er en sanger en musiker? [5 grunde til, at de er]

sidst opdateret den 25.juli 2018 kl 09:39

et spørgsmål, der er blevet stillet mange gange i musikverdenen. Er en sanger en musiker?

på den ene side siger folk,
“Nej, sangere er ikke musikere, fordi de ikke spiller et fysisk instrument”, mens den anden side siger: “ja, sangere er musikere, fordi deres vigtigste musikinstrument er deres stemme.”

så hvad er svaret på dette kontroversielle spørgsmål, der har mange sangere/musikere i uenighed?

Nå, svaret er ja, sangere er musikere.

nu før du er uenig, Hør mig om mine grunde til, at jeg tror, at sangere er egentlige musikere.

første ting er først, vi skal besvare dette spørgsmål.

en musiker er en person, der spiller et musikinstrument eller er musikalsk talentfuld. Enhver, der komponerer, udfører eller udfører musik, kan kaldes musiker.

en musikers passion er at spille musik og nå ud til mange andre mennesker med deres kunst.

en musiker, der spiller et musikinstrument, kan også kaldes en instrumentalist.

Med denne definition af, hvad en musiker er i tankerne, lad os gå videre til mine grunde til, hvorfor sangere er musikere.

Årsag 1: Den menneskelige stemme er et musikinstrument

sang til min konvokationsklasse

sang til min konvokationsklasse

vores stemme er et unikt musikinstrument og ligesom en guitar, klaver eller ethvert andet instrument er der brug for meget tid, praksis og dedikation for at finpudse vores evner.

næsten alle er født med en stemme, og nogle er endda født med et naturligt talent for sang.

men de, der arbejder hårdt på konstant at stræbe efter at forbedre deres håndværk, vil kunne opnå mere med deres instrument i det lange løb.

stemmen er bestemt et af de sværeste instrumenter at mestre, fordi alle har deres egen særskilte stemme.

at finde din egen stemme kan være en rejse for mange, og at lære de rette færdigheder og teknikker til ikke kun at producere en vidunderlig lyd med din stemme, men også at gøre det på en sund og sikker måde kan tage mange timers praksis og erfaring.

I modsætning til andre instrumenter kan du ikke bare gå ud og købe en anden stemme, hvis du ikke kan lide lyden af den, du har lige nu.

i stedet kan du træne din vokal og lære at bruge dit instrument på den mest effektive måde, så du kan producere lyden af din stemme til det højeste potentiale.

din stemme har en enestående lyd, og den har bestemt potentialet til at blive udformet til et fantastisk musikinstrument.

Årsag 2: Sangere udfører musik

publikum jubler ved stort live-program

publikum jubler ved stort live-program

“enhver, der komponerer, dirigerer eller udfører musik, kan omtales som musiker.”

ligesom enhver musiker er sangere kunstnere af musikalsk kunst.at udføre musik, hvad enten det er for en stor skare eller bare en person, er mere end bare at gå på scenen og producere en lyd, vi kalder musik.

det kræver lidenskab og en følelsesmæssig forbindelse med publikum at være en fremragende musikartist.

min sanglærer, som både er en professionel sanger og instrumentalist, lærte altid sine elever en vigtig ide at huske på, når vi udfører musik.

“folk går til live musik forestillinger, ikke kun for at se deres yndlings kunstner udføre deres yndlingssange, men også for at føle forbindelsen mellem sig selv og kunstneren gennem den musik, de skaber.”

” måske går de mennesker, der ser dig udføre, igennem noget, der ligner din oplevelse, og at lytte til din sang/forestilling viser dem, at de ikke er alene.”

forskellen mellem en gennemsnitlig performer og en mindeværdig performer er den lidenskab og følelsesmæssige forbindelse, som performer kan gøre med deres publikum.

ikke alle sange udføres ens, uanset om du synger en sang eller spiller et instrument til at ledsage den.

evnen til at skabe en historie, som dit publikum vil huske gennem dine musikalske talenter, er det, der virkelig gør en fremragende musikalsk performer.

sangere har virkelig en overhånd, når det kommer til at have en forestilling, der kan forbinde med mennesker.

teksterne, som sangerne synger for publikum, kan have en stærkere forbindelse med dem.

at være i stand til at forstå, hvad sangeren siger gennem deres tekster, gør det lettere for alle, der lytter, at forholde sig og fortolke teksterne på deres egne måder.

men som jeg altid siger, kan en sanger ikke bare gå og huske teksterne, gå på scenen og forvente at give en livs præstation.

en stor performer er også en stor historiefortæller og historiefortælling gennem musik kan være en magisk oplevelse, både for performer og lytteren.

en stor sanger/musiker bliver også nødt til at arbejde på deres evne til at give en forestilling, der potentielt kan ændre folks liv i publikum.

Hvis du vil forbedre dig som kunstner, så tjek min artikel om: 12 vigtige tip til at optræde Live – den ultimative GUIDE

årsag 3: Sangere komponerer musik

markering af noder med en pen

markering af noder med en pen

næsten enhver musiker har komponeret deres eget stykke musik eller i det mindste dabbled i at komponere deres eget originale værk.

at skrive din egen originale sang kræver en masse dygtighed, tid og dedikation.

at sætte musik sammen fra bunden kan være en skræmmende opgave, men for mange er kunsten i sig selv givende og et godt afsætningsmulighed for udtryk.

at komponere musik som sanger betyder normalt, at du sammensætter teksterne til en sang.

i samarbejde med en instrumentalist kan en sanger derefter sætte teksterne sammen med en melodi, så sangskrivningsprocessen kan fortsætte.

som sanger udvikler vi også en ide om, hvordan sangen lyder i vores hoved, mens vi skriver vores tekster.

med denne ide kan vi yderligere hjælpe instrumentalisten med at udvikle melodien og sammensætte nogle akkorder.

selvfølgelig ville det hjælpe, hvis sangeren også kunne spille et andet instrument, så instrumentalisten vil have mere at arbejde med, når han sammensætter instrumentalmusikken til sangen.

originale sange og kompositioner er i hjertet og sjælen for enhver musiker.

at sammensætte et originalt stykke og være i stand til at udføre det er et af de ultimative udtryk, som en musiker kan opnå.

årsag 4: At have et øre til musik

Guitarist spørger publikum, om de kan høre

Guitarist spørger publikum, om de kan høre

at have et øre til musik er en vigtig nøgle til at være musiker og udvikle dine musikalske talenter yderligere.

Nogle mennesker er begavede mere end andre, når det kommer til at have gode ører til musik, men med nok øretræning kan enhver træne deres ører til et højere niveau for at høre de subtile forskelle i noder.

en sanger skal have et godt øre for musik, hvis de nogensinde vil gøre det langt i musikverdenen.

  • Der er perfekt tonehøjde, hvilket er når en person er i stand til at høre og navngive den nøjagtige tone eller akkord, der spilles ved at høre tonehøjden. Folk med perfekt tonehøjde behøver ikke at henvise til andre tonehøjder, de har hørt før. Mange musikere, der har lært musik fra en ung alder, har et højere potentiale for at udvikle perfekt tonehøjde.
  • relativ tonehøjde er evnen til at genkende tonehøjden ved at relatere den til noter, som du har hørt før. Du kan ofte bruge dine intervalgenkendelsesevner til at finde ud af afstanden mellem noter og dermed være i stand til at navngive den tonehøjde, du hører.

at have et godt musikalsk øre er meget fordelagtigt for enhver musiker.

at kunne skelne mellem, hvad der lyder godt, og hvad der lyder dårligt i musik, kan gøre eller bryde din karriere som musiker.

som sanger træner du konstant dine ører, mens du synger, fordi sangere i modsætning til andre musikinstrumenter har ulempen ved ikke at kunne se akkorderne fysisk.

instrumentalister som guitarist eller pianist kan bruge deres instrument som en visuel reference til at finde, hvor en note eller akkord er.

for eksempel kan en pianist se på klavernøglerne og placere fingrene på de rigtige steder for at skabe den lyd, de leder efter.

som sanger har vi ikke noget fysisk instrument i vores hænder til at finde ud af, hvilken akkord der lyder.

i stedet bruger sangere deres ører og mentale forbindelse til at skelne lyden af en tonehøjde.

at være i stand til at skabe den rigtige tonehøjde med vores stemmer kræver en masse musikalsk talent og træning.

dette gælder især for en sanger, der er i stand til at synge, hvilket er at synge en sang ved hjælp af musikarkene, der ikke er forberedt.

dette kan være en meget vanskelig opgave, selv for en uddannet instrumentalist, men en sanger med denne evne har ikke kun fantastiske musiklæsefærdigheder, de har gode ører til musik, der har gennemgået en masse træning.

udvikling af et godt øre til musik kan være en meget udfordrende opgave for enhver musiker, og med handicap for ikke at have et fysisk instrument til reference, skal sangere arbejde ekstra hårdt for at træne deres ører.

årsag 5: Sangere skaber musik

Guitarist poserer foran solnedgang

Guitarist poserer foran solnedgang

som musikere er et af vores formål i verden at give det de vidunderlige lyde af musik, hvad enten det er for alle i verden eller for alle os selv.

at skabe musik, der giver os musikeren mulighed for at udtrykke os og forholde os til andre mennesker, er et af de smukkeste aspekter ved at være musiker.

både sangere og instrumentalister har en vigtig rolle i skabelsen af musik.

uden sangere eller instrumentalister er alt, hvad vi har tilbage på scenen, en mikrofon, nogle musikinstrumenter og stilheden i en tom scene.

der er forskel på at spille musik og skabe musik.

alle kan gå og spille musik, men at skabe musik er en kunstform i sig selv.

at skabe musik er at skabe kunst, en historie, noget som lytteren kan forholde sig til på et dybere niveau.

selvom en instrumentalist er vigtig i skabelsen af musik, har sangere også evnen til at skabe musik alene.

sanger synger følelsesmæssigt sort og hvid

sanger synger følelsesmæssigt sort og hvid

Accapella er, når en sanger synger en sang uden akkompagnement af en instrumentalist eller instrumental.

at høre en sanger synge acapella er sådan en anden oplevelse.

evnen til at fange publikums opmærksomhed bare med lyden af deres stemme er virkelig en storslået demonstration af, hvor magtfuld en sangers musikinstrument (deres stemme) er.

der er noget så forfriskende ved kun at høre andres stemme under en musikalsk forestilling.

måske er det fordi det er så simpelt, men alligevel fængslende, når det gøres ordentligt. Måske minder det os endda om en enklere tid, hvor vores forældre ville synge os i søvn.

det giver os mulighed for at fokusere mere på sangerens ydeevne og de tekster, de synger.

nu kombineret med de lyde, som en instrumentalist kan producere, forstærker betydningen af sangerens stemme.

ikke kun skal de sørge for, at publikum/lyttere klart kan forstå, hvad de synger, de skal sørge for, at de synger sammen med instrumentalisten, der giver deres lyd.

en sangers rolle i skabelsen af musik er bestemt forskellig fra en instrumentalist, men det forringer ikke det faktum, at Sangere skaber musik med deres instrument.

Afsluttende tanker

sangere er musikere på deres egen måde og spiller en vigtig rolle i musikverdenen.bare fordi de ikke har et fysisk instrument at spille, betyder det ikke, at de ikke længere er musiker som guitarist, pianist eller andre instrumentalister.

Sangere følger en anden vej på deres musikalske rejse, der kræver, at enhver håbende sanger gennemgår mange timers træning og studerer for at forbedre deres håndværk.

enhver har potentialet til at synge eller hente en guitar og spille et par akkorder, men for virkelig at blive sanger eller guitarist eller bare musiker skal du generelt arbejde hårdt.

dem, der skubber igennem og arbejder hårdt for konstant at forbedre deres færdigheder, vil være dem, vi kan betragte musikere.

en musikers formål er at give verden deres musik.

ordet musiker er ikke kun en etiket for folk, der har musikalske talenter.

at være musiker er en del af en livsstil, der kræver en passion for musik og en interesse for konstant at lære.

enhver sanger bør benytte lejligheden til at lære et andet instrument, da det vil udvide deres evner og kunne være fordelagtigt i musikverdenen.

Samarbejd konstant med andre musikere, fordi forskellige påvirkninger, oplevelser og eksponering for forskellige musikstilarter kan hjælpe dig med at vokse som musiker.

at være en del af den musikalske verden giver dig mulighed for at være åben og sårbar over for de mennesker, der lytter til din musik.

dette gælder især for sangere, da deres stemme er et personligt instrument, der er unikt. Dette åbner os også for ros og kritik.

dette kan være svært for enhver musiker, men det er virkelig en del af livsstilen.

bliv ved med at arbejde hårdt og find måder at forbedre. Sådan vil det være på denne musikalske rejse.

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret. Krævede felter er markeret med *