moderne kameraer, fra smartphones til avancerede DSLR ‘ er, er designet til at træffe beslutninger for os.
og for det meste gør de et ret godt stykke arbejde. Slap din DSLR i Auto-tilstand, og oftere end ikke får du billeder, der er skarpe med en anstændig eksponering.
nu, hvis du bare ønsker at dokumentere din verden, så gå efter det. Snap væk. Men ulempen er, at billeder taget med Auto-tilstand har tendens til at ligne hinanden med en ensartet dybdeskarphed og eksponering.
Hvis du vil bevæge dig ud over de automatiske kameraindstillinger, skal du forstå dit kamera, hvordan du bruger det, og vigtigst af alt, hvilken indflydelse ændring af disse indstillinger vil have på dit endelige billede.
Her er fem af de mest vigtige kameraindstillinger, hvad de betyder, og hvordan de vil påvirke dine fotos.
ISO
Her er den første vigtige kameraindstilling, du skal vide:
ISO.
nu er akronymet “ISO” forfærdeligt, fordi det stort set er meningsløst med hensyn til fotografering. Det står for International organisation for standardisering, en europæisk ikke-statslig organisation, der sørger for, at industrier anvender de samme standarder.
i tilfælde af fotografering ønskede Den Internationale Organisation for standardisering at sikre, at en 800 ISO på et Canon-kamera er den samme som på en Nikon, Sony eller en Fuji. Hvis denne standard ikke eksisterede, ville indstillinger ikke være gældende på tværs af kameramærker. Så hvis jeg sætter min kanon til at lave et billede på 1 / 100s ved f/2.8 og ISO 400, og du indstiller din Nikon til de samme indstillinger, ville vi ikke få den samme eksponering.
heldigvis abonnerer alle de store producenter på ISO-standarden.
så hvad er ISO?
ISO er måling af følsomheden af dit kameras digitale sensor til lys. Jo lavere tal, jo lavere følsomhed; jo højere tal, jo mere følsom bliver sensoren.
sig, at du skyder i svagt lys, som i et dårligt oplyst rum eller på en mørk aften. EN ISO-indstilling på 100 kræver, at mere lys når sensoren, end hvis du skulle bruge en indstilling på ISO 400, 800 eller 1600.
ulemper ved en høj ISO
så hvorfor ikke skyde med en høj ISO hele tiden?
to grunde:
- høje ISO ‘ er skaber ofte digital støj i billedet (selvom kamerasensorer bliver bedre og bedre til at undgå dette).
- nogle gange vil du måske tvinge en langsom lukkerhastighed, i hvilket tilfælde du har brug for mindre lysfølsomhed. Dette kan være tilfældet, hvis du forsøger at fange sløret bevægelse som vand eller vind, eller hvis du skaber behagelige slør i sportsfotografering.
kort sagt er ISO et af de tre værktøjer, du har til rådighed for at manipulere din eksponering.
lukkertid
hvor lang tid kameraets sensor udsættes for lys, er lukkerhastigheden.
mange kameraer har en mekanisk lukker, der klikker åben og lukket, så lys kan nå sensoren. Andre bruger en digital lukker, der simpelthen tænder sensoren i en bestemt periode, før den slukkes igen.
din lukkertid har en enorm indflydelse på det endelige billede.
hvorfor?
fordi en lang lukkerhastighed vil skabe sløring i bevægelige motiver. Som landskabsfotograf bruger jeg lange lukkerhastigheder til at sløre vand, fange stjernelys eller vise vindbevægelse.
korte (dvs.hurtige) lukkerhastigheder har effekten af at stoppe bevægelsen. Brug en lukkerhastighed på 1 / 2000s, og bevægelsen af en løber eller en cyklist vil blive stoppet død.
din brug af lukkerhastighed skal være tankevækkende for at skabe et godt billede. Tænk på det endelige billede, du vil oprette. Har det slørede komponenter, eller er det hele skarpt? Vil du stoppe dit emne eller formidle en følelse af bevægelse?
overvej, eksperiment, og vælg derefter din lukkerhastighed.
Aperture
blænden, eller f-stop, kan være det mest forvirrende aspekt af fotografering for mange fotografer. Dette skyldes, at det påvirker billeder på uventede måder.
i det væsentlige er blænden, hvor stort hullet i linsen er. Jo mindre hul, jo mindre lys, der er tilladt i; jo større hul, jo mere lys, der kommer igennem.
det, der ofte forvirrer folk, er nummereringssystemet:
jo mindre tallet er, jo større er hullet.
men det handler ikke kun om lys og hvor bredt en linse kan åbne. Blænden påvirker også billedskarpheden.
du ser, de fleste, hvis ikke alle, linser er skarpere et par f-stop ned (kaldet den søde plet). En linse med en maksimal blænde på f / 2.8 vil skabe et skarpere billede ved f / 8 end ved f/2.8. Jo bedre linsen er, desto mindre betyder det noget, men det kan ses på de fleste linser.
dybdeskarphed og dens applikationer
blænden styrer også dybdeskarpheden.
dybdeskarpheden er mængden af billedet fra tæt på langt, der er i fokus. F / 2.8) giver mindre dybdeskarphed end den samme linse, der er indstillet til f/11.
Som med lukkerhastighed skal din brug af blænde være målrettet. Har du et landskabsbillede, som du vil have i fokus fra forsiden til bagsiden? Du skal vælge et højt f-stop (f.eks. f/11). Hvad med et portræt, hvor du vil have en ren, blød baggrund, men et skarpt øje? Brug derefter et lille f-stop (såsom f/2.8 eller f / 4) og vælg omhyggeligt dit fokuspunkt.
blænden påvirker lukkerhastigheden direkte. En smal blænde kræver, at du bruger en længere lukkerhastighed for at opnå en korrekt eksponering, ligesom en bredere blænde giver dig mulighed for at bruge en hurtigere lukkerhastighed. Blænde og lukkertid er helt indbyrdes forbundne; der er ingen undslippe det.
så du har brug for en stærk forståelse af begge.
hvidbalance
hvidbalance, ligesom ISO, vedrører sensoren.
men i dette tilfælde har det at gøre med lysets farve snarere end dens lysstyrke.
forskellige lyskilder har forskellige farvetoner. Vores øjne opdager ofte ikke disse forskelle, men du kan satse på, at dit kamera vil. Har du nogensinde set et foto af et hjeminteriør oplyst af bløde hvide pærer, men inklusive et vindue? Normalt ser det indre af rummet naturligt ud, mens udendørslyset ser kunstigt blåt ud.
det er hvidbalance. Kameraet (eller fotografen) besluttede at bruge det indvendige lys (de varmtonede pærer) som den neutrale farve, men derefter skiftede det naturlige lys udendørs mod blåt.
nu, når hvidbalancen er indstillet forkert, er farverne slukket. De ser for gule, blå eller orange ud.
men når hvidbalancen er korrekt, ser alt naturligt ud, da vores øjne opdager det.
hvad med Auto hvidbalance?
Jeg har en tilståelse at gøre her:
Jeg bruger næsten altid den automatiske hvidbalanceindstilling på mit kamera. Kameraer er temmelig darn gode til at vurdere farvetoner og beslutte den passende hvidbalance. Når mit kamera gør det forkert, kan jeg kontrollere billedet på LCD ‘ et og foretage korrektionen for det næste skud.
Jeg skyder også udelukkende i råformat, hvilket betyder, at jeg kan foretage justeringer af hvidbalancen under efterbehandling. Jeg stoler på billedet på min computerskærm mere end jeg stoler på den lille LCD på bagsiden af mit kamera.
når det er sagt, er der tidspunkter, du skal justere kameraets hvidbalanceindstilling. Den første er, hvis du skyder JPEG ‘ er. JPEG-filformatet giver dig ikke mulighed for effektivt at justere hvidbalancen senere, så du skal få det rigtigt i kameraet.
anden gang, du vil justere din hvidbalanceindstilling, er når du stabler billeder, enten til scener med høj kontrast eller til panoramaer. Ved stabling vil små ændringer i farvetoner gøre det meget vanskeligere eller endda umuligt at kombinere flere billeder til et enkelt HDR-foto eller et panorama.
Du kan også justere din hvidbalance, hvis du med vilje vil få et billede til at se køligt eller varmt ud, eller hvis du bruger kunstige lys.
så vær opmærksom på din hvidbalance; ved hvad det gør, og hvordan det vil påvirke dine billeder. Beslut derefter, hvordan du bruger det.
eksponeringskompensation
Hvad er eksponeringskompensation?
eksponeringskompensation giver dig mulighed for meget hurtigt at tilføje eller trække lys fra et billede.
for mørkt? Brug funktionen eksponeringskompensation til at tilføje et stop af lys. For lyst? Eksponeringskompensation kan hurtigt mørke billedet.
for billedet ovenfor brugte jeg eksponeringskompensation for at sikre, at scenen viste detaljer i forgrunden, mens den lyse solnedgang blev bevaret i baggrunden fra at blive blæst ud.
og billedet nedenfor blev lavet i stærkt sollys, men en bevidst undereksponering af tre stop (via eksponeringskompensation) reducerede bjergene til sort, men bevarede detaljer på himlen, hvilket resulterede i et surrealistisk billede.
Kend dit kamera godt
eksponeringskompensation er et værktøj, du skal vide, hvordan du justerer uden at sænke kameraet fra dit øje. Hvordan det er indstillet afhænger af dine kameraindstillinger.
Jeg bruger Blændeprioritetstilstand oftest på mit kamera. Så jeg vælger blænden, og kameraet bestemmer lukkerhastigheden. Hvis jeg justerer eksponeringskompensationen, beholder mit kamera min valgte blænde og justerer blot lukkerhastigheden op eller ned for at få den ønskede eksponering.
og hvis jeg skulle bruge Lukkerprioritetstilstand, som jeg nogle gange gør, ville kameraet justere blænden i stedet.
(i Auto-tilstand træffer kameraet denne beslutning for dig.)
Jeg bruger eksponeringskompensation konstant. Det er min go-to metode til finjustering af mine eksponeringer i marken. På min Canon DSLR kan jeg justere det med en simpel træk af min tommelfinger på kameraets baghjul. Andre kameraer har deres eksponeringskompensationskontrol som et hjul nær udløserknappen eller som en del af et system med knapper på bagsiden.
ved, hvordan dit kamera fungerer, og lær at justere eksponeringskompensationen hurtigt og effektivt. At forstå dette vigtige værktøj betyder, at du ikke går glip af din chance for at få skuddet rigtigt, når du arbejder i marken eller i studiet.
væsentlige kameraindstillinger: konklusion
disse fem kameraindstillinger er de vigtigste ting at forstå om dit kamera.
eksperimenter med dem, så du ved, hvordan de påvirker dit endelige billede. Lær at ændre hver indstilling hurtigt og uden besvær.
når du har gjort dette, har du taget ansvaret for din fotografering.
og du vil være på vej til at skabe målbevidste billeder.