DanzónEdit
Danzón je oficiální hudební žánr a tanec Kuby. Je to také aktivní hudební forma v Mexiku a je stále milovaná v Portoriku. Danzón se vyvinul z kubánské kontradanzy (známé také jako habanera). Na Kubě byly tyto tance ovlivněny africkými rytmickými a tanečními styly, a tak se staly skutečnou fúzí evropských a afrických vlivů.
danzón se vyvinul v roce 1879 a dodnes je důležitým kořenem kubánské hudby. Jeho předchůdcem je habanera, což je kreolizovaná Kubánská taneční forma. Danzón byl podle vlastního názoru vyvinut buď Manuelem Saumellem nebo Miguelem Faíldem v Matanzasu.
forma danzón vytvořil Miguel Faílde v roce 1879 („Las alturas de Simpson“), začíná s úvodem (čtyři takty) a paseo (čtyři takty), které se opakují a následuje 16-bar melodie. Úvod a paseo se znovu opakují před přehráním druhé melodie. Tanečníci během těchto sekcí netančí: vybírají si partnery, procházejí se na taneční parket a začínají tančit přesně ve stejnou chvíli: čtvrtý rytmus bar čtyři paseo, který má výrazný perkusní vzor, který je těžké minout. Když se Úvod opakuje, tanečníci se zastaví, povídat si,flirtovat, pozdravit své přátele, a začít znovu, právě včas, jak končí paseo.
rané danzón hrály skupiny zvané orquestas típicas, které byly založeny na dechových nástrojích. Oni měli několik dechové nástroje (lesní roh, valve trombone, ophicleide), klarinet nebo dva, housle nebo dva a tympány (bubny). Na začátku 20. století se objevil lehčí a poněkud elegantnější zvuk charangy(viz rané Kubánské kapely). Zpočátku to byl malý orchestr dvou houslí, violoncello, flétna, timbales, güiro a doublebass. Charanga a típicas spolu soutěžili roky, ale po roce 1930 bylo jasné, že dny típica skončily.
MamboEdit
Mambo je hudební forma a taneční styl, který se vyvinul původně na Kubě, další významný vývoj Kubánských hudebníků v Mexiku a USA. Slovo „mambo“ znamená v Kikongu“ rozhovor s bohy“, jazykem, kterým mluví otroci Kongo přijatí na Kubu. Moderní mambo začal písní s názvem „Mambo“ napsanou v roce 1938 bratry Orestesem a Cachao Lópezem. Píseň byla danzón, taneční forma pocházející z evropských společenských tanců, jako je anglický country dance, francouzský contredanse a španělský contradanza. Byla podpořena rytmy odvozenými z africké lidové hudby.
Cha-cha-chaEdit
cha-cha-cha, nebo prostě cha-cha, je název tanec Kubánského původu. Tančí se na stejnojmennou hudbu, kterou v roce 1953 uvedl kubánský skladatel a houslista Enrique Jorrín. Tento rytmus byl vyvinut z danzónu synkopací čtvrtého rytmu. Název je onomatopoeic, odvozený od rytmu güiro (škrabky) a míchání nohou tanečníků.
styly tance cha-cha-cha se mohou lišit v místě chasse v rytmické struktuře. Původní kubánský a taneční sál cha-cha-cha počet je „dva, tři, chachacha „nebo“ čtyři a jedna, dva, tři“. Tanec nezačíná v prvním rytmu baru, i když to může začít s přenosem hmotnosti na pravé straně vedení.
nicméně mnoho společenských tanečníků počítá „jeden, dva, cha-cha-cha“ a může být obtížné provést úpravu „správného“ načasování tance.
BoleroEdit
Kubánské bolero tanec vznikl v Santiagu de Cuba v poslední čtvrtině 19. století; že nedluží svůj původ španělská hudba a píseň stejného jména. V 19. století vyrostla v Santiagu de Cuba skupina potulných hudebníků, kteří se pohybovali a vydělávali si na živobytí zpěvem a hrou na kytaru.
Pepe Sánchez je známý jako otec stylu trova a tvůrce kubánského Bolera. Netrénovaný, ale s pozoruhodným přirozeným talentem, složil čísla v hlavě a nikdy je nezapsal. Jako výsledek, většina z těchto čísel je nyní ztracena,ale asi dva tucty přežijí, protože je přátelé a učedníci zapsali. Byl vzorem a učitelem velkých trovadorů, kteří následovali.
Kubánské bolero po svém početí odcestovalo do Mexika a zbytku Latinské Ameriky, kde se stalo součástí jejich repertoáru. Některé z bolero přední skladatelé pocházejí z okolních zemí, především plodný portorický skladatel Rafael Hernández; dalším příkladem je Mexiko Agustín Lara. Někteří kubánští skladatelé Bolera jsou uvedeni pod Trovou.
SalsaEdit
salsa tanec vznikl na Kubě. To se vyvinulo z dřívějších tanečních forem jako je Cha cha cha a Mambo, které byly populární v New Yorku, a začleněny prvky Swing tanec a Ruch, stejně jako prvky Afro-Kubánské a Afro-Karibské tance, jako Guaguanco a Pachanga. V mnoha stylech tance salsy, jako tanečník mění váhu krokováním, horní část těla zůstává na úrovni a téměř neovlivněna změnami hmotnosti. Posuny hmotnosti způsobují pohyb boků. Zahrnuty jsou také pohyby paží a ramen. Kubánský kasinový styl tance salsy zahrnuje významný pohyb nad pasem, s pohyby ramen nahoru a dolů a posunutím hrudního koše.
ramena jsou používána tanečníkem“ lead “ ke komunikaci nebo signalizaci „následovníka“ buď v poloze“ open „nebo“ closed“. Otevřená pozice vyžaduje, aby dva tanečníci drželi jednu nebo obě ruce, zejména pro pohyby, které zahrnují zatáčky, uvedení paží za záda nebo pohyb kolem sebe, abychom jmenovali několik příkladů. V uzavřené poloze vůdce položí pravou ruku na záda následovníka, zatímco následovník položí levou ruku na rameno vůdce.
BalletEdit
balet je jednou z nejpopulárnějších a nejlépe zaměřených oblastí tance na Kubě. Baletní pořady jsou prováděny v kabaretu, což je místo, kde lidé jdou a dívat se na pořady, zatímco okolní fázi se těší jídlo a nápoje. Kabarety jsou velmi dobře známé, zejména když bude předvádět baletní show, ačkoli pokročilejší baletní představení se konají ve velkých divadlech, jako je balet Pařížské opery. Kuba má baletní školy po celé zemi. Kubánská Národní baletní škola (Escuela Nacional Cubana de Ballet) v Havaně je s přibližně 3 000 studenty největší baletní školou na světě a nejprestižnější baletní školou na Kubě. Režíruje ji Ramona de Sáa. Kubánský národní balet je také renomovanou baletní společností se sídlem v Havaně. Existují různé typy baletu, ale jedním z nejuznávanějších a nejznámějších je psycho balet. Psycho ballet je terapeutické umění vyvinuté v roce 1973 Alicií Alonso. Je známo, že tento konkrétní balet uvolňuje duchovní uspokojení a zvyšuje vlastní rozvoj. Psycho balet je vyučován vedoucím týmu a psychologem v mnoha nemocnicích, školy a komunitní centra napříč 17 země pro ty, kteří trpí duševním, motor, a několik dalších postižení. Jejich cílem je zlepšit a posílit individuální pocit osobnosti, růst, a vyšší kvalita života. Jiné země, které mají zkušenosti s tímto typem léčby, vyvíjejí další výzkum, protože nadále vedou a léčí ty, kteří to potřebují. Kubánský balet propagoval postkoloniální přemístění do taneční kultury zemí. To byl obrovský otočit pro taneční komunity, protože tanec není jen pro ty, kteří mají vášeň pro to, ale ti, kteří mají zájem, ale nikdy si myslel, že by mohl. Na Kubě každý ví, že balet je vysoká kariéra a přijetí je intenzivní s výdělkem více než lékaři. Dnes vláda dotované preprofessional baletní škola funguje v každé z Kuby patnáct provincií, to ukazuje na význam baletu a jak moc si váží umění, stejně jako, jak se institut rozšířil jako celek.