Vi vil inspirere dig – med vores fineste kvalitet og rige farver. Har du nogensinde prøvet at tegne med bløde pasteller? Hvis du har, så ved du allerede, hvor sjovt det er at lave billeder med bløde pasteller. Vi ønsker at opmuntre dig som nybegynder: bløde pasteller giver dig mulighed for at tegne tilfældigt og spontant. Ikke alt vil være perfekt fra ordet gå, men det er ligegyldigt, fordi bløde pastell tegninger let kan korrigeres. Øvelse af teknikkerne vist nedenfor og kreativt arbejde vil belønne dig med en følelse af glæde. Kom i gang nu og give alle de teknikker og tips her en chance!
hvilken farve!
er bløde pasteller brugt til tegning eller maleri? Du kan gøre begge dele med bløde pasteller, fordi pastellpindens rektangulære form giver dig mulighed for at tegne linjer såvel som farve i områder. Dette udvisker grænsen mellem tegning og maleri.
du vil bemærke det straks på meget blide streger: Anvendelse af bløde pasteller er en meget spontan proces, og den anvendte farve kan let blandes. Dette skyldes, at pigmenterne i en blød pastel kun komprimeres minimalt, og den bløde pastel indeholder en ekstremt lav procentdel af bindemidler. Bløde pasteller kan skabe sådanne flydende og bløde gradienter som ingen andre tegning eller maleri medier.Faber-Castell bløde pasteller Fås i to længder: standard og mini-format.
det rigtige papir
ikke alle papirer er ens. Så hvad er den rigtige slags papir til bløde pasteller? Teksturerede, grovkornede papirer, der gør det muligt for pigmenter at klæbe godt til deres overflade, giver den optimale vedhæftning. Glatte papirer er mindre egnede til dette. Når du starter, skal du prøve ikke at gøre tingene for vanskelige for dig selv og vælge specielle papirer, der er tilgængelige i butikker designet til pasteller. Sådanne papirer giver den bedst mulige overflade og giver dig friheden til fuldt ud at koncentrere dig om tegning.
når du er blevet lidt mere fortrolig med håndtering af pasteller, kan du også prøve at bruge akvarelpapir, lærred, pasteboard eller træ som underlag. Sørg altid for, at det anvendte substrat er syrefrit for at forhindre ubehagelig gulning af dit billede.
en teststrimmel hjælper dig med farvevalg.
vil du opleve et fyrværkeri af glans? Brug af bløde pasteller i kombination med farvede papirer giver dig mulighed for at opleve dette med et øjeblik! Du kan skabe skarp kontrast ved at trække på mørkfarvede papirer, mens du gør det på farvestrålende papirer producerer blide blandinger af farver.
farver lyser på mørkfarvede papirer.
det er tid til at teste ting ud! Kombination af den samme pastelfarve med papirer i kølige, varme eller neutrale toner vil resultere i meget forskellige farvekombinationer og derved påvirke billedets karakter markant. Vi anbefaler at have en strimmel af det farvede papir ved siden af din tegning til testformål. På denne stribe papir kan du teste, om du får den ønskede farvetone.
linjer og områder
Tegn fine linjer ved hjælp af spidsen – tegn tykke linjer ved hjælp af kantfarven i områder ved hjælp af den brede pastelside
de bløde pasteller fik ikke vilkårligt en rektangulær form. Kanterne og de flade overflader giver dig mange forskellige måder at bruge pastellerne på. Du kan bruge spidsen og kanterne til at tegne fine til mellemstore linjer. For at tegne tykke streger eller farve i et område skal du bruge den brede side af pastellen for at få de bedste resultater. Ændring af trykintensiteten er en anden måde, du kan variere, hvordan du bruger pastellen. Ved at udøve mere eller mindre tryk kan du øge eller mindske mætningen af henholdsvis den anvendte farve.
udklækning
luge ved hjælp af bløde pasteller? Hatching er ganske vist ikke den vigtigste tegningsteknik til bløde pasteller, men det er en interessant måde at tilføje stil på og kan bruges i kombination med andre tegningsteknikker til at skabe interessante visuelle elementer.
Prøv at bruge kanten og spidsen af en pastel til at skabe præcise og udtryksfulde udklækninger. Lagdelte udklækninger på hinanden resulterer i spontane farveblandinger, der giver dig inspiration til ny visuel komposition.
blanding og blanding
Anvend farver over og ved siden af hinanden
du bliver straks forelsket i dette: blanding af pigmenter i smukke gradienter og blandinger af farver. Når du maler med pasteller, kommer du i direkte kontakt med farven, fordi den typisk blandes med en finger. Du kan dog også bruge en blandestub, en klud eller andre materialer til at gøre det. Bland altid farver fra et lysere område mod et mørkere.
bland farver
bland bløde pasteller direkte på papiret. Påfør farver ved siden af og over hinanden og bland lagene med din finger. Hvis blandingen stadig ikke stemmer overens med det, du ønsker, kan du forfine den yderligere med flere farvelag. Det tilrådes at bruge færre farvenuancer i starten, fordi en blanding af mange farver hurtigt kan blive til en grå nuance.
farvegradienter
oprettelse af farvegradienter er en forte af bløde pasteller. De kan skabe gradienter med sådan flydende og malerisk kvalitet som ingen andre tegne-og malerimedier.
Anvend de farver, du har valgt til gradienten ved siden af hinanden. Bland derefter farverne kun sammen ved deres grænseflader, helst ved hjælp af en blandingstubbe. Papirstumpens tip giver dig også mulighed for at arbejde på små områder. En simpel applikationsteknik, der giver spektakulære resultater!
godt at vide: en blandestub er lavet af papir rullet tæt sammen og kan skæres i størrelse ved hjælp af en kniv eller skarp kniv. Blandingstubber Fås i forskellige tykkelser.
lysere og mørkere
du kan selvfølgelig bruge sort til at mørke en farve. Men prøv at bruge en komplementær farve til at gøre det. På farvehjulet er dette farven modsat den farve, du valgte. I det afbildede eksempel er blå og orange modsat hinanden. Når du lag disse to farver over hinanden, får du en grå nuance. Du kan variere skyggen af grå ved at justere forholdet mellem de to farver. At blande en farve med hvid er en fantastisk måde at lette den på. På samme måde kan du også prøve at bruge andre lysere farvenuancer. Afhængig af farvefarven får du blandinger med en varm eller kølig karakter.
med sort
med grøn
med blå
kunst viskelæder
kunst viskelæderet er noget, du virkelig ikke kan undvære! Den bløde gummimasse kan æltes i enhver form, du ønsker, og bruges derfor til korrektion på små pletter eller større sektioner. Når det dyppes på det ønskede område, absorberer Art eraser løse pigmenter ved at binde dem til gummimassen.
kunst viskelæder tilbyder dig en anden måde lysere farver og korrigere dele af et billede. Og det er ikke alt det kan gøre: brug kunst viskelæder til at fjerne pigmenter fra et billede ved hjælp af en papirkant eller en stencil. Dette giver dig mulighed for at oprette lyse linjer eller områder med præcision på dit billede for ekstravagante effekter; Dette fungerer også på mørkefarvede papirer.
positiv og negativ
prøv nye tilgange! Du tegner normalt motivet i farve på et stykke papir ved hjælp af pasteller. Og nu vil du gøre det modsatte: udfyld baggrunden fuldt ud med farve og lad emnet være i papirets farve. Det er forbløffende, hvor anderledes emnet ser ud nu. Test forskellige emner for at se, hvilke der er egnede til denne teknik.
anvendelse af fikseringsmiddel
uden fikseringsmiddel: Topfarvepletter med den underliggende farve og med fikseringsmiddel: topfarve ikke underliggende farvepletter med den underliggende farve.
selvom du har gnides farvepigmenter godt på papiret, hviler de kun løst på underlaget og er tilbøjelige til at blive utilsigtet udtværet. Et fikseringsmiddel giver dig mulighed for at forsegle og bevare dit billede. Fikseringsmidlet forstøves og sprøjtes på billedet fra en afstand på ca. 30 cm. Efter tørring beskytter den overfladen permanent.
der er forskellige meninger om, hvorvidt du skal bruge et fikseringsmiddel eller ej. Modstandere kritiserer, at brug af et fikseringsmiddel får farverne til at virke mørkere og dullere. Fortalere bruger et fikseringsmiddel til at beskytte deres billede såvel som at tillade sig selv at behandle deres billede yderligere, efter at fikseringsmidlet er tørret. De næste to sider viser dig, hvordan dette fungerer.
mellemliggende fastsættelse
den såkaldte mellemliggende fastsættelse er en teknik, du kan bruge til at rette dine billeder samt arbejde på dem på andre kreative måder. Det tørrede fikseringsmiddel hviler på farven som en frakke og forhindrer det i at blande sig med farver, der påføres efterfølgende. For eksempel kan du anvende lysere farver på dele af dit billede, der er blevet for mørke eller placere præcise lyspunkter. Lag for lag åbner mellemliggende fastgørelse et stort rum til kreativ billedkomposition.
Tegn og blend. Påfør fikseringsmiddel efter.
Fortsæt tegning og anvend fikseringsmiddel efter.
Afslut tegning.
godt at vide: hårspray er ikke særlig velegnet som fikseringsmiddel, fordi det får pigmenter til at klumpe sammen, hvilket giver billedet et plettet look.
Du kan anvende et fikseringsmiddel på en foreløbig skitse og derefter tegne over det ved hjælp af bløde pasteller. Dette forhindrer den indledende skitse udtværing.
For store effekter: Stencils
hvis du ikke vil anvende fikseringsmiddel på dit billede til bevarelse, men der er et område på det, du vil forbedre, så er her et lille trick, du kan bruge. Skær et stykke papir for at lave en stencil i form af det område, der skal arbejdes på. Placer derefter stencilen på dit billede og anvend et fikseringsmiddel på udskæringen. Når fikseringsmidlet er tørt, kan du anvende flere farver på området.
raffineret
det er svært at tro, men du kan bruge vand og en børste til i høj grad at påvirke, hvordan et pastelbillede ser ud. Giv denne akvarel-agtige effekt et forsøg! Tegn dit emne ved hjælp af bløde pasteller. Tag nu en blød børste dæmpet med en generøs mængde vand og flyt børsten hen over tegningen. Pigmenterne på toppen absorberes af børsten og blandes over maleriet uden at ødelægge det originale maleri. Enkel, men strålende!
Handy hjælpere
du har allerede mødt de vigtigste hjælpere: kunst viskelæder og blanding stub. Men der er stadig flere hjælpere at opdage.
En kniv eller en sandpapirblok giver dig mulighed for nemt at skrabe pigment af en pastel. Påfør pigmentet direkte på dit billede eller skrab det på et separat stykke papir.
du kan hente pigmentet ved hjælp af din finger og indarbejde det i en eksisterende tegning eller blande det straks på dit billede. Dette er en ideel teknik, du kan bruge til hurtigt at farve i store områder eller skabe smukke teksturer.
så simpelt som dette!
Sketch outlines and apply colors
Blend colors, refine areas and apply fixative
Define trees, draw mountains in, refine water and apply fixative
Apply white and work on the banks
Combining strong techniques
The drawing techniques we have presented offer endless possibilities for creating ekstravagante pastel billeder. Hvis du leder efter endnu mere plads til variation, og du elsker blandede mediebilleder, kan du eksperimentere med spændende kombinationer af andre materialer og værktøjer fra Creative Studio-serien.
Du kan for eksempel bruge Pitt Artist Pen med vandtæt blæk til foreløbig skitsering. Samspillet mellem blød og med Goldfaber tegning blyant giver også gode resultater.
Soft pastels combined with Pitt Artist Pen
Soft pastels combined with Goldfaber colored pencils
Soft pastels combined with Pitt Artist Pen