Námořníků (1953)
půl hodiny krátký pověřen Námořníků Mezinárodní Unie. Není to bez pozorovatelského zájmu, ale při opakovaných big-upech pro vybavení unie a vyjednávací sílu se jedná v podstatě o rozšířený komerční / propagandistický kus.
Strach a Touha (1953)
Stanley Kubrick zřekl jeho první celovečerní jako „neohrabaný amatérský film cvičení“, a dělal jeho značné nejlepší zastavit každého, ukazuje to, že i po žádné práva už vypršela. Je to opravdu tak špatné? No, není to skvělé. Velmi to ale dokazuje Kubrickovu schopnost nasměrovat kameru správným směrem a jeho zájem o válku jako téma, takže nejde o úplný odpis.
Flying Padre (1951)
Poté, co prodal svůj první krátký, Den Boje, Kubrick pustil na další spekulativní týdeníku položka: 10 minut lidský rys o kněze, který dostane o jeho obrovské Nové Mexiko farnost dvoumístný letoun. Je to slušné hodinky, s některými pěkné letecké fotografie a dokončit, impozantní vysokorychlostní reverzní trati na otce, jak stojí vedle svého letadla.
Spartacus (1960)
Kubrick vzal tuhle cast-z-tisíce Římské epické po jeho star-výrobce, Kirk Douglas, vyhodil původní režisér Anthony Mann, týden do natáčení. Ale Kubrick v podstatě Hollywoodský nádeník, to je zdaleka nejméně individualizované jeho filmů: krátit, kázání epos, který, i přes instant-classic „já jsem Spartakus“ scéna, nikdy se podaří zvýšit tempo vyžaduje.
vrahův Polibek (1955)
Po Strach a Touha se nepodařilo dostat ho všiml, Kubrick to zkusil znovu, tentokrát s mnohem větší tržní nabídku: funkce, o vyhořelém boxer a tanečnice, do které se zamiluje. Brzdí to dřevěné herectví a trochu sentimentální vypravěčská Architektura. Ale dělá svou práci-a dostal Kubricka na cestu.
Den boje (1951)
pro prvňáčka je to prostě mimořádné. Kubrickovi bylo 21 let, když v roce 1950 natočil tento dokument o boxerovi Walterovi Cartierovi. Je malý, ale dokonale tvarovaný, proto je vyšší než některé jeho pozdější rysy; Kubrick ho moudře nesl s sebou do Killer ‚ s Kiss a jeho DNA můžete vidět v zuřícím býkovi Martina Scorseseho.
Eyes Wide Shut (1999)
zklamáním způsob, jak jít ven. Poté, co všechny velké úspěchy v 70. a 80. let, Kubrickův poslední film je perplexingly nezaujatý studium sociosexual paranoia, že navzdory těžké váze obsazení a svalové směr, přichází v celé jako headswimmingly blázen vyobrazení nebezpečí si zahrává s elitou. Tam je něco velmi kabel-TV o jeho pojetí sofistikované zkaženosti, a zatímco to obsahuje jeden z Kubrick je málo významné ženské výkony (Nicole Kidman), jeho nevolnost slabost pro ženské nahoty je beznadějně vystaven; jako muž-pohled kina jde, to je exponát A.
Zabíjení (1956)
Kubrick tlačil na vrahův Polibek s této zábavné závodní dráze heist movie, napálil ven s mozaikou vzpomínek, vzad a skok dopředu, že ho dal, za čas, radikální lesk. Přes to všechno, není to tak odlišné od asfaltové džungle před několika lety, s kým sdílí své jméno topline, Sterling Hayden. Ale vedle tropů B-movie a dobře používaných oblouků postav, Kubrickův elegantní, plynulá kamera začíná uplatňovat svůj vliv, ukazuje cestu vpřed.
Stezky Slávy (1957)
V tomto bodě, v pozdních 50. letech, Kubrick byl o progresi: každý projekt byl vyskočit z předtím. Poté, co se osvědčil v žánrové filmové tvorbě, toto ambiciózní drama z první světové války bylo Kubrickovým krokem do velké ligy. Jeho pohodlí v proudu je velmi hodně v důkazu: jeho velké morální témata jsou vymezena co nejsrozumitelněji, i když možná bez jemnost, že by se dosáhlo v pozdějších filmech. Kubrick se také začíná využívat své režijní podpis, nejvíce skvěle v dlouhé zpětné sledování snímků, které doprovodí Douglas jako on stonky zákopech, a krásně postavené provedení činu.
Lolita (1962)
i více než Eyes Wide Shut zůstává Kubrickovým nejproblematičtějším filmem. Ať už to zkrátíte jakkoli, černá komedie o pedofilním násilníkovi, jakkoli je zdrojem vysoce postaveného materiálu, nezůstane nezpochybnitelná. Ale jako film je to pro Kubricka průlom: bod, ve kterém si přišel na své. Kdo by například věděl, že má smysl pro humor? Nic z jeho předchozí kariéry tomu nenasvědčovalo. Tahání Peter Sellers v jedné z těch multi-charakter role propagoval v Ealing komedií byl mistrovský tah; lstivý komický tón kompenzuje sleaze.
The Shining (1980)
v roce 1980 Kubrick nic dokazovat: posun v žánrové poloze bylo prohlášení samo o sobě. Přesto i přes svou strohou pověst, vždy byl po zásahu pokladny, a po neuspokojivých výsledcích pro Barryho Lyndona, chladič Stephena Kinga kývl. Zářící funguje postupným stupňování děsivost, zatímco extrahování špičkové výkony z jeho vede: Jack Nicholson je jako mesmerically s těžkými víčky, jako byl on a Shelley Duvall – zachází s pohrdáním tím, že Kubrick při natáčení – dosahuje úžasnou úroveň zoufalství. Kubrick plní film nápadem za nápadem, od krevní vlny výtahu k modelu živého bludiště; všichni od bratrů Coenových po Ariho Astera to vzali na vědomí.
Full Metal Jacket (1987)
Odbočil od jiných projektů, Kubrick výstup začal zpomalovat v roce 1980. V době, kdy tato brutální Vietnamu film dostal do kin, byl dostižen a ve stínu Olivera Stonea Četa, vydala roku earlierBut to stojí až neuvěřitelně dobře – hlavně dolů do inspiroval zařazení R Lee Ermey je non-stop proud tvůrčí velkohubá zneužívání. Film je diptych struktura je navržena tak, aby se rovnaly trauma trénink a boj, limitován tím, že stále znepokojující vraždy na vrcholu každého polovina. Kubrick odmítl opustit Anglii, aby se natáčení znamenalo, že i přes tvůrčí využití Beckton plynu funguje a stovky dovezené palmy, to postrádá vizuální rozpínavosti, že Coppola a Cimino přinesl do Vietnamu filmů, ale Full Metal Jacket stále skrývá masivní pecka.
Mechanický Pomeranč (1971)
Kubrick pozdravil 1970 s touto masivní vytí hněvu: vroucí, bojovný potěr tak odlišné, jak jen je to možné od roku 2001 je chvalozpěv na vesmírné harmonie, které mu předcházely. Kubrick se zaměřuje na mocnosti, které nejsou schopny účinně potlačit problémy ve svém středu, střídající se mezi kvazi-fašistickou sociální kontrolou a absurdně shovívavým liberalismem. Jako Full Metal Jacket, tento film je první polovina je místo, kde skutečné dobroty jsou: po pravdě řečeno, ohňostroj ocas k back-end jako Alex postupně re-setkání jeho obětí. Ale jaké jsou ohňostroje.
Barry Lyndon (1975)
Jak porovnáte Barryho Lyndona s hodinovým pomerančem? Oba jsou výjimečné, ale Barry Lyndon musí být dokonalejším úspěchem. Ještě v jiném žánru o-face, Kubrick natočil svůj příspěvek do majestátní literární dramaKubrick líbila filmová hvězda, a trvalo hodně neprůstřelných casting Ryan O ‚Neal; nyní se usadil prach O‘ neal je prázdný krása je dokonalá, nečitelná maska pro kluzké sociální horolezec Redmond Barry. Jako vždy, Kubrick tlačil loď ven technicky, pomocí Nasa čočky na ty úžasné svíčkách karty-herní scény, a vzal jeho slabost pro akční choreografie na klasické kousky, aby snad jeho nejvíce intenzivní hřišti, jako Barry soudy Marisa Berenson je Lady Lyndon k Schubert Trio Č. 2, Gainsborough portrét přijít k životu. Barry Lyndon je opravdu bezchybný film.
Dr. Strangelove nebo: Jak jsem se Naučil Přestat se znepokojovat a Milovat Bombu (1964)
Kubrick druhý Peter Sellers komedie je to tam s all-time velikáni: brilantní útok na americké studené války myšlení, ballated Sellers multiple-character tour de force. Jako Full Metal Jacket, Kubrick vyhledá sublimoval „sexualizace“ v srdci militaristický agrese; to by bylo dost děsivé, film na to nejlepší z časů, a ve věku Trump je ještě více děsivá – ne Merkin Muffley se postavit za slušnost. Jak on tak často podařilo, Kubrick vytváří pop-kultury instant classic Slim Pickens bomba-jízda do zapomnění, ale poslední jaderný výbuch montáž, s Vera Lynn trylkování na soundtracku, je coup de kino nejvyššího řádu – a téměř nemožné, aby se vrchol.
2001: Vesmírná odysea (1968)
kubrickovo mistrovské dílo. Scény dokování kosmické lodi, skóroval do modrého Dunaje-po inspirovaném střihu hozené kosti-jsou oprávněně proslulé; hypnoticky brilantní spojení technologické agility a kosmického zázraku. Žádná sekvence v kině nebyla datována méně, dokonce s následným pokrokem CGI a vizuálních efektů. Těžko si představit, že by nějaký současný filmař měl intelektuální odvahu pokusit se o něco podobného. 2001 dostane kývnutí z jiných důvodů, samozřejmě: jeho tematické ambice, téměř k dokonalosti svého řemesla (pořád nemůžu dostat přes Keir Dullea je nulové gravitace běhání v kole) a hojnost nečekané malé potěšení – to je vždycky šílené vidět Leonard Rossiter sliming pryč jako vlezlý ruský vědec. S tímto filmem se Kubrick zaměřil na vyprávění příběhu o vývoji lidského vědomí: nic jiného v kině se k němu nepřiblíží. Monumentální, tyčící se úspěch.
Clockwork Orange vychází v pátek v rámci retrospektivy filmů Stanleyho Kubricka v BFI Southbank v Londýně v dubnu a květnu.