12 ikoniske bygninger af den legendariske arkitekt I. M. Pei

kinesisk amerikansk arkitekt I. M Pei er død i en alder af 102 år. Peis ekstraordinære karriere strakte sig over syv årtier og omfattede designet nogle af verdens mest ikoniske bygninger. Pei vandt en række priser for sit arbejde, herunder Royal Gold Medal, Aia Gold Medal, Presidential Medal of Freedom, Praemium Imperiale og 1983 Pritskerprisen.

I. M. Pei i 1979; billede via Smithsonian Institute

Peis bygninger, der er kendt for deres rige materialitet og undervurderede elegance, spænder fra kontortårne til kunstmuseer til borgerlige strukturer, og hans særskilte stil udviklede sig over tid. Fra John F. Kennedy præsidentbibliotek og Museum i Boston til Museum of Islamic Art i Doha, Katar, arkitekten viste en utrolig evne til at reagere på forskellige designbriefs og sammenhænge gennem årtierne.

følgende samling af projekter er blandt Peis mest prestigefyldte kommissioner. Deltag i os, da vi anerkender en af de mest indflydelsesrige personer nogensinde, der pryder erhvervet.

Via Haoss Forum

Place Ville-Marie, Montreal, Canada (1962)

Place Ville Marie var en af de første færdige bygninger af I. M. Pei i partnerskab med Henry N. Cobb og transformerede Montreals skyline — på tidspunktet for dens færdiggørelse var det den tredje højeste skyskraber på jorden uden for USA. Det forbliver et dristigt eksempel på den internationale stil og cementerede Pei og hans firma som en vigtig fortaler for modernistisk arkitektur.

Via www.into-the-fashion.com Luce Memorial Chapel (1963) en af Peis mest slående bygninger, Luce Memorial Chapel blev afsluttet i 1963 og står som et centralt vartegn for Tunghai University. Oprindeligt designet som en multi-plan træstruktur, blev det strukturelle system ændret på grund af seismiske bekymringer. I stedet blev et elegant gitter af armeret betonbjælker brugt til at afstive hvert svingende plan i bygningen, hvilket gav kapellet sin unikke, ikoniske form.

via Flickr

Mesa Laboratory(National Center for Atmospheric Research), Boulder, Colo. (1967)

et eksempel på I. M. Peis kærlighed til at blande modernistiske og sproglige stilarter, Mesa Laboratory er berømt for sin Anasasi-inspirerede arkitektur og brug af buskhamret beton, et materiale, der er fælles for området. Baseret på designet på de utrolige klippeboliger i Mesa Verde, Pei sagde, at han ønskede, at forskningscentret skulle se “ud som om det var hugget ud af bjerget.”Bygningen blev udnævnt til Årets laboratorium ved åbningen i 1967.

via Skyskrabercity

Dallas Rådhus, Dallas (1977)

I. M. Peis brug af et omvendt prisme til Dallas Rådhus var et direkte resultat af bygningens programmatiske krav — der var behov for meget mindre plads til offentlige områder og borgertjenester end for de statslige kontorer ovenfor. Pei designet bygningen til at fungere som byens civile hjerte. “Når du laver et rådhus, “sagde han,” skal det formidle et billede af folket, og dette måtte repræsentere befolkningen i Dallas.”

via National Gallery of Art, DC

East Building, National Gallery of Art, D. C. (1978)

Peis tilføjelse til National Gallery of Art i USA, D. C., slog en bemærkelsesværdig kontrast til John Russell Popes oprindelige neoklassiske bygning. Fa-kurtader af varmfarvet sten og en monumental følelse af Skala var designet til at hylde den ældre bygning, men Pei undgik ornament og nøjeregnende fenestration for at danne en virkelig moderne fløj for denne historiske institution.

via Curbed Boston

John F. Kennedy Presidential Library and Museum, Boston (1979)

efter tragedien med John F. Kennedys mord var der behov for en stærk arkitektonisk erklæring til præsidentbiblioteket, en der ville stå som en passende hyldest til en af Amerikas mest populære ledere. Pei leverede det og komponerede en slående form fra beton og glas, der blev et øjeblikkeligt ikon for Boston. Arkitekten betragter dette som” den vigtigste kommission ” i sit liv.

Via I Love Hong Kong

Bank of China-tårnet, Hong Kong (1989)

betragtes som en af Hongkongs mest ikoniske skyskrabere, I. M. Peis Bank of China-tårn er en fantastisk, asymmetrisk konstruktion beliggende i centrum af byens skyline. Det 70-etagers høje tårn forankrer Hongkongs massive forretningsdistrikt og fungerer som et symbol på det kinesiske folks ambitioner og velvilje over for den britiske koloni. Designet, et facetteret prisme klædt i reflekterende glas, blev inspireret af vækstmønstrene i en bambusplante.

Via tapet Abyss

Louvre Pyramid and La Pyramide invers Larse, Louvre, Paris, Frankrig (1993)

efter næsten 25 års eksistens er glas-og stålpyramiden, der fungerer som Louvres hovedindgang, et af I. M. Peis sædvanlige værker. Ikke kun var det et praktisk design, der lindrede overbelastning i gallerierne og gjorde det muligt for museet at udvide sin samling, dette milepælsprojekt er blevet synonymt med både museet og byen Paris. Den krystallinske struktur, en perfekt sammenstilling mod museets franske renæssancestil, matcher proportionerne af de berømte pyramider i Disa. Stående 22 meter høj (72 fod) med 30 meter (98 meter) skrånende sider, inviterer pyramiden besøgende under jorden til at udforske dette historiske museum.

Via HBO.com

Rock and Roll Hall of Fame, Cleveland, Ohio (1995)

en dag efter åbningen i 1995 skrev Herbert Muschamp, at Rock and Roll Hall of Fame indeholdt “saftige geometriske former, der var udkraget fra midten af et seks-etagers tårn,” der dannede en “drejelig hippet optræden i metal og glas.”Muschamp så i det væsentlige arkitekturen til stilen og kanten af Elvis Presley, at det 150.000 kvadratmeter store design var værdig til dets integrerede funktion: at være vært for et museum dedikeret til bevarelse og energi af amerikansk rockhistorie. I. M. Peis vision for den sædvanlige bygning indeholdt et tetraedrisk glastelt, der stod bag det 165 fod høje tårn, der forbinder teaterrummet, der stikker ud over Erie-søen. Interiøret inkluderer et skyhøje, solfyldt atrium og 55.000 kvadratmeter underjordisk museumsrum.

Via koolbe på Flickr

Miho Museum, Shiga, Japan (1997)

Japansk tekstilarving Mihoko Koyama bestilte I. M. Pei til at designe dette utrolige museum beliggende i et kuperet og skovklædt landskab. Kalder projektet hans” Shangri-La, ” det husede den private samling af Koyamas asiatiske og vestlige antikviteter. En tredjedel af bygningen blev designet under jorden og hugget ud af klippen. Taget har store glas-og stålstænger på interiøret, mens væggene og gulvene på anlægget er dækket af beige kalksten svarende til Louvre i Paris.

Via iDesignArch.com

Museum for Islamisk Kunst, Doha, Katar (2008)

det 376.740 kvadratmeter store Museum for Islamisk Kunst ligger ud for kysten af Dohas Corniche og skaber sin egen private ø dedikeret til indsamling og bevarelse af Islamisk Kunst. Den geometriske bygning stiger fra havet i en enestående, trinvis konstruktion, der har et skyhøje, kuplet atrium. Bygget af cremefarvet kalksten, granit og rustfrit stål, museet indeholder en fem-etagers hovedbygning og en to-etagers uddannelsesfacilitet. Museets nordlige fa-krisade har en glasgardinvæg, der viser ekspansiv udsigt over Golfen og Vestbugten i Doha.

Via til mode

Macao Science Center (i samarbejde med Pei Partnership Architects), Macau (2009)

I. M. Peis 23.000 kvadratmeter Macao Science Center er et skinnende, aluminiumsklædt Kultur-og uddannelsesanlæg beliggende på bredden af Macao, overfor Hong Kong. Da den blev færdiggjort i 2009, blev dens asymmetriske, koniske form øjeblikkeligt genkendelig som et symbol på Macao. Dens karakteristiske design omfatter en skinnende vindeltrappe, tårnhøje atrium og et 150-sæders planetarium. Museet huser interaktive udstillingsgallerier, konferencefaciliteter og uddannelsesrum.

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret. Krævede felter er markeret med *