vuonna 1936 valokuvataiteilijajulkkiksensa huipulla Dora Maar esitteli kuvansa ”Ubun muotokuva” kansainvälisessä surrealistisessa näyttelyssä New Burlington Galleryssa Lontoossa. Alfred Jarryn scatologisen, ur-surrealistisen näytelmän mukaan nimetty mustavalkoinen valokuva vuodelta 1896 näyttää karmean olennon, jolla on epämääräinen alkuperä ja melankolinen puoli. Maar ei koskaan sanonut, mikä kynsimäinen, suomuinen olento oli, eikä missä hän oli törmännyt siihen. Hänen Ubu: ssaan on piirteitä Jarryn siasta, louse-kuin alkuperäinen, ja surkeine silmineen ja roikkuvine korvineen se muistuttaa myös Aasia tai norsua. Tutkijat ovat yleisesti yhtä mieltä siitä, että hirviö on itse asiassa vyötiäisen sikiö, jota säilytetään näytepurkissa. Se on myös ajatus: jotain l’ informe, käsite Maar rakastaja Georges Bataille keksi kuvaamaan hänen kollegansa-surrealistien ihailua kaiken toukka ja grotesquely tulossa.
mainos
surrealistisena postikorttina laajalti levinnyt”Ubun muotokuva” on yksi lähes viidestäsadasta teoksesta uudessa Dora Maar-näyttelyssä Centre Pompidoussa. (Näyttely avautuu Pariisissa 5. kesäkuuta, ja se matkustaa Tate moderniin marraskuussa 2019 ja Getty-museoon huhtikuussa 2020.) Mutta Maarin työ ei alkanut eikä päättynyt surrealismiin, ei myöskään löydettyjen esineiden ja kuvien huonokuntoisiin repurposointeihin. Maar, joka syntyi Henriette Theodora Markovitch, vuonna 1907, ja eli kahdeksankymmentäyhdeksän, oli useita erilaisia taiteilija vuosikymmenen tai vähemmän, että hänen valokuvaus oli vapaat kädet.
varhaisin todiste Maarin näyn ahnaudesta ja kummallisuudesta on kuvissa, jotka hän otti Mont-Saint-Michelistä vuonna 1931 taidehistorioitsija Germain Bazinin kuvitettua kirjaa varten. On kaksinkertainen valotukset kirkon ja sen sisustus, vinossa näkökulmia photobombing gargoileja. Hän kohteli patsaita ja autiot kadut Pariisissa samalla tavalla, ja vuonna 1934, matkusti Lontooseen ja Barcelonaan, jossa hän otti rapt, hieman Perverssi katukuvia, kiinnittynyt fragmentteja mainonnan, amputoitu mallinuket, ja hankalasti aiheutti lapsia, jotka pian uudelleen hänen surrealistinen montages. Hänellä oli kaupallinen studio—aluksi valokuvaaja ja elokuvasuunnittelija Pierre Kéfer-jossa hän tuotti työtä kiiltävä leikkisyys: pieni alus meren hiukset, mainostaa hiusöljyä; muotikuvaus, jossa mallin päätä on peittänyt suuri, kimalteleva tähti.
Maar ’ s early photomontages look almost as modish and stailed as his fashion work. Hiekalla lepäävästä kuoresta työntyy esiin nukkekäsi, jolla on herkät sormet ja maalatut kynnet, aivan kuten Maarilla itsellään. Tavallaan kuva saattoi olla joku monista tuon ajan valokuvaajista-vaikkapa Cecil Beaton tai Angus McBean-jotka surrealisoivat kuviaan kohteliaasti, ikään kuin taiteellinen liike olisi vain visuaalinen tyyli. Paitsi: tässä hybridijutussa on jotain pahaenteisen itsekeskeistä. Kuori ja käsi muistavat Bataillen pakkomielteet äyriäisistä, nilviäisistä ja orvoista tai teurastetuista ruumiinosista. Käsi rimmaa samanlaisten kanssa Claude Cahunin valokuvissa, joissa niillä on joskus masturbaatioseuraamuksia. Ja mitä meidän pitäisi ajatella myrskyn valaisemasta goottilaisesta taivaasta, joka häämöttää tämän auto-uteliaan kohteen yllä?
advertisement
maar ’ n taidokkaimpia esimerkkejä ovat fotomontaget vuosilta 1935 ja 1936. Hänen Mont-Saint-Michel-kuvissaan oli jo monia holveja ja kaaria; nyt hän otti Versailles ’ n Orangerien luostariset galleriat, kohotti ne niin, että ne näyttivät viemäreiltä, ja asutti ne arvoituksellisilla olennoilla, jotka harjoittivat salaisia rituaaleja tai draamoja. ”Simulaattorissa” eräs hänen katukuvastaan otettu poika on kumartunut taaksepäin säädyttömässä kulmassa; Maar on retusoinut silmänsä niin, että ne pyörivät hänen päässään takaisin meitä kohti, kuin yksi noista yhdeksännellätoista vuosisadalla kuvatuista räiskyvistä hysteerikoista. Teoksessa ”29 Rue d ’Astorg”—josta Maar teki useita versioita, mustavalkoisia ja käsinvärisiä-ihmishahmo, jolla on supistettu, lintupää, istuu pimiössä hienovaraisesti vääntyneiden kaarien alla.
mainos
kaikki tämä outous ei kestänyt. Vuonna 1935 Maar tapasi Pablo Picasson, ja kaksikko aloitti suhteen, joka kestäisi yhdeksän vuotta. Yhteisen aikansa alussa he tekivät yhteistyössä fotogrammeja ja piirroksia, jotka oli raaputettu valokuvapaperille. Maar dokumentoi Picasson ”Guernican” maalausta tuottaen oleellisen taidehistoriallisen voimavaran sekä todisteita heidän luovasta läheisyydestään. (Taidehistorioitsija John Richardsonin mukaan Maar teki myös joitakin maalauksen keskellä olevan hevosen pystysuoria siveltimenvetoja.) Picasso kannusti Maaria maalaamiseen ja pois valokuvauksesta—ja sitten hän jätti tämän Françoise Gilot ’ n vuoksi. Maar sai hermoromahduksen, toipui hitaasti ja jatkoi taiteen tekemistä. Hän oli vanha ja sairas ja oli vetäytynyt asumaan Provencessa sijaitsevaan taloon palatessaan takaisin valokuvauksen pariin ja lisäsi kukkafotogrammirajauksia varhaisiin surrealististen ystävien ja ikätovereiden muotokuviinsa. Harras, syrjäänvetäytyvä ja tunnetusti kateellinen valokuvausperinteestään, hän näyttää kuolleen täysin tietoisena työnsä synkästä ihmeestä.
advertisement
advertisement