Chariots of Fire (1981)

perustasolla se on brittiläisen Oscar-palkitun kauden lopullinen teos ja vaikutusvaltainen, kohottava hyvän olon elokuva. Sen kaksi pääominaisuutta ovat sen sittemmin vahva realismi ja kaikuva Vangelis-soundtrack, joka ”Blade Runnerin” tapaan lisää kohtausten voimaa ja merkitystä äänen avulla. Vaikka musiikilla on tietty miljöö tai historiallinen tausta, Se lisää sopivasti ajattomuutta voimakkaasti relevantteihin inhimillisiin teemoihin. Näitä ovat voittaminen ja häviäminen, se, että on se, mitä kilpajuoksu vaatii, sekä vanhat herrasmiesmäiset arvot uskonto, säädyllisyys ja henkilökohtainen kunnia. Se on itsen, sisäisen voiman, määrittämistä ymmärryksen ja tahdon avulla. Tosielämän hahmot ja tapahtumat herätetään eloon sillä mukaansatempaavalla oivalluksella, että lopussa koittaa huippukohta. Sen ytimessä on kilpailu, vähemmän henkilökohtainen kilpailu ja enemmän kahden miehen dilemma, jotka haluavat voittaa saman kisan. Huipennusta ei kuitenkaan voi ennustaa, sillä näin suoraviivaista kilpailua ei voi tapahtua. Toisin sanoen he ovat molemmat omistautuneita ja rehellisiä miehiä, joilla on täysin erilaiset uskonnot, ja juuri tämä päättäväisyyden ja lahjakkuuden yhdistelmä antaa heille molemmille mahdollisuuden voittaa oman rotunsa. Tämän koulutuksen ja päättäväisyyden keskeisen kierteen ympärille elokuvantekijät ovat luoneet uudelleen maailmaa, joka ympäröi näitä yliopistohahmoja 1920-luvulla. kohtaukset ovat täynnä huolettomia, siroja asenteita, jotka ovat hyvin brittiläinen ihanne; hienostunutta kyvykkyyttä, säädyllisyyttä, rehellisyyttä, uskontoa ja älyä, arvoja, joita ei tunnu kunnioitettavan nykyaikana. Se kuvaa uskottavaa idealismia.
yhdessä elokuvan ensimmäisistä kohtauksista nähdään juoksevia oppilaita. Se juhlii tätä elämänvaihetta, jossa kypsyys, comraderie ja destiny kohtaavat tämän menneen yksilöhahmojen ryhmän kautta, jota yhdistää heidän vahvuuksiensa yhteinen toteutuminen. Kaikkialla on myös epämääräinen vaikutelma korkeammista voimista vaikuttamassa, ei niinkään vanhan sukupolven sulautuneista asenteista, vaan ihmisen nöyryyden asemasta elämän suuren rodun haasteen kokemisessa, joka on luotu heitä varten, eikä ainoastaan sen rakkauden tuntemisesta, mikä on löydettävissä, vaan nousemisesta loistamaan omassa kirkkaudessaan, mikä on mahdollista korkeamman kirkkauden ansiosta. Kovin moni katsoja ei varsinkaan nykyään hyväksy tällaista kristinuskon noudattamista ja oikeaoppisuutta, jota voidaan pitää Liddell-hahmon motivaationa. Tämä elokuva muistuttaa meitä siitä, miten merkittävä asema ja vaikutus sillä oli niin moniin yhteiskunnan osa-alueisiin ja miten hyödyllisiä, voimaannuttavia vaikutuksia sillä saattoi olla yksilöille. Vaihtoehtoisesti merkki Abrahams on juutalainen, ja tukeutuu enemmän ominaisuuksia hänen luonteensa, jotka sisältävät epätoivoinen determinism, joka niittää palkkio Oman, vie hänet hänen rajoja – vaikka suurempi merkitys on rakkaus nainen, joka vähentää ehkä liian korostunut keskittyä itse. Hänen kauttaan meidän on myös ymmärrettävä, että aina tulee olemaan meitä suurempia, juuri se tosiasia, että me häviämme, ja lopulta nieltävä ylpeys ja tuntea kunnioitusta ja hyvyyttä kilpailijoidemme ja ystäviemme voitosta. Elokuvan lopussa kilpajuoksu on juostu; he ovat loistavasti löytäneet ja mässäilleet lahjoillaan, ajallaan, jonkin itseään suuremman tavoittelun hedelmillä. ”Sillä hyvässä kirjassa sanotaan:” joka kunnioittaa minua, sitä minä kunnioitan”.

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista. Pakolliset kentät on merkitty *