Înaltă fidelitate

Laboratoarele Bell au început să experimenteze o serie de tehnici de înregistrare la începutul anilor 1930. spectacolele lui Leopold Stokowski și Orchestra Philadelphia au fost înregistrate în 1931 și 1932 folosind linii telefonice între Academia de muzică din Philadelphia și Laboratoarele Bell din New Jersey. Unele înregistrări multitrack au fost realizate pe film sonor optic, ceea ce a dus la noi progrese utilizate în principal de MGM (încă din 1937) și Twentieth Century Fox Film Corporation (încă din 1941). RCA Victor a început să înregistreze spectacole ale mai multor orchestre folosind sunet optic în jurul anului 1941, rezultând maeștri de fidelitate mai mare pentru discuri de 78 rpm. În anii 1930, Avery Fisher, un violonist Amator, a început să experimenteze designul audio și acustica. El a vrut să facă un radio care să sune ca și cum ar asculta o orchestră live—care să obțină o înaltă fidelitate față de sunetul original. După Al Doilea Război Mondial, Harry F. Olson a efectuat un experiment prin care subiecții de test au ascultat o orchestră live printr-un filtru acustic variabil ascuns. Rezultatele au demonstrat că ascultătorii au preferat reproducerea de înaltă fidelitate, odată ce zgomotul și distorsiunea introduse de echipamentele sonore timpurii au fost eliminate.

începând din 1948, mai multe inovații au creat condițiile care au făcut posibile îmbunătățiri majore ale calității audio la domiciliu:

  • înregistrarea pe bandă audio Reel-to-reel, bazată pe tehnologia preluată din Germania după cel de-al doilea război mondial, a ajutat artiști muzicali precum Bing Crosby să realizeze și să distribuie înregistrări cu o mai bună fidelitate.
  • apariția înregistrării de vinil Microgroove de 33 de rotații pe minut (LP), cu zgomot de suprafață mai mic și curbe de egalizare specificate cantitativ, precum și sisteme de reducere a zgomotului și interval dinamic. Fanii muzicii clasice, care erau lideri de opinie pe piața audio, au adoptat rapid LP-uri, deoarece, spre deosebire de înregistrările mai vechi, majoritatea lucrărilor clasice s-ar potrivi pe un singur LP.
  • radio FM, cu lățime de bandă audio mai largă și susceptibilitate mai mică la interferența și decolorarea semnalului decât radioul AM.
  • modele mai bune de amplificator, cu mai multă atenție la răspunsul în frecvență și capacitatea de ieșire a puterii mult mai mare, reproducând audio fără distorsiuni perceptibile.
  • noi modele de difuzoare, inclusiv suspensie acustică, dezvoltate de Edgar Villchur și Henry Kloss cu răspuns îmbunătățit în frecvența basului.

în anii 1950, producătorii de audio au folosit expresia înaltă fidelitate ca termen de marketing pentru a descrie înregistrările și echipamentele destinate să ofere o reproducere fidelă a sunetului. În timp ce unii consumatori au interpretat pur și simplu înalta fidelitate ca echipamente fanteziste și scumpe, mulți au găsit diferența de calitate în comparație cu radiourile AM standard de atunci și înregistrările de 78 rpm ușor evidente și au cumpărat fonografe de înaltă fidelitate și 33 LP-uri de înaltă fidelitate, cum ar fi noua Ortofonică RCA și Londra FFRR (Full Frequency range Recording, a UK Decca system). Audiofilii au acordat atenție caracteristicilor tehnice și au cumpărat componente individuale, cum ar fi platane separate, tunere radio, preamplificatoare, amplificatoare de putere și difuzoare. Unii entuziaști chiar și-au asamblat propriile sisteme de difuzoare. În anii 1950, hi-fi a devenit un termen generic pentru echipamentele de sunet de acasă, deplasând într-o oarecare măsură fonograful și playerul de discuri.

la sfârșitul anilor 1950 și începutul anilor 1960, dezvoltarea de echipamente stereofonice și recodings a dus la următorul val de îmbunătățire acasă-audio, și în limbajul comun stereo strămutate hi-fi. Înregistrările erau acum redate pe un stereo. Cu toate acestea, în lumea audiofilului, conceptul de înaltă fidelitate a continuat să se refere la obiectivul reproducerii sunetului de înaltă precizie și la resursele tehnologice disponibile pentru abordarea acestui obiectiv. Această perioadă este considerată” Epoca de aur a Hi-Fi”, când producătorii de echipamente cu tuburi de vid din acea vreme au produs multe modele considerate îndrăgite de audiofilii moderni și chiar înainte ca echipamentele în stare solidă (tranzistorizate) să fie introduse pe piață, înlocuind ulterior echipamentele cu tuburi ca tehnologie principală.

în anii 1960, FTC, cu ajutorul producătorilor audio, a venit cu o definiție pentru a identifica echipamentele de înaltă fidelitate, astfel încât producătorii să poată preciza în mod clar dacă îndeplinesc cerințele și reduc reclamele înșelătoare.tranzistorul cu efect de câmp metal-oxid-semiconductor (MOSFET) a fost adaptat într-un MOSFET de putere pentru audio de către Jun-ichi Nishizawa la Universitatea Tohoku în 1974. MOSFET-urile de putere au fost fabricate în curând de Yamaha pentru amplificatoarele audio hi-fi. JVC, Pioneer Corporation, Sony și Toshiba au început, de asemenea, să producă amplificatoare cu MOSFET-uri de putere în 1974. În 1977, Hitachi a introdus LDMOS (MOS difuz lateral), un tip de MOSFET de putere. Hitachi a fost singurul producător de LDMOS între 1977 și 1983, timp în care LDMOS a fost utilizat în amplificatoare de putere audio de la producători precum HH Electronics (seria V) și Ashly Audio și au fost utilizate pentru muzică și sisteme de adresare publică. Amplificatoarele de clasă D au avut succes la mijlocul anilor 1980, când au fost puse la dispoziție MOSFET-uri cu comutare rapidă, cu costuri reduse. Multe amplificatoare tranzistor folosesc dispozitive MOSFET în secțiunile lor de putere, deoarece curba lor de distorsiune este mai asemănătoare tubului.

un tip popular de sistem pentru reproducerea muzicii începând cu anii 1970 a fost centrul muzical integrat—care combina o placă turnantă fonograf, tuner radio AM-FM, casetofon, preamplificator și amplificator de putere într-un singur pachet, adesea vândut cu propriile difuzoare separate, detașabile sau integrate. Aceste sisteme și-au promovat simplitatea. Consumatorul nu a trebuit să selecteze și să asambleze componente individuale sau să fie familiarizat cu impedanța și puterea nominală. Puriștii evită, în general, să se refere la aceste sisteme ca fiind de înaltă fidelitate, deși unii sunt capabili de o reproducere a sunetului de foarte bună calitate.

Audiofilii din anii 1970 și 1980 au preferat să cumpere fiecare componentă separat. În acest fel, ar putea alege modele ale fiecărei componente cu specificațiile dorite. În anii 1980, o serie de reviste Audiofile au devenit disponibile, oferind recenzii ale componentelor și articolelor despre cum să alegeți și să testați difuzoarele, amplificatoarele și alte componente.

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *