Recording Connection grad Lucii The Alien
elektronisk dansemusik, ellers kendt som EDM, skylder meget til computerboomen i 1980 ‘erne. mens det var påvirket af en række musik fra 60’ erne og 70 ‘ erne, herunder dub, hip hop og disco, startede EDM ikke rigtig, før hjemmecomputeren blev mere tilgængelig.
da hjemmeelektronik blev forbedret, blev det også elektronisk produceret musik og instrumenter. Roland Corporation var i spidsen for denne revolution. Roland producerede den dårligt modtagne, men kærligt huskede 808 trommemaskine i 1980 og tillod producenterne elektronisk at lave trommeslag.
selvom mange kritikere syntes, at trommerne lød urealistiske, kom det på et tidspunkt, hvor hiphop og dansemusik udviklede sig. Afrika Bambaataa beviste, at 808s “urealistiske lyd” var lige hjemme på dansegulvet. Roland udgav sin efterfølgende såkaldte forbedring, 909 trommemaskine, der indeholdt en sekvensator, der kunne kæde op til 96 mønstre og en lyd, der ikke var “boomy” som 808, men snarere aggressiv og “punchy.”
evnen til at arbejde med alle instrumenterne uden at skulle vide, hvordan man rent faktisk spiller dem, åbnede elektronisk musikproduktion for masserne. Nå, de masser, der havde råd til elektroniske instrumenter sammen med computere og processorkraft, der var nødvendige for at køre dem.med udgangspunkt i de lyde, der stammer fra Tysklands kraftværk og Japans gule magiske orkester samt etablerede hiphop, begyndte EDM at få fodfæste i Amerika. Da priserne på udstyret faldt, steg mængden af EDM produceret. Men noget andet var på spil – enkeltpersoner begyndte at manipulere lyddesignet, fremskynde tempoet og bøje musikken til deres vilje, uanset konvention.
sekter og undergenrer og splinter
Chicago underground, gaderne i Ny York og klubber rundt om i Europa begyndte at tilpasse EDM til deres formål. Så hurtigt som EDM ramte mainstream, begyndte det at splintre ud i helt nye lyde. Først kom electro og house Musik i midten af 80 ‘ erne.
da computere faldt endnu mere i omkostninger – og der opstod nye programmer og gear – voksede nye undergenrer eksponentielt. Dette blev gjort muligt af digitale lydarbejdsstationer. I stedet for 808, 909 og andre elektroniske instrumenter havde de, der stræbte efter at være producenter af elektronisk musik, ikke længere brug for et studie.
musikens verden ville aldrig være den samme. Undergenrer begyndte at have deres egne undergenrer. Nye lyde tog rampelyset, mens andre lyde forblev i den gritty underjordiske. Her er blot nogle få af EDM – stilarterne (der var ikke plads til sekterne i hver genre-Klik her for en meget større liste):
Synth-Pop
Electro
House
Techno
Rave
syre hus
Breakbeat Hardcore
Jungle
tromme og bas
DubStep
Electro House
Trap Music
vil du oprette din egen undersektion? Eller komme tilbage til de rødder, der startede EDM i første omgang? Uanset hvad, hvis du har en hurtig computer, er du halvvejs der. Den første ting, du skal bruge, er et vigtigt stykke program, der har revolutioneret hele branchen.
en dag for hver Dub
digitale Lydarbejdsstationer (dag) gør det muligt for enhver computer med den rigtige mængde hastighed og opbevaring at blive et virtuelt studie. I nogle tilfælde er en tablet eller endda en smartphone alt hvad du behøver for at slå et slag fra start til slut. Selvom det i tilfælde af en mobil enhed ikke vil være et meget dybtgående slag.
de bedste hiphop -, techno-og elektroniske kunstnere i verden bruger daggry til at producere og udføre deres musik. De kører normalt de mest kraftfulde daggry, der er tilgængelige, såsom de nyeste versioner af Ableton Live, Logic Pro eller Pro Tools. Hvert stykke af sådanne musikfremstillingsprogrammer kan koste hundredvis af dollars.
med andet udstyr kan du begynde at køre lidt tyndt på penge. Heldigvis behøver du ikke gøre det lige ud af porten. Ableton, Pro Tools og FL Studio), og der er flere gratis apps i Google Play Butik eller Apple App Store.
Dette giver dig mulighed for at vælge en dug og føle det ud. Hvis du ikke kan lide det, så prøv en anden. Heldigvis har de fleste daggry en lignende grænseflade, så at flytte fra daggry til daggry involverer ikke at starte fra firkant et.
det kan også være en god ide at hente et par hovedtelefoner. Din første indsats kan være mindre end stjernernes, så ingen grund til at irritere dine forældre eller værelseskammerater. Men hold på det-praksis gør mester. Og du har brug for masser af øvelse for at lære at indstille sporene, manipulere instrumenterne og køre andre aspekter af dæmningen.
Når du har etableret en solid forståelse af, hvordan en nedskaleret version fungerer, skal du overveje en opgradering og bruge nogle penge til yderligere at udvide dit skillset. Du har brug for de ekstra muligheder, øget lagerplads og yderligere funktioner i en fuldt udstyret DV for virkelig at begynde at producere din egen EDM. Øv, Lær og øv lidt mere. Du blev tiltrukket af EDM af en grund. Der var en sang, kunstner eller genre, der trak dig ind. Lyt til den musik så meget som muligt, prøv at replikere den, og foretag derefter ændringer, der passer til din smag. Du laver fejl, men du lærer også af dem.
eksterne ressourcer som online tutorials, YouTube-videoer og endda opslagstavler kan give et væld af oplysninger. At læse om musikteori, bede andre om Anbefalet læsning eller endda nå ud til lokale EDM-kunstnere gennem sociale medier for forslag er andre måder at opbygge din videnbase på. Du vil ikke ringe den klokke for ofte, men de fleste musikproducenter har ikke noget imod at give lidt visdom her og der.
Når du har oprettet en sang, skal du sætte den fri. Lad venner lytte, sende til sociale medier eller endda sende det til de kunstnere, du har udviklet et forhold til. Tag deres feedback, indarbejde i din musik, og komme videre.
det vil tage lidt tid, hårdt arbejde og beslutsomhed. Så får du det hele igen til din anden sang! Og en tredje og en fjerde. Du henter nye hacks og efterlader gamle teknikker. På et tidspunkt kan du endda optræde foran en skare. Hvis det går godt, spiller du foran en anden. Hvem ved, om et par år eller år kan du finde dig selv på Spotify-hitlisterne!
Optageforbindelse kan muligvis barbere et par måneder – eller endda et år fra den tidslinje. Men du bliver stadig nødt til at gøre masser af tunge løft.
Lær af profferne
Optageforbindelse tilbyder flere programmer, der viser dig, hvordan du bruger en dug, integrerer soundboards og andet udstyr og blander og mestrer dine sange. Derudover lærer du, hvordan du opretter et studie, samarbejder, og hvordan du arbejder som en professionel. Det er præcis, hvad vi gør.
Optageforbindelse parrer dig med en erfaren EDM-producent inde i deres studie. Fungerer som din mentor, denne brancheinsider giver dig scoop om, hvordan man laver elektronisk dansemusik, hvordan man fortsætter med at lave EDM, og hvordan man markedsfører dig selv.Ableton og Advanced Ableton Electronic Music Production og Logic Pro Electronic Music Production programmer vil lære dig de ins og outs af, hvordan du bruger en dug. Vores Live DJ-Program vil styrke det, du har lært i Ableton og Logic Pro-programmerne, samt forberede dig til live publikum.
Vi tilbyder også Hip Hop og Beat Making, Musik forretning, og musik producerer programmer. Og du behøver ikke at flytte til Los Angeles eller Miami for at gøre det. Vi har mentorer i 48 stater samt programmer i Canada. Programmerne varer alt fra seks til ni måneder, kortere end en handelsskole eller et 4-årigt Universitet.
Du sparer tid, du sparer penge, og du sparer dig selv fra at lære den forkerte måde. Men du vil helt sikkert arbejde hårdt, sandsynligvis hårdere end du nogensinde har haft før. Disse programmer er ikke til helgekrigere, de er for dem, der virkelig ønsker at lave en karriere i musikbranchen. Hvis du har drevet – og kærligheden – til musik i dig, sæt det arbejde. Ansøg i dag.