Ordliste over poetiske udtryk

Sapphic vers

se ode.

Scansion

analysen af et digts metriske mønstre ved at organisere dets linjer i fødder af stressede og ubelastede stavelser og vise de store pauser, hvis nogen. Scansion involverer også klassificering af et digts strofe, struktur og rimskema.

Sestet

en seks-linjers strofe eller de sidste seks linjer i en 14-linjers italiensk eller Petrarchan sonet. En sestet henviser kun til den sidste del af en sonet, ellers er den seks-linjers strofe kendt som en køn. Den anden strofe af Emily Dickinsons “The Soul has Bandaged Moments”er en køn. “Sestina: Ligesom” af A. E. Stallings besidder flere køn. Det er Sestina.

Sestina

en kompleks fransk versform, normalt uhymeret, bestående af seks strofer på seks linjer hver og en tre-linjers udsending. Slutordene i den første strofe gentages i en anden rækkefølge som slutord i hver af de efterfølgende fem strofer; den afsluttende udsending indeholder alle seks ord, to pr.linje, placeret i midten og i slutningen af de tre linjer. Mønstrene for ordrepetition er som følger, hvor hvert tal repræsenterer det sidste ord i en linje, og hver række tal repræsenterer en strofe:
1 2 3 4 5 6
6 1 5 2 4 3
3 6 4 1 2 5
5 3 2 6 1 4
4 5 1 3 6 2
2 4 6 5 3 1
(6 2) (1 4) (5 3)
Se Algernon Charles Svinburne ‘ s ” klagen af Lisa, “John Ashbery ‘s” landbrugsredskaber og Rutabagas i et landskab, “og David Ferry’ s ” the Guest Ellen at the Supper for Street People.”Gennemse flere sestinas.

Shakespeare sonnet

variationen af sonetformen, som Shakespeare brugte—bestående af tre kvatræner og en afsluttende kobling, rimende abab cdcd efef gg—kaldes engelsk eller Shakespeare sonnet form, selvom andre havde brugt det før ham. Denne forskellige sonetstruktur giver mulighed for mere plads til opbygning af et emne eller problem end den italienske/Petrarchanske form og efterfølges af kun to linjer for at afslutte eller løse digtet i en rimende kobling. Læs mere om sonnet forms her.

Sijo

en koreansk versform relateret til haiku og tanka og består af tre linjer med 14-16 stavelser hver for i alt 44-46 stavelser. Hver linje indeholder en pause nær midten, svarende til en caesura, selvom pausen ikke behøver at være metrisk. Den første halvdel af linjen indeholder seks til ni stavelser; anden halvdel skal indeholde ikke mindre end fem. Oprindeligt beregnet som sange, sijo kan behandle romantiske, metafysiske eller åndelige temaer. Uanset emnet introducerer den første linje en ide eller historie, den anden leverer en “tur”, og den tredje giver lukning. Moderne sijo er undertiden trykt i seks linjer.

Simile

en sammenligning (se metafor) lavet med “som”, “som” eller “end.”I” en rød, Rød Rose ” erklærer Robert Burns:
o min Luve er som en rød, Rød rose
det er nyligt sprunget i Juni;
o min Luve er som melodien
det er sødt spillet i tune.
” Hvad sker der med en drøm udskudt?”spørger Langston Hughes i “Harlem”:
tørrer det op
som en rosin i solen?
eller gnave som en øm-
og derefter køre?
stinker det som råddent kød?
eller skorpe og sukker over-
som en sirupsagtig sød?
Gennemse digte med udviklede similes.

Slam

en konkurrencedygtig poesioptræden, hvor udvalgte publikumsmedlemmer scorer kunstnere, og vinderne bestemmes af det samlede antal point. Slam er en sammensat genre, der kombinerer elementer af poesi, teater, performance og historiefortælling. Genrenes oprindelse kan spores til Chicago i begyndelsen af 1980 ‘ erne.siden da har grupper af frivillige organiseret slams på spillesteder over hele verden. Den første National Poetry Slam blev afholdt i 1990 og er blevet en årlig begivenhed, hvor hold fra byer over hele USA konkurrerer ved begivenheder i en værtsby. For mere om poetry slams, se Jeremy Richards serie “Performing the Academy”. Se også digterne Tyehimba Jess, Bob Holman og Patricia Smith.

monolog

en monolog er en monolog, hvor en karakter i et stykke udtrykker tanker og følelser, mens han er alene på scenen. Solilok giver dramatikere mulighed for at kommunikere information om en karakters sindstilstand, håb og intentioner direkte til et publikum. Monologer blev en dramatisk konvention i 1590 ‘erne og 1600’ erne, da dramatikere brugte teknikken til at give karakterer mulighed for at afsløre vigtige plotpunkter. Den indledende tale i Christopher Marlav ‘ s Doctor Faustus er et tidligt eksempel, men de mest berømte monologer på engelsk kommer fra Shakespeares skuespil Hamlet, Macbeth og Othello.

Sonnet

et 14-linjers digt med et variabelt rimskema med oprindelse i Italien og bragt til England af Sir Thomas. Bogstaveligt talt en” lille sang “reflekterer sonetten traditionelt på en enkelt stemning med en afklaring eller” vending ” af tanken i dens afsluttende linjer. Der er mange forskellige typer sonetter.Petrarchan-sonetten, perfektioneret af den italienske digter Petrarch, deler de 14 linjer i to sektioner: en otte-linjers strofe (oktav) rimende ABBAABBA og en seks-linjers strofe (sestet) rimende CDCDCD eller CDECDE. John Milton ‘s” når jeg overvejer, hvordan mit lys bruges “og Elisabeth Barrett bruning ‘s” Hvordan elsker jeg dig ” anvender denne formular. Den italienske sonnet er en engelsk variation på den traditionelle Petrarchan-version. Oktavens rimskema bevares, men sestet rimer CDDCEE. Se Thomas Vyatts “hvem Liste at jage, jeg ved, hvor er en Hind” og John donnes “hvis giftige mineraler, og hvis det træ.”Han udviklede den engelske (eller Shakespeare) sonet, som kondenserer de 14 linjer til en strofe på tre kvatræner og en afsluttende kobling med et rimskema af ABABCDCDEFEFGG (selvom digtere ofte har varieret denne ordning; se George Herberts ” Kærlighed (II), “Claude McKays” Amerika “og Molly Peacock ‘s” altruisme ” er engelske sonetter.
disse tre typer har givet anledning til mange variationer, herunder:
-caudate sonnet, som tilføjer codas eller haler til 14-line digtet. Se Gerard Manley Hopkins ‘ s “at naturen er en Heraklitisk ild.”curtal sonnet, en forkortet version udtænkt af Gerard Manley Hopkins, der opretholder proportionerne af den italienske form og erstatter to seks-stress tercets med to kvatrainer i oktaven (rhyming ABC ABC) og fire og en halv linjer for sestet (rhyming DEBDE), også seks-stress bortset fra den sidste tre-stress linje. Se hans digt ” Pied Beauty.”
-sonetten redoubl Christ, også kendt som en krone af sonetter, består af 15 sonetter, der er forbundet med gentagelsen af den sidste linje i en sonet som den første linje i den næste, og den sidste linje i denne sonet som den første linje i den forrige; den sidste sonet består af alle de gentagne linjer i de foregående 14 sonetter i samme rækkefølge, som de optrådte. Marilyn Nelson ‘ s en krans til Emmett Till er et moderne eksempel.
– En sonnet sekvens er en gruppe af sonetter deler samme emne og nogle gange en dramatisk situation og persona. Se George Merediths moderne kærlighedssekvens, Sir Philip Sidney ‘s Astrophel and Stella, Rupert Brooke’ s 1914-sekvens og Elisabeth Barrett bruning ‘ s sonetter fra portugiserne.
-Spenserian sonnet er et 14-linjers digt udviklet af Edmund Spenser i hans Amoretti, der varierer den engelske form ved at låse de tre kvatrainer sammen (ABAB BCBC CDCD EE).
-den strakte sonet udvides til 16 eller flere linjer, som dem i George Merediths sekvens moderne kærlighed.
– en nedsænket sonet er gemt i et længere poetisk værk; se linje 235-48 i T. S. Eliot ‘ s “affaldsområdet.”
gennemse flere sonetter. Du kan også læse de uddannelsesmæssige essays “Learning The Sonnet” og “The Sonnet som en Sølvmarvske.”

Spenserian strofe

enheden i Edmund Spensers lange digt Faerie-dronningen, bestående af otte iambic-pentameter linjer og en endelig aleksandrin, med et rimskema af ABABBCBCC. Senere anvendelser af denne strofeform inkluderer John Keats ‘ s ” the Eve of St .. Agnes, “Percy Bysshe Shelley ‘s” Adonais, “og Alfred Lord Tennyson’ s ” The Lotos-Eaters.”

talte ord

en bred betegnelse for poesi beregnet til ydeevne. Selvom nogle talte ord poesi kan også blive offentliggjort på siden, genren har sine rødder i mundtlige traditioner og ydeevne. Talte ord kan omfatte eller indeholde elementer af rap, hip-hop, historiefortælling, teater, rock, blues og folkemusik. Karakteriseret af RIM, gentagelse, improvisation og ordspil henviser talte orddigte ofte til spørgsmål om social retfærdighed, politik, race og samfund. Relateret til slam poesi, talte ord kan trække på musik, lyd, dans, eller andre former for ydeevne til at forbinde med publikum. Se Murdoch Burnett, Kevin Coval og Cristin O ‘ Keefe for eksempler på talte ord kunstnere. For talte ords forbindelse med musik, Se David Brunes essay “Pop Star Poetics.”

Spondee

en metrisk fod bestående af to stavelser med accent. Et eksempel på et spondaisk ord er ” hog-vild.”Gerard Manley Hopkins” Pied Beauty ” er stærkt spondaic:
med hurtig, langsom; sød, sur; Adas, dim;
han fædre-frem, hvis skønhed er forbi forandring:
ros ham.

Sprung rhythm

et metrisk system udtænkt af Gerard Manley Hopkins sammensat af en til fire stavelsesfødder, der starter med en stresset stavelse. Spondee erstatter iamb som en dominerende foranstaltning, og antallet af ubelastede stavelser varierer betydeligt fra linje til linje (se også accentuelt vers). Ifølge Hopkins var dens tilsigtede virkning at afspejle den dynamiske kvalitet og variationer i almindelig tale i modsætning til monotonien i iambisk pentameter. Hans egen poesi illustrerer dens anvendelse; selvom der har været få efterlignere, ånden og principperne for sprunget rytme påvirkede fremkomsten af gratis vers i det tidlige 20.århundrede.

strofe

en gruppering af linjer adskilt fra andre i et digt. I moderne gratis vers kan strofen, som et prosaafsnit, bruges til at markere et skift i humør, tid eller tanke.

Stress

en stavelse udtalt i en højere tonehøjde—eller med større vægt—end andre. Det engelske sprog bestemmer selv, hvordan engelske ord er stressede, men sætningsstruktur, semantik og måler påvirker placeringen og opfattelsen af stress. Se også accentuelt vers, accentuelt-syllabisk vers, fod, meter, rytme og scanning.

Strophe

i græsk drama betød strophe (drejning) det første afsnit af en kor-ode og blev reciteret af koret, da det bevægede sig over scenen. Korets bevægelse tilbage til sin oprindelige side blev ledsaget af antistrofen. Endelig stod koret stille for at synge epoden, den sidste del af Oden, der brugte en ny metrisk struktur. Denne klassiske struktur er eksplicit forgrundet i Ben Jonsons ” a Pindaric Ode.”Strophe blev synonymt med stroferne i en ode; se Coleridges “Frankrig: En Ode.”Det er også blevet brugt til at beskrive enheder eller versafsnit i gratis vers. Se Robert Duncans,” et digt, der begynder med en linje af Pindar “og Geoffrey Hills” om læsning af skarer og magt ” for eksempler på denne moderne brug.

strukturalisme

en tankebevægelse inden for humaniora, udbredt inden for Antropologi, lingvistik og litteraturteori og indflydelsesrig i 1950 ‘erne og 60’ erne. primært baseret på Ferdinand de Saussures sproglige teorier betragtede strukturalisme sprog som et system af tegn og betydning, hvis elementer kun er forståelige i forhold til hinanden og til systemet. I litteraturteori udfordrede strukturalismen troen på, at et litteraturværk afspejlede en given virkelighed; i stedet blev en tekst sammensat af sproglige konventioner og placeret blandt andre tekster. Strukturistiske kritikere analyserede materiale ved at undersøge underliggende strukturer, såsom karakterisering eller plot, og forsøgte at vise, hvordan disse mønstre var universelle og således kunne bruges til at udvikle generelle konklusioner om både individuelle værker og de systemer, hvorfra de opstod. Antropologen Claude Levi-Strauss var en vigtig forkæmper for strukturalisme, ligesom Roman Jakobsen. Northrop Fryes forsøg på at kategorisere vestlig litteratur efter arketype havde noget grundlag i strukturistisk tanke. Strukturalisme betragtede sprog som et lukket, stabilt system, og i slutningen af 1960 ‘ erne havde det givet plads til poststrukturalisme.

sublim

en ophøjet, forædlende alvor som hovedkarakteristik for visse poesi, som identificeret i afhandlingen om det Sublime, tilskrevet den græske retoriker Cassius Longinus fra det 3.århundrede. Konceptet tog fat i det 18.århundrede blandt engelske filosoffer, kritikere og digtere, der forbandt det med overvældende sensation. I en filosofisk undersøgelse af oprindelsen af vores ideer om det Sublime og det smukke (1757) identificerede Edmund Burke det sublime som oplevelsen af det uendelige, hvilket er skræmmende og spændende, fordi det truer med at overmande den opfattede Betydning af menneskelig virksomhed i universet. Æstetikere og forfattere i æraen så den naturlige verden og dens vilde, mystiske vidder som en port til oplevelsen af det sublime. Romantiske digtere som Percy Bysshe Shelley og Vilhelm blev påvirket af denne opfattelse.

surrealisme

en kunstnerisk filosofi, der tog fat i 1920 ‘ erne Paris og spredte sig over hele verden i de følgende årtier. Andr Kristian Breton skitserede sine mål i hans surrealistiske manifest (1924) og bekræftede overherredømmet af det “uinteresserede tankespil” og “drømmenes almægtighed” snarere end fornuft og logik. Breton og hans kolleger blev inspireret af freudiansk psykoanalyse og dens vægt på kraften i ubevidst tanke. Gennem” automatisk skrivning ” og hypnose kunne kunstnere frigøre deres fantasi for at afsløre dybere sandheder. De franske digtere Charles Baudelaire, Arthur Rimbaud, Guillaume Apollinaire og Pierre Reverdy legemliggjorde tidlige surrealistiske principper, Ligesom den peruvianske digter C. Surrealistisk praksis blev også brugt inden for billedkunst, især i malerierne af maks Ernst, Salvador Dali, Joan Mirrorog ren Kurritteog i filmene fra Jean Cocteau. En anden generation af surrealistiske forfattere opstod i andre dele af verden, især i Latinamerika; se digtene fra Pablo Neruda og Octavio pas. Den surrealistiske æstetik har også påvirket moderne og nutidige digtere, der skriver på engelsk; James Tate, John Ashberyog Michael Palmer er bemærkelsesværdige eksempler.

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret. Krævede felter er markeret med *