua, ja se koristaa usein kutsuja, diplomeja ja kaupallisia merkkejä. Oli se sitten roomalainen, goottilainen, kelttiläinen, kirjakauppias tai kursivoitu tyyli, kalligrafia välittää luokan ja eleganssia. Margaret Shepherd tekee tämän antiikin taiteellista kurinalaisuutta saatavilla täysin käsin kirjoitetut tekninen opas, joka antaa kontekstin kalligrafia taiteena, tutkia rikas perinne käsin kirjoituksen ja kartoitus evoluution suosituimmista tyylejä. Opettele Kalligrafiaa: Täydellinen Kirja kirjaimilla ja suunnittelu antaa myös yksityiskohtaisia teknisiä neuvoja valinnassa kynät, paperi ja musteet, perustamalla työtilan, masterointi eri kynä kulmat, sekä askel-askeleelta kuvat opastaa katsojia, kun he harjoittelevat. Lisäksi Shepherd kertoo, mitkä aakkoset sopivat erilaisiin kirjoitusmuotoihin.
- Panczyszyn, S. K., Manwaring, J., Lavender, L., Kirkendall, G. J., Creative Lettering and Beyond, Walter Foster Publishing, 2014
- Margaret, S., Learn World Kalligraphy: Discover African, Arabic, Chinese, Ethiopic, Greek, Hebrew, Indian, Japanese, Korean, Mongolian, Russian, Thain, Tibetan Kalligraphy and Beyond, Crown Publishing Group, 2013
- Shepherd, M., The Complete Book of Lettering and Design, Watson-Guptill; First edition, 2001
- Fraser, M., Kwiatowski, W., Ink and Gold: Islamic Kalligraphy, London: Sam Fogg Ltd., 2006
- Marsh, D., mitä on kalligrafia?, North Light Books, 1996
- Thorpe, M. S., Modern Kalligrafy, St. Martin ’ s Griffin, 2013
esitellyt kuvat: kalligrafia-Image via kenadesign.com; Scarlett Style-Image via federflug.com; Patrick Hartl-Burn One-Image via calligraphymasters.com